Panic! at the Discoは、ネバダ州ラスベガス出身のアメリカのロックバンド。幼馴染のブレンドン・ウリー、ライアン・ロス、スペンサー・スミス、ブレント・ウィルソンが、2004年に結成した。 2015年からはボーカルのウリーだけが正式メンバーで、ツアーではギターのケネス・ハリス、ドラムのダン・パウロヴィッチ、ベースのニコール・ロウがサポートしています。 パニック！アット・ザ・ディスコは、メンバーが高校生の時に最初のデモを録音した。 その後まもなく、デビュースタジオアルバム『A Fever You Can’t Sweat Out』（2005年）をレコーディング、リリースした。 セカンドシングル「I Write Sins Not Tragedies」で人気を博したこのアルバムは、米国でダブルプラチナムに認定されました。 2006年、結成時のベーシスト、ブレント・ウィルソンが大規模なワールドツアー中にバンドを解雇され、その後、ジョン・ウォーカーが後任として加入した。
1960年代のロックバンド、ビートルズ、ゾンビーズ、ビーチボーイズに影響を受け、シングル「ナイン・イン・ザ・アフタヌーン」で先行したバンドの2枚目のスタジオアルバム「プリティ。 奇数。 (2008)は、デビュー作のサウンドから大きく脱却した作品となった。 バンドの新しい方向性を支持していたロスとウォーカーが脱退したのは、ウリーとスミスがバンドのスタイルをさらに変化させたいと考えたからである。 二人はその後、新しいバンド、ヤング・ヴェインズを結成し、パニック！アット・ザ・ディスコのメンバーはウリーとスミスのみとなる。
デュオとして活動を続けるウリーとスミスは、ニューシングル「New Perspective」をリリースし、ベーシストのダロン・ウィークスとギタリストのイアン・クロフォードをライブのツアー・ミュージシャンとして起用した。 ウィークスはその後、2010年にフルタイムメンバーとしてバンドのラインナップに加わりました。 バンドの3枚目のスタジオ・アルバム『Vices & Virtues』（2011年）は、2010年にウリーとスミスのみでレコーディングされ、ジョン・フェルドマンとブッチ・ウォーカーがプロデュースを担当した。
3ピースとなったウリー、スミス、ウィークスは、2013年に4枚目のスタジオ・アルバム『Too Weird to Live, Too Rare to Die！』をレコーディング、リリースした。 このアルバムのリリース前に、スミスが健康とドラッグ関連の問題でバンドを非公式に脱退し、ウリーとウィークスが残りのメンバーとして残された。 デュオはライブのツアー・ミュージシャンとしてギタリストのケネス・ハリスとドラマーのダン・パウロヴィッチを起用した。
2015年、スミスが2013年の脱退以来、バンドでのライブ活動を行わず、正式にバンドを脱退した。 その直後、ウィークスは再びツアー・メンバーに戻り、正式なメンバーはウリーのみとなった。 2015年4月、パニック！アット・ザ・ディスコの5枚目のスタジオ・アルバム『デス・オブ・ア・バチェラー』（2016年）からのファースト・シングルとして「ハレルヤ」がリリースされた。 2017年12月、ウィークスはバンドからの脱退を正式に発表した。 リード・シングル「Say Amen (Saturday Night)」に先立ち、2018年6月22日に6枚目のスタジオ・アルバム『Pray for the Wicked』がリリースされた。
パニック！アット・ザ・ディスコは、2004年にラスベガスのサマーリンの郊外で、幼なじみのライアン・ロス（歌とギター）とスペンサー・スミス（ドラム）によって結成された。 二人ともビショップ・ゴーマン高校に通っており、中学3年生のときに一緒に音楽を始めた。 ベースは近くのパロ・ヴェルデ高校の友人ブレント・ウィルソンを誘い、ウィルソンはクラスメートのブレンドン・ウリーをギターに誘い、挑戦しました。 カルテットはすぐにスミスの祖母のリビングルームでリハーサルを始めた。 ウリはラスベガスのモルモン教徒の家庭で育ったので、初期のころは教会に行くためにリハーサルを休んでいたこともある。 ロスは当初グループのリード・ヴォーカルだったが、リハーサル中にウリがバックで歌うのを聞いて、彼をリードにすることにした。 当初、パニック！アット・ザ・ディスコはブリンク182のカバーバンドであった。 グループの初期の実験的なデモでは、当時ラスベガスで演奏していた多くのデスメタルグループとは異なるサウンドを作り出していた。 バンドはライブを行うことなくレコーディング契約を結んだ。 “ラスベガスの音楽シーンはとても悪いから、契約する前に外に出てライブをすることはなかったんだ。 