John Paul Jones

John Paul Jones
Naștere	3 ianuarie 1946; Sidcup, Kent, Anglia
Instrumente	Chitară bas, orgă electrică, pian electric, harpă, clavinet, contrabas, mellotron, claviaturi, mandolină, chitară, fluiere, koto, chitară lap steel, continuum, autoharpă, ukulele, sitar, keytar, banjo, violoncel, vioară, Warr Guitar
Anii de activitate	1960 – prezent
Bands	Led Zeppelin, Donovan, Diamanda Galas, Foo Fighters, Butthole Surfers, Them Crooked Vultures, Seasick Steve
Albume	Scream For Help Soundtrack, The Sporting Life, Zooma, The Thunderthief, Them Crooked Vultures, și You Can’t Teach An Old Dog New Tricks
Familie	Maureen (soția, 1965) Jacinda (fiică) Tamara (fiică) Kierra (fiică)
Website	Home

John Paul Jones a fost fostul basist, claviaturist și mandolinist al trupei Led Zeppelin. Era cel mai tăcut din grup, dar susținea că se distra la fel de bine ca și restul colegilor săi de trupă pe drum. Un angajat al Atlantic Records din Franța a declarat: „Cel mai înțelept tip din Led Zeppelin a fost John Paul Jones. De ce? Niciodată nu a fost prins într-o situație jenantă”. Jones a fost numit, de asemenea, cel mai bun basist din Europa, precum și pe locul trei în clasamentul „Basistul mileniului.”

Viața timpurie

John Paul Jones, născut John Baldwin, s-a născut pe 3 ianuarie 1946 în Sidcup, Kent, Anglia, la Joe Baldwin, un pianist și aranjor pentru trupele anilor ’40 și ’50. Jones a fost trimis la internat la o vârstă fragedă și a urmat Christ’s College unde a studiat msic. La paisprezece ani, Jones a devenit dirijor de cor și organist la o biserică. În același an, și-a cumpărat prima chitară bas – un Dallas solid body electric. În 1962 a cumpărat un Fender Jazz Bass pe care l-a folosit până în 1976.

Jones a fost influențat de blues-ul lui Big Bill Broonzy, de jazzul lui Charles Mingus și de pianul clasic al lui Serghei Rachmaninov. Jones a declarat că inspirația sa de a se apuca de bas a fost muzicianul din Chicago Phil Upchurch pe LP-ul său You Can’t Sit Down.

La vârsta de 15 ani, Jones s-a alăturat primei sale trupe, The Deltas, și apoi Jett Blacks, cu chitaristul John McLaughlin. Pauza a venit în 1962, când a fost angajat de The Shadows pentru doi ani. Au existat discuții ca Jones să-l înlocuiască pe basistul Brian Locking de la The Shadows, care părăsise trupa în octombrie 1963, dar John Rostill a fost ales pentru acest post.

În 1964, Jones a început să lucreze la sesiuni de studio cu Decca Records. A cântat la sute de sesiuni de înregistrări până în 1968. A lucrat cu artiști precum The Rollings Stones, Herman’s Hermits, Donovan, Jeff Beck, Francoise Hardy, Cat Stevens, Rod Stewart, Shirley Bassey, Lulu și Dusty Springfield.

În timpul acestor sesiuni de lucru, Jones a adoptat numele său de scenă, Jhn Paul Jones, sugerat de prietenul său, Andrew Loog Oldham, care văzuse un afiș pentru ilm John Paul Jones în Franța. Prima sa înregistrare sub noul nume a fost „Baja/ A Foggy Day In Vietnam”, lansată în aprilie 1964. Finalizase două-trei sesiuni pe zi, șase-șapte pe săptămână. El a spus că era epuizat din cauza volumului mare de muncă.

A spus: „Aranjam 50 sau 60 de lucruri pe lună și începea să mă omoare.”

