O privire asupra mișcărilor literare americane

Statele Unite pot fi o țară relativ tânără după standardele globale, dar istoria literară americană se întinde pe parcursul secolelor. Să facem o incursiune în istoria principalelor mișcări literare americane și să vedem ce spun acestea despre caracteristicile literaturii americane.

Literatura nativilor americani

Cu mult timp înainte de sosirea europenilor în America, nativii aveau propria lor cultură bogată. Tradiția literară a nativilor americani cuprinde tradiția orală, poveștile populare, poveștile creației și alte mituri care supraviețuiesc în tradițiile și poveștile spuse de nativii americani din zilele noastre.

Un element comun în aceste povești este repetarea incidentelor într-un număr semnificativ din punct de vedere cultural, de obicei patru (direcțiile cardinale) sau șapte (direcțiile cardinale plus cerul, pământul și centrul). Aceste povești au fost spuse și repovestite de generații de povestitori din numeroasele triburi, iar poveștile variază în povestire nu doar de la un povestitor la altul și de la un trib la altul, ci chiar între mai multe povestiri ale aceluiași povestitor.

În anii 1700, reverendul Samson Occom, membru al națiunii Mohegan, a fost printre primii nativi americani care au publicat scrieri în limba engleză. La începutul secolului al XX-lea, Zitkála-Šá, o scriitoare, muziciană și activistă din Dakota Yankton, a colecționat și publicat legende extrase din culturile nativilor pentru un public larg răspândit, alb și vorbitor de limba engleză – împreună cu povești personale care au explorat luptele sale cu identitatea culturală și tensiunea dintre tradiție și asimilare. Un alt scriitor emblematic de la începutul secolului al XX-lea a fost Charles Eastman, considerat primul care a scris istoria americană din punctul de vedere al nativilor americani.

Începând de la sfârșitul anilor 1960, Renașterea nativilor americani a cunoscut o creștere a literaturii nativilor americani, incluzând autori precum James Welch și Paula Gunn Allen. Scriitori nativi contemporani, cum ar fi Eden Robinson și Sherman Alexie, continuă să fie voci vitale în tradiția literară americană.

Literatura colonială anii 1600-1700

Cum coloniile engleze au fost înființate în secolul al XVII-lea, subiectele literaturii printre coloniști au reflectat contextul lor istoric. Primele lucrări englezești din colonii au variat de la relatări practice ale istoriei și vieții coloniale scrise de lideri precum John Smith, până la The Tenth Muse Lately Sprung Up in America a lui Anne Bradstreet, probabil prima colecție de poezie scrisă în și despre America.

Din moment ce multe dintre colonii au fost fondate din cauza diviziunilor religioase din Marea Britanie, nu ar trebui să fie o surpriză faptul că temele religioase erau comune. Astfel de lucrări au variat de la scrierile puritane ale unor preoți precum Increase Mather, la argumentele lui Roger Williams pentru separarea bisericii și a statului, și chiar la antireligiosul New English Canaan de Thomas Morton – o critică dură a obiceiurilor și structurilor de putere ale puritanilor.

Iluminism și RevoluțieMediul și sfârșitul anilor 1700

În anii care au înconjurat Revoluția Americană, literatura s-a schimbat, de asemenea, pentru a cuprinde spiritul patriotic care a împins națiunea spre independență. Documentele Federaliste emblematice în domeniul politicii au fost egalate de lucrări ale altor autori în domeniul științei și filozofiei, cum ar fi The Age of Reason (Vârsta rațiunii) a lui Thomas Paine.

În 1789 a fost publicată lucrarea The Power of Sympathy (Puterea simpatiei) de William Hill Brown. Recunoscută pe scară largă ca fiind primul roman american, lucrarea lui Brown a fost o poveste de avertizare cu privire la pericolele seducției, pledând pentru gândirea rațională și educația morală a femeilor. Având în vedere contextul său istoric, criticii au privit The Power of Sympathy ca pe o explorare a virtuților de care noua națiune avea cea mai mare nevoie.

Goticul americanÎnceputul anilor 1800-prezent

Nu trebuie confundată cu faimoasa pictură a lui Grant Wood, literatura gotică americană se bazează pe teme întunecate din provocările istorice și contemporane ale națiunii. Primii scriitori gotici s-au inspirat din anxietatea de frontieră și teama de necunoscut; Legenda din Sleepy Hollow (1820) a lui Washington Irving este poate cel mai faimos exemplu.

