Sådan skriver du en sang, selv om du ikke kender musikteori

Hvis du har ønsket at skrive dine egne fantastiske sange, men har følt dig tilbageholdt, fordi du ikke kender musikteori, så fortvivl ikke længere. I denne artikel tager vi den sangskrivningsproces, som vi har behandlet tidligere i denne serie, og viser dig, hvordan du kan skrive dine egne sange, selv med nul viden om teori.

Måske har du lært dig selv at synge, spille trommer (det er mig!), eller du er lige begyndt på din musikalske rejse, men har alligevel en passion for sangskrivning. Du behøver ikke at være god til noder for at skabe en melodi.

Trin et: Tekst og rytme

Musikere, der har læst noder i årevis, finder det måske naturligt at finde ud af harmonier, god sangstruktur og rytmiske vokalmønstre på grund af de år, de har brugt på deres håndværk. Du kan udvikle god lyrik gennem konstant øvelse.

Selv om der er mange “faldgruber” for en melodi som f.eks. at skrive om teenagekærlighed, fest eller endda fysisk tiltrækning, så prøv at fokusere på at skrive sange, der betyder noget for dig personligt. Selv hvis du skriver om et emne, som du ikke personligt har oplevet, som f.eks. at din kæreste forlader dig, kan du stadig anvende de følelser, du har oplevet, som f.eks. sorg og tab, på dette tema.

Vigtigheden af rim

Arbejd på forskellige rimskemaer. Tæl stavelserne i hver linje ud. Generelt vil du gerne have, at linjerne forbliver ens med hensyn til stavelser og en rytmisk parallelitet i linjerne. Vær klar til at droppe eller tilføje ord eller finde synonymer for overforbrugte ord.

Vokalmønstre er lette at bestemme. F.eks. har sætningen “Jeg spiser mad” tre stavelser og et meget anderledes stemmemønster end “Frederica elsker sin kæledyrspuddel”. Du kan finde ud af antallet af stavelser ved at klappe i hænderne til rytmen i sætningen:

I – EAT – FOOD
CLAP – CLAP – CLAP – CLAP

Det, du vil gøre, er at opstille lignende stemmemønstre på linje. Gruppér “Jeg spiser mad” med “Suppe er godt” og “Frederica elsker sin kæledyrspuddel” med “Men jeg elsker mac og nudler”. (Kan du fornemme begyndelsen til en corny jingle her? Men jeg er lidt vildfaren.)

Når du bliver mere avanceret i din skrivning, kan du eksperimentere med rim og rytme, men lige nu skal du øve dig på det grundlæggende.

Øvelse:

Grib en avis eller se dagens overskrifter på din smartphone. Vælg en håndfuld overskrifter til denne øvelse.

• Skab en tekst ved hjælp af en overskrift fra din liste
• Tæl antallet af stavelser i teksten
• Sig ordene flere gange højt
• Lyt til det rytmiske mønster i linjen
• Skriv en ny tekst fra bunden, der fungerer godt sammen med den første tekst

Dårligt eksempel:
Jeg elskede ham og hans superrøde motorcykel (13 stavelser)
Han var så meget meget cool (9 stavelser, intet rim, ulig vokalrytme)

Bedre eksempel:

Bedre eksempel: Du kan bruge en ny tekst til at lave en bedre tekst:
Hot and sweaty on his Harley (8 stavelser)
I was his when he kissed me (7 stavelser, delvis rim, lignende vokalrytme)

Note: “Kissed” vil sandsynligvis blive sunget som en enkelt stavelse, selv om det er to stavelser, så vi tæller det som en.

I det første eksempel var der tydeligvis ikke noget forsøg på at forsøge at rime linjerne eller overholde nogen form for rimskema. I det andet eksempel rimer linjerne bedre, det samme budskab formidles, og stavelserne er tæt på hinanden i antal. Der var også et forsøg på at holde linjen sangbar. “Super red motorcycle” er meget sværere at synge end “Harley”.

Trin 2: Melodi

I tusinder af år, før en eneste tone blev sat på papir, lærte musikere gennem improvisation og kopiering af andre. At udvikle dine færdigheder inden for hørelære er nøglen til at skrive en overbevisende melodi uden at kende nogen musikteori. I stedet for at lære reglerne for, hvilke toner der fungerer sammen, skal du finde lydlig inspiration og derefter eksperimentere for at finde ud af, hvilke toner du kan genskabe de særlige karakteristika, du ønsker i dine sange.

