Foto af Christian Mackie på Unsplash
Fotografi er en fantastisk aktivitet, hvor kunst og teknologi eksisterer side om side. Enhver komplet historie om fotografi vil også omfatte en historie om kameraets tidslinje.
Det er sådan, fordi fotografiets historie er uløseligt forbundet med alle de mange teknologiske fremskridt inden for optik, kameraer og det optagemedie, der bruges til at indfange billeder.
- Fotografiens historie
- Camera Obscura: 500 f.Kr. – 1600 e.Kr.
- Første optik: 1400-tallet – 1700-tallet
- Tidslinje for udvikling af film: 1604 – 1827
- Hvornår blev fotografiet opfundet?
- Det første fotografi: 1827
- Daguerreotypi: 1839
- Enter the Camera: 1841
- Fotojournalistik: 1848 – 1865
- Celluloidrullefilm: 1835 – 1887
- KODAK: 1888
- Bevægelser i billeder: 1878 – 1900
- 35mm film og Leica: 1913
- 35mm spejlreflekskameraer: 1957 & 1959
- Digital Reigns Supreme: 1975 – nutid
- Historien om fotografiets tidslinje fortsætter: Selv om der er meget fokus på kameraer i 35 mm-format, film eller digitalt, findes der mange andre formater. Vi kan også se på indførelsen af videooptagelse til levende billeder.
Fotografiens historie
Fotografiens historie tidslinje er en historie om kunst og videnskab sammen.
Mange tidslinjer for fotografering starter med det første kendte fotografi af Nicéphore Niépce i 1827. Men det går faktisk meget længere tilbage end det. Det går tilbage til en tid og teknologi før linser, kameraer og endda film.
Camera Obscura: 500 f.Kr. – 1600 e.Kr.
foto af nicoolay via iStock
Camera obscura var et værktøj, som nogle kunstnere brugte, og som gjorde det muligt for dem nemt at tegne eller male realistiske landskaber og gengivelser af arkitektur. I sin enkleste form projicerer et pinhole en scene i et mørkt rum eller en kasse, som kunstneren grundlæggende kan tegne over.
Da ordet fotografi bogstaveligt talt er defineret som at tegne med lys, kan vi se tilbage på begrebet camera obscura som en mulig begyndelse for vores tidslinje for fotografi. Den tidligste historiske omtale af ideen går tilbage til Kina omkring 500 fvt.
Første optik: 1400-tallet – 1700-tallet
Nær begyndelsen af det 16. århundrede skitserede den fantastiske kunstner, videnskabsmand og opfinder Leonardo da Vinci diagrammer og skrev instruktioner om camera obscura. I disse papirer inkluderede han ikke bare nålehuller, men også simple glaslinser.
Foto af Uriel Soberanes på Unsplash
Linser og optik var en relativt ny, men etableret videnskab i den periode, og blev brugt af astronomer til at udvide vores viden om universet. Det er interessant for vores tidslinje for fotografiets historie, at astronomer også var en af drivkræfterne bag fremkomsten af film.
Tidslinje for udvikling af film: 1604 – 1827
Kan du lide det ordspil? Johannes Kepler, en astronom og generelt klog fyr i det hele taget, bliver krediteret for at have opfundet udtrykket fotografi for en tegning med lys i 1604. Han hentydede til at bruge teleskopoptik til at projicere et billede på et stykke papir eller et lærred for at tegne stjernerne.
Astronomer og opfindere søgte efter en måde at gøre selve papiret eller lærredet følsomt over for lys. Glas- eller metalplader blev også brugt i eksperimenter af forskellige personer.
I 1717 viste Johann Heinrich Schulze, at en opløsning af sølvnitrat bliver mørkere, når den udsættes for lys. Problemet var nu, hvordan man kunne forhindre opløsningen i at fortsætte med at blive mørkere ved lys, med andre ord, hvordan man fikserede billedet på mediet.
Hvornår blev fotografiet opfundet?
Det første fotografi: 1827
Det var kun ét i en række eksperimenter, men View from the Window at Le Gras er det tidligste overlevende fotografi. Nicéphore Niépce brugte en metalplade med en film af kemikalier spredt ud på den.
