A legjobb ’70-es évekbeli sorozatok, amelyeket most nézhetünk

author
13 minutes, 46 seconds Read

Anthony Roman

A 70-es évek a nagy kulturális változások évtizede volt. A vietnami háború és Richard Nixon szította a politikai megosztottságot, a zene és a divat új csúcsokat ért el (igen, még a diszkó is), és a marginalizált csoportok egyenlő jogokért küzdöttek, mivel az emberek egyre nagyobb hatalmat éreztek. A televíziózás is megérezte a korszakban megmutatkozó kreatív energiát, számos ’70-es évekbeli műsor előkészítette az utat az évtizedekkel később bemutatott műsorok számára.

A 70-es éveket ünnepeljük a TV Guide TV Throwback című műsorában, amely azokat a műsorokat gyűjti össze, amelyek meghatározták az évtizedet, és még ma is aktuálisak. Sok műsor, mint például a The Jeffersons, kibővítette a tévében feltárt kulturális nézőpontokat, míg mások, mint a The Bob Newhart Show, újraértelmezték, milyen lehet a főműsoridős vígjáték. De mindegyik a nosztalgia megnyugtató érzését nyújtja.

Az 1970-es évek tévéjéről még többet olvashat, nézze meg, miért jó alkalom újra megnézni a The Mary Tyler Moore Show-t, és hogy kedvenc modern vígjátékaink mit köszönhetnek három úttörő ’70-es évekbeli sitcomnak.

Hawaii Five-0 (1968-1980)

Nézd meg a következő csatornán: CBS All Access

CBS

Amikor a Hawaii Five-0 1968-ban debütált a CBS-en, az amerikaiak még nem is voltak hozzászokva, hogy az országnak 50 állama van. Hawaii csak 1959-ben lett állam, ami a Hawaii Five-0-t egzotikus meneküléssé tette, ami segített neki abban, hogy 12 évadon keresztül kitartson, és beállítsa a leghosszabb ideig futó krimisorozat rekordját, amíg a Law & Order meg nem jelent. Jack Lord amerikai ikonná vált Steve McGarrettként, az állami rendőrség parancsnokaként, aki a szigeten üldözte a durva bűnözőket, és rohadt jól nézett ki közben. Bár a Hawaii Five-0 többnyire egy egyszerű rendőrségi eljárási sorozat volt, mégis különlegessé tette magát azzal, hogy kihasználta a festői környezet adta lehetőségeket: a legtöbb epizódot a helyszínen forgatták, és a szereplők között helyi lakosok szerepeltek. A CBS 2010-ben újraforgatta a sorozatot, és elég jól teljesített, 10 évadot húzott le.

The Brady Bunch (1969-1974)

Nézze meg a következő csatornán: Hulu, CBS All Access

Michael Ochs Archives/Getty Images

Ismered a történetet – újra és újra elmondták a főcímdalban – a vegyes családról, amely egy apa és három fia, valamint egy anya és három lánya egy fedél alá hozta a végső mostohatestvér-vígjátékban, de ez volt az ABC-s The Brady Bunch ereje. A műsornak volt egy “legyen a tortád, és egyél is belőle” helyzete a meglehetősen hagyományosnak ábrázolt nem hagyományos családdal és az általános iskolától a középiskoláig terjedő testvérekkel, ami olyan családi vígjátékká tette, amely minden korosztály számára vonzó volt. Ez a teljesség tette a Brady Bunch-ot a televízió egyik legkedvesebb és legmaradandóbb vígjátékává, az ikonikus főcímdaltól és a bevezető szekvenciától kezdve az idézetekig (“Marcia, Marcia, Marcia!”). A sorozat jóval túlélte a futását ismétlésekben, filmekben (őszinte és szatirikus filmekben egyaránt), sőt, még egy HGTV-sorozatban is, amelyben a szereplők újra összeálltak. Ha csak azt szeretnéd látni, ahogy Marciát orrba vágják egy focilabdával, akkor a 4. évad 18. epizódja.

