W 2015 roku przeciętny mieszkaniec Stanów Zjednoczonych konsumował media tradycyjne i cyfrowe przez około 15,5 godziny każdego dnia. W tym samym roku dzieci w wieku od ośmiu do dwunastu lat konsumowały średnio sześć godzin mediów dziennie, a nastolatki – dziewięć godzin. Ta zdumiewająca ilość konsumpcji mediów kształtuje sposób, w jaki mieszkańcy Stanów Zjednoczonych postrzegają świat, a obrazy rasowe w mediach mają skumulowany wpływ na społeczeństwo. Często tendencyjne portrety grup rasowych w mediach nie mogą być odrzucone jako zwykła rozrywka, zwłaszcza jeśli ich wpływ na młodzież jest traktowany poważnie.
Zagrożenia wynikające z portretów mniejszości rasowych i etnicznych w mediach
Badacze odkryli, że przedłużona ekspozycja na telewizję przewiduje spadek poczucia własnej wartości u wszystkich dziewcząt i czarnych chłopców, ale wzrost poczucia własnej wartości u białych chłopców. Różnice te korelują z rasowymi i genderowymi praktykami w Hollywood, które w przeważającej mierze obsadzają białych mężczyzn w roli bohaterów, podczas gdy inne grupy są wymazywane lub podporządkowywane jako czarne charaktery, pomocnicy i obiekty seksualne. Badania pokazują również, jak medialne wizerunki maskotek rdzennych Amerykanów obniżają samoocenę i wpływają na nastrój rdzennych Amerykanów i młodych dorosłych (którzy cierpią z powodu wysokiego wskaźnika samobójstw).
Poza konkretnymi skutkami dla poszczególnych grup widzów, obrazy rasowe opakowane jako rozrywka mogą skrzywić sposób, w jaki wszyscy widzowie rozumieją i kategoryzują ludzi. Media popularne mogą mieć negatywny wpływ na postrzeganie ludzi kolorowych przez białych, a stereotypy rasowe w filmie i telewizji mogą nasilać istniejące wcześniej lęki rasistowskie. Jedno z badań wykazało, że media popularne przedstawiają niewerbalne cechy osób kolorowych, w tym mimikę twarzy i język ciała, co wpływa na uprzedzenia rasowe białych widzów.
Gdy brakuje kontaktu między grupami rasowymi, ludzie mają tendencję do polegania na stereotypach medialnych w celu formułowania pomysłów na temat ludzi spoza ich własnej rasy. Na przykład, stereotypowe przedstawienia Latynosów w mediach mogą prowadzić do kojarzenia imigracji ze wzrostem bezrobocia i przestępczości. Ponadto, tendencja mediów do podsycania błędnych wyobrażeń rasowych może przyczynić się do publicznego poparcia dla surowszych kar dla ludzi koloru.
Jak Hollywood może podjąć zdecydowane działania naprawcze
Różnorodność może być modnym słowem w Hollywood, ale pełne uczestnictwo ludzi koloru nadal pozostaje w tyle za białymi mężczyznami. Hollywood wymaga lepszych strategii. Studia mogą pracować nad zróżnicowaniem zatrudnienia i treści w Hollywood poprzez ustanowienie struktur odpowiedzialności, w tym konkretnych komitetów, stanowisk i planów zatrudniania poświęconych zwiększeniu reprezentacji osób kolorowych. Badania wykazują, że takie działania mogą pomóc w zwiększeniu różnorodności rasowej w miejscach pracy, szczególnie na poziomie kierowniczym.
Hollywood powinno zatrudniać pracowników, którzy wykazują się osiągnięciami w tworzeniu treści dla osób kolorowych i obsadzaniu ich w zróżnicowanych i złożonych rolach. Większość firm korzysta z profesjonalnych rekruterów, a Hollywood powinno zrobić to samo na wszystkich szczeblach. Każde studio i sieć powinny mieć co najmniej jednego wyznaczonego rekrutera różnorodnych talentów za kulisami i wyznaczonego dyrektora castingu, który jest przeszkolony w poszukiwaniu kolorowych aktorów i w praktykach antyrasistowskich. Powinni oni mieć doświadczenie w pracy i rekrutacji zróżnicowanych populacji.