Pe măsură ce națiunea a crescut și s-a maturizat, tradiția gotică s-a maturizat odată cu ea, prin operele lui Nathaniel Hawthorne, Edgar Allan Poe și alții. Scriitorii gotici sudici au folosit plantațiile în decădere din sudul de după Războiul Civil în locul castelelor din literatura gotică europeană, ca în operele lui William Faulkner. Operele contemporane ale unor autori precum Stephen King, care se bazează în povestirile sale pe propriile experiențe din mediul rural din Maine, continuă lunga tradiție gotică americană.

Romantismul și transcendentalismul anilor 1820-1850

Era romantică a început în Europa în secolul al XVIII-lea, dar a ajuns în America mai târziu, în jurul anului 1820. Scriitorii romantici americani au explorat teme legate de individualism, de percepția intuitivă și de bunătatea inerentă a lumii naturale. Printre cele mai cunoscute romane romantice americane se numără The Scarlet Letter (1850) de Nathaniel Hawthorne, o poveste dramatică a unei femei alungate dintr-o comunitate puritană pentru că a comis adulter; și Moby Dick (1851) de Herman Melville, una dintre cele mai faimoase povești din istorie despre omul împotriva elementelor.

Emergând din romantism mai târziu, în anii 1800, a fost poate prima mișcare intelectuală americană notabilă, transcendentalismul, construită pe credința în bunătatea inerentă a oamenilor și pe ideea că încrederea în sine, care transcende influența corupătoare a societății, deblochează această bunătate. Vedem aceste idei în operele lui Henry David Thoreau, Ralph Waldo Emerson, Margaret Fuller și alții. Poate că cea mai cunoscută carte transcendentalistă a fost Walden a lui Thoreau, o reflecție asupra experienței sale de a trăi independent lângă Walden Pond.

Din moment ce literatura transcendentală a fost în multe privințe opusul goticului american, nu ar trebui să fie o surpriză faptul că scriitori gotici proeminenți au scris, de asemenea, critici ale transcendentalismului, cum ar fi The Blithedale Romance a lui Hawthorne.

Realismul literar, naturalismul și modernismulAnii 1860-1940

După Războiul Civil, literatura americană a fost marcată de un scepticism profund, de înțeles având în vedere contextul istoric. La sfârșitul anilor 1800 și începutul anilor 1900, realismul literar american, în operele lui Mark Twain, John Steinbeck și alții, a fost marcat de încercările de a prezenta lucrurile realiste așa cum sunt, fără elemente supranaturale sau speculative. Stilul viguros și colocvial al lui Twain, în opere precum Aventurile lui Huckleberry Finn, a fost o lovitură peste arc la adresa convențiilor obosite. Naturalismul american, puternic influențat de operele lui Frank Norris, se situa la mijlocul distanței dintre romantism și realism; de exemplu, nuvela lui Stephen Crane, The Open Boat, o descriere naturalistă a unui grup de supraviețuitori ai unui naufragiu, explorează teme legate de indiferența universului.

Din același curent ca și realismul, literatura a progresat spre modernismul american în perioada interbelică, unele dintre cele mai faimoase opere fiind scrise de „Generația pierdută” a scriitorilor expatriați, cum ar fi Ernest Hemingway, Gertrude Stein și F. Scott Fitzgerald. Operele moderniste s-au inspirat din durerea și pierderea direcției pe care această generație le-a trăit în urma Primului Război Mondial, dar conțineau și teme de speranță, deoarece indivizii își puteau schimba mediul înconjurător.

Literatura contemporană & Literatura postmodernă1950-prezent

Perioada postbelică a văzut apariția unui întreg spectru de teme inovatoare și subversive în literatură, de la operele vădit contraculturale ale „Generației Beat” din anii 1950 până la explorările reflexive ale lui John Updike despre credință, frământări personale și senzualitate. Conținutul sincer din punct de vedere sexual a intrat în mainstream în această perioadă, pe măsură ce restricțiile privind obscenitatea au fost relaxate, iar scriitorii au fost împuterniciți să vorbească liber despre subiecte anterior tabu.

În ultimele decenii, literatura americană a cunoscut o explozie a temelor postmoderniste, cum ar fi naratorii nefiabili, monologul intern și distorsiunea temporală. Scriitorii contemporani au folosit literatura pentru a critica cultura americană, pentru a găsi conexiuni în timp și spațiu și pentru a explora teme precum pluralismul, relativismul și conștiința de sine.

Povestea mai amplă a mișcărilor literare americane

Literatura americană înseamnă mult mai mult decât divertisment; este atât o reflectare, cât și o influență asupra momentelor din istorie și a experienței umane în schimbare care au modelat fiecare mișcare. Când înveți despre caracteristicile literaturii americane, înveți despre ce înseamnă să fii om, să lupți și să reușești, să iubești și să pierzi, să comunici și să creezi. Începeți cu B.S./B.A. complet online în engleză/scriere la Eastern Oregon University Online.

.