The Partridge Family (1970-1974)

Nézd meg a következő csatornán: IMDb TV, Crackle

ABC

A Partridge Family bevallottan nem a legjobb sorozat a listán, de a leggroove-osabb. A sikert sikerre halmozó családi zenekarról szóló vígjáték egy életre keltett ’70-es évekbeli buli, a haranglábak és a túlméretezett paisley gallérok leginkább az évtized korai felére utalnak, nem pedig a későbbi években látott ’80-as évekbe való átmenetre. Az ABC hétvégi műsorának állandó horgonya volt, és soha nem volt nagy nézettségi siker, de a fiatalok megőrültek a tinibálványokért, David Cassidyért és Susan Deyért, és különösen Cassidy lett nagyobb, mint maga a sorozat. A sorozat a képernyőn kívül is sikert aratott, olyan slágerekkel, mint az “I Think I Love You” a Billboard Hot 100-as listáján.

The Mary Tyler Moore Show (1970-1977)

Nézze meg a következő csatornán: Hulu

Everett Collection

Néhány műsor kiáltja hangosabban, hogy “EZ EGY SHOW AZ 1970-es évekből!!!”, mint a CBS The Mary Tyler Moore Show-ja, az egyik legjobb műsor, amely a társadalom, a divat és a feminizmus ábrázolásával meghatározta az évtizedet. Mary Tyler Moore játszotta Mary Richardsot, az egyedülálló nőt, aki a karrierjére koncentrált egy olyan korban, amikor a legtöbb nő a televíziós műsorokban egyszerűen csak a férje kabátját akasztotta a fogasra a kemény munkanap után, és mellette Ed Asner játszotta a főnökét, Lou Grantet, Valerie Harper pedig a barátnőjét, Rhoda Morgensternt, aki végül saját spin-offot kapott, Rhodát (az MTM összesen három spin-offot szült, köztük a Lou Grant és a Phyllis, Cloris Leachman főszereplésével). A Mary Tyler Moore Show a díjakat is bőven elnyerte: hét évada alatt 29 Emmy-díjat nyert, köztük 1975 és 1977 között a legjobb vígjátéknak járó díjat.

Columbo (1971-1978)

Nézze meg a következő csatornán: IMDb TV

NBC/Getty Images

Columbo (Peter Falk) nem volt kemény fickó, mint Kojak vagy menő macska, mint Starsky és/vagy Hutch; ő egy pufók nyomozó volt, trencsekkabátban, vicces beszédmóddal, amely a McGruff nevű bűnmegoldó rajzfilmkutya ihletője lett. Szerény természete volt a titkos fegyvere – a jómódú elkövetők, akiket lecsukott, minden egyes alkalommal alábecsülték a képességeit, amíg túl késő nem lett -, és mivel Columbo felforgatta a bűnügyi drámákat azzal, hogy minden epizód elején megmutatta a nézőnek, ki követte el a bűncselekményt, a sorozatban nem az volt a szórakoztató, hogy ki a tettes, hanem az, hogy Columbo hogyan fogja elkapni. Ez a minőségi írás és Falk alakítása tette a Columbót az Emmy-díjak egyik főszereplőjévé, ahol 13 szobrot nyert. Ahogy a fruskás nyomozó mondaná: “Csak még egy dolog”, Columbo még mindig képes köröket futni a mai detektívsorozatok körül.

Sanford és fia (1972-1977)

Nézze meg! Starz, Amazon Prime (Starz kiegészítővel), Hulu (Starz kiegészítővel)

NBC via Getty Images

Norman Lear a BBC Steptoe és fia című sorozatából adaptálta a Sanford és fiát, keresve a Minden családban Archie Bunker afroamerikai változatát Redd Foxx Fred G. Sanfordjával. Ahogy a cím is jelzi, az NBC vígjátéka Sanford, a zsémbes ócskavas-kereskedő és fia, Lamont (Demond Wilson) kalandjait követte nyomon, amint ravasz és gyakran nevetséges meggazdagodási terveket hajtottak végre. Az akkoriban éles rasszista humoráról ismert vígjáték első öt évadában a Top 10-es listán szerepelt – kétszer is a 2. helyig jutott -. A főcímdal pedig még mindig ütős.