Nicéphore Niépce
Og selv om den var lysfølsom, var den ikke særlig følsom. Det tog 8 timer at optage billedet. Man kan se, at sollyset belyser begge sider af bygningerne. Herfra bevæger fotografiets tidslinje sig hurtigt.
Differente metalpladeteknologier begyndte at blive brugt af astronomer, andre videnskabsfolk og en ny race af kunstnere/videnskabsfolk, naturisterne. Naturisterne var ofte selv videnskabsmænd og opfindere, der brugte denne nye teknologi til at registrere skønheden i verden omkring dem.
Daguerreotypi: 1839
Omkring denne tid begyndte man at bruge ordet fotografi til at beskrive denne nye industri. Fra 1839 åbnede den populære metalpladeproces kendt som daguerreotypi denne blanding af kunst og teknologi for masserne.
photo by merrymoonmary via iStock
Altså de masser, der havde råd til den tid og de penge, der skulle bruges, i hvert fald. Selv om det måske var en af de nemmere fotografiske metalpladeprocesser, var det stadig rodet, dyrt, meget tidskrævende og noget farligt.
Enter the Camera: 1841
Fotograferne på denne tid brugte generelt kameraer, der var designet og fremstillet af dem selv eller af dygtige håndværkere, og som tilpassede objektiver fremstillet af optiske producenter til fotografisk brug.
Tidligt i kameraets tidslinje i fotografiets historie begyndte optiske virksomheder som Zeiss, Leitz og andre at designe objektiver specifikt til fotografering. Voightlander gik et skridt videre og introducerede et kamera til metalplader i 1841.
Daderot
Fotojournalistik: 1848 – 1865
Ud over de videnskabelige anvendelser og al den kunst, der blev produceret, gjorde fotografiet også sit indtog i nyhedsstoffet. Arbejderoprøret i juni-dagene 1848 i Frankrig, Krimkrigen 1853 – 1856 og den amerikanske borgerkrig 1861 – 1865 skubbede fotografiske billeder af krigen frem i offentligheden.
Skriftlige journalistiske beskrivelser og håndtegnede eller malede illustrationer blev erstattet af fotografiske billeder. Disse billeder blev vist på offentlige udstillinger og offentliggjort i aviser og magasiner.
foto af duncan1890 via iStock
I fotografiets tidslinje bidrog dette til, at fotografiet fik en stærk plads i det moderne samfund. Kunne du overhovedet forestille dig nyhederne nu uden fotos?
Celluloidrullefilm: 1835 – 1887
Metal- og glasplader var skrøbelige, besværlige og svære at arbejde med og noget dyre for den almindelige person. Fotograferne fortsatte med at lede efter en mere tilgængelig metode.
En kombination af to teknologier, sølvhalogenider og celluloidbaserede emulsioner, blev fortsat forbedret.
I 1835 opfandt Henry Fox Talbot en brugbar metode til at sprede en gelatineemulsion på papir. I 1839 fandt astronomen John Herschel på en måde at fikse det billede, der blev optaget af sølvhalogenider.
foto af juankphoto via iStock
I 1887 blev disse to teknologier for første gang fremstillet sammen som en fotografisk film. Denne film kunne produceres i individuelle ark eller som en rulle.
KODAK: 1888
George Eastman fra Rochester, New York, fik en idé. Brug denne nye film i ruller, byg et simpelt, letanvendeligt kamera og markedsfør det som et produkt til sjov brug. I fotografiets historie var Eastman en mester i at markedsføre fotografi til masserne. “Du trykker på knappen, vi klarer resten.”
foto af DutchScenery via iStock
Eastman Kodak blev en drivkraft i det verdensomspændende boom for fotografering. De introducerede mange forskellige formater af film, både i ruller og ark, samt kameraer til nybegyndere, entusiaster og professionelle fotografer.
Bevægelser i billeder: 1878 – 1900
foto af Grafissimo via iStock
Bevægelsesbilleder, bevægelige billeder eller film er en fast forankret del af fotografiets tidslinje.
Spørgsmålet om, hvordan man bedst fanger motiver i bevægelse, blev først besvaret med succes af Eadweard Muybridge som svar på et væddemål om hestehove og galop. De ting, der bevæger sig teknologi!