ラスベガスの音楽シーンはひどいから。 「僕らの練習場には30くらいのバンドがいて、毎日その部屋に入ると全く同じデスメタルバンドを聴いていたよ。 だから、俺たちは違うことをするようになったんだ。 そして、ラスベガスを出ることになったんだ。 ウリはバンドの新しい練習場の家賃を払うために、サマーリンのTropical Smoothie Cafeで働き始めた。 ロスは大学を中退したときに父親と喧嘩し、ウリは高校を中退したときに親から家を追い出された。 ロスは大学中退時に父親と喧嘩し、ウリは高校中退時に親に追い出され、アパートを借りられるようになるまで友人の家に居候していた。
ロスとウリはすぐに、それまで開発していたデモをラップトップに保存するようになり、初期のデモ3曲（「Time to Dance」、「Nails for Breakfast, Tacks for Snacks」、「Camisado」）をPureVolumeに掲載しました。 気まぐれな彼らは、Fall Out BoyのベーシストPete WentzにLiveJournalのアカウントでリンクを送りました。 Wentzは、当時Fall Out Boyのメンバーとともにロサンゼルスでメジャーデビュー作『From Under the Cork Tree』の制作に取り組んでいましたが、この若い未契約バンドに会うために車でラスベガスまでやってきました。 バンドの練習中に「2～3曲」聴いたウェンツは感銘を受け、すぐに彼のFueled by RamenのインプリントレーベルDecaydance Recordsとの契約を希望し、バンドは新レーベルの第1号となったのです。 2004年12月頃、バンドはレーベルと契約。 WentzがPanic! (まだ一度もライブを行っていない）、インターネット上のファンからバッシングを受けるようになる。 ロスは2006年のインタビューで、「ほとんどすぐに、何が起こるかわかったよ」と説明している。 “俺たちはオンラインで2曲を発表したが、人々はすでに俺たちがどんなバンドで、どんなサウンドになるのか推測していた。”
一方、ウェンツはステージで「ピート！アット・ザ・ディスコ」のTシャツを着たり、インタビューでグループに触れたりと、可能な限りバンドを宣伝するようになった。 2005年のMTV Video Music Awardsの前日に行われた記者会見で、ウェンツはバンドにひと言シャウトしています。 「近々Decaydanceからいくつかのバンドがリリースされる予定なんだけど、そのうちのひとつがPanic! 「彼らのレコードは、君の次のお気に入りのレコードになるだろうね。 A Fever You Can’t Sweat Out』というタイトルで、弟より先に手に入れるんだ」。 バンド契約時、メンバー全員がまだ高校生だった（UNLVを辞めさせられたロスを除く）。 ウリは2005年5月に卒業し、ウィルソンとスミスはバンドがデビュー作のレコーディングのためにメリーランド州カレッジパークに出発する間にオンラインで学校を終えた。
2006年、バンドは初のツアーのヘッドライナーを務め、デビュー・アルバムでプラチナ・ステータスを獲得。
2005年6月から9月まで、デビュー・アルバムのレコーディングのためにメリーランド州カレッジパークに移転。 到着したときには曲の断片しかなかったが、マラソンのようなセッションを通じて、アルバムの残りの部分は急速に形作られていった。 「5週間半の間、1日12時間から14時間、1日も休みがなかった」とロスは2005年のインタビューで語っている。 「ありもしないことを頭の中で作り上げ、レコードを完成させようとするストレスに加え、1ベッドルームのアパートに4人で2段ベッドを並べて暮らしていた」とロスは振り返る。
「みんながみんなの神経を逆なでしていたよ。 誰かが曲のために新しいパートを書くと、他の誰かが、その朝彼らのシリアルを食べたからといって、それが気に入らないと言うんだ”。
アルバムは前半と後半に分かれており、前半はエレクトロニック・ダンス・パンクが中心で、後半はヴォードヴィリアンのピアノ、ストリングス、アコーディオンがフィーチャーされている。 バンドはドラムマシンとキーボードだけで作曲することに飽き、映画音楽（特にダニー・エルフマンとジョン・ブリオンの作品）に触発されて、全く別の半分を書くことにした。 スタジオ・セッションについてロスは、「それが終わるころには、僕らは完全に疲れ切っていた」と語っている。 完成後、「家に戻って、バンドとしてのやり方を学ぶのに2週間あった」とロスは言う。 グループは2005年夏、地元ラスベガスの音楽ホール「ザ・アレイ・オン・ウェスト・チャールストン」で初ライブを行った。 その後、師匠のFall Out Boyをはじめ、Motion City Soundtrack、The Starting Line、Boys Night Outと一緒にNintendo Fusion Tourで全国ツアーを行い、2005年の残りの期間もツアーを行いました。
