Wat is house muziek?

Wat is house muziek? Geschiedenis, oorsprong en productietips

Als je nog niet bekend bent met housemuziek, is de kans groot dat je het wel eens gehoord hebt zonder het te weten. Vier op de vloer kick drums, swingende hi-hats, gospel-cut vocale samples, bouncy akkoorden progressies, en funk-inflected baslijnen zijn allemaal integraal onderdeel van de unieke identiteit van het genre. Hoewel er geen concrete definitie van house muziek is, zijn er verschillende kenmerken die we je zullen leren die het direct herkenbaar maken.

Het is een genre dat zijn weg over de hele wereld heeft gevonden in verschillende fasen van de clubcultuur. De house sound heeft zelfs zijn stempel gedrukt op andere genres, zoals pop, hip-hop, en indie rock. Omdat het zo’n repetitieve muziekstijl is, is het niet al te moeilijk om de basisformule te repliceren als je die eenmaal doorhebt. Sterker nog, het genre gedijt op herhaling. Het is de subtiliteiten tussen die maken bepaalde tracks opvallen.

In dit bericht, gaan we om u te laten zien hoe om te beginnen met house muziek productie. Veel nieuwe studenten worstelen in het begin, maar deze methoden zijn gegarandeerd om het makkelijker te maken voor iedereen. Maar voordat we ingaan op hoe te produceren binnen het genre, laten we eens kijken naar de oorsprong van house muziek en hoe het kwam tot de diverse dance genre dat we vandaag kennen en liefhebben.

House muziek oorsprong

Waar is house muziek begonnen? De geschiedenis van house muziek gaat terug tot de late jaren 1970, diep in de ondergrondse clubs van Chicago – en later New York – toen DJ’s begonnen met het mengen van genres van dansmuziek in een meer mechanische formule met uitgesproken, diepe baslijnen. Er wordt vaak gezegd dat house muziek verrees uit de as van disco. DJ’s die de discocultuur achter zich lieten, begonnen te experimenteren met nieuwe mixtechnieken en ritmische variaties die uiteindelijk house werden.

Historische nachtclubs zoals Chicago’s “Warehouse” en New York’s “Paradise Garage” dienden als steunpunten voor een overwegend zwart, Latino, en LGBT publiek. De house scene werd gezien als een toevluchtsoord voor deze gemarginaliseerde gemeenschappen. Inclusiviteit en gelijkheid vormen de kern van de oorsprong van de housemuziek.

Gebouwd door zwarte artiesten, wordt Frankie Knuckles algemeen beschouwd als de “Godfather of House Music.” Andere belangrijke zwarte vernieuwers, zoals DJ Ron Hardy en Larry Levan, hebben in de begindagen van house de toon gezet. In dit tijdperk was het niet ongewoon dat DJ’s niet beschikten over basisuitrusting zoals draaitafels met verschillende snelheden of zelfs mixers. Als gevolg van hun beperkingen remixten pioniers zoals Frankie Knuckles nummers met behulp van een reel-to-reel tapemachine en voegden zo unieke breakdowns toe aan de mix.

Deze evolutie van de dansmuziek maakte het mogelijk house muziek te laten bloeien in ondergrondse clubs, maar het begon ook de kuit van verschillende subgenres van house muziek.

De verschillende soorten house muziek

Geleid door Larry Heard, Deep house is ontstaan door de fusie van Chicago house elementen met invloeden van jazz, funk, en soul muziek. Gekenmerkt door het gebruik van Roland’s legendarische TR-909 drum machine, zachte keyboard pads, ambient mixen, en complexe akkoorden progressies, het subgenre ontstond als een langzamer, meer vloeibare, en stijlvolle versie van house.

Acid house volgde met zijn unieke nadruk op de “squelching” geluid van de Roland TB-303 elektronische synthesizer-sequencer. Het werd gepopulariseerd door DJ Pierre en hielp house muziek naar een wereldwijd publiek te brengen, en zijn invloed verspreidde zich naar andere dance genres zoals jungle, techno, en trip-hop.

House nam een hoge vlucht in de late jaren ’80 van underground naar mainstream buiten de Verenigde Staten als Farley “Jackmaster” Funk’s “Love Can’t Turn Around” piekte op #10 in de UK singles chart. Uiteindelijk werd het Verenigd Koninkrijk een hot spot voor het genre, terwijl het zich over de hele wereld verspreidde binnen het domein van de dansmuziek.

Meer subgenres begonnen te ontstaan naarmate het genre in populariteit steeg. In het laatste decennium, nieuwe neemt op house, zoals electro swing, future house, tropical house, lo-fi house, en nog veel meer zijn geworden prominente interpretaties van het genre vandaag.

Hoe maak je house muziek

Wanneer het gaat om het maken van een house beat in Ableton (of een DAW), zijn er verschillende kernelementen en richtlijnen die u kunt volgen en gebruiken. Door het combineren van deze beproefde en ware methoden, zult u ontgrendelen verschillende house muziek productie geheimen. Echter, zoals met elk stuk muziek, experimenteren met je eigen originele interpretaties is de sleutel tot het vinden van je eigen geluid, en mogelijk het creëren van de volgende subgenre van house.

Tempo

• Stel eerst je BPM in op ergens tussen 115 en 130 BPM. Normaal gesproken ligt de sweet spot rond de 125 BPM, maar dat hangt af van het subgenre van house waar je voor gaat. Terwijl andere genres van muziek meer flexibiliteit hebben als het gaat om BPM, de vier op de vloer aard van house muziek betekent dat het houden van de BPM in een strak rijk is de sleutel. Vanaf daar is het tijd om je house drum rack te maken.

