The Best ’70s Shows to Watch Right Now

Lata 70. były dekadą wielkich zmian kulturowych. Wojna w Wietnamie i Richard Nixon podsycali podziały polityczne, muzyka i moda osiągały nowe szczyty (tak, nawet disco), a marginalizowane grupy walczyły o równe prawa, ponieważ ludzie czuli się bardziej umocnieni. Telewizja również odczuwała twórczą energię widoczną w całej epoce, a wiele programów z lat 70. utorowało drogę programom, które miały swoją premierę nawet kilkadziesiąt lat później.

Świętujemy lata 70. w TV Guide’s TV Throwback, zbierając programy, które zdefiniowały dekadę i są nadal aktualne. Wiele programów, takich jak The Jeffersons, poszerzyło kulturalne punkty widzenia eksplorowane w telewizji, podczas gdy inne, takie jak The Bob Newhart Show, na nowo zdefiniowały, czym może być komedia. Ale wszystkie z nich oferują to pocieszające uczucie nostalgii.

Aby przeczytać więcej o telewizji lat 70-tych, sprawdź, dlaczego to dobry czas, aby ponownie obejrzeć The Mary Tyler Moore Show, i jak twoje ulubione współczesne komedie zawdzięczają wiele trzem przełomowym sitcomom z lat 70-tych.

Hawaii Five-0 (1968-1980)

Oglądaj na: CBS All Access

Gdy Hawaii Five-0 zadebiutowało w 1968 roku na antenie CBS, Amerykanie nie byli nawet przyzwyczajeni do tego, że kraj ma 50 stanów. Hawaje stały się stanem dopiero w 1959 roku, co sprawiło, że Hawaii Five-0 był egzotyczną ucieczką, która pomogła mu przetrwać 12 sezonów, ustanawiając rekord najdłużej działającego serialu kryminalnego, aż do momentu pojawienia się Law & Order. Jack Lord stał się amerykańską ikoną jako Steve McGarrett, dowódca policji stanowej, który tropił szorstkich i nieokrzesanych przestępców na wyspie i wyglądał przy tym cholernie dobrze. Choć w większości był to prosty serial policyjny, Hawaii Five-0 wyróżniał się tym, że wykorzystywał malownicze otoczenie, kręcąc większość odcinków na miejscu i wykorzystując miejscowych w swojej obsadzie. CBS nakręciło remake serialu w 2010 roku i zrobiło to całkiem dobrze dla siebie, kręcąc 10 sezonów.

The Brady Bunch (1969-1974)

Oglądaj na: Hulu, CBS All Access

Znacie historię – powtarzali ją w kółko w piosence przewodniej – mieszanej rodziny, która zgromadziła tatę i jego trzech chłopców oraz matkę i jej trzy dziewczynki pod jednym dachem w ostatecznej komedii o przybranym rodzeństwie, ale to była siła serialu ABC „The Brady Bunch”. Pokaz miał „mieć ciastko i zjeść je też” sytuacja z jego nietradycyjnej rodziny przedstawiony jako dość tradycyjne i rodzeństwa, które rozpiętości szkoły podstawowej do liceum, dzięki czemu komedia rodzinna, która odwołała się do widzów w każdym wieku. To wszystko sprawiło, że Brady Bunch stał się jedną z najbardziej ujmujących i trwałych komedii telewizyjnych, od kultowej piosenki przewodniej i sekwencji wstępnej po cytaty („Marcia, Marcia, Marcia!”). To żył długo po jego uruchomieniu w powtórek, filmów (zarówno szczere i satyryczne), a nawet HGTV show obsady ponownie zjednoczył dla. Jeśli chcesz zobaczyć jak Marcia dostaje piłką w nos, to jest to Sezon 4, Odcinek 18.

The Partridge Family (1970-1974)

Oglądaj na: IMDb TV, Crackle

Rodzina Partridge’ów co prawda nie jest najwspanialszym serialem na liście, ale jest najbardziej groove’owa. Komedia o zespole rodzinnym, który znajduje sukces jest ’70-tych partii tematycznych przyjść do życia, z bellbottoms i ponadgabarytowych paisley kołnierze czyni go najbardziej wskazujące na początku połowy dekady, a nie przejście do lat 80-tych widzianych w późniejszych latach. To był stały kotwica na ABC harmonogram weekendowy i nigdy nie było głównym hitem ratingowym, ale młodzież oszalał na idoli nastolatek David Cassidy i Susan Dey, a Cassidy w szczególności stał się większy niż sam program. Seria osiągnęła również sukces poza ekranem, z hitów, takich jak „I Think I Love You” wykresu na Billboard Hot 100.