Studia powinny ustalić cele zatrudniania osób kolorowych – zarówno na widocznych, jak i zakulisowych stanowiskach – zgodnie z ich udziałem w populacji Stanów Zjednoczonych. Badania pokazują, że wyznaczanie konkretnych celów związanych z zatrudnianiem osób kolorowych jest jednym z najbardziej efektywnych sposobów dywersyfikacji miejsc pracy. Aby zwiększyć liczbę osób kolorowych w procesie rekrutacji, należy zatrudniać nowe osoby co pół roku lub nawet co kwartał. Chociaż wiele sieci organizuje programy różnorodności i pokazy dla aktorów, scenarzystów i reżyserów z grup niedoreprezentowanych, sieci mogłyby pójść dalej i wydzielić część miejsc pracy dla grup niedoreprezentowanych.
Obecne programy różnorodności wymagają ulepszenia, ponieważ większość scenarzystów różnorodności jest zwalniana z programów po zatrudnieniu ich w celu wypełnienia limitów. Studia muszą mentorować, szkolić i zapewnić dłuższy okres próbny dla takich pracowników, tak jak dla każdego innego cenionego pracownika. Innymi słowy, studia i sieci telewizyjne muszą doceniać zwiększanie liczby kolorowych pracowników na tyle, by wspierać ich poza początkowym okresem zatrudnienia. Ponadto, studia i sieci powinny przemyśleć nazwę „diversity hire”, ponieważ stygmat niższych kwalifikacji lub darmowej pracy jest często związany z takimi etykietami.
Poza zatrudnianiem, sieci i studia muszą skupić się na zatrzymaniu pracowników. Powinny one ustanowić sieci i programów mentorskich dla ludzi koloru, które badania pokazują, aby mieć pozytywny wpływ na utrzymanie. Powinny łączyć nowo zatrudnione osoby kolorowe w pary z kluczowymi, doświadczonymi ludźmi. Taka praktyka już istnieje; na przykład ABC nakazało, aby Shonda Rhimes, która nie miała żadnego doświadczenia telewizyjnego przed swoim pierwszym programem, Grey’s Anatomy, została połączona z bardziej doświadczonym Jamesem Parriottem. Praktyka ta mogłaby być wprowadzona na wszystkich szczeblach i stanowiskach, ponieważ takie parowanie nie tylko przynosi korzyści nowym osobom kolorowym pod względem szkolenia i mentoringu, ale także weteranom, którzy zyskują kontakt ze świeżymi perspektywami i nowymi pomysłami.
Poprzez generowanie inkluzywnych sieci społecznych, Hollywood przyciągnie i zatrzyma więcej kolorowych talentów. Chris Rock przypisuje swój własny sukces do pomocy uznanych czarnych aktorów, takich jak Eddie Murphy, Keenen Ivory Wayans, i Arsenio Hall, którzy wzięli „szanse” na niego. On z kolei pomaga rozwijać się innym czarnoskórym aktorom, takim jak Leslie Jones. Więcej kolorowych ludzi na kluczowych stanowiskach i w rurociągu pomoże przyspieszyć integrację rasową w branży.
W coraz bardziej zróżnicowanym rasowo świecie, zdolność Hollywood do włączenia różnych grup rasowych i etnicznych jest kluczowa. Liderzy branży muszą wziąć odpowiedzialność za problemy z różnorodnością, a białe elity nie powinny ukrywać braków za fasadą ślepej na kolory tolerancji. Zmiany demograficzne i stale rosnący międzynarodowy box office będą wywierać presję na Hollywood, by się różnicowało, ale niekoniecznie, by obalało długotrwałe bariery rasowe – chyba że podjęte zostaną bardziej skoordynowane wysiłki. Jak stwierdziła Viola Davis w swoim przemówieniu akceptującym nagrodę Emmy w 2015 roku, „Jeśli istnieją w życiu, to powinniśmy zobaczyć to w telewizji. Powinniśmy to zobaczyć na scenie lub na ekranie. Tak wielu ludzi jest na zewnątrz, jak wiele jest historii, które powinny być opowiedziane.”
.