Drums

• De Roland TR-909 is koning als het gaat om de geschiedenis van housemuziek. Dit zal een goede sample bron zijn om uit te putten als je begint met het selecteren van je kick, hi-hats, claps, rides, snares, shakers, en meer in je Ableton house drum rack. Wanneer je begint met het bouwen van je beat, is de belangrijkste plaats om te beginnen met je hi-hat patroon. Je zult willen beginnen met een gesloten hi-hat en een open hi-hat.
• Creëer een groove die zestiende noot relaties heeft. Er moeten meerdere momenten zijn waar je hi-hats worden gescheiden door een verdeling van een zestiende noot. Ga dan naar Ableton’s groove pool, selecteer een mooie swing groove, en pas die toe op je hi-hats. Zonder een swing, zal het patroon niet dat typische house gevoel hebben.
• Dan, voeg je kick drum toe, wat gewoon een vier op de vloer patroon zal zijn. Je kick en hi-hat vormen de basis van je beat. Al het andere dat je toevoegt – claps, snares, diverse percussie – zal ondersteunend zijn. Maar zoals elke goede house track, het eerste wat je hoort qua drum is bijna altijd een dancy kick en hi-hat patroon dat de groove opbouwt.

Vocal samples

• Een van de beste house muziek productie tips is om een krachtige vocale sample te vinden die je helpt je track tot leven te brengen. Typisch, een goede gospel vocale sample zal werken.
• U kunt wat pitch-bending toepassen op de vocale, maar over het algemeen, house muziek beschikt niet over zwaar bewerkte vocalen. Daarom zul je het grootste deel van je tijd willen besteden aan het vinden van het juiste vocale sample, aangezien je het meestal alleen zult behandelen met minimale effecten zoals delay en reverb.

Akkoorden

• Om je eigen house muziek te maken, zul je een goed ritmisch patroon willen hebben met je akkoorden. De akkoordenprogressie kan zo simpel zijn als het gebruik van een paar mineur septiem en majeur septiem akkoorden. Deep house producers gebruiken vaak Add 9 variaties om hun akkoordenschema’s een jazzier gevoel te geven. In veel gevallen is minder meer als het gaat om je progressie.
• Set ze op delay op een retourspoor om de kracht van al je geluiden te behouden terwijl je er ook effecten in krijgt. Het hebben van die kleine hoeveelheid vertraging zal helpen om je akkoorden meer van een bounce en gevoel van ruimtelijke diepte in de mix te geven.
• Terwijl veel housenummers korte, staccato akkoordsteken bevatten, kan het gebruik van aanhoudende akkoorden een meer dramatisch en ambient slow-build effect creëren. Het hangt af van het subgenre van house dat je maakt en het algemene gevoel dat je voor je track wilt.

Bassline

• Voor een klassieke baslijn is een geweldige productietechniek voor house-muziek om je bas te spiegelen aan je akkoordsteken. Met andere woorden, je bas zou hetzelfde ritmische patroon als je akkoorden moeten raken, en het zou een vergelijkbare staccato strakheid moeten hebben.
• Door je akkoorden en bas te spiegelen, kun je elk van hen op elk moment weglaten en de track zal dezelfde groove blijven houden. De twee werken in tandem met elkaar, en op een gegeven moment in de track, zul je de akkoorden willen laten vallen en gewoon de bas laten rocken, en vice versa.
• Aan de andere kant, het toepassen van syncopatie tussen je akkoorden en baslijn kan een geweldig hulpmiddel zijn om een unieke ritmische beweging toe te voegen.

Algemene tips voor het produceren van housemuziek

1. Een ongelooflijk simplistisch element om je track dat extra gevoel van kleur en diepte te geven, is het toevoegen van een aanhoudend strijkersspoor. Het kan gewoon één noot zijn: een grondtoon, een kwint, een terts, wat voor jou het beste klinkt. Het toevoegen van die aangehouden noot geeft je meer een klassiek house geluid.
2. Een andere tip om je track wat meer te laten springen is het toevoegen van een gesyncopeerde snare later in je beat om nieuwe ritmische variaties toe te voegen. Zorg ervoor dat je dezelfde of vergelijkbare swing-instellingen toevoegt aan je snare als aan je hi-hats. Je wilt dat de hele track als één geheel werkt.
3. Gebruik maar één oscillator op je bas. Kies een blokgolf, draai de cutoff flink omlaag, verhoog de resonantie en voeg wat envelope-activiteit toe. Dit geeft je een krachtige baslijn. Als je meer dan één oscillator gebruikt, gaan ze faseren en krijg je kleine momenten van fase-annulering, waarbij de lage tonen verloren gaan.
4. Als het op arrangeren aankomt, is variatie de sleutel. Als je eenmaal een sterke basis hebt gelegd met drums, akkoorden, bas, zang en verschillende samples, kun je het nummer verder uitwerken door de hoofdlus een aantal keer te dupliceren, langzaam onderdelen toe te voegen, dingen te laten vallen en ze in verschillende volgordes weer terug te brengen. Het geheim is een goede pacing en nooit één geluid te repetitief te laten worden.

Conclusie

House muziek evolueert al enkele decennia, en de prominente rol ervan in de dansmuziek lijkt niet snel te zullen verdwijnen. Als je je DAW opent en verschillende soorten housemuziek begint te verkennen, onthoud dan deze technieken. Hopelijk geven ze je de basis over hoe je house muziek maakt voor beginners en meer gevorderde producers.

Wat zijn jouw gedachten over house muziek, zijn geschiedenis, en de beste productie tips voor het maken van een krachtige house track?