Instrumentenarten

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Lauten

Die weltweit wohl am weitesten verbreitete Art von Saiteninstrumenten ist die Laute (das Wort wird hier verwendet, um die Familie zu bezeichnen und nicht nur die Laute der europäischen Renaissance). Die charakteristische Struktur besteht aus einem geschlossenen Klangraum oder Resonanzkörper, über den die Saiten ganz oder teilweise verlaufen, und einem Hals, über den die Saiten gespannt sind. Die Spieler bewegen ihre Finger auf dem Hals auf und ab, verkürzen so den schwingenden Teil der Saiten und erzeugen verschiedene Tonhöhen.

Samisen

Ein Straßenmusiker, der eine japanische Samisen spielt.

DO’Neil

Bei der Laute wird der Teil des Resonanzraums, über den die Saiten laufen, Bauch genannt, und die andere Seite des Resonanzkörpers heißt Rücken. Der Teil zwischen Boden und Decke ist die Seite oder Rippe. Eine Laute kann mit den Fingern oder einem Plektrum gezupft oder mit einem Bogen gestrichen werden, aber die Art der Klangerzeugung hat keinen Einfluss auf die wesentliche morphologische Identität von gezupften, geschlagenen und gestrichenen Lauten.

Historisch gesehen können Lauten in solche mit Fell- und solche mit Holzbauch unterteilt werden; in den meisten eurasischen Kulturen gibt es Beispiele für beide Typen nebeneinander. Im Iran zum Beispiel ist die Holzbauchlaute die ʿūd und die Fellbauchlaute die Tar; in den Vereinigten Staaten ist es die Gitarre bzw. das Banjo. In Japan ist die Holzbauchlaute die Biwa, und die Samisen hat einen Fellbauch und -rücken. Chinesische Fideln (Streichlaute) haben in der Regel einen Fellbauch und, wie das Banjo, einen offenen Boden. Die beiden verschiedenen Lautenarten unterscheiden sich in Klang und Struktur, und auch Bauweise, Klangfarbe, Geschichte und symbolische Assoziationen sind sehr unterschiedlich. Eine zweite Unterteilung betrifft die Form des Instruments; so hat die eigentliche Laute einen runden Boden, die Gitarre einen flachen.

ʿūd

Eine ʿūd, aus dem Iran, mit dem charakteristischen hölzernen Bauch und dem nach hinten schräg stehenden Wirbelkasten.

Wesleyan University Virtual Instrument Museum (www.wesleyan.edu/music/vim)

Die Saitenschwingungen der Laute werden durch den Steg, der die Saiten über dem Bauch der Laute hält, in den Resonanzraum übertragen; der Resonator verstärkt die Schwingungen und überträgt sie an die Luft. Die Hersteller widmen der Auswahl und Bearbeitung des Materials für den Bauch große Aufmerksamkeit: Ist er aus Holz, muss er mit großer Sorgfalt ausgewählt und gealtert und auf eine bestimmte Dicke gehobelt werden; ist er aus Haut, darf er nur aus bestimmten Materialien hergestellt werden. (Der Bauch des japanischen Samisen wird vorzugsweise aus dem Fell einer weiblichen Katze hergestellt; der hölzerne Bauch des puertoricanischen Cuatro wird am besten aus dem Holz eines weiblichen Jagrumo-Baums gefertigt, das gut abgelagert und nach Möglichkeit aus einem alten Haus entnommen wurde.) Seit dem späten 20. Jahrhundert haben synthetische Materialien die Fellbäuche weitgehend ersetzt.

Die meisten Lautensaiten werden traditionell aus Tierdarm (Darm), Metall oder Seide hergestellt, obwohl Nylon ein gängiger Ersatz für Darm geworden ist. Unabhängig vom Material muss jede Saite über ihre gesamte Länge gleich dick sein. Manche Lauten haben nur eine einzige Saite, aber die große Mehrheit hat drei, vier oder mehr. Sehr oft gibt es Sätze oder Reihen von zwei Saiten pro Tonhöhe, so dass ein Instrument, das mit offenen Saiten vier Tonhöhen erzeugt, eigentlich acht paarweise angeordnete Saiten hat.