バンドのデビュー・アルバム『A Fever You Can’t Sweat Out』は、2005年9月27日にリリースされた。 セールスは比較的ゆっくりと始まった。 ビルボード200アルバム・チャートで112位、ビルボード・インディペンデント・アルバム・チャートで6位、ビルボード・トップ・ヒートシーカーズ・チャートで1位となり、発売初週に1万枚近くを売り上げました。 パニック！は4ヶ月の間に、ファーストシングル「I Write Sins Not Tragedies」のビデオがビルボードホット100にランクインし、フィーバーの売上は50万枚を突破しました。 2006年3月末、バンドはヘッドライナー・ツアーを発表しました。 8月には、デビュー作が全米レコード協会（RIAA）からプラチナ認定され、「I Write Sins Not Tragedies」のミュージックビデオが2006年MTV Video Music Awardsでビデオ・オブ・ザ・イヤーを獲得しました。 “名声 “には腹立たしい面もありますが、結局のところ、それは私たちが最も感謝していることなのです。 ロスは、バンドが新たに得た名声と即座の成功について、「それは確かに、全く新しい機会の扉を開いてくれた」と語っている。
2006年5月、パニック！アット・ザ・ディスコは、オリジナル・ベーシストのブレント・ウィルソンがバンドを脱退したことを発表し、MTV Newsによると「ウィルソンがパニックを去る理由には一切触れず、外交的で全く不可解な声明を掲示」したという。 彼の後任はJon Walker（ジョン・ウォーカー）である。 6月、ウィルソンはMTVニュースに対し、電話でバンドから追い出されたと断言している。 “それは電話として行われ、話したのはスペンサーだけだった。 どうやらブレンドンとライアンもスピーカーフォンにいたようだが、彼らは一言もしゃべらなかった。 彼らは謝ることさえしなかった」とウィルソンは説明した。 スミスはMTVニュースのジェームス・モンゴメリーに長文のメールを返し、「ブレントの責任感のなさとバンドで音楽的に進歩がないことを考慮して決断した」とし、ウィルソンが『フィーバー』でベースを書いておらず、演奏もしていないことを明らかにした：代わりにウリがこれらの部分を録音した。 ウィルソンは印税のカットを要求し、かつてのバンドを裁判にかけると脅した。
2006年、1月から5月にかけて行われたThe Academy Is…のワールドワイド・ツアー「Ambitious Ones and Smoking Guns」でサポートを務める。 6月からは、8月まで続く初の全国ツアー（無名）のヘッドライナーを務める。 8月に行われた2006年レディング・フェスティバルに出演した際、バンドは過剰なボトル攻撃を受け、そのうちの1本がウリの顔面を直撃し、意識不明となる。 それでもバンドはUrieが回復した後、セットを続けた。 11月からは、Nothing Rhymes with Circus Tourと名づけられた2度目のヘッドライナー・ツアーが始まった。 パニック！アット・ザ・ディスコは約1年で、5バンドのオープニング・アクトから、大規模なアリーナ・ツアーのヘッドライナーへと変貌を遂げた。
Nothing Rhymes with Circus Tourは、バンド初の非常に演劇的なライブで、全曲に6人組のダンスナンバー、寸劇、トリックがあり、バンドは複雑な衣装を身にまとい、曲中の瞬間をゆるやかに再現した。 ニューヨーク・タイムズ紙のケレファ・サネ記者は、この若いバンドの突然の成功とサーカスに触発されたツアーについて、コンサートレビューでこう述べています。 「バンドが突然の成功のために、コンタクティやリボンダンサーに助けられながらナビゲートしようとする姿は、何か魅力的だ。 MTVニュースは、そのテーマと衣装を「ジャネット・ジャクソンの観客を二分するハイパーセクシャルなThe Velvet Rope Tour」に例えて好意的に評価しています。 A Fever You Can’t Sweat Out』の大成功を収めたばかりのグループは、ノンストップのツアーを終えて一息つき、2006年の冬にメンバー全員で次のアルバムの構想を練り始めた。