The Bob Newhart Show (1972-1978)

Nézze meg a következő csatornán: Hulu

CBS Photo Archive

A Bob Newhart Show, amely hat évadon át futott a CBS-en, a mintája annak, hogyan kell egy stand-up komikus köré sitcomot építeni; ne szórakozz a komikus képletével, és nem lesz baj. (Lásd: Seinfeld, Roseanne stb.) Bob Newhart a pszichológus Bob Hartley-t alakította, de akár saját magát is játszhatta volna, az egyenes ember szerepének és száraz előadásmódjának komikus mesterét. A rendelőjéből és az otthoni életéből származó furcsa figurákkal körülvett Hartley az évtized egyik legrokonszenvesebb karaktere volt, mert arra a hazugságra apellált, amit mindannyian mondunk magunknak: Nem te vagy őrült, hanem mindenki más körülötted. A show az egyszerűség és az őrültség tökéletes kombinációját ragadta meg – legyen szó akár arról, hogy Bob majdnem meghal egy liftben, vagy arról, hogy július 4-én bezárják az épület raktárába -, ami a The Bob Newhart Show-t korának egyik leginnovatívabb sorozatává tette.

M*A*S*H (1972-1983)

Nézze meg a következő csatornán: Hulu

CBS

Manapság már nehéz megkülönböztetni a vígjátékokat a drámáktól a sok félórás drámával, de az M*A*S*H talán a legkomolyabb vígjáték mind közül. A M*A*S*H című játékfilm alapján készült sorozat, amely 11 évadon és több mint 250 epizódon keresztül futott a CBS-en, a koreai háború idején Koreában állomásozó orvosokat és ápolókat követte, akik életeket mentettek, és megpróbáltak valamiféle normalitást találni a kaotikus időkben. Mivel a képernyőidő felét a műtőben töltötték, ahol sérült katonákon dolgoztak, nem lehetett elkerülni az élet-halál szituációkat, ahol a viccek kevéssé voltak jelen, és a sorozat akkor volt a legjobb, amikor a háború kemény valóságát kommentálta. Még jó, hogy a sorozat történetesen vicces is volt. A sorozat fináléja máig minden idők egyik legnézettebb televíziós adása, 1983-ban 125 millióan látták.

Good Times (1974-1979)

Nézze meg a következő csatornán:

Good Times (1974-1979)

Nézze meg a következő csatornán: Starz, Amazon Prime (Starz kiegészítővel), Hulu (Starz kiegészítővel)

CBS

A Norman Lear által kifejlesztett Good Times – egy név, amit sokszor látni fogsz ezen a listán – a Maude spin-offja volt, ami maga is a legendás All in the Family spin-offja volt. (Mind a Maude, mind az All in the Family jelenleg nem könnyen streamelhető.) A Good Times, amely 1974 és 1979 között hat évadon át futott a CBS-en, a televízió első két szülővel rendelkező fekete sitcomja volt, amely Floridát (Esther Rolle) – aki Maude szobalánya volt a Maude-ban – és James Evanst (John Amos) és három gyermeküket követte, akik megpróbáltak kimászni a szegénységből egy chicagói projektmagasházban. Lear érintésével ez a sorozat sok mai családi sitcom mintájául szolgál.

Little House on the Prairie (1974-1983)

Nézze meg a következő csatornán: IMDb TV

NBC

Mivel a televíziós westernek fénykora az 1960-as évek végén elhalványult, az 1970-es években kellett valami, ami kielégíti az ország pásztornosztalgiáját. A Waltonok (nem előfizetéses szolgáltatáson streaming) ennek egy részét teljesítette a nagy gazdasági világválság alatti élet bemutatásával, de a Little House on the Prairie 1800-as évek végi helyszíne és egyszerűsége – elvégre Laura Ingalls Wilder gyerekkönyvein alapult – kilenc évadot és több mint 200 epizódot nyomott a maximális komfortérzetre. Ennek ellenére az egészséges sorozat komoly témákat is felvállalt, köztük az örökbefogadást, a fogyatékosságot és a nemi erőszakot. Bár a sorozat egyes történetszálai és elemei problematikusak, beleértve az amerikai őslakosok sértő ábrázolását, amely elem a könyvekből maradt meg, a sorozat több tanulságos pillanatban közvetlenül szembesült a rasszizmussal.

