Jistě znáte morální ponaučení z pohádky „O huse, která snášela zlatá vejce“:
Podobně se někteří autoři písní zdráhají poznat mechaniku toho, co dělá píseň kouzelnou. Tuto představu bychom dnes rádi jemně zpochybnili:
Naopak, znalost toho, co tvoříte, propůjčuje cenný vhled do procesu psaní a pomáhá vám při rozhodování o textech a aranžmá. A co víc, schopnost srozumitelně sdělovat hudební terminologii vám poskytne náskok, až budete připraveni spolupracovat se spolupracovníky.
Pojďme si tedy projít některé z nejběžnějších termínů, se kterými se jako písničkář setkáte. Ne všechny se objeví v každé písni, ale jde o to, abyste se seznámili se základními stavebními kameny písně.
Úvod
Považujte to za předehru k vlastní písni. Může jít o jednoduchý instrumentální takt nebo dva z nadcházející sloky, nebo o delší, plně realizovaný úsek využívající střídání temp a tónin. Ať už je složitý, nebo prostý, jeho smyslem je připravit posluchače na to, co bude následovat.
Sloka
Sloka je pravděpodobně nejzákladnější částí písně, kde se začíná odvíjet příběh písně – ať už textový, nebo instrumentální. Hudebně se sloky obvykle víceméně shodují, zatímco příběh obsažený v textu se odehrává v průběhu několika slok.
Refrain
Tento prvek obvykle nahrazuje svůj protějšek, častěji se vyskytující refrén. Je to část písně, která se opakuje po celou dobu, obvykle na začátku nebo na konci sloky, a text často obsahuje název písně. Ačkoli je podobná refrénu, je kratší a jednodušší a hudebně se od sloky příliš neodchyluje. Příkladem refrénu je verš „The answer, my friend, is blowing in the wind“ ze stejnojmenné písně Boba Dylana.
Prechorus
Další nepovinná část písně, která je však častá zejména v rocku. Představte si ji jako hudební mezeru mezi slokou a refrénem. Na rozdíl od bridge se obvykle opakuje před každým refrénem v písni. Jeho úkolem je obvykle budovat napětí nebo očekávání před velkou odměnou v podobě refrénu.
Sbor
Tady najdete největší energii, zmohutnělé hlasy (pokud se objeví) a pocit, že jste dosáhli „odměny“ ve smyslu toho, o čem píseň je. V ideálním případě je to také nejchytlavější část písně, část, ke které se posluchači budou chtít znovu a znovu vracet.
Most
Představte si tuto část jako „čistič patra“, který přeruší standardní výměnu sloky a sboru tím, že představí nový hudební a textový obsah. Obvykle je zde také naznačeno určité napětí nárůstu, takže když se znovu objeví známá sloka, posluchač pocítí pocit odměny.
Outro (nebo koda)
Stejně jako intro je outro nebo koda úsek písně, který nás vyvádí z emocionální krajiny písně. Může jít o jednoduchý, několikrát opakovaný kousek sloky nebo refrénu, nebo o zcela nový hudební úsek. Skladba „Hey Jude“ od Beatles obsahuje jednu z nejznámějších kod – dlouhý úsek „Na na na….Hey Jude“ – v rocku.
Háček
Ačkoli technicky není součástí struktury písně, je háček důležitým prvkem. Jak název napovídá, je to nejchytlavější část písně. Jste zmateni? Představte si skladbu „Hey Ya!“ od skupiny Outkast nebo „Call Me Maybe“ od Carly Rae Jepsen bez jejich refrénů a budete vědět, co je to háček.
Jako autor písní je nesmírně důležité mít přehled o svých rozhodnutích a rozdělení a textové listy jsou dva důležité dokumenty, které vám s tím mohou pomoci. Textový list zachycuje všechny důležité informace o vás a vaší písni, pokud vaše píseň obsahuje text, který vám může pomoci při oslovování hudebních supervizorů nebo vydavatelství. Dělicí list je dohoda, která určuje, jaký podíl vlastnictví má každý z autorů na písni. Pochopení obou vám nakonec pomůže určit výši autorských honorářů, které vám náleží. Ať už teprve začínáte, nebo už nějakou dobu píšete, zdravá znalost částí písně a zdrojů, které pomáhají udržet vaše vydavatelství kompletní, je pro váš úspěch zásadní.
.