TrillEdit
A trilla, más néven “shake”, egy jelzett hang és a fölötte lévő hang gyors váltakozása. Egyszerű zenében a trillák lehetnek diatonikusak, csak a skála hangjait használva; más esetekben a trilla lehet kromatikus. A trillát általában egy tr vagy egy tr~~~ jelzi, ahol a ~ a trilla hosszát jelöli, a kotta felett.
Mérsékelt tempónál a fentiek a következőképpen hajthatók végre:
A barokk zenében a trillát néha a hang fölött vagy alatt egy + (plusz) jellel jelzik.
A 18. század végén, amikor az előadók trillát játszanak, az mindig a felső hangról indul. Azonban ” Koch nem fejezte ki preferenciáját, és megjegyezte, hogy aligha van nagy jelentősége annak, hogy a trilla így vagy úgy kezdődik, mivel a kezdő hang megszólalása után nincs hallható különbség”. Clive Brown írja, hogy “A trillák három különböző bemutatási módja ellenére valószínűnek tűnik, hogy minden esetben egy felső hanggal kezdődő és egy fordulattal végződő trillát képzeltek el.”
Néha elvárható, hogy a trilla fordulattal végződjön (a főhang alatti, nem pedig a főhang feletti hang megszólaltatásával, közvetlenül a főhang utolsó megszólaltatása előtt), vagy valamilyen más variációval. Az ilyen variációkat gyakran a trillát jelző hangot követő néhány kegyelemhanggal jelölik.
A késő reneszánszban és a korai barokkban létezik egyhangú trilla is, amelyet különbözőképpen trillónak vagy tremolónak neveznek. Az egyhangú trillázás különösen idiomatikus a vonóhúrokon.
MordentEdit
A mordent egy jelzett hang, a felette (felső mordentnek, fordított mordentnek vagy pralltrillernek nevezett) vagy alatta (alsó mordentnek vagy mordentnek nevezett) hang és ismét a jelzett hang gyors váltakozása. A felső mordentet egy rövid vastag tilde jelzi (amely trillát is jelölhet); az alsó mordent ugyanez, egy rövid függőleges vonallal áthúzva.
A trillához hasonlóan a mordent pontos tempója a darab tempójától függ, de mérsékelt tempónál a fentieket a következőképpen lehet végrehajtani:
A díszítetlen mordent szó jelentésével kapcsolatos zavarok oda vezettek, hogy a mordent és a fordított mordent helyett a felső és alsó mordent modern kifejezéseket használják. A gyakorlat, a kottaírás és a nómenklatúra mindezen díszítések esetében igen eltérő; vagyis az, hogy a mordent jelének a kottában való feltüntetésével a zeneszerző a kottába írt főhang fölött vagy alatt játszandó kiegészítő hang (vagy hangok) irányát kívánta-e megadni, attól függően változik, hogy a darab mikor és melyik országban íródott.
Problémák a fájl lejátszásával? Lásd a médiasegítséget.
A barokk korban a mordent (a mordent német vagy skót megfelelője) az volt, amit később fordított mordentnek és amit ma gyakran alsó mordentnek neveznek. A 19. században azonban a mordent elnevezést általában arra alkalmazták, amit ma felső mordentnek neveznek. Bár a mordenteket ma a hangok közötti egyetlen váltakozásnak tekintjük, a barokk korban a mordenteket néha több váltakozással is végrehajtották a jelzett hang és az alatta lévő hang között, ami egyfajta fordított trillát eredményezett. A különféle mordentek egyes korszakokban jellemzően egy további, lényegtelen hanggal (a kisebb, hozzáadott hanggal) kezdődhettek, nem pedig a főhanggal, ahogyan az az itt bemutatott példákban látható. Ugyanez vonatkozik a trillákra is, amelyek a barokk és a klasszikus korban a hozzáadott, felső hanggal kezdődtek. Az alsó lényegtelen hangot kromatikusan (azaz natúrral, dúrral vagy akár dupla dúrral) lehet emelni vagy nem, hogy egy félhanggal alacsonyabb legyen a főhangnál.”
TurnEdit
A turn egy rövid figura, amely a jelzett hang fölötti hangból, magából a hangból, a jelzett hang alatti hangból és ismét magából a hangból áll. Egy visszafelé fordított, a kotta fölött oldalra fekvő S-alakkal jelölik. Végrehajtásának részletei részben a fordulatjel pontos elhelyezésétől függnek. Például a
alatti fordulatokat a következőképpen lehet végrehajtani:
A fordulat végrehajtásának pontos sebessége változhat, akárcsak a ritmusa. Az, hogy egy fordulatot hogyan lehet a legjobban végrehajtani, nagyrészt a kontextus, a konvenciók és az ízlés kérdése. Az alsó és felső hozzáadott hangok kromatikusan felemeltek lehetnek vagy nem.
A fordított fordulatot (a jelzett alatt lévő hang, maga a hang, a felette lévő hang és ismét maga a hang) általában úgy jelzik, hogy a normál fordulatjelen egy rövid függőleges vonalat húznak át, bár néha magát a jelet is fejjel lefelé fordítják.