Fawlty Towers (1975-1979)

Nézze meg! Britbox

BBC

A Fawlty Towers a bizonyíték arra, hogy a kevesebb több. A Fawlty Towers mindössze 12 epizóddal (a britek szokása szerint két hat epizódos évaddal) tökéletesíti a jól bevált formulát, kihasználva legnagyobb erősségét: a gyakran összeomló John Cleese-t a szállodatulajdonos Basil Fawlty szerepében. A rövid életű Basil talán a legkevésbé vendégszerető ember Nagy-Britanniában, de ez nem akadályozza meg abban, hogy szállodát nyisson, ami számos idegösszeomláshoz vezet, amikor a követelőző vendégekkel foglalkozik. Míg az amerikai sitcomok évadonként 24 epizódot erőltetnek, a Fawlty Towers sok brit sorozat számára tette lehetővé, hogy a minőséget sűrítsék, és a csúcsra jussanak.

The Jeffersons (1975-1985)

Nézze meg a következő csatornán: Starz, Amazon Prime (Starz kiegészítővel), Hulu (Starz kiegészítővel)

CBS

A The Jeffersons az All in the Family második spin-offja ezen a listán, és egy másik sorozat, amit a ’70-es évek Greg Berlantija, Norman Lear fejlesztett ki. George (Sherman Hemsley) és Louise Jefferson (Isabel Sanford) Queensből Manhattanbe költözött George vegytisztító cégének sikerének köszönhetően, és ezzel ledöntötte azokat a korlátokat, amelyek abban az időben a fekete családok televíziós ábrázolását jellemezték. A sorozat azonban nem állt meg itt, hogy utat törjön magának: sosem félt olyan komoly témákkal foglalkozni, mint a rasszizmus, az alkoholizmus és az öngyilkosság, és a 4. évad “Egyszer egy barát” című epizódjában szerepelt az első transznemű szereplő egy vígjátékban, amikor George egyik tengerész barátja felfedte, hogy áttért arra, hogy nőként éljen. Annak ellenére, hogy 11 évadon keresztül futott, és több évadon keresztül a Top 10-ben végzett, a The Jeffersons-t 1985-ben a CBS szertelenül törölte, és soha nem kapott rendes sorozatfinálét. Újraindítás ideje!

Taxi (1978-1983)

Nézd meg a következő csatornán: Hulu (nem minden epizód elérhető)

CBS

A Taxi segített megalapozni egy olyan tévés formulát, ami soha nem megy ki a divatból: a munkahelyi vígjáték tele küszködő alkalmazottakkal, akik rokonságra találnak, mert inkább valami mást csinálnának. Ha ez ismerősen hangzik, akkor ismerősnek kell lennie. A sorozat öt évada alatt (négy az NBC-n, egy az ABC-n) a Taxi nem csak azért volt a tévé egyik legmegosztóbb műsora, mert szereplői ugyanazokkal a problémákkal szembesültek, mint a nézők, hanem azért is, mert az élet sokféle szeletét mutatta be, amelyek New York sokszínű lakosságát reprezentálták. Emellett segített elindítani Marilu Henner, Tony Danza, Judd Hirsch, Christopher Lloyd és Danny DeVito karrierjét, és Andy Kaufman komikus rejtélyeit is meg merte fékezni.

Még több streamelhető sorozatot keres? Nézze meg a TV Guide TV Throwback című műsorát, amely az 1970-től napjainkig ajánlja a legjobb sorozatokat, amelyeket érdemes újra megnézni – vagy először felfedezni -.

Anthony Roman

.

Similar Posts

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.