Drake

Aubrey Drake Graham, rapper, cantor, compositor, actor (nascido a 24 de Outubro de 1986 em Toronto, ON). Ator criança que virou superstar do hip hop, Drake primeiro ganhou atenção pelo seu papel na série de televisão canadense Degrasssi: The Next Generation antes de se tornar uma das figuras mais populares e influentes do hip hop contemporâneo. O seu estilo musical distingue-se pela sua voz cantora influenciada por R&B e pela sua abordagem introspectivelirista, que frequentemente explora as suas relações pessoais. O seu som ambiente e atmosférico tem provado ser altamente influente. Chamado “hip hop’s current center of gravity” pelo New York Times em 2011, o vencedor do Junoand Grammy Award estabeleceu o recorde para o maior número de singles nº 1 nas paradas R&B/Hip-Hop e Hot Rap Songs da Billboard em 2012. Ele também teve 100 músicas na tabela Hot 100 da Billboard, classificando-o em quarto lugar em todos os tempos, à frente de JamesBrown e atrás de Elvis Presley. Em 2013, foi nomeado embaixador global dos Raptors de Toronto da National Basketball Association.

Early Years and Education

Sandrake’s parents – professora judia Sandi Graham of Toronto e o músico afro-americano Dennis Graham of Memphis, Tennessee – divorciou-se quando tinha cinco anos de idade. Drake viveu principalmente com sua mãe na região de Weston Road, em Toronto. Trabalhou como modelo infantil em comerciais e catálogos impressos, jogou hóquei menor e atuou no teatro Young People’s Theatre. Nos verões ele visitou seu pai em Memphis, muitas vezes acompanhando-o em sessões de torecording. O pai de Drake, que cumpriu pena na prisão durante a infância de Drake, tocou bateria para Jerry Lee Lewis. Dois dos tios de Drake também são músicos de sucesso: o famoso baixista Larry Graham tocou com Sly and the Family Stone, e Prince; e Mabon “Teenie” Hodges tocou guitarra e co-escreveu várias canções de sucesso com Al Green.

Em sua adolescência, Drake se transferiu para o Forest Hill Collegiate de Toronto, onde teve problemas para se encaixar no corpo estudantil de classe média alta, em sua maioria branca. Aos 14 anos ele ganhou o papel do jogador de basquetebol Jimmy Brooks em Degrassi: The Next Generation. Ele então se transferiu para o programa Interact da Vaughan Road Academy, projetado para estudantes com compromissos externos nas artes e atletismo, onde seus colegas de classe incluíam o ator Elliot Page.

Degrassi e Early Mixtapes

Apesar em Degrassi, Drake conseguiu pequenos papéis em outras séries de televisão canadenses, como Blue Murder (2001) e Soul Food (2002). Seu interesse em seguir uma carreira musical cresceu exponencialmente, desde escrever letras e gravar em um estúdio improvisado em seu porão até puxar a noite toda e mal conseguir chegar a tempo ao cenário do drama adolescente. Ele foi membro de um grupo de curta duração chamado The Renaissance, que incluiu o futuro vencedor do Grammy Canadian R&B singerMelanie Fiona. Depois disso, ele fez o upload de suas músicas para o MySpace e alavancou as mídias sociais enquanto começava a gravar com figuras na cena hip-hop de Toronto.

Em 2006, Drake lançou sua mixtape de estréia, Room for Improvement. A canção “City Is Mine” recebeu uma ampla peça de rádio na estação de música urbana FLOW 93.5 de Toronto. Ele seguiu esta música com a mixtape Comeback Season (2007) gratuita. O single, “Replacement Girl”, apresentou o cantor americano R&B Trey Songz e começou a despertar o interesse das gravadoras. No set do vídeo do single ele conheceu outro jovem ator de Toronto que virou músico, Noah “40” Shebib, que se tornou seu principal colaborador musical.

Em 2008, depois de aparecer em 100 episódios e sete temporadas de Degrassi: The Next Generation, o personagem de Drake e vários outros foram escritos fora do show para dar lugar a um novo elenco. Com exceção de pequenas aparições na série The Border (2008) e Being Erica (2009), Drake começou a focar principalmente em sua carreira musical.

