Storia del ballo swing
La storia dello swing risale agli anni ’20, dove la comunità nera, ballando sulla musica jazz contemporanea, scoprì il Charleston e il Lindy Hop.
Il 26 marzo 1926, il Savoy Ballroom aprì le sue porte a New York. Il Savoy fu un successo immediato con la sua pista da ballo lunga un blocco e una doppia tribuna rialzata. I balli notturni attiravano la maggior parte dei migliori ballerini della zona di New York. Stimolata dalla presenza di grandi ballerini e dalle migliori band nere, la musica al Savoy era in gran parte Swinging Jazz.
Una sera del 1927, dopo il volo di Lindbergh a Parigi, un appassionato di ballo locale chiamato “Shorty George” Snowden stava guardando alcune delle coppie che ballavano. Un giornalista gli chiese che ballo stessero facendo e, guarda caso, c’era un giornale con un articolo sul volo di Lindbergh seduto sulla panchina accanto a loro. Il titolo dell’articolo diceva: “Lindy Hops The Atlantic”, e George l’ha letto e ha detto: “Lindy Hop” e il nome è rimasto.
A metà degli anni ’30, una variante rimbalzante a sei tempi fu chiamata Jitterbug dal leader della band Cab Calloway quando introdusse un brano nel 1934 intitolato “Jitterbug”.
Con la scoperta del Lindy Hop e del Jitterbug, le comunità iniziarono a ballare la musica contemporanea Jazz e Swing che si stava evolvendo in quel periodo, con Benny Goodman che guidava l’azione. I ballerini incorporarono presto passi di tip tap e jazz nelle loro danze.
Nel 1938, l’Harvest Moon Ball incluse per la prima volta una competizione di Lindy Hop e Jitterbug. Fu catturato su pellicola e presentato a tutti nei cinegiornali della Paramount, Pathe e Universal tra il 1938 e il 1951.
All’inizio del 1938, Dean Collins arrivò a Hollywood. Imparò a ballare il Lindy Hop, Jitterbug, Lindy e Swing a New York City e passò molto tempo ad Harlem e nella Savoy Ballroom. Tra il 1941 e il 1960, Collins ballò o aiutò a coreografare più di 100 film che fornivano almeno una clip di 30 secondi di alcuni dei migliori ballerini bianchi della California che eseguivano Lindy Hop, Jitterbug, Lindy e Swing.
Nella fine degli anni ’30 e per tutti gli anni ’40, i termini Lindy Hop, Jitterbug, Lindy, e Swing furono usati in modo intercambiabile dai media per descrivere lo stesso stile di ballo che si svolgeva nelle strade, nei night club, nei concorsi, e nei film.
Nella fine del 1936, il Lindy stava dilagando negli Stati Uniti. Come ci si poteva aspettare, la prima reazione della maggior parte degli insegnanti di ballo al Lindy fu un freddo negativo. Nel 1936 Philip Nutl, presidente dell’American Society of Teachers of Dancing, espresse l’opinione che lo swing non sarebbe durato oltre l’inverno. Nel 1938 Donald Grant, presidente della Dance Teachers’ Business Association, disse che la musica swing “è una forma degenerata di jazz, i cui devoti sono le sfortunate vittime dell’instabilità economica”. Nel 1942 ai membri della New York Society of Teachers of Dancing fu detto che il jitterbug (un discendente diretto del Lindy Hop), non poteva più essere ignorato. I suoi “cavortings” potevano essere raffinati per adattarsi ad una pista da ballo affollata.
Le scuole di ballo come la New York Society of Teachers e Arthur Murray, non iniziarono formalmente a documentare o insegnare il Lindy Hop, Jitterbug, Lindy, e Swing fino ai primi anni ’40. La comunità del ballo da sala era più interessata all’insegnamento dei balli stranieri come il Tango argentino, il Paso Doblé spagnolo, il Samba brasiliano, il Merengue portoricano, il Mambo e il Cha Cha cubano, il Quickstep inglese, il Valzer austriaco, con un occasionale Fox-trot americano e il Peabody.
Nei primi anni ’40 gli studi Arthur Murray guardavano a ciò che veniva fatto sulle piste da ballo in ogni città e indirizzavano i loro insegnanti ad insegnare ciò che veniva ballato nelle loro rispettive città. Come risultato, gli Arthur Murray Studios insegnarono diversi stili di Swing non documentati in ogni città.
Nei primi anni ’40, Lauré Haile, come ballerina e concorrente di swing, documentò ciò che vide essere ballato dalla comunità bianca. A quel tempo, Dean Collins guidava l’azione con Lenny Smith e Lou Southern nei night club e nelle competizioni della California meridionale. Lauré Haile gli diede il nome di “Western Swing”. Cominciò ad insegnare per Arthur Murray nel 1945. Dean Collins insegnò agli insegnanti di Arthur Murray a Hollywood e San Francisco alla fine degli anni ’40 e all’inizio degli anni ’50.