AppoggiaturaSzerkesztés
Problémák a fájl lejátszásával? Lásd a médiasegítséget.
Az appoggiatura (/əˌpɒdʒəˈtjʊərə/; olaszul: ) egy hozzáadott hang, amely dallamilag fontos (ellentétben az acciaccaturával), és a főhangot annak időértékének egy részével, gyakran körülbelül a felével függeszti fel, de ez a kontextustól függően lehet lényegesen több vagy kevesebb is. A hozzáadott hang (a segédhang) egy fokkal magasabb vagy alacsonyabb, mint a főhang, és lehet, hogy kromatikusan megváltozik, lehet, hogy nem. Az appoggiaturák is általában a felbontás erős vagy legerősebb ütemén vannak, maguk is hangsúlyosak, és egy ugrással közelítik meg, és egy, az ugrással ellentétes irányú lépéssel hagyják el.
Az appoggiaturát gyakran a főhang előtt álló kegyelemhangként írják, és kis betűkkel, ferde vonás nélkül nyomtatják:
Ezt a következőképpen lehet kivitelezni:
AcciaccaturaSzerkesztés
Az acciaccatura szó (angolul acciaccatura: /əˌtʃækəˈtjʊəərə/, US: /-tʃɑːkə-/; olasz: ) az olasz acciaccare, “összetörni” igéből származik. A 18. században az arpeggiált akkordok bármelyik főhangjára alkalmazott, az akkordhang alatt egy hanggal vagy félhanggal lejjebb lévő, azzal egyidejűleg leütött, majd azonnal elengedett díszítés volt. Innen a német fordítás Zusammenschlag (együttütés).
A 19. században az acciaccatura (néha rövid appoggiatura) a hosszú appoggiatura rövidebb változata lett, ahol a főhang késleltetése gyors. Ezt egy kegyelemhanggal (gyakran kvaterkával, vagy nyolcadhanggal) írják, a száron átmenő ferde vonással. A klasszikus korban az acciaccatura általában az ütem előtt hangzik el, és a hangsúly a főhangon van, nem a kegyelemhangon. Az appoggiatura hosszú vagy rövid esetében a hangsúly a kegyelemhangon van.
A pontos értelmezés a darab tempójától függően változik, de a következő lehetséges:
Az, hogy a hangot az ütem előtt vagy az ütemre kell-e játszani, nagyrészt ízlés és előadási gyakorlat kérdése. Kivételesen az acciaccaturát az azt a hangot megelőző ütemben is lejegyezhetjük, amelyhez kapcsolódik, ezzel jelezve, hogy az ütem előtt kell játszani. Az implikáció a zeneszerzőtől és a korszaktól függően is változik. Mozart és Haydn hosszú appoggiaturái például – szemmel nézve – megkülönböztethetetlenek Muszorgszkij és Prokofjev ütem előtti acciaccaturáitól.
GlissandoSzerkesztés
A glissando az egyik hangról a másikra való csúszás, amelyet a két hangot összekötő hullámvonal jelez.
A közbeeső diatonikus vagy kromatikus (hangszertől és kontextustól függően) hangok mindegyike hallható, bár nagyon rövid ideig. Ebben különbözik a glissando a portamentótól. A kortárs klasszikus zenében (különösen az avantgárd darabokban) a glissando hajlamos a kezdőhang teljes értékét átvenni.”
DiaEdit
A slide (vagy németül Schleifer) arra utasítja az előadót, hogy egy vagy két diatonikus lépéssel a megjelölt hang alatt kezdjen és csússzon felfelé. A schleifer általában egy prall trillát vagy mordent trillát tartalmaz a végén. Willard A. Palmer írja, hogy “a schleifer egy “csúszó” díszítés, amelyet általában egy hang és az előző hang közötti rés kitöltésére használnak.”
NachschlagEdit
A Nachschlag szó (németül: ) szó szerint “utóütés”-nek fordítható, és “arra a két hangra utal, amely néha egy trillát zár le, és amely a remegés két utolsó hangjával együttvéve fordulatot alkothat”.” A Nachschlag kifejezés utalhat “olyan díszítésre is, amely egy kiegészítő hang formáját vette fel, amely egy főhang után elhelyezve “ellopja” tőle az időt.”
A Nachschlag első meghatározása a díszítés “rázott” vagy trillázott változatára vonatkozik, míg a második meghatározás a “sima” változatra. Ezt a díszítést az angol barokk előadási gyakorlatban kadenciának vagy springer-nek is nevezték. A barokk korszakból származó oktatókönyvek, mint például Christopher Simpson The Division Violist című műve, a kadenciát olyan díszítésként említik, amelyben “egy hangjegyet néha úgy ékesítünk, hogy hangjának egy részét a következő hangjegyre joyningoljuk… amelynek következő kvaterkája az azt követő hangjegyre van helyezve, de ugyanazzal az íjjal játszva.”
.