So Far Gone (2009) e Thank Me Later (2010)

Por meio de sua conexão com Jas Prince, filho do fundador do Rap-A-Lot J. Prince, Drake conseguiu sua música para a super estrela do rap Lil Wayne, que imediatamente pediu a Drake para se juntar a sua turnê I Am Music. A associação de Drake com Lil Wayne e sua gravadora Young Money ajudou a construir uma antecipação para sua terceira mixtape, So Far Gone (2009). Produzida por Drake e “40”, distinguiu-se pelas suas rimas introspectivas, melodias R&B e a voz de Drake, muitas vezes doce, cantando. A música “Best I Ever Had” encabeçou o R&B/Hip-Hop e Hot Rap Songs, e alcançou o No. 2 na tabela Hot 100, tornando-se um single de sucesso quase inescapável. O sucesso desencadeou uma guerra de lances para Drake entre as gravadoras que resultou em um acordo com a Aspire/Young Money/Cash Money Records, com distribuição através da Universal; Drake recebeu um adiantamento de $2 milhões, reteve todos os direitos de publicação de suas músicas e concordou em entregar apenas 25 por cento das receitas de vendas para a gravadora como uma “taxa de distribuição”

Drake então começou a colaborar com uma série de artistas de alto perfil R&B e de rap incluindo Mary J. Blige, Alicia Keys e Timbaland. Ele também apareceu em “Forever”, uma canção com Kanye West, Lil Wayne e Eminem. Drake eventualmente assinou um contrato com Young Money/Universal e lançou uma versão em EP do anteriormente gratuito So Far Gone, que lhe rendeu Juno Awards para a gravação de Rap e New Artistof the Year.

Seu primeiro LP, Thank Me Later (2010), foi precedido pelo single “Over” e contou com colaborações de estrelas como Jay Z, Timbaland, Kanye West e Lil Wayne. Descrito por Ryan Dombal do Pitchfork como, “música inspirada emrap e R&B em igual medida”, Thank Me Later vendeu 447.000 cópias nos EUA em sua primeira semana de lançamento. Foi certificada platina no Canadá e platina dupla nos EUA.

Take Care (2011)

Em 2011, Drake foi indicado para seis Juno Awards, mas não ganhou nenhum, apesar de sediar a cerimônia. Seu lançamento seguinte, Take Care (2011), vendeu 631.000 cópias em sua primeira semana de lançamento e passou a ser certificado com platina dupla tanto no Canadá como nos EUA. Take Care apresentou Drake desenvolvendo ainda mais o som atmosférico de sua música com o produtor Noah “40” Shebib e apresentou colaborações com Rihanna, Lil Wayne e Toronto R&B singer The Weeknd,cuja carreira Drake ajudou a lançar através das mídias sociais.

O álbum recebeu um Juno e um Grammy Award, e o single “The Motto” ajudou a popularizar o termo “YOLO” (You Only Live Once). Em sua resenha do álbum, o New York Times chamou o Drake de “o centro de gravidade atual do hip-hop”. Allmusic’sTim Sendra escreveu que Take Care é caracterizado por “batidas obscuras, camadas de sintetizadores sombrios, e guitarras mal-humoradas que encaixam perfeitamente na voz de Drake”, e que “trabalham em conjunto para criar um espesso clima de melancolia”. Referindo-se à natureza sensível e reflexiva do álbum, Sendra também chamou Drake de “o primeiro rapper emo”

Após o lançamento de Take Care, Drake continuou a aparecer em singles proeminentes de hip-hop por outros artistas de alto nível em 2012, incluindo “F–kin Problems” de A$AP Rocky e “Poetic Justice” de Kendrick Lamar. Também nesse ano, ele e “40” co-fundaram a gravadora Very Own (OVO) de outubro, nomeada para o aniversário de outubro de Drake; e ele voltou a atuar com um papel de voz na Era do Gelo: Continental Drift (2012).

Nothing Was the Same (2013)

Em Fevereiro de 2013, Drake lançou “Started From the Bottom”, o single principal do seu terceiro álbum, Nothing Was the Same (2013). A música atingiu o auge no número 6 da Billboard Hot 100 e foi nomeada para Melhor Performance de Rap e Melhor Canção de Rap no Grammy Awards 2014. “Started From the Bottom” foi certificada para download digital de platina no Canadá e dupla platina nos EUA. Lançado em agosto, o segundo single do álbum, “Hold On, We’re Going Home”, atingiu o pico no número 4 da Billboard’sHot 100 e foi nomeado a melhor música de 2013 pela Pitchfork. “Hold On, We’re Going Home” foi certificada em platina no Canadá e tripla platina nos EUA.