Dopo la fine degli anni ’40, i soldati e i marinai tornarono da oltreoceano e continuarono a ballare nelle loro basi militari e dintorni. Il Jitterbug fu ballato con musica Country-Western nei bar Country Western, e reso popolare negli anni ’80.
Nel 1951 Lauré Haile pubblicò per la prima volta le sue note di danza come un programma, che includeva il Western Swing per il Santa Monica Arthur Murray Dance Studio. Negli anni 50 presentò il suo programma in workshop in tutti gli Stati Uniti per gli Arthur Murray Studios. L’originale Lauré Haile Arthur Murray Western Swing Syllabus è stato insegnato dagli studi Arthur Murray con solo piccole revisioni negli ultimi 44 anni.
Dalla metà degli anni ’40 ad oggi, il Lindy Hop, Jitterbug, Lindy, e Swing, sono stati spogliati e distillati dagli insegnanti delle sale da ballo al fine di adattare ciò che stavano insegnando al pubblico meno agile che pagava le lezioni di ballo. Come risultato, le sale da ballo allevarono e svilupparono un ballo East Coast Swing e un ballo West Coast Swing.
Nei tardi anni ’50, la televisione portò “American Bandstand”, “The Buddy Dean Show” e altri programmi al pubblico adolescente. Gli adolescenti facevano rock con Elvis Presley, Little Richard e Chuck Berry a guidare la mischia. Nel 1959, alcune delle organizzazioni di ballo della California, con Skippy Blair che dettava il ritmo, cambiarono il nome del Western Swing in West Coast Swing per non confonderlo con il ballo country e western.
Oggi, i ballerini oltre i 60 anni muovono ancora i loro piedi nel Lindy Hoppin’, Jitterbuggin’, Swingin’, e Shaggin’.
Stili di Swing
Balboa Swing: ebbe origine nella California del Sud negli anni ’20 e fu molto popolare negli anni ’30 e ’40. Il ballo è caratterizzato dal suo stretto abbraccio e dalla connessione di tutto il corpo. Balboa è ballato alla musica swing a 100 a 300 battiti al minuto.
Savoy Swing: uno stile di Swing popolare nella sala da ballo Savoy di New York negli anni 30 e 40 originariamente ballato alla musica Swing. Lo stile Savoy di swing è uno stile di ballo molto veloce, saltellante, dall’aspetto casuale.
Lo stile Lindy è un ballo dall’aspetto più liscio.
West Coast Swing: uno stile di Swing che enfatizza i piedi agili popolari nei night club della California negli anni 30 e 40 e votato il Ballo dello Stato della California nel 1989.
Whip: uno stile di Swing popolare a Houston, Texas, enfatizzando i movimenti che fanno girare il seguace tra le posizioni di ballo con una pausa di ritmo di onda.
Push: uno stile di swing popolare a Dallas, Texas, enfatizzando le mosse che fanno girare il seguace tra le posizioni di ballo con un ritmo rock break.
Supreme Swing: uno stile di Swing popolare a Tulsa, Oklahoma.
Imperial Swing: uno stile di Swing popolare a St. Louis, Missouri.
Carolina Shag: uno stile di Swing popolare nelle Caroline che enfatizza i piedi agili del leader.
DC Hand Dancing: una sintesi di Lindy e Swing a Washington.
East Coast Swing: uno stile di 6 conteggi di Lindy popolare nelle organizzazioni di scuola di ballo.
Ballroom West Coast Swing: uno stile di swing popolare nelle organizzazioni di scuola di ballo e diverso dallo stile eseguito nei night club della California e nei club di ballo Swing.
Country-Western Swing: uno stile di Jitterbug reso popolare durante gli anni 80 e ballato con musica Country Western.
Cajun Swing: uno stile Louisiana Bayou di Lindy ballato su musica Cajun.
Pony Swing: uno stile Country Western di Cajun Swing.
Jive: la versione International Style del ballo è chiamata Jive, ed è ballata competitivamente negli USA e in tutto il mondo.
Boston Jive: forma di Swing simile al Lindy ma con calci.
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Storia del ballo Swing su Wikipedia. Ci citano in References
La storia dello Swing e del Lindy Hop – la storia dello Swing in America.
L’era del ballo swing – l’inizio dell’era dello Swing
Storia del Lindy Hop – Il Lindy Hop (o Lindy) è un ballo di coppia che ha avuto origine negli anni 20 e 30 ad Harlem, New York.
Vedi Jive Syllabus
Impara a ballare passi Swing e jive.
Più storia della danza
Dell’autore
Jake Fuller è uno scrittore dello staff di Centralhome.com.
Pubblicazione
Pubblicato per la prima volta nella rivista EWIE ECHO (volume 3, numero 4, agosto 1995)