La semana pasada hablamos un poco de la historia de la forma soneto en general, y del soneto italiano en particular. Todavía nos queda una semana para analizar el soneto inglés – léase: Shakespeare – soneto, sin embargo. Esta semana, todo gira en torno al soneto spenseriano.
La historia del soneto spenseriano
El soneto spenseriano recibe su nombre de Edmund Spenser, un contemporáneo de William Shakespeare. Spenser es más famoso por su fragmento poético épico, The Faerie Queene. Aunque los versos de The Faerie Queene no se escribieron como sonetos, su estilo único de verso fijo se conoce ahora como estrofa spenseriana.
Debido a que Spenser -junto con su compañero poeta Sir Philip Sidney- se propuso establecer un legado literario inglés que fuera más allá de Geoffrey Chaucer, no es de extrañar que creara y trabajara dentro de sus propias formas poéticas. Para ello se inspiró en poetas clásicos como Esquilo, Hesíodo, Homero y Sófocles. Para Spenser, la distinción personal era tan importante como el orgullo literario nacional.
Partes de un soneto spenseriano
A diferencia del soneto italiano, que consta de una octava y un sestet, el soneto spenseriano tiene cinco partes: tres cuartetos y un pareado. Cada cuarteta alterna dos rimas y comienza con la rima utilizada en el último verso de la cuarteta anterior. Así, el esquema de rima es ABAB BCBC CDCD. El pareado final es, por supuesto, EE.
Debido a que su forma difiere de la italiana, el argumento del soneto spenseriano también es diferente. En lugar del formato problema/solución, el soneto spenseriano introduce tres ideas en sus cuartetas, todas ellas centradas en un tema común: generalmente, el amor. El pareado actúa como comentario de estas ideas, colocando la volta en la decimotercera línea en lugar de la novena.
Un ejemplo de soneto spenseriano
El siguiente es el «Amoretti LXXV: Un día escribí su nombre». Observa cómo las ideas cambian con cada cuarteta y cómo el pareado -aunque conectado a la segunda parte del diálogo- comenta los acontecimientos del poema.
Un día escribí su nombre en la orilla,
Pero vinieron las olas y lo borraron:
De nuevo lo escribí con una segunda mano,
Pero vino la marea, e hizo presa de mis dolores.
«Vano hombre», dijo ella, «que en vano ensayas,
una cosa mortal para inmortalizarla;
porque yo mismo me pareceré a esta decadencia,
y también mi nombre será borrado.»
«No es así», (quod I) «Deja que las cosas más bajas ideen
Morir en el polvo, pero tú vivirás por la fama:
Mi verso tus virtudes raras eternizará,
Y en los cielos escribirá tu nombre glorioso:
Donde cuando la muerte subyugue a todo el mundo,
Nuestro amor vivirá, y la vida posterior renovará.»