初心者のための人物を描く10のコツ

始めたばかりのアーティストにとって、人物を描くことは大きなステップに思えるかもしれません。 だからこそ、それを実行することがとても重要なのです。 簡単であることは保証できませんが、初心者のための人物の描き方を学ぶことは、重要なステップです。 これらのヒントを練習することで、人物を描くのが上手になる方法を学ぶことができます。

それに固執することを選択しない場合でも、あなたは時間を取ったことを嬉しく思うでしょう。 これは、全体的にあなたの技術を洗練させるための優れた方法です。 あなたは長い目で見てあなたを助けるでしょう貴重なスキルを構築することができます。

多くの人々は、人々を描くのアイデアに脅かされます。 しかし、それはあなたが思うほど不可能ではありません。 ちょうど描画の任意の種類と同様に、あなたは練習とdrawing.

のための右のツールが必要になりますこれは、より良いアーティストになるために助けることができるとで実験するのは楽しいことです。 人を描くことを開始する方法を学ぶために多くの異なる方法がありますので、それを自分のものにすることを忘れないでください。

あなたは、あなたの芸術的成長の進歩として、人を描くことを学ぶことが楽しくなることを見つけることができます。

これらのヒントに加えて、私のおすすめページでは、どこにいてもアートを作成するのに役立つ限定ツールや、アートビジネスを成長させるのに役立つサービスを手に入れることができます。 この記事は、あなたがあなたに無償で、私のリンクを通じて購入を行うことを決定した場合、私は手数料を得ることを意味し、アフィリエイトのリンクが含まれています。 私がお勧めするのは、私が使ったことのある、または本当に気に入った製品だけです。 詳細については、私のディスクロージャーをお読みください。

絵を描くことに興味がある方は、他の絵に関するコンテンツもご覧ください：

• Over 80 Sketchbook Ideas to Make Your Drawings Interesting
• Top 10 Free Drawing Books
• How To Draw Hair: A Detailed Guide to You Start
• 20 free drawing apps for the iPad Pro
• How to Drawing Anatomy.Odienation: Drawing Antractices: Top 5 Dos and Don’ts
• 7 Cheap Drawing Tablets with Screens Under $200

How to Draw People for Beginners

初心者が人を描く際に簡単にできることは、基本ポーズから始める、手や足の描き始めは気にしない、身体のポーズは描き始める前にスケッチする、その他以下に述べるヒントがあることである。

手と足については一時的にパスする

アーティストが直面しがちな最大の問題は、手と足を描くことです。 ベテランのアーティストでも、これは深刻な論点になることがあります。 初心者のために人物の描き方を学ぼうとしているアーティストにとっては、不可能に感じられるかもしれません。 もっと重要なのは、それが信じられないほどフラストレーションになることです。

あなたがオンラインで見るならば、たくさんのアーティストがこれらの四肢を完全に描くことをかわします。 これは、ベテランのアーティストがつまずくものであるため、初心者にとっては例外的な敗北となる可能性があります。 これは、完全にそれらを描くことを避ける必要があるという意味ではありません。

他のすべての属性の描き方を学ぶことに集中し、後でこれを完璧にするために戻ってくることです。 この特定のスキルを磨くことは、初日に行う必要のないことです。

Consider Your Art Style When Learning How to Starting People

No two people have the same art style.これは、2人の人が同じアートスタイルを持っているわけではありません。 初心者の場合、一般的に他の人と同じように描く時期があります。 実は、これが実に効果的な学習方法なのです。 5548>

これは自分のスタイルを発見するのに役立ちますし、たくさんの練習をすることができます。

肖像画を描くことを好む人々は、その人々が非常に特定の特徴を持っている可能性が高いです。 彼らはより明確で、より現実的な焦点を持っていると思われます。

どちらも正しいのですが、比較することは必ずしも公平ではありません。 人物を描き始めるときは、まずどんな人物を描きたいかを考えてみましょう。 そうすることで、ブランドに忠実であり、時間をかけて技術を管理することができます。

自分が描きたいスタイルを知ることで、人物をどのようにスケッチするのかの参考になります。

また、犬の描き方、車の描き方などを学ぶときにも、描きたいスタイルを考えたいものです。

（左）よりリアルなスタイル（右）超優秀で私の仲間のイラストレーター@jenniferが描いたアニメスタイルです。greive

身の回りのものを活用して人物を描くのがうまくなる方法

人物の描き方を学ぶのに最適な方法は、実生活から彼らを映し出すことだと一般に言われています。 これは、ある場所に座り、人々を観察することで実現できます。 5548>

