スコア｜音楽用語辞典

スコアとは

音楽において「スコア」という言葉は様々な意味で使われます。広義には、あらゆる種類の楽譜を意味し、これらの用語は互換性を持って使われることもあります。もっと狭義には、「フルスコア」、つまりオーケストラの演奏に必要な様々なパート譜をすべて含む1冊の楽譜を意味することがあります。楽譜は通常、クラシックのソナタやビッグバンドのジャズ曲など、より正式で協調的な楽曲に使用されます。ブルースやロックンロールのようなカジュアルなスタイルで作業している場合、おそらくスコアで書き留められた音楽を見ることはありません。

「スコア」は、映画のサウンドトラック、つまりすべてのアクションの下に流れるバックグラウンドミュージックについても記述しています。映画が編集されると、作曲家は、画面上のプロットや出来事を補完し、リズムを刻み、感情表現の層を増やすような音楽を作曲して、「スコア」をつけます。こうした映画音楽はオーケストラが中心なので、フルスコアで書かれることもあります

今回はフルスコアに焦点を当てます。これらの文書は主に指揮者やバンドリーダーが使用します。なぜなら、彼らは異なるパートをすべて同時に見ることができる必要がある人たちだからです。また、歌手のためのボーカルスコア、チェリストのためのチェロスコアなど、楽器ごとに購入できる個別スコアもあります。ほとんどの場合、フルスコアと同じルールに従いますが、オーケストラ全体をカバーするのではなく、1つの楽器の情報しか表示されません。また、いくつかの音楽出版社からは「ミニチュアスコア」が販売されており、これは楽譜を小さく印刷した携帯用の冊子です（これらは通常、単一のパートのためのスコアだけを含んでいます-さもなければ、あまりにも小さく印刷しなければなりません！）

私たちはまた、西洋音楽でどのようにスコアが使われているかに焦点を当てます。しかし、もちろん、音楽を書き留めるためのシステムを発展させてきたのは西洋文化だけではありません。

Parts of a Score

フルスコアを見たとき、まず気づくのは、ページが楽器ごとにパート分けされていることでしょう。

この例では、14の楽器グループに分かれていて、それぞれのパートがすべて表示されています：

線の中には非常に忙しいものもあれば、ほとんど音がないものもあることに注目してください。例えば、コントラバス（一番下の線）には、ずっと演奏する音符があります。しかし、ティンパニ（下から6番目）は、最初の2、3小節でほとんど音が出なくなります。楽譜の読み方を知っている人なら、この1ページを見て、さまざまなパートがどのように絡み合い、ハーモニーや対位法を生み出すのか、頭の中で想像し始めることができるはずです。

楽譜の読み方

ほとんどの場合、楽曲の楽譜全体を読むことはないでしょう。作曲家は確かにそうするでしょうし、あるいは指揮者もそうでしょう。しかし、一人の音楽家にとって最も重要なのは、自分のパートなのです。もしあなたがヴィオラを弾いているならば、ヴァイオリンのパートに目を通して、演奏における彼らの役割が自分の役割とどのように交差するのかを知っておくとよいでしょう。

楽譜に書かれている自分の楽器を確認したら、あとは他の楽譜を読むのと同じように楽譜を読みます。

タイトルと作者を見たら、次は五線譜に目を向けましょう。前に見たように、フルスコアにはいくつかの五線譜が平行に並んでいて、それぞれが1つの楽器に対応しています。しかし、時には1つの楽器に2つの五線譜が必要な場合もあります。というのも、ピアノは出せる音の幅が非常に広く、それを演奏するためには両手を独立させる必要があるからです。

どの楽器がどの五線に属しているかがわかったら、次はその五線が何を表しているかを知る必要があります。音部記号はその情報を与えてくれます。音部記号によって五線譜のラインとスペースの意味が異なるので、音部記号が何であるかを知るまでは五線譜の何も読めません。音部記号の横には調号があり、線とスペースの意味に若干の変更を与えます。この例では、EのスペースとDのラインに「♭」記号があります。つまり、この五線譜ではEの音はすべてE♭に、Dの音はすべてD♭に変化します。

これで、五線のラインとスペースを読むのに必要な情報はすべて揃いましたね。しかし、実際の楽譜はどうでしょうか。その前に、リズムの基本構造を理解する必要があります。そのためには、拍子記号が必要です。拍子記号は、各小節が何拍子で、それぞれの音符や休符がどのようなリズムの値を表すかを示しています。この場合、記号cは「普通拍子」または4/4を表します。つまり、1小節あたり4拍子で、4分音符は1拍子と数えます。最後に、楽譜には、音楽のダイナミクス、つまり音の大きさについての指示もあります。この例では、とても静かに（ピアニッシモ）始まり、徐々に大きく（クレッシェンド）なるように指示されています

OK! 音楽そのものに触れる前に、たくさんの情報を得ることができましたね。しかし、これで線とスペースを見て、それが何を意味するのかを理解する準備ができました。各行やスペースの意味は、音部記号によって定義されていることを覚えておいてください。音部記号には主に2種類あり、高音部記号（