アルバムのアイデアに関する短い開発期間を経て、2007年3月6日、バンドはネバダ州マウント・チャールストンの田舎の山中にあるキャビンに到着し、ニューアルバムのための作曲作業を開始した。 夏に新曲をレコーディングしてライブを行った後、バンドは生まれ故郷のラスベガスに戻り、メンバーがデビュー作を書いたグループの古いリハーサル・スタジオにも戻ってきました。 バンドは以前に書いた曲に興味を持てなくなり、8月にはニューアルバム全体を破棄し（ロスは後に「4分の3」完成していたと明かした）、やり直した。 「これらの曲は最も基本的な形でアプローチしたかったんだ」とロスは言う。 「アコースティックギター1本で、誰かが歌いながら書いたんだ。 最初のアルバムでは、ソングライティングのその部分を飛ばしていたような気がするんだけど、今回はその部分に注意を払っているような感じなんだ。 家に戻ってから、何曲も書いたよ。 今が一番楽しくて、一番幸せだと思うんだ。 シンプルであることが新たな焦点となり、古いアルバムは棚上げされ、グループは落ち着きを取り戻し、後に「Pretty」となる作品のレコーディングを開始した。 Odd. 10月、バンドはラスベガスのパームス・カジノ・リゾートにあるスタジオ・アット・ザ・パームスに入り、アルバムのレコーディングを開始しました。
2008年1月、バンドは新しいロゴを発表し、グループ名から感嘆符を削除、パニック・アット・ザ・ディスコとなった。 2008年3月21日にリリースされた『プリティ。 Odd.は、バンドによると、A Fever You Can’t Sweat Out よりも「よりオーガニックでメロウ」であり、また、意図せずして偶然にも、曲作りと範囲の両方でビートルズの音楽と似ているとのことだった。 このアルバムは、全米ビルボード200チャートで初登場2位を記録し、全米での初日売上は5万4000枚、初週売上は13万9000枚であった。 この数字は、それまでバンドが持っていた「A Fever You Can’t Sweat Out」（2006年冬に45,000枚を販売）の記録を更新し、その日一番の売上を記録したことになります。 また、「Current Alternative Albums」チャートで初登場1位、「Digital Albums」チャートで2位を獲得し、後者の売上はディスク全体の26％を占めた。 このアルバムは他の国々でも上位にランクインし、最終的にイギリスではゴールドに認定されましたが、Pretty. Odd.は、前作に比べれば、比較的期待はずれのセールスだった。 Pretty. は、しかし、フィーバーとは対照的に、批評家からは高い評価を受けた。 SpinのBarry WaltersはPanicのデビュー・アルバムを「恥ずかしい」と評した一方で、新譜については「悲しみや醜さが彼らの信頼を得やすい時期に、楽観的に美しくあるべき」と評している。
バンドは2008年1月に2008 Honda Civic Tourのヘッドライナーを務める計画を発表し、このアルバムの初期ツアーの大半を占めた。 モーション・シティ・サウンドトラック、ハッシュ・サウンド、ファントム・プラネットがオープニングを務め、2008年4月10日から7月14日まで北米全域で公演されました。 2008年10月から11月にかけて、Dashboard Confessional、The Cabと共に、ビデオゲーム「Rock Band 2」のプロモーションのためのRock Band Live Tourを行った。
いくつかの音楽誌で予想されていた通り、バンドは『プリティ。But』のツアーで非常に異なるスタイルを採用。 それまでのサーカスをテーマにしたダークなステージとは対照的なスタイルで、「Pretty.奇妙である。 各公演では、「木製のセット、動植物のプロジェクション、ライトと花で包まれたマイクスタンド」、そしてメンバーそれぞれがベストに身を包んでいた。 A Fever You Can’t Sweat Outツアーの演劇的性格を振り返りながら、ウリはこうコメントしている。 “やった時はとても楽しかったけど、今回はもっと親密でパーソナルな場に戻って、少しスケールダウンしたかったんだと思う。” とライアン・ロスは説明しています。 ライアン・ロスは、「観客とつながり、毎晩何が起こるかを見ることが重要なんだ。 台本があるわけでもなく、事前に計画されているわけでもない。 そうすることで、僕たちはよりエキサイティングになるし、毎晩単調にならずに済むんだ”。 2008年12月2日、ホンダ・シビック・ツアー中のシカゴでのライブ録音をもとにしたライブ・アルバム『…Live in Chicago』がリリースされた。 付属のDVDには、ツアーの写真、アルバムに収録された各ミュージックビデオ、ビデオやツアーの舞台裏の映像、短編映画『パニック！アット・ザ・ディスコ・イン。 American Valley』、そしてツアーを元にしたドキュメンタリー長編『All In A Day’s』を収録。
