Swing History

Geschichte des Swing-Tanzes

Die Geschichte des Swing geht auf die 1920er Jahre zurück, als die schwarze Gemeinschaft beim Tanzen zu zeitgenössischer Jazzmusik den Charleston und den Lindy Hop entdeckte.

Am 26. März 1926 öffnete der Savoy Ballroom in New York seine Türen. Das Savoy war mit seiner blocklangen Tanzfläche und einer erhöhten doppelten Tribüne sofort ein Erfolg. Die nächtlichen Tanzveranstaltungen zogen die meisten der besten Tänzer der Region New York an. Angeregt durch die Anwesenheit großer Tänzer und der besten schwarzen Bands war die Musik im Savoy größtenteils Swinging Jazz.

Eines Abends im Jahr 1927, nach Lindberghs Flug nach Paris, beobachtete ein lokaler Tanzenthusiast namens „Shorty George“ Snowden einige der Tanzpaare. Ein Zeitungsreporter fragte ihn, welchen Tanz sie gerade tanzten, und zufällig lag auf der Bank neben ihnen eine Zeitung mit einem Artikel über Lindberghs Flug. Der Titel des Artikels lautete: „Lindy Hops The Atlantic“, und George las das und sagte: „Lindy Hop“, und der Name blieb haften.

Mitte der 1930er Jahre wurde eine schwungvolle Sechs-Takt-Variante vom Bandleader Cab Calloway als Jitterbug bezeichnet, als er 1934 eine Melodie mit dem Titel „Jitterbug“ einführte.

Mit der Entdeckung des Lindy Hop und des Jitterbug begannen die Gemeinden, zur zeitgenössischen Jazz- und Swing-Musik zu tanzen, die sich zu dieser Zeit entwickelte, allen voran Benny Goodman. Schon bald nahmen die Tänzer Stepp- und Jazzschritte in ihre Tänze auf.

Im Jahr 1938 wurden beim Harvest Moon Ball zum ersten Mal Lindy Hop und Jitterbug getanzt. Er wurde auf Film festgehalten und zwischen 1938 und 1951 in den Wochenschauen von Paramount, Pathe und Universal gezeigt.

Anfang 1938 kam Dean Collins in Hollywood an. Er lernte in New York City den Lindy Hop, Jitterbug, Lindy und Swing zu tanzen und verbrachte viel Zeit in Harlem und im Savoy Ballroom. Zwischen 1941 und 1960 tanzte Collins in über 100 Filmen oder half bei der Choreographie, in denen mindestens ein 30-Sekunden-Clip mit einigen der besten weißen Tänzer Kaliforniens zu sehen war, die Lindy Hop, Jitterbug, Lindy und Swing tanzten.

In den späten 1930er und bis in die 1940er Jahre wurden die Begriffe Lindy Hop, Jitterbug, Lindy und Swing von den Medien austauschbar verwendet, um denselben Tanzstil zu beschreiben, der auf den Straßen, in den Nachtclubs, bei Wettbewerben und in den Filmen zu sehen war.

Ab Ende 1936 war der Lindy in den Vereinigten Staaten auf dem Vormarsch. Wie zu erwarten war, war die erste Reaktion der meisten Tanzlehrer auf den Lindy eine kühle Ablehnung. Philip Nutl, Präsident der American Society of Teachers of Dancing, vertrat 1936 die Meinung, dass der Swing den Winter nicht überdauern würde. 1938 sagte Donald Grant, Präsident der Dance Teachers‘ Business Association, dass Swingmusik „eine degenerierte Form des Jazz ist, dessen Anhänger die unglücklichen Opfer der wirtschaftlichen Instabilität sind“. 1942 wurde den Mitgliedern der New York Society of Teachers of Dancing mitgeteilt, dass der Jitterbug (ein direkter Abkömmling des Lindy Hop) nicht länger ignoriert werden könne. Die Tanzschulen, wie die New York Society of Teachers und Arthur Murray, begannen erst in den frühen 1940er Jahren, den Lindy Hop, Jitterbug, Lindy und Swing zu dokumentieren und zu unterrichten. Die Gesellschaft für Gesellschaftstänze war mehr daran interessiert, die ausländischen Tänze wie den argentinischen Tango, den spanischen Paso Doblé, die brasilianische Samba, den puerto-ricanischen Merengue, den kubanischen Mambo und Cha Cha, den englischen Quickstep, den österreichischen Walzer und gelegentlich den amerikanischen Foxtrott und Peabody zu unterrichten.

In den frühen 1940er Jahren sahen sich die Arthur Murray-Studios an, was auf den Tanzflächen in jeder Stadt getanzt wurde, und wiesen ihre Lehrer an, das zu unterrichten, was in ihrer jeweiligen Stadt getanzt wurde. Infolgedessen unterrichteten die Arthur Murray Studios in jeder Stadt unterschiedliche Stile des undokumentierten Swing.

