楽器の種類

author
0 minutes, 9 seconds Read

リュート

おそらく世界で最も広く普及している弦楽器はリュート(ここではルネサンス期のヨーロッパのリュートだけでなく、その仲間を示す言葉として使用)でしょう。 リュートの構造は、共鳴器と呼ばれる密閉された音室と、その一部または全部に弦が張られた棹から成っています。 演奏者は棹を上下に動かすことで弦の振動部分を短くし、さまざまな音程を作り出す。

samisen

日本のストリートミュージシャン。

DO’Neil

リュートでは共鳴室の弦が通る部分をベリーと呼び、共鳴器の反対側をバックと呼びます。 背と腹の間の部分は側面、または肋骨と呼ばれます。 リュートは指や撥で弾いたり、弓で弾いたりするが、音を出す手段は撥弦楽器、打楽器、弓奏楽器の本質的な形態的同一性に影響を与えない。

歴史的には、リュートは皮と木の腹を持つものに細分されるが、ユーラシア文化の多くでは両方のタイプが並行して存在している。 例えばイランでは、木製のリュートはʿūd、皮製のリュートはtarと呼ばれ、アメリカではそれぞれギターとバンジョーと呼ばれています。 日本では、木製のリュートは琵琶、三味線は腹と背が皮でできている。 中国のバイオリン(弓奏楽器)は腹部が皮で、バンジョーと同じように背中が開いているものが多い。 この2種類のリュートは音も構造も異なり、製作方法、音色、歴史、象徴的な意味合いも大きく異なる。

ʿd

イランのリュートで、木製の腹と後方に傾いたペグボックスが特徴です。

Wesleyan University Virtual Instrument Museum (www.wesleyan.edu/music/vim)

リュートの弦振動はブリッジによって共鳴室に伝えられ、共鳴器はその振動を拡大し空気中に伝達するのです。 木製の場合は熟成させたものを選び、一定の厚さに鉋で削り、皮製の場合は特定の素材のみを使用するなど、素材選びと加工に細心の注意が払われる。 (日本の三味線の腹は雌猫の皮が望ましく、プエルトリコのクアトロの腹は、ジャグルモの雌の木をよく熟成させ、できれば古い家屋から取り出したものが最適である)

リュートの弦は、伝統的に動物の腸(ガット)、金属、絹が使われてきましたが、ガットの代わりにナイロンがよく使われるようになりました。 どのような素材であっても、弦の太さは全長にわたって同じでなければなりません。 リュートには1本の弦しかないものもありますが、大半は3本、4本、あるいはそれ以上の弦が張られています。 リュートの調弦では、多くの場所で4分音符と5分音符(CからF、CからGのように、西洋の7音音階の4音と5音の間隔)が主流だが、場所や曲、演奏者によって調弦が異なることが多い。 機能的にもっと重要なのは、リュートがフレット付きかフレット無しかという問題である。 フレットのない楽器では、弦に沿って指を滑らせれば簡単に音程を変えることができますが、フレットが非常に高い楽器(日本の琵琶やインドのヴィーナ)では、2つのフレットの間にある空洞に弦を押し込んで、つまり伸ばしてやれば、音程を変えることが可能です。 フレットの低い楽器(ギター、バンジョー、ヨーロッパのリュート、ヴィオール)は主に西洋にあり、そこでは限られた明確な音律が使われていて、音程を大きく変える微調性は必要ない。 しかし、ここでも演奏者はフレット楽器で微分音的な抑揚やスライド、振動を作り出すことに成功している。 ドゥタールのような中央アジアのリュートには、ガットやナイロン弦の可動式のフレットが使われており、音楽のモードに合わせて調整できるように結ばれている。 インドのシタールの金属製フレットも同じ理由で弦が張られている。

皮弁式フレットリュートの一種であるバンジョーを演奏する音楽家。

Courtesy of Val Chandler

フィドルは演奏方法によってのみ他のリュートと区別することができます-通常は馬毛の弓で演奏されるのです。 この道具で弦をこする習慣は、時代や起源は不明ですが、中国、ジャワ、アラブ、ビザンチウム、ヨーロッパでほぼ同時期(9~10世紀)に出現したようです。 他のリュートと同様、皮弁の楽器と木弁の楽器は基本的に分かれる。 (フィドルでは前者の方がはるかに多く、後者は主にヨーロッパで見られる)。 しかし、音楽的にもっと重要なのは、演奏者の指が弦を指板に押し付けるのではなく、弦そのものを上下させるスティックバイオリンと、指板のあるバイオリン(例えばバイオリン)との間の区分である。 モンゴルのモリン・フール(クールとも表記される)は、2本の弦が指板の上にあるため、ほとんどの音程を、他の地域で一般的な爪の先ではなく、爪の面で指弾する点が特徴的である。 指板のないバイオリン(中国の二胡、アラブのラバーブとそのアジア版、アフリカの各種バイオリン、南アジアのサランギなど)では、奏者の左手は弦を上下に非常に柔軟に動かすことができ、微妙な抑揚をつけることが可能である。

他のリュートと同様、フィドルの弦は1本だけ(トゥアレグのイムザド)、または40本近く(サランギ)あり、後者の場合、ほとんどの弦は奏者が直接触れたり鳴らしたりせず、他の弦が動くことで共鳴振動し、豊かな響きが得られます。 サランギのほか、ノルウェーのハルダンゲルフィドル、スウェーデンのニッケルハルパ、ヴィオラ・ダモーレなどがある。

バイオリンの弓は、一般に演奏者が自由に毛を締めたり緩めたりできる構造になっており、ほとんどの弦楽器では演奏しながら手で毛を操作してすぐに音色を変えられるため、さまざまな音色を作り出すことが可能である。 ヴァイオリンの弓は、19世紀初頭にフランソワ・トゥルテによって完成されたもので、演奏中に変えることができないネジ式の機構を備えている。 弓の形は弓型が多いが、トゥルテの弓は複合曲線でできており、弦に大きな力を加えることが可能である。

韓国の伝統的な合奏団でバイオリンの一種であるヘグを演奏する音楽家。

Korea Britannica Corp.

弓の原理は時々リュート以外の楽器にも応用されました:古代アイスランドのfidlaは弓を使ったチター、韓国のajaengは弓を使ったライアです。

韓国の伝統的なアンサンブルで弓奏楽器の一種であるアジェンを演奏するミュージシャン

Korea Britannica Corp.

Similar Posts

コメントを残す

メールアドレスが公開されることはありません。