プリティ。 Odd.のツアーは、環境に配慮したより大きな努力によって定義された。 このツアーで、バンドは2つの非営利の環境保護団体と協力しました。 環境に配慮したツアーを促進するリバーブ（Reverb）と、環境保護活動を促進するグローバル・インヘリタンス（Global Inheritance）です。 2008年のインタビューでロスは、バンドがバイオディーゼルのバスで移動し、プラスチックを再利用し、バックステージでより多くリサイクルしていることを明らかにした。 バンドは、再生紙と大豆インクでツアー冊子を印刷し、「エコ・コンテスト」を開催して、ツアーの利益をそのまま環境保護団体に寄付するまでに至った。
2009年春、バンドは3枚目のスタジオ・アルバムのためのレコーディングを開始。 しかし、2009年7月6日、ライアン・ロスとジョン・ウォーカーがバンドの公式サイトを通じて、2人がバンドを脱退することを発表した。 解散後のインタビューでロスは、2009年6月下旬にランチの席で初めてスミスにアイデアを持ちかけたと説明した。 「スペンサーと俺はランチをして、しばらく話をしたんだ。そして、大きな質問が出たんだ。『じゃあ、どうしたいんだい？ 「そして、何の議論もなく、本当に最高の形で解決したんだ “とね。 ロスは、この解散は彼とウリィの創造性の違いによるところが大きいと語っている。 ウリはバンドがより洗練されたポップ・サウンドを追求することを望み、ロスは（ひいてはウォーカーも）レトロな雰囲気のロックを作ることに興味があった。
このニュースでは、2009年8月のblink-182とのツアー計画もニュー・アルバム制作も、「以前発表した通り継続する」と断言している。 翌日、Alternative Pressは、ロスとウォーカー抜きで初めてレコーディングされた曲「New Perspective」が翌月にラジオと映画『ジェニファーズ・ボディ』のサウンドトラックの一部としてデビューするというニュースを流した。 2009年7月10日、Alternative Pressは、バンドが感嘆符を取り戻し、再びパニック！アット・ザ・ディスコになったと報じた。 2009年7月28日、”New Perspective “がリリースされた。 2009年8月に行われたblink-182 Summer Tourでは、ポップロックバンドThe Cabの元ギタリストIan CrawfordとインディーロックバンドThe BrobecksのフロントマンDallon Weekesがロスとウォーカーの代役としてツアーに参加した。
バンドは2010年初めに再びスタジオ入りし、その年の大半をグループの3枚目のスタジオ・アルバムのレコーディングに費やしました。 この間、ツアー・ベーシストのダロン・ウィークスがウリーとスミスと一緒にバンドの公式ラインナップに加わり、バンドは3ピースとなった。 Weekesは今度のアルバムでは演奏していないが、アルバムのカバーアートのコンセプト作りを担当し、アルバムジャケットにも覆面をし、SmithとUrieの後ろに立っている姿が描かれている。 2011年1月18日、バンドは『Vices & Virtues』と題されたアルバムを2011年3月22日に正式にリリースすることを明らかにした。 アルバムはButch WalkerとJohn Feldmannによってプロデュースされた。 このアルバムのファーストシングル「The Ballad of Mona Lisa」は2011年2月1日にデジタルリリースされ、ミュージックビデオは2011年2月8日に公開された。 Vices & Virtuesは2011年3月22日に正式にリリースされ、比較的好意的な批評を得た。
バンドはこのアルバムを引っさげて、2011年2月からVices & Virtues Tourと名づけられた本格的なツアーを開始した。 このツアーでは、Fever時代と同じように、エレクトリックで大げさな演劇的演出が行われた。 「コスチュームとメイクアップが本当に懐かしいよ」とウリーはSpinに語っている。 「大掛かりな演出をするのが好きなんだ。 最近テスラコイルについて読んでいるんだけど、どうやったらステージに座って誰も傷つけずに火花を散らせるものを手に入れられるか考えているんだ”。 9月から10月にかけてオーストラリアのSoundwave Revolutionフェスティバルに出演する予定だったが、フェスティバルはキャンセルされた。 代わりに開催されたミニフェス「Counter-Revolution」に出演した。