Nothing Was the Same foi lançada em 20 de setembro de 2013 e vendeu 658.000 cópias em sua primeira semana. Como os dois álbuns anteriores do Drake, Nothing Was the Same estreou no No. 1 da Billboard albums chart. O álbum conta com a colaboração de Majid Jordan (“Hold On, We’re Going Home”) e Jay Z (“Pound Cake/Paris Morton Music 2”). A faixa bônus, “All Me”, incluída na edição deluxe do álbum, apresenta 2 Chainz e Big Sean.

Nothing Was the Same recebeu críticas positivas da crítica, com muitos elogios à confiança de Drake e ao estilo de escrita do hino. Falando do álbum, Tim Sendra, do Allmusic, observou que “Drake se tornou uma estrela ao fazer discos que são quase sem alegria e distorcidos pelas emoções”, enquanto também observou que “não há muitos outros rappers que fazem tanto tristeza quanto Drake e isso é algo que vale a pena apoiar, quanto mais não seja porque é algo diferente da norma do hip-hop em 2013″.”

Em 2014, Nothing Was the Same foi selecionado para o Polaris Music Prize, e foi indicado para o Album do Ano e para o Rap Recording of the Year no Juno Awards, ganhando este último. Em janeiro de 2014, Drake recebeu o Saturday Night Live e foi o convidado musical. Desde seu lançamento, Nothing Was the Same foi platina no Canadá e tripla platina nos EUA.

If You’re Reading This It’s Too Late (2015)

Sem qualquer promoção prévia, Drake lançou seu quarto álbum, If You’re Reading This It’s Too Late, no dia 13 de fevereiro de 2015. Originalmente planejado como uma mixtape gratuita, o álbum estreou no número 1 da Billboard 200 e foi transmitido mais de 17,3 milhões de vezes nos primeiros três dias, quebrando o recorde de transmissão da primeira semana do site. Em 2015, o álbum foi nomeado para um BET Hip Hop Award pelo Álbum do Ano e para um Billboard Music Awards pelo Top Rap Album. Nomeado o terceiro melhor álbum do ano pela Rolling Stone, If You’re Reading This It’s Too Late foi nomeado para um Grammy Award 2016 para Melhor Álbum Rap. Ithas foi certificado como platina no Canadá e platina dupla nos EUA.

Em julho de 2014, OVO Sounds anunciou o título do que estava previsto para ser o quarto álbum de Drake, Views From the 6. Um apelido para Toronto cunhado pelo rapper Jimmy Prime, “the 6” (às vezes escrito como “the 6ix” ou “the Six”) é considerado como uma referência ao número seis que aparece nos códigos de área do centro de Toronto (416 e 647), e aos seis municípios de Toronto antes de sua amálgama em 1998. Logo após o anúncio do álbum, “os Seis” tornou-se um tópico de tendências mundiais no Twitter e rapidamente se tornou um apelido popular para Toronto. Ao longo de todo o Se Você estiver Lendo This It’s Too Late, Drake se refere a Toronto como “os 6” incluindo nas faixas “6 God”, “6 Man”, “You & the 6”, e talvez o mais famoso, em “Know Yourself”, que inclui a linha: “Runnin’ through the 6 with my woes.”

“Hotline Bling” (2015)

Em 31 de Julho de 2015, Drake lançou “Hotline Bling,” um R&B slow jam que o apresenta a cantar sobre uma amostra da canção de Timmy Thomas de 1972, “Why Can’t We Live Together.” O vídeo para “Hotline Bling”, dirigido pelo diretor X de Toronto e financiado pela Apple, apresenta Drake dançando sozinho e com dançarinas em frente a um fundo colorido. Tomando emprestado fortemente do trabalho de instalação do artista americano James Turrell, o vídeo ganhou atenção pelo seu impressionante design de cenário e iluminação. Itquickly ficou viral, inspirando numerosas paródias e memes, a maioria das quais gozam dos movimentos de dança de Drake.

Segundo o lançamento do vídeo, “Hotline Bling” alcançou o No. 2 na tabela Hot 100 da Billboard e permaneceu no Top 10 por 19 semanas. Foi certificado um download digital de platina no Canadá e se tornou o single solo mais alto da Drake no Canadá e no Reino Unido, chegando ao No. 3 nas cartas pop em ambos os países. The Village Voice, Billboard e Rolling Stone nomearam “Hotline Bling” a primeira, segunda e terceira melhor canção de 2015, respectivamente.