Obwohl bei den Stimmungen von Lauten vielerorts Quarten und Quinten (Intervalle in der Größe von vier und fünf Tönen einer westlichen siebentönigen Tonleiter, wie C bis F und C bis G) vorherrschen, ist es wahrscheinlich, dass ein bestimmtes Instrument von einem Ort, einem Stück oder einem Spieler zum anderen unterschiedlich gestimmt wird. Funktionell wichtiger ist die Frage, ob eine Laute mit oder ohne Bünde gestimmt ist. Bei einem Instrument ohne Bünde kann man leicht von einer Tonhöhe in eine andere wechseln, indem man mit dem Finger über die Saite gleitet, aber auch bei einem Instrument mit extrem hohen Bünden (japanische Biwa, indische Vina) kann man dies tun, indem man die Saite in den Hohlraum zwischen zwei Bünden drückt und damit dehnt. Instrumente mit niedrigen Bünden (Gitarre, Banjo, europäische Laute und Gambe) findet man vor allem im Westen, wo ein begrenztes und klar definiertes Tonsystem verwendet wird und keine großen mikrotonalen Tonhöhenveränderungen notwendig sind. Aber auch hier gelingt es den Spielern, mikrotonale Beugungen, Züge und Schwingungen auf Bordinstrumenten zu erzeugen. Viele zentralasiatische Lauten, wie z. B. die dutār, verwenden bewegliche Bünde aus Darm- oder Nylonsaiten, die so gebunden sind, dass sie an den Modus der Musik angepasst werden können. Die Metallbünde der indischen Sitar sind aus demselben Grund mit Schnüren befestigt.

Musiker spielt ein Banjo, eine Art von mit Fell bespannter Laute mit Bünden.

Mit freundlicher Genehmigung von Val Chandler

Die Fiedel unterscheidet sich von anderen Lauten nur durch die Art und Weise, wie sie gespielt wird – in der Regel mit einem Rosshaarbogen. Die Praxis, die Saiten mit diesem Instrument zu reiben, ist von ungewissem Alter und Ursprung, aber sie scheint fast gleichzeitig (9.-10. Jahrhundert n. Chr.) in China, Java, der arabischen Welt, Byzanz und Europa aufgetaucht zu sein. Wie bei den anderen Lauten gibt es eine grundsätzliche Unterscheidung zwischen Instrumenten mit Fell- und mit Holzbauch. (Erstere sind bei der Fiedel weitaus häufiger anzutreffen als letztere, die vor allem in Europa vorkommen.) Musikalisch bedeutsamer ist jedoch die Unterscheidung zwischen der Stabgeige, bei der der Finger des Spielers die Saite nicht auf ein Griffbrett drückt (sondern auf und ab gleitet), und der Geige mit Griffbrett (z. B. die Violine). Die mongolische Morin Huur (auch Khuur genannt) ist insofern einzigartig, als die beiden Saiten weit genug über dem Griffbrett liegen, so dass die meisten Tonhöhen mit der Vorderseite des Fingernagels und nicht, wie anderswo in der Welt üblich, mit dem Nagelende angeschlagen werden. Bei Geigen ohne Griffbrett (einschließlich der chinesischen Erhu, der arabischen rabāb und ihrer asiatischen Verwandten, verschiedener afrikanischer Geigen und der südasiatischen Sarangi) kann sich die linke Hand des Spielers äußerst flexibel auf der Saite auf- und abbewegen, wodurch die subtilste Art der Beugung möglich wird.

Wie bei anderen Lauten können Geigen nur eine Saite (die Tuareg-Imzhad) oder fast 40 (die Sarangi) haben; bei letzterer werden die meisten Saiten vom Spieler nicht direkt berührt oder zum Klingen gebracht, sondern schwingen mit, wenn andere Saiten in Bewegung gesetzt werden, wodurch ein vollerer Klang entsteht. Beispiele dafür sind neben der Sarangi die norwegische Hardangerfiedel, die schwedische Nyckelharpa und die Viola d’amore.

Der Fiedelbogen selbst ist im Allgemeinen so konstruiert, dass der Spieler das Bogenhaar nach Belieben spannen oder lockern kann; bei den meisten Saiteninstrumenten kann der Spieler durch Manipulation des Bogenhaars mit der Hand während des Spielens unmittelbare Veränderungen vornehmen und so verschiedene Tonqualitäten erzeugen. Der Geigenbogen, der im frühen 19. Jahrhundert von Franƈois Tourte perfektioniert wurde, hat einen Schraubmechanismus, der während des Spiels nicht verändert werden kann. Die meisten Bögen sind eigentlich bogenförmig, aber der Tourte-Bogen hat eine zusammengesetzte Kurve, auf die eine beträchtliche Spannung ausgeübt werden kann, wodurch es möglich ist, viel Druck auf die Saiten auszuüben. Die Bögen der zweisaitigen Geigen Chinas (wie die Erhu und die Jinghu) und Koreas (Haegŭm) verlaufen zwischen den Saiten, so dass beide Seiten des Haars genutzt werden können.

Musiker spielt eine Haegŭm, eine Art Geige, in einem traditionellen koreanischen Ensemble.

Korea Britannica Corp.

Das Prinzip der Bogenführung wurde von Zeit zu Zeit auch auf Nicht-Lauten angewandt: die altisländische Fidla ist eine Zither mit Bogenführung, ebenso wie die koreanische Ajaeng; die skandinavische Talharpa ist eine Leier mit Bogenführung. Die musikalische Säge wird als gestrichenes Idiophon klassifiziert.

Musiker spielt eine Ajaeng, eine Art gestrichene Zither, in einem traditionellen koreanischen Ensemble.

Korea Britannica Corp.

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