2011年5月12日、インディーポップバンドFun.とコラボレートし、アメリカツアーを行い、シングル “C’mon” を一緒にリリースした。 パニック！アット・ザ・ディスコは、ビデオゲーム『バットマン：アーカム・シティ』のサウンドトラックに新曲「マーセナリー」を提供した。
Vices & Virtuesツアーの後、ウリー、スミス、ウィークスは4枚目のアルバムの執筆と準備に取り掛かった。 このアルバムのレコーディング中、ライアン・ロスとジョン・ウォーカーの脱退後の2009年にバンドに加入したツアー・ギタリストのイアン・クロフォードが、「本物の、本物の」音楽を作りたいとの理由でバンドを脱退した。 2013年7月15日、アルバムは『Too Weird to Live, Too Rare to Die！』と発表され、2013年10月8日にリリース予定となった。 2013年7月15日にファースト・シングル「ミス・ジャクソン」が、そのミュージック・ビデオとともにリリースされ、アルバムのプロモーションを行った。 パニック！アット・ザ・ディスコは、クロフォードの代わりにケネス・ハリスが参加したSave Rock And Roll Arena Tourで、フォール・アウト・ボーイのオープニングを務めた。
バンドがアルバムを引っ提げた最初のツアーを始める少し前に、スミスは『プリティ』のレコーディング以来、アルコールと処方箋薬の乱用についてファンに向けて公開書簡を書いている。 Odd. スミスは最初の数日間バンドに参加したものの、”中毒との戦いを続ける “ためにツアーを離脱した。 ウリは2013年8月7日にバンドの公式サイトに、「スペンサーがまだ自分の面倒を見る時間が必要なことが明らかになった。 彼がある瞬間には中毒と闘い、次の瞬間には全国ツアーに完全に没頭していることを期待することはできないんだ。 とはいえ、彼が必要な助けを得るために離れている間、ツアーはスペンサー抜きで継続されます。” スペンサーが休んでからは、ValenciaというバンドのDan Pawlovichがツアーで代役を務めている。
2014年9月23日のPure Freshとのインタビューで、ウリは5枚目のスタジオ・アルバムについてすでにアイデアを考えていると述べたが、それがパニック！アット・ザ・ディスコのアルバムになるのか、ソロ・アルバムになるのかはわからないと述べている。 また、ウリはスミスがバンドに復帰する予定は今のところないと明言している。
2015年4月2日、スミスは正式にバンドを脱退したことを発表した。 同月、ウリはKerrang！のインタビューで、バンドの5枚目のスタジオ・アルバムに向けて新曲を制作中であることを明らかにした。
2015年4月20日、ウリは事前の正式な発表なしに「ハレルヤ」をシングルとしてリリースした。 ビルボード・ホット100で40位でデビューし、”I Write Sins Not Tragedies “に次ぐバンド歴代2位の記録となった。 2015年5月16日に開催されたKROQ Weenie Roastに出演した。 2015年9月1日、ピート・ウェンツが司会を務めるApple Musicの放送で、5枚目のスタジオ・アルバムからの別の曲「Death of a Bachelor」が初披露された。 同月末にはセカンド・シングル「Victorious」がリリースされた。 2015年10月22日、バンドの公式Facebookページを通じて、ウリはニュー・アルバムを『Death of a Bachelor』として、2016年1月15日にリリース予定であることを発表した。 ウィークスのステイタスが正式メンバーから再びツアー・メンバーに変わったため、ウリがライター・チームを組んで作詞・作曲した最初のアルバムとなる。 ウィークスの状況は、『デス・オブ・ア・バチェラー』のプロモーション中、公式メンバーでなくなったと噂されていたが、2015年10月24日にウィークス自身がTwitterで “もうクリエイティブな貢献はしていない “と確認された。 同日、3rdシングル「Emperor’s New Clothes」がオフィシャル・ミュージック・ビデオと共にリリースされた。 “LA Devotee “はプロモーション・シングルとして11月26日にリリースされた。 2015年12月31日、”Don’t Threaten Me with a Good Time “をリリース。