I løbet af kort tid blev der opfundet kameraer og tilhørende projekter til at filme kontinuerlig bevægelse og vise dem ved hjælp af projektion på en storskærm. Senere innovationer som f.eks. lydoptagelse bliver også tilføjet med tiden.
35mm film og Leica: 1913
Et af de mere almindelige formater af rullefilm var 135-formatet, også kaldet 35mm. Dette format blev primært brugt til film, men det begyndte også at blive spolet i små kassetter til miniature stillkameraer, som de blev kaldt dengang.
Filmkameraerne transporterede 35 mm film lodret gennem kameraerne med en billedramme på 18×24 mm. I 1913 konstruerede Oskar Barnack, en ingeniør hos Leitz, en prototype af et stillbilledekamera, der transporterede filmen vandret, hvilket gav en billedramme på 24×36 mm.
Foto af jacopo marello på Unsplash
I 1925 blev Leica I introduceret og blev en kommerciel succes. Med tiden blev 24×36 mm-formatet et af de mest producerede og anvendte billedformater inden for al fotografering. Dette gælder stadig i digitale kameraer i dag.
35mm spejlreflekskameraer: 1957 & 1959
Selv om der findes mange film- og kameraformater, blev 35mm et af de mest populære formater i vores fotografiske historie.
I 1957 introducerede Asahi Optical i Japan det første spejlreflekskamera i øjenhøjde med et spejl med øjeblikkelig tilbagevendende spejl, kaldet Pentax.
I 1959 kom Nikon F på markedet, et 35 mm spejlreflekskamera i professionel kaliber med et helt system af objektiver, motordrev og andet tilbehør omkring sig.
Foto af Jonathan Talbert på Unsplash
35 mm spejlreflekskameraer blev en af de primære kameratyper til fotografiske billeder. Deres formfaktor og billedformat er stadig en af de mere dominerende kræfter i moderne digital fotografering.
Digital Reigns Supreme: 1975 – nutid
Tidslinjen for fotografiets historie fortsætter frem til i dag, hvor digital billedbehandling indtager førstepladsen for de fleste fotografer. Digitalt er et fantastisk medie til fotografering på grund af alle de varierede formater, opbevarings- og visningsmuligheder og den nemme overførsel af billeder.
De første kendte digitalt optagede billeder blev skabt i et Kodak-laboratorium i 1975, og det tog 23 sekunder at optage det 0,01 MP store billede. Kameraet var meget simpelt, men optageapparatet vejede 8 pund.
Af de første digitale kameraer i 1980’erne og 1990’erne var der flere kameraer i point shoot-stil fra computerproducenter og de større kamerafabrikanter. Fra omkring 1989 og frem til begyndelsen af 2000’erne samarbejdede Fuji og Kodak med Canon og Nikon om at lave digitale kameraer, der passede til det, som professionelle havde brug for.
Nikon introducerede derefter D1 i 1999. Det var første gang, at en stor kameraproducent på egen hånd designede og byggede et kamera specifikt som et digitalt systemkamera.
Foto af Chris Yang på Unsplash
I 2004 havde sensoren i Canon EOS 1D Mark II overgået opløsningskraften af den tidligere industristandard Kodachrome-diafilm. Digital var kommet for at blive. DSLR’er var stort set ved at tage over fra 35 mm spejlreflekskameraer.
Historien om fotografiets tidslinje fortsætter: Selv om der er meget fokus på kameraer i 35 mm-format, film eller digitalt, findes der mange andre formater. Vi kan også se på indførelsen af videooptagelse til levende billeder.
Et af de mest interessante aspekter af tidslinjen for fotografering er den moderne smartphone. Tænk bare, i vores lomme kan vi bære et kamera, der optager stillbilleder og video. Vi kan derefter overføre disse billeder og film stort set øjeblikkeligt til næsten overalt i verden.
Foto af Omar Prestwich på Unsplash
Sammenlignet med camera obscura eller stinkende metalplader er vi helt sikkert kommet langt.
Et emne som en tidslinje for fotografiets historie kunne fylde en ret stor bog.
Håbentlig sætter denne korte synopsis dig i stand til at fortsætte med at udvikle dig selv som kunstner/videnskabsmand/kunsthåndværker, også kendt som fotograf!