しかし、あなたは、人間が自然に見える方法を観察することができます。 実世界で人を観察することは、姿勢の変化や顔の表情を理解するのに最適な方法です。

この人物の描き方のコツは、さまざまな場所で一貫して使用すると、驚くほど効果的です。 場所が違えば、さまざまな種類の人々が集まってきます。 5548>

このように、さまざまな種類の人々をスケッチすることは、あなたのスキルを全体的に洗練させることができます。 それはインスピレーションを維持し、さまざまな自然なポーズを練習するための素晴らしい方法です。

肖像画を使った練習

初心者のために人物を描くことについていくつかの素晴らしいヒントを学びたいアーティストにとって、肖像画は始めるのに素晴らしい場所です。 肖像画を参考にして、それを再現してみることで、スキルを身につけることができます。 人物を描くためのこのヒントは、異なる肖像画や異なる人物を使用すると特に効果的です。

これにより、体の姿勢についてより多くを学ぶことができ、何時間も見つめることができるリファレンスを得ることができます。

また、肖像画を参考にするもう一つのメリットは、画像そのものにあります。 肖像画は完璧なフレームで、美的に魅力的であるように満たされています。 これによって、より良い全体像の作り方を学ぶことができます。 確かに真空に浮かぶ人物は描けますが、背景はよりリアルになります。 これらの画像は、あなたが大きな絵を構想するのに役立ちます。

ここでは、専門家のように肖像画を描くためのいくつかの驚くべきヒントがあります。

顔をリアルに見せる方法

顔の比率によって、人物のイメージを描いたときにリアルになったり非現実的になったりすることがあります。 人物をうまく描き始める方法を知るには、このプロポーションを正しくすることが重要です。 人の目が額にないことを確認することは、あなたが望むイメージに仕上げるのに役立ちます。

目の位置を頭の上に正しく配置する方法を示すスケッチ。 眉毛のライン、目のライン、中心線が頭のどこに当たるかを知って、正確に目を配置する。

目の描き方のコツ

1. 中心線上に楕円形を描く（上の画像を参考に）
2. 左目と右目が目幅分離れていることを確認する
3. キャラクターが何を見ているかがはっきりするように瞳を描く
4. 瞼の上部は、目に影がつく。 1389>
5. まつ毛をつける
6. 眉の下にほんの少し影をつける
7. まぶたに少し影をつける

芸術的観点から、これらを操作することを学ぶことも貴重なツールになります。 アーティストは、目をより広く、より弱々しくする傾向があります。 彼らはまた、ポイントを作るために重要な機能を強調することができます。 これは、よりオリジナルな、あるいは漫画のような能力で描く場合に特に効果的です。

基本ポーズから始める

走ることを学ぶ前に、まず歩き方を学ばなければならない。 人物を上手に描くということは、体のポーズを再現することを学ぶということです。 しかし、単純に簡単なものとそうでないものがあります。 5548>

基本的なポーズから始めることは、人物を描くのに役立つだけでなく、犬の描き方や車の描き方を学びたかったら、それは素晴らしいスタートとなります。

複雑なアクションポーズで描くよりも、立っている人を描く方が簡単です。 これらの基本ポーズをプロセスの出発点として考えてみましょう。

立位や座位などの基本ポーズをしっかり把握することで、より多くのバリエーションのポーズを簡単に描くことができます。

人の体の持ち方を自然に学ぶことで、より複雑な設定でも理解しやすくなります。 ある人の髪の落ち方を知っていれば、その髪にどのような動きができるのかがよくわかる。 これは他の体のポーズにも言えることで、小さなことからコツコツとやっていきましょう。

描き始める前にボディポーズをスケッチする

初心者のための人物の描き方の学習を完璧にするには、ボディポーズだけで練習するのがよいでしょう。 あなたのキャラクターを不明瞭な位置に置く前に、彼らのボディポーズが何であるかをスケッチしてください。 これは最終的なドラフトに運ぶものである必要はありません。 しかし、描画を進める前に、より技術的な詳細を解決するのに役立ちます。

ボディポーズを大まかにスケッチすることは、人を描くことに慣れるのに素晴らしい方法です。 人が堆くなる可能性のある基本的な形や位置を学ぶことは有用である。 これは、より複雑なデッサンを始めるときに、あなたのプロセスの基礎として機能します。

望むポーズをダウンさせるために、棒状の図形から始めます。 次に、その人物に形とフォルムを加えていきます。 そして洗練させる。 この過程でたくさん消すことになりますが、それは大丈夫です！

細部に入る前に、体のポーズ、つまりジェスチャー画をスケッチすることが重要なんです。 これは、そのポーズの雰囲気、エネルギー、または全体的な感覚を捉えるのにとても役立ちます。