2016年6月から8月にかけて行われたWeezer & Panic! at the Disco Summer Tour 2016でWeezerと共同ヘッドライナーを務めた。 2016年8月、『スーサイド・スクワッド』のサウンドトラック・アルバムで、クイーンの「ボヘミアン・ラプソディ」のカバーを発表した。
2016年9月22日、”LA Devotee “のMVを公開。 このリリースに伴い、2017年に「Death of a Bachelor Tour」を開催することが発表された。 MisterWivesとSaint Motelがオープニングアクトとして発表された。 2016年12月のインタビューでウリは、アルバム『Death of a Bachelor』の全曲のミュージック・ビデオを作りたいと語っている。
2017年12月15日、4枚目のライブアルバム『All My Friends We’re Glorious: Death of a Bachelor Live』をリリースした。 2枚組の限定版とデジタル・ダウンロードでリリースされた。 その5日後、”Feels Like Christmas “と題されたアルバム未収録のクリスマス・ソングをリリースした。 12月27日、ベーシストのダロン・ウィークスが、8年以上バンドで活動してきたパニック！アット・ザ・ディスコからの脱退を正式に発表した。 2018年3月19日、バンドは新しいツアー・ベーシスト、ニコール・ロウと共にオハイオ州クリーブランドでサプライズ・ライヴを行った。 2018年3月21日、バンドは2つの新曲 “Say Amen (Saturday Night)” と “(Fuck A) Silver Lining” をリリースした。 同時に、Pray for the Wickedツアーとニュー・アルバム『Pray for the Wicked』を発表した。 2018年6月7日、スタンレー・カップ・ファイナルの第5戦に先立ち、ベラージオの噴水でパフォーマンスを行った。 このパフォーマンスは、地元でステージに立ったバンドにとって、センチメンタルな価値を持つものであったと言われている。 音楽スタイルと影響
パニック！アット・ザ・ディスコは、アルバムごとにサウンドを変化させることで知られています。 音楽的には、主にポップロック、ポップ、ポップパンク、バロックポップ、エレクトロポップ、シンセポップ、ダンスパンク、パワーポップ、オルタナティブロック、エモポップ、ボードビル、エモと表現されてきた。
パニック！アット・ザ・ディスコは、ローリング・ストーンの記事で書いたように、グループのセカンド・アルバムは『A Fever You Can’t Sweat Out』とは全く異なるものになると何度も公言していた。 “ナイン・イン・ザ・アフタヌーン “と呼ばれる最初のシングルで、グループは次の方向性を固めた。 “ビーチボーイズ、キンクス、ビートルズなど、僕らの親が聴いていた音楽の影響を受けている “とロスは言う。 「僕らの新しい曲は、モダン・ロックというよりクラシック・ロックに近いんだ。 僕たちは年をとって、いろいろな音楽を聴くようになったんだ。”今、これをやるのは自然なことだと思うんだ” Pretty. Odd.は、「ビートルズの全カタログをミキサーにかけ、モダンなオルタナティブ・アイスとSonia Dadaのホーンセクションを加え、ニューミレニアムのリバプール風スムージーを作り出したようだ」と評されています。 Stephen Thomas Erlewineは、このバンドのライブアルバムのレビューの中で、「…Pretty.Pretty.Pretty.Pretty」と記している。 Odd.は、彼らが2008年に稀有な存在、つまりポップ志向のロックバンドになりつつあることを示唆している。 彼らは意図してやっているわけではないかもしれないが、結果は同じように面白い」。 ウリは、フランク・シナトラ、クイーン、デヴィッド・ボウイ、ウィーザー、グリーン・デイ、マイ・ケミカル・ロマンスといったバンド／アーティストを、最も影響を受けたアーティストとして挙げている。
ディスコグラフィー
â €A Fever You Can’t Sweat Out (2005)
â €Pretty. Odd. (2008年）
¢Vices＜146＞Virtues（2011年）
¢TooWeirdトゥライヴ、TooRareトゥダイ! (2013年)
¢Death of a Bachelor (2016年)
¢Pray for the Wicked (2018年)
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