In den frühen 1940er Jahren dokumentierte Lauré Haile als Swing-Tänzerin und -Wettkämpferin, was sie in der weißen Gemeinschaft tanzen sah. Zu dieser Zeit war Dean Collins zusammen mit Lenny Smith und Lou Southern in den Nachtclubs und bei Wettbewerben in Südkalifornien führend. Lauré Haile gab ihm den Namen „Western Swing“. Sie begann 1945 für Arthur Murray zu unterrichten. Dean Collins unterrichtete Arthur Murray in den späten 1940er und frühen 1950er Jahren in Hollywood und San Francisco.

Nach den späten 1940er Jahren kehrten die Soldaten und Matrosen aus Übersee zurück und tanzten weiterhin in und um ihre Militärbasen. Der Jitterbug wurde zu Country-Western-Musik in Country-Western-Bars getanzt und in den 1980er Jahren populär gemacht.

1951 veröffentlichte Lauré Haile zum ersten Mal ihre Tanznotizen als Lehrplan, der auch Western Swing für das Arthur Murray Dance Studio in Santa Monica enthielt. In den 50er Jahren präsentierte sie ihren Lehrplan in Workshops in den ganzen USA für die Arthur Murray Studios. Der ursprüngliche Lauré Haile Arthur Murray Western Swing Syllabus wird seit 44 Jahren in den Arthur Murray Studios mit nur geringfügigen Änderungen unterrichtet.

Von Mitte der 1940er Jahre bis heute wurden Lindy Hop, Jitterbug, Lindy und Swing von den Tanzlehrern der Tanzstudios reduziert und destilliert, um das, was sie lehrten, an die weniger flinke Öffentlichkeit anzupassen, die für Tanzstunden bezahlte. Als Ergebnis züchteten und entwickelten die Tanzstudios den East Coast Swing und den West Coast Swing.

In den späten 1950er Jahren brachte das Fernsehen „American Bandstand“, „The Buddy Dean Show“ und andere Sendungen zu den Teenagern. Die Teenager rockten mit Elvis Presley, Little Richard und Chuck Berry an der Spitze. 1959 änderten einige kalifornische Tanzorganisationen, allen voran Skippy Blair, den Namen des Western Swing in West Coast Swing, damit er nicht mit dem Country- und Westerntanz verwechselt werden konnte.

Heute bewegen Tänzer über 60 Jahre immer noch ihre Lindy Hoppin‘, Jitterbuggin‘, Swingin‘ und Shaggin‘ Füße.

Swing Styles

Balboa Swing: entstand in den 1920er Jahren in Südkalifornien und war in den 1930er und 1940er Jahren sehr beliebt. Der Tanz zeichnet sich durch seine enge Umarmung und den vollen Körpereinsatz aus. Balboa wird zu Swing-Musik mit 100 bis 300 Schlägen pro Minute getanzt.

Savoy Swing: ein Swing-Stil, der in den 30er und 40er Jahren im New Yorker Savoy Ballroom beliebt war und ursprünglich zu Swing-Musik getanzt wurde. Der Savoy-Swing-Stil ist ein sehr schneller, sprunghafter, lässiger Tanzstil

Der Lindy-Stil ist ein sanfterer Tanz.

West Coast Swing: ein Swing-Stil, bei dem flinke Füße im Vordergrund stehen, der in den 30er und 40er Jahren in den kalifornischen Nachtclubs populär war und 1989 zum kalifornischen Staatstanz gewählt wurde.

Whip: ein Swing-Stil, der in Houston, Texas, populär ist und bei dem sich der Tänzer zwischen den Tanzpositionen mit einem wellenförmigen Rhythmuswechsel dreht.

Push: ein in Dallas, Texas, beliebter Swing-Stil, bei dem der Schwerpunkt auf Bewegungen liegt, die den Follower zwischen den Tanzpositionen mit einem Rock-Rhythmus-Break drehen.

Supreme Swing: ein in Tulsa, Oklahoma, beliebter Swing-Stil.

Imperial Swing: ein Stil des Swing, der in St. Louis, Missouri, populär ist.

Carolina Shag: ein Stil des Swing, der in den Carolinas populär ist und die flinken Füße des Führers betont.

DC Hand Dancing: eine Synthese aus Lindy und Swing in Washington, DC.

East Coast Swing: ein 6-Count-Stil des Lindy, der in den Tanzschulen populär ist.

Ballroom West Coast Swing: ein Stil des Swing, der in den Tanzschulen populär ist und sich von dem Stil unterscheidet, der in den kalifornischen Nachtclubs und Swing-Tanzclubs getanzt wird.

Country-Western Swing: ein Stil des Jitterbug, der in den 1980er Jahren populär wurde und zu Country-Western-Musik getanzt wird.

Cajun Swing: ein Louisiana-Bayou-Stil des Lindy, der zu Cajun-Musik getanzt wird.

Pony Swing: ein Country-Western-Stil des Cajun Swing.

Jive: die internationale Version des Tanzes heißt Jive und wird in den USA und auf der ganzen Welt in Wettbewerben getanzt.

Boston Jive: Form des Swing ähnlich dem Lindy, aber mit Kicks.