Embora geralmente muito bem revista, “Hotline Bling” também foi criticada pelo que muitos viam como uma atitude sexista subjacente, com alguns afirmando que Drake vadia envergonha a personagem feminina central da canção. Bullett’s Allyson Shiffman, por exemplo, chamou a música de “degradante” e um “hino sexista”, enquanto Tony Naylor, do Guardian, chamou-a de “uma pilha de cavalos sexistas monótonos-t.”

What a Time to be Alive (2015) e VIEWS (2016)

Drake and rapper Future lançou uma mixtape colaborativa intitulada What a Time to be Alive em Setembro de 2015. Ela estreou no número 1 da Billboard 200 e foi certificada em platina nos EUA.

O quarto álbum de estúdio do Drake, originalmente anunciado como Views from the 6, foi lançado em 29 de abril de 2016 sob o título revisado VIEWS. Recebeu críticas mistas dos críticos, mas vendeu mais de 600.000 cópias nas primeiras 24 horas de disponibilidade. Um single promocional, “Summer Sixteen”, foi lançado em janeiro de 2016 e estreou no número 1 da Billboard’s Hot R&B/Hop-Hop Songs chart. Um dos singles do álbum, “One Dance”, provou ser um dos maiores sucessos de Drake, tornando-se sua primeira música como artista principal a bater o No. 1 no Hot 100 da Billboard. VIEWS também foi para o topo da Billboard 200 durante sete semanas seguidas.

Record-Setting Achievements

Entre o lançamento de Take Care and Nothing Was the Same, Drake colaborou com artistas como Rihanna, DJ Khaled e a companheira de selo Nicki Minaj, entre muitos outros. Isso ajudou Drake a quebrar o recorde de mais No. 1singles na Billboard Hot Rap Songs com 11 em fevereiro de 2012. Ele também bateu o recorde de Jay Z para o maior número de singles nº 1 na Billboard R&B/Hip-Hop Songs quando ele atingiu seu 10º em agosto de 2012.

Em fevereiro de 2015, Drake se tornou o primeiro rapper a alcançar o nº 1 na Billboard’s Top 100 Artists Chart com o lançamento de If You’re Reading This It’s Too Late. Ele então teve 14 músicas no Billboard Hot 100 na semana do gráfico de 7 de Março de 2015, amarrando um recorde estabelecido pelos Beatles para os mais simultâneos Hot 100 hits. Drake empatou seu próprio disco ao aparecer com 14 sucessos na semana de gráficos de 17 de outubro de 2015. (O disco foi mais tarde quebrado por Justin Bieber,que tinha 17 músicas na tabela na semana de 23 de Novembro de 2015.)

Ainda essa queda, Drake marcou seu 100º hit no Hot 100 da Billboard, classificando-o em quarto lugar em todos os tempos, atrás de Elvis Presley no No. 3 e à frente de James Brown no No. 5. Na semana que terminou em 10 de outubro de 2015, Drake, Bieber e The Weekndoccupou as quatro primeiras posições no Hot 100 da Billboard, marcando a primeira vez na história que os canadenses mantiveram os quatro primeiros lugares.

Controversos

Drake tem uma disputa contínua, muito pública, com o rapper Meek Mill da Philadelphia. Em julho de 2015, Mill, via Twitter, acusou Drake de não escrever seus próprios raps. Em resposta, Drake lançou duas novas músicas naquele mês, “Charged Up” e “Back To Back”, a letra de que fala a acusação de Mill. “Summer Sixteen” é outra faixa que se diz ser dirigida a Mill. Quinze minutos após o lançamento de “Summer Sixteen”, Mill lançou sua própria faixa dissertativa chamada “War Pain”.

Entre o Mill, diz-se que Drake está envolvido em rixas com Tyga, Jay Z, Kendrick Lamar e Common. Em 2012, Drake e o artista de hip-hop Chris Brown estiveram alegadamente envolvidos numa altercação física numa discoteca de Manhattan. Também naquele ano, o rapper DMX declarou publicamente que não gostava de Drake e achou desrespeitoso o fato de ter experimentado vocais de Aaliyah, que morreu em um acidente de avião em 2001.

