Cualquiera que haya prestado atención a la pasarela estas últimas temporadas sabrá que la moda de los 70 sigue inspirando a diseñadores como Victoria Beckham, Chloe o Gucci en la actualidad. Esa década fue simplemente audaz y exagerada en su mejor momento.
¿Cuáles fueron las tendencias de los años 70?
Continuando con el tema de la moda de los años 60 de estilo individual, los bengalas, las plataformas, los flecos y el ante dominaron la era de la moda de los años 70 con iconos en abundancia; Joni Mitchell, Cher, Bianca Jagger y más haciendo grandes olas en el mundo del estilo. Se puede decir que el estilo de los setenta contrastaba con la moda de los ochenta que le siguió.
Tantas tendencias definieron la década de los setenta, sin olvidar la tendencia boho que Sienna Millar revivió en los años 00. Las blusas campesinas, el tie dye, las mangas de campana, los vestidos de ganchillo y los pantalones de campana fueron elementos básicos de esa tendencia.
La falda corta alcanzó su punto álgido en esa década, con iconos como Jane Birkin y Twiggie inspirando a sus seguidores a llevar dobladillos más cortos y botas más altas.
Pero aunque el movimiento hippie era predominante, no impidió que la gente se vistiera con elegancia, a juzgar por el público cool de Studio 54. El satén, los vestidos sin hombros, los monos y los vestidos de lamé estaban de moda, al igual que los crop tops y las faldas (gracias a Cher).
Diseñadores de moda de los 70
Tantos diseñadores de moda definieron la era de la moda de los 70. El difunto Karl Lagerfeld trabajó para otra gran marca de moda, Chloé, en aquella época. Su visión definió la dirección boho característica de la casa, una estética a la que la actual diseñadora Clare Waight Keller sigue haciendo guiños hoy en día.
¿Qué llevaban las mujeres de verdad en los setenta? La boutique londinense Biba, de Barbara Hulanicki, experimentó un enorme auge de ventas, vendiendo trajes de campana (cubiertos de gato, por supuesto) y vestidos de bata en colores saturados, todo ello a precios asequibles. Las raíces de la moda de calle estaban firmemente plantadas y, gracias a un servicio de pedidos por correo sin parangón, las mujeres de todo el país pudieron experimentar la moda rápida por primera vez.
Diane Von Furstenberg creó su ahora icónico vestido envolvente en 1974 tras proponerse crear un vestido relajado de jersey de seda que pudiera adaptarse a la forma del cuerpo de cada mujer con facilidad. En un principio, estaba disponible en una pequeña gama de estampados muy setenteros, y rápidamente fue portada de la biblia empresarial Newsweek y declarada la «diseñadora más comercial desde Coco Chanel». La revista tenía razón, y en 1976 Diane ya había vendido más de 5 millones del vestido en todo el mundo, construyendo un imperio de la moda duradero en el proceso. Un verdadero icono de los setenta.
El (ahora legendario) diseñador Roy Halston Frowick saltó a la fama en esta década gracias a sus vestidos drapeados minimalistas y a su mayor invento, el vestido halter de jersey. Se le podía encontrar en Studio 54 con Elizabeth Taylor del brazo y Liza Minelli del otro.
Las mujeres estaban enganchadas a las siluetas románticas y los estampados florales de Laura Ashley cuando se trataba de conseguir su dosis de moda de los años 70. Cuando se crearon por primera vez, los vestidos de estilo eduardiano y las telas de aspecto vintage dividieron la opinión entre las más avanzadas de la moda. No son prendas para causar sensación en un lugar dramático», justificó el diseñador en su momento. ‘Son prendas sencillas para llevar en casa, y cuando llegas a ella quizás necesitas la seguridad de la nostalgia’. Personalmente, nos encantan.
La nueva reina del punk Vivienne Westwood estaba a punto de hacer historia en la moda cuando abrió su boutique Too Fast To Live, Too Young To Die en Kings Road en 1971. Dos años más tarde, cambió el nombre de la tienda por el de SEX, convirtiendo los fetiches en moda bajo el pegadizo eslogan «ropa de goma para la oficina». Era innovadora, expresiva y a la gente le encantaba: no es de extrañar que acabara convirtiéndose en uno de los nombres más importantes de la moda.
¿Quién influyó en la moda de los 70?
Hubo muchas chicas de póster para la moda de los 70, pero Joni Mitchell fue sin duda uno de los iconos de estilo por excelencia de los setenta, y con razón. Llevaba blusas teñidas, pelo de diosa de la tierra y caftanes ondulantes como ninguna otra, y solía completar su look característico con los pies descalzos y una guitarra en la mano.
Cher publicó la friolera de 10 álbumes en los años 70, lo que significa, sencillamente, que estaba absolutamente en todas partes. Desde los estampados «más es más» hasta las permanentes épicas, probó todas las tendencias de la década con gusto, lo que significa que fue la personificación de la moda de los setenta (y todavía hoy se la considera una leyenda absoluta).
El alter ego del difunto David Bowie desvió las ideas sobre el género y la moda en los setenta; la estrella actuaba con leotardos en spray, bengalas de papel de aluminio y un montón de pintura en la cara. Bowie, el camaleón definitivo del estilo, transformó su aspecto una y otra vez a lo largo de su carrera, pero éste será siempre el momento en el que cambió la moda de los setenta (y más allá) para siempre.
Después de The Supremes, Diana Ross era todo sombra de ojos lila, vestidos sueltos y pendientes de aro XXL. Al igual que Cher, consiguió nueve álbumes en su primera década como solista y fue un icono de estilo. Estamos seguros de que los tonos sepia y las elecciones de vestuario retro de esta foto deben haber inspirado American Hustle…
Elton John, Debbie Harry, Farrah Fawcett y prácticamente cualquier celebridad que frecuentara Studio 54 podrían ser confiables para asombrarnos con sus atuendos. La lista es interminable.