The Mary Tyler Moore Show (1970-1977)

Oglądaj na: Hulu

Niewiele programów krzyczy: „TO JEST PROGRAM Z LAT 70.!!!” głośniej niż The Mary Tyler Moore Show stacji CBS, jeden z najlepszych programów, który zdefiniował dekadę poprzez swoje przedstawienie społeczeństwa, mody i feminizmu. Mary Tyler Moore zagrała Mary Richards, samotną kobietę skupioną na swojej karierze w czasach, gdy większość kobiet w programach telewizyjnych po prostu wieszała płaszcze swoich mężów na wieszaku po ciężkim dniu pracy. Do Mary Tyler Moore dołączył Ed Asner jako jej szef Lou Grant oraz Valerie Harper jako jej przyjaciółka Rhoda Morgenstern, która w końcu doczeka się własnego spin-offu Rhoda. (MTM zrodzi w sumie trzy spin-offy, w tym Lou Grant i Phyllis, z Cloris Leachman w roli głównej). The Mary Tyler Moore Show był również dość nagradzany, zdobywając 29 nagród Emmy podczas siedmiu sezonów, w tym nagrodę dla najlepszej komedii w latach 1975-1977.

Columbo (1971-1978)

Oglądaj na: IMDb TV

Columbo (Peter Falk) nie był twardzielem jak Kojak ani fajnym kotem jak Starsky i/lub Hutch; był przygarbionym detektywem w prochowcu z zabawnym sposobem mówienia, który stałby się inspiracją dla rozwiązującego zbrodnie psa z kreskówki McGruff. Jego niepozorna natura była jego tajną bronią – zamożni przestępcy, których zamykał, za każdym razem nie doceniali jego umiejętności, dopóki nie było za późno – a ponieważ Columbo zmieniał dramat kryminalny, pokazując widzowi na początku każdego odcinka, kto popełnił przestępstwo, zabawa w serialu nie polegała na tym, kto jest sprawcą, ale na tym, jak Columbo go złapie. To właśnie jakość scenariusza i kreacja Falka sprawiły, że Columbo stał się głównym punktem programu Emmys, gdzie zdobył 13 statuetek. Jak mawiał zgryźliwy detektyw: „Jeszcze tylko jedna rzecz”, Columbo wciąż może biegać w kółko wokół współczesnych programów detektywistycznych.

Sanford i syn (1972-1977)

Oglądaj na: Starz, Amazon Prime (z dodatkiem Starz), Hulu (z dodatkiem Starz)

Norman Lear zaadaptował Sanforda i syna z serialu BBC Steptoe and Son, szukając afroamerykańskiej wersji All in the Family’s Archie Bunker z Reddem Foxxem w roli Freda G. Sanforda. Jak sam tytuł wskazuje, komedia NBC śledziła przygody Sanforda, niepokornego handlarza rupieciami, i jego syna Lamonta (Demond Wilson), którzy utorowali sobie drogę do sprytnych, a często niedorzecznych, schematów zdobywania pieniędzy. Znana w tamtym czasie z ostrego humoru rasowego, komedia była w Top 10 seriali – osiągając nr 2 dwa razy – w swoich pierwszych pięciu sezonach. A ta piosenka przewodnia wciąż wpada w ucho.

The Bob Newhart Show (1972-1978)

Oglądaj na: Hulu

The Bob Newhart Show, który działał przez sześć sezonów na CBS, jest wzorem do budowania sitcomu wokół komika stand-upowego; nie zadzieraj z formułą komika, a będzie dobrze. (Patrz: Seinfeld, Roseanne, itp.) Bob Newhart zagrał psychologa Boba Hartleya, ale równie dobrze mógł zagrać samego siebie, komediowego mistrza prostej persony i suchej dostawy. Otoczony przez dziwne postacie z jego praktyki i jego życia domowego, Hartley był jednym z najbardziej relatable znaków dekady, ponieważ odwoływał się do kłamstwa wszyscy mówimy sobie: To nie ty jesteś szalony, to wszyscy inni wokół ciebie. Program uchwycił doskonałe połączenie prostoty i szaleństwa – czy to Bob prawie umierający w windzie, czy też zamykający się w magazynie swojego budynku 4 lipca – które uczyniło Bob Newhart Show jednym z najbardziej innowacyjnych programów swoich czasów.

M*A*S*H (1972-1983)

Oglądaj na: Hulu

W dzisiejszych czasach trudno odróżnić komedie od dramatów, mając do dyspozycji wszystkie półgodzinne dramaty, ale M*A*S*H może być najpoważniejszą komedią z nich wszystkich. Serial M*A*S*H, zaadaptowany na podstawie pełnometrażowego filmu M*A*S*H, który był emitowany na antenie CBS przez 11 sezonów i ponad 250 odcinków, opowiadał o lekarzach i pielęgniarkach stacjonujących w Korei podczas wojny koreańskiej, którzy ratowali życie i próbowali odnaleźć jakąś normalność w chaotycznych czasach. Z połowy czasu ekranowego spędzonego w sali operacyjnej pracy na rannych żołnierzy, tam naprawdę nie było unikanie życia i śmierci sytuacje, w których żarty były mało i daleko od, a seria była w najlepszym wydaniu, kiedy skomentował surowe realia wojny. Dobrze, że serial był również przezabawny. Finał serii pozostaje jednym z najchętniej oglądanych programów telewizyjnych wszechczasów, gromadząc w 1983 roku 125 milionów widzów.