Em 2012, Drake foi processado por sua suposta ex-namorada, a cantora Ericka Lee, por causa de suas contribuições para sua música “Marvin’s Room”. Foi relatado que ela estava procurando crédito como co-autora, bem como uma compensação pelo uso de sua voz, que ela alegou que Drake usou sem sua permissão. O assunto foi resolvido fora do tribunal.

Em 2014, Drake foi processada por $300.000 pelo estado do cantor de jazz Jimmy Smith. Drake foi acusada de não obter a devida licença para samplear a música de Smith de 1982, “Jimmy Smith Rap”, como ouvida na faixa de Drake “Pound Cake/Paris Morton Music 2”. Também nesse ano, o rapper Rappin’ 4-Tay alegou que a letra de sua música de 1994, “Playaz Club”, foi copiada por Drake em sua colaboração com a YG na faixa “Who Do You Love”. A gravadora de Drake resolveu o pedido de $100,000.

Drake também foi rotulada como misógina devido ao que muitos vêem como a representação sexista das mulheres em suas músicas. Em 2015, o Toronto Star caracterizou Drake, juntamente com Bieber e The Weeknd, como um “misógino sensível”, observando que eles “conseguiram esmaltar o sexismo geral de suas obras com um verniz de sensibilidade arrependida e atormentada”.”

Toronto Raptors Ambassador

Em setembro de 2013, Drake foi nomeado embaixador global dos Raptors da Associação Nacional de Basquetebol (NBA) Toronto Raptors. Posteriormente, ele se envolveu com a mudança de marca da equipe, incluindo a adoção da campanha de marketing “Nós, o Norte”, bem como um novo logotipo e design uniforme. Durante a temporada 2013-14, os Raptors começaram a receber os Drake Nights, onde os participantes recebem mercadoria Drake e OVO de edição limitada. Drakealso ajudou a promover e sediar o Jogo All-Star da NBA de 2016, e serviu como treinador da Team Canada no Jogo All-Star Celebrity. Durante o fim de semana do Jogo All-Star da NBA, o prefeito de Toronto, John Tory, presenteou Drake com uma chave da cidade.

Pride Canadense

Ao longo de sua carreira, Drake tem sido vocalista de seu amor pelo Canadá e de sua lealdade a Toronto. Ele tem uma tatuagem da CN Tower em um de seus bíceps, e outro do código de área telefônica “416” de Toronto em seu torso direito. Ele filmou parte do vídeo do primeiro single do Take Care, “Headlines”, dentro do elevador de alta velocidade da CN Tower e do adjacente Rogers Centre – dois dos pontos de referência e atracções turísticas mais visíveis de Toronto. O vídeo de “Started from the Bottom” abre com crianças brincando por cima do logotipo da Cidade de Toronto e apresenta Drake trabalhando como balconista em um Shoppers Drug Mart, enquanto a capa do álbum VIEWS apresenta uma foto de Drake sentado no topo da CN Tower, que o nova-iorquino Hua Hsu descreveu como “uma imagem apta, se melodramática, de solidão no topo”.”

Desde 2010, Drake realizou um concerto anual do OVO Fest em Toronto no Anfiteatro Molson no fim-de-semana de Agosto, cronometrado para coincidir com o Caribbean Carnival Parade de Toronto (antiga Caribana). O concerto construiu uma reputação de aparições surpreendentes, incluindo superestrelas como Eminem, Jay Z, Stevie Wonder e Sean “Diddy” Combs.

Awards

Prêmios Juno

• Gravação do Ano (So Far Gone) (2010)
• Artista Novo do Ano (2010)
• Rap Gravação do Ano (Cuidado) (2012)
• Vídeo do Ano (“HYFR”) (2013)
• Gravação do Ano (Nada Foi o Mesmo) (2014)

Prêmios Grammy

• Best Rap Album (Take Care) (2012)
• Best Rap Song (Hotline Bling) (2017)
• Best Rap/Colaboração Cantada (Hotline Bling) (2017)

Prêmios de Música de Vídeo MTV

• Melhor Vídeo de Hip Hop (“HYFR”) (2012)
• Melhor Vídeo de Hip Hop (“Hold On, We’re Going Home”) (2014)

Outros

• Prémio Allan Slaight para o Achievement by a Young Canada, Canada’s Walk of Fame Awards (2011)
• Prémio Global Inspiration, SOCAN Awards (2014)