ジェスチャーの描き方 Step by Step

忘れがちな人を描くコツは、何を強調するかを考えること

ポートレートの力は、目を引くことにあります。 見栄えの悪い写真がどんなものか、私たちは皆知っています。 それは、間違った角度から撮られ、たいてい中心から外れています。 見る人の視線をどこに集めたいかをあらかじめ知っておくことで、絵そのものを彫ることができるのです。 誰かを描こうとするとき、その人について何を強調したいかを考える。

それをうまくやる限り、どんな特徴も強調することができる。 強調したい部分をデッサンの焦点として考える。 それを枠で囲み、視線を自然に着地させるのがあなたの仕事です。 誰かのネックレスを目立たせるだけでなく、その鮮やかな目を目立たせることもできます。

これを絵で行う方法を学び、後で色付けでそれを構築することができます。 5548>

影が自然に落ちる場所を分析する

人物を描くときに特に注目すべきポイントは、影の使い方です。 ほとんどの画像で、ディテールと同じように影が画像を決定づけます。 影を効果的に使うことは、絵のトーンを変え、よりリアルに見せることができる人物画のコツです。

誰かが完璧な角度で懐中電灯を顔に当てない限り、影はできます。 人物をよりリアルに描くには、照明がどのようにソースに影響を与えるかを理解し、そこから作業を行う必要があります。

影は、あらゆるデッサンにリアリズムをもたらす素晴らしいツールです。 それは、あなたがその人が現実にどのように見えるかを知っていることを視聴者に示すものです。 これは、被写体が周囲の世界と相互作用するのを助ける素晴らしい方法です。

また、従来の表面よりも多くのものがあることを暗示することによって、イメージに深みを加えるのに役立ちます。 これは、貴重な描画スキルを練習するのに最適な方法です。

（左）影がない図（右）影を追加した図。

図面に影をつける方法

正しい体の比率を理解して人物を描けるようになる

初級アーティストが時々ぶつかる問題が、体の比率を描く問題です。 被写体をその世界と不釣り合いにする芸術的な方法はあるものの、それは正しく行わなければなりません。 ほとんどの場合、人がバスより大きく見えることはありません。

リアルな絵を作るために、平均的な体の比率を描く方法を学ぶことは、非常に貴重なスキルです。 これを練習することで、よりリアルでより良いプロポーションをあなたのアートにもたらすことができます。

プロポーションを練習するには、背景との関係で人物を描くことに取り組みましょう。 あなたの周りの世界を観察し、参照枠の中で物事がどれだけ大きいか見てみましょう。 5548>

あなたのプロポーションはまた、ポイントを作るために操作することができ、それは練習するための楽しい練習です。 5548>

Figure Drawing Proportions Worksheets

以下では、Andrew Loomis のフィギュア ドローイング ブックからいくつかのワークシートを見つけることができます。 これらのガイドは、男性の体のプロポーション、女性の体のプロポーション、異なる年齢でのフィギュア、および異なるタイプの男性フィギュアを示しています。 これらのプロポーションを知ることは、人物を描くことを学ぶ際の基本的なステップです。

これらのワークシートを楽しんだら、ここで人物画の本を全部ダウンロードすることができます。

まとめ

初心者が人物を描くのは怖いことのように思えますが、あなたには絶対に挑戦することができます。 どんな新しい芸術技法でも、学ぶ期間と完全に失敗する期間があります。 アーティストとしてのあなたの仕事は、決して落胆しないことです。 練習を続け、人物を描くためのこれらのヒントを使用してください。

想像から人物を描いている場合でも、知り合いを描く方法を知ろうとしている場合でも、練習でこれらのヒントを取り入れると、より自信を持って描くことができるようになります。

最初の数回の試みは大失敗かもしれませんが、時間が経つにつれて、学ぶことができます。 失敗を恐れず、自分に合ったものを見つけるまで実験を続けてください。

あなたは自分が思っている以上に有能なので、難しいことを避けてはいけません。 手と足は今は飛ばしてもいいけど、後で出直そう。 人物を描くのに関わるさまざまな技術を練習することは、より良いアーティストになるための素晴らしい方法です。

時間をかけて、これらの技術はあなたの技術を磨くのに役立ち、あなたのアートスタイルにつながるかもしれません。 それがあなたを助けるかどうかを確認するために人々を描画するためのこれらのヒントのいずれかを試してみて、それは何か他のものを試していません。

また、あなたがどこにいても芸術を創造するのに役立つ専用ツールや、あなたのアートビジネスを成長させるのに役立つサービスが必要な場合は、私の推薦ページにアクセスしてください。

あなたにとって、描くのが一番難しいものは何ですか？

人物を描くFAQ