Dobre czasy (1974-1979)

Oglądaj na: Starz, Amazon Prime (z dodatkiem Starz), Hulu (z dodatkiem Starz)

Opracowany przez Normana Leara – nazwisko, które zobaczysz często na tej liście – Good Times był spin-offem Maude, który sam był spin-offem legendarnego All in the Family. (Good Times, który trwał przez sześć sezonów na CBS od 1974 do 1979 roku, był pierwszym czarnoskórym sitcomem telewizyjnym, w którym Florida (Esther Rolle) – która była pokojówką Maude w Maude – i James Evans (John Amos) oraz ich trójka dzieci próbowali wydostać się z biedy w wieżowcu w Chicago. Z akcentem Leara, jest to model dla wielu dzisiejszych sitcomów rodzinnych.

Little House on the Prairie (1974-1983)

Oglądaj na: IMDb TV

With the glory days of television Westerns fading away in the late 1960s, the 1970s needed something to satisfy the country’s pastoral nostalgia. The Waltons (nie streaming na usługi subskrypcji) spełnione niektóre z nich z pokazaniem życia w czasie Wielkiego Kryzysu, ale Little House on the Prairie’s ustawienie późnych 1800 i jego prostota – to był oparty na Laura Ingalls Wilder książek dla dzieci, po wszystkim – pchnął go do dziewięciu sezonów i ponad 200 odcinków jako maksymalny komfort oglądania. Mimo to, ten zdrowy serial podejmował poważne tematy, takie jak adopcja, niepełnosprawność i gwałt. Chociaż niektóre fabuły i elementy serialu są problematyczne, w tym obraźliwe przedstawienie rdzennych Amerykanów, element zachowany z książek, serial bezpośrednio konfrontował się z rasizmem w wielu pouczających momentach.

Fawlty Towers (1975-1979)

Oglądaj na: Britbox

Britcom, przez który oceniane są wszystkie britcomy, Fawlty Towers jest dowodem na to, że mniej znaczy więcej. Z zaledwie 12 odcinków do swojej nazwy (dwa sześcioodcinkowe sezony, jak Brytyjczycy są skłonni zrobić), Fawlty Towers doskonali wypróbowaną formułę, grając na swojej największej sile: często implodujący John Cleese jako właściciel hotelu Basil Fawlty. Krótko zmieszany Basil może być najmniej gościnną osobą w Wielkiej Brytanii, ale to nie powstrzymuje go przed otwarciem hotelu, co prowadzi do wielu załamań nerwowych, gdy ma do czynienia z wymagającymi gośćmi. Podczas gdy amerykańskie sitcomy naciskają na 24 odcinki w sezonie, Fawlty Towers sprawiły, że dla wielu brytyjskich serii było w porządku, aby skondensować ich jakość i wyjść na wierzch.

The Jeffersons (1975-1985)

Oglądaj na: Starz, Amazon Prime (z dodatkiem Starz), Hulu (z dodatkiem Starz)

Movin’ on up the list, The Jeffersons jest drugim spin-offem All in the Family na tej liście i kolejnym show opracowanym przez Grega Berlanti z lat 70-tych, Normana Leara. George (Sherman Hemsley) i Louise Jefferson (Isabel Sanford) przenieśli się z Queens na Manhattan dzięki sukcesowi firmy pralniczej George’a, przełamując bariery tego, jak czarna rodzina była przedstawiana w telewizji w tamtym czasie. Ale serial nie przestał przecierać szlaków; nigdy nie bał się poruszać poważnych tematów, takich jak rasizm, alkoholizm i samobójstwo, a w odcinku 4 sezonu „Once a Friend” pojawiła się pierwsza postać transgenderowa w komedii, gdy jeden z przyjaciół George’a z marynarki ujawnił, że przeszedł na życie jako kobieta. Pomimo 11 sezonów i znalezienia się w Top 10 przez kilka sezonów, The Jeffersons został bezceremonialnie anulowany przez CBS w 1985 roku i nigdy nie otrzymał odpowiedniego finału serii. Czas na reboot!

Taxi (1978-1983)

Oglądaj na: Hulu (nie wszystkie odcinki dostępne)

Taxi pomógł ustanowić formułę telewizyjną, która nigdy nie wyjdzie z mody: komedia w miejscu pracy pełna zmagających się z problemami pracowników, którzy znajdują pokrewieństwo, ponieważ woleliby robić coś innego. Jeśli brzmi to znajomo, to powinno. Przez pięć sezonów serialu (cztery w NBC, jeden w ABC) Taxi było jednym z najbardziej wiarygodnych programów telewizyjnych, nie tylko dlatego, że jego bohaterowie borykali się z tymi samymi problemami, co widzowie, ale dlatego, że pokazywało wiele różnych wycinków życia reprezentatywnych dla zróżnicowanej populacji Nowego Jorku. Program pomógł również rozpocząć karierę Marilu Henner, Tony’emu Danzie, Juddowi Hirschowi, Christopherowi Lloydowi i Danny’emu DeVito, a także ośmielił Andy’ego Kaufmana do wprowadzenia komediowych tajemnic.

Patrząc na więcej programów do strumienia? Sprawdź TV Guide’s TV Throwback, polecając najlepsze programy do ponownego obejrzenia – lub do odkrycia po raz pierwszy – od 1970 roku do dziś.