Øvelse 1: Lyt og lær

I denne øvelse skal du lytte til flere sange og identificere nøglekarakteristika ved hver melodi. Du skal bruge dine aktive lyttefærdigheder til at udforske de særlige kendetegn ved hver sang.

1. Afspil eksemplet.
2. Brug dine ører til at identificere melodien i versene og omkvædet. Syng eller nynn den tilbage.
3. Lyt efter hooket, den mest mindeværdige linje eller melodi fra sangen.
4. Skriv mindst fem musikalske karakteristika ned, som du lægger mærke til, f.eks. rytme, ordvalg, stemmelængde, harmonier, instrumentalmusik osv.

Eksempel 1: Dance Electronica

Eksempel 2: Hip Hop

Eksempel 3: Country/Folk

Eksempel 4: Pop

Eksempel 5: Pop

Eksempel 5: Rock

Øvelse 2: Copy Cat

I denne øvelse skal du bruge nogle af de nøglekarakteristika, som du har lært tidligere, og din originale tekst til at efterligne en musikstil.

1. Vælg to forskellige musikalske stilarter fra en af disse kategorier: Pop, Hip-Hop, Country/Folk, Dance/Electronica, Klassisk musik, Rock
2. Ved hjælp af dine noter fra øvelse 1 skal du prøve at improvisere dine tekster i to forskellige stilarter, akkompagneret eller uakkompagneret
3. Eksperimentér med din tekst, stemme, og melodi
4. Optag dine resultater
5. Lyt til din optagelse og læg mærke til ligheder og forskelle mellem din improvisation og de originale eksempler

Du kan fortsætte denne øvelse på følgende måde:

1. Når du er færdig, skal du vælge tre Top 40-kunstnere i din valgte genre
2. Lyt til deres eksempler
3. Improvisér din sang i stil med hver af disse kunstnere

Fortsæt arbejdet med at udvikle dine lytteevner. Du har ikke brug for de abstrakte regler i musikteori og indviklet terminologi for at være vidende og dygtig til at analysere og værdsætte sange på en sofistikeret måde. Ved at lære præcis, hvad der får en god sang til at lyde godt, vil du være i stand til at anvende disse principper på din egen melodiproduktion uden at bekymre dig om teori og notation.

Stræk 3: Harmoni

Du kan bruge hørelære og lyttefærdigheder til at udvikle gode harmonier til din sang. Øv dig i at lytte til en række forskellige akkordforløb online eller sammen med dine venner. Du vil opdage, at du naturligt vil blive tiltrukket af visse harmoniske sekvenser. Hvis du allerede spiller et instrument, vil du opdage, at selv om du ikke ved, hvordan man skriver en melodi ned, vil du helt sikkert vide, hvordan man skaber en melodi ved blot at bruge dine fremragende hørelsevner.

Øvelse: Der findes mange interessante websteder, der kan hjælpe dig med at udvikle dine harmoniske færdigheder, selv uden kendskab til musikteori! I denne øvelse skal du bruge et simpelt værktøj, der hedder Autochord, til at udvikle dine lydlige færdigheder.

Kig på Autochord-webstedet og prøv denne øvelse:

1. Eksperimentér med forskellige forudindstillinger som cliché, grunge eller simple
2. Start med enkle tangenter som C, F, D eller G
3. Hvis du spiller et instrument, prøv at spille akkordforløbene efter gehør
4. Improvisér en simpel melodi over akkordstrukturen
5. Når du er fortrolig med akkordforløbene, kan du prøve at improvisere en populær akkordforløb under din tekst
6. Samarbejd med en ven for at gøre det endnu sjovere at harmonisere!

Stræk fire: Indspilning

Når du har gennemgået ovenstående trin, bør du føle dig rustet til at skabe dine første sange, skrive tekster, bestemme rytmer, tilføje melodier i en passende stil og harmonisere disse rytmer ved hjælp af velkendte progressioner eller autochord-lignende værktøjer.

Det sidste trin er at indspille! Lad dig ikke skræmme, tænk bare på det som en “demo-indspilning” af din sang. Den polerede produktion kan vente. Indtil videre skal du bare fange de idéer, du har fået, og fortsætte med at bevæge dig fremad på din sangskriverrejse.

Fortsæt med at øve dine skrivefærdigheder hver eneste dag. Lad være med at stresse, hvis du udsender så ringe sange hver uge. Pointen er at skrive musik, dele den med venner, få værdifuld feedback og derefter fortsætte med at finpudse dine sangfærdigheder. I de næste artikler i denne serie vil du lære værdifulde tips til at forbedre hvert eneste aspekt af din sangskrivning i dybden. Så tag din blyant og gør dig klar til at skrive nogle sange!