The Band To Be

Jones l-a întâlnit pe Jimmy Page de câteva ori în perioada în care a cântat la sesiuni. El chiar contribuise la albumul Little Games al trupei The Yardbird în 1967. În acea iarnă, Jones i-a spus lui Page despre dorința sa de a face parte din orice proiect. Astfel, mai târziu în acel an, când The Yardbirds s-a desființat, Jones s-a întors la Page, la sugestia soției sale, care l-a invitat automat în trupă.

Page a explicat mai târziu: „Lucram la sesiunile pentru Hurdy Gurdy Man al lui Donovan, iar John Paul Jones se ocupa de aranjamentele muzicale. În timpul unei pauze, m-a întrebat dacă aș avea nevoie de un basist în noul grup pe care îl formam. Avea o pregătire muzicală adecvată și avea idei destul de strălucite. Am sărit pe șansa de a-l lua.

Cei patru muzicieni au cântat pentru prima dată împreună la un magazin de discuri de pe Gerrard Street din Londra. Au cântat piesa „Train Kept A-Rollin”, sugerată de Page, unde Jones a știut că vor fi un hit imediat ce l-a auzit pe John Bonham cântând la tobe. Prima piesă de studio pe care Led Zeppelin a făcut-o a fost „Jim’s Blues”, un album Three Week Hero pentru P.J. Proby.

Trupa a făcut un turneu în Scandinavia în septembrie 1968. Page a folosit fiecare bănuț pe care îl avea pentru ca turneul să funcționeze, și-a amintit Robert Plant, și nu au făcut niciun ban. Au continuat să facă un prim album, bazat pe setul lor live. Page a acoperit singur costurile. După ce albumul a fost finalizat, trupa a fost forțată să-și schimbe numele din cauza unei scrisori de încetare și renunțare prin Chris Dreja.

Led Zeppelin.

Câștigând 200.000 de dolari de la Atlantic Records în luna noiembrie a aceluiași an, Led Zeppelin era acum sub contract, fiind semnat fără ca măcar să dea o audiție pentru casa de discuri. Contractul lor prevedea că trupa va trebui să lanseze albume, să facă turnee și să proiecteze albumul și conținutul acestuia. De asemenea, va trebui să promoveze fiecare lansare și să decidă ce piese să lanseze ca single-uri. Așa că Led Zeppelin și-a format propria companie, Superhype, pentru a se ocupa de toate drepturile de publicare. Jimmy Page a decis să producă totul.

Led Zeppelin

Banda și-a anunțat noul nume pe 14 octombrie 1968 și a susținut primul concert la Universitatea Surrey din Guildford pe 25 octombrie. Au susținut apoi un scurt turneu britanic. Ulterior, Richard Cole a organizat primul lor turneu nord-american din decembrie până în februarie. Au cântat mai întâi în Denver, pe 26, urmat de concerte pe Coasta de Est, înainte de a se muta în California pentru a cânta în Los Angeles și San Francisco. Trupa a efectuat patru turnee în SUA și patru în Marea Britanie în timpul primului lor an.

Led Zeppelin I, debutul omonim al trupei, a fost lansat pe 12 ianuarie 1969 în timpul turneului din SUA și pe 31 martie 1969 în Marea Britanie. Chiar dacă Plant a scris versurile împreună cu Page, nu a primit niciun credit. Albumul în sine a fost pe locul 10 în topul Billboard și pe locul 6 în Marea Britanie.

Led Zeppelin II, al doilea album al trupei, a fost lansat pe 22 octombrie 1969 în SUA și Marea Britanie. În ambele țări, albumul a ajuns pe locul 1. Pe 15 noiembrie, albumul a primit un 12x Platinum de la RIAA pentru vânzarea a peste 12 milioane de exemplare. Steve Waksman a declarat că Led Zeppelin II a fost „punctul de plecare muzical pentru heavy metal.”

Led Zeppelin III a fost lansat pe 5 octombrie 1970. Page și Plant au mers inițial la o cabană din Țara Galilor numită Bron-Yr-Aur pentru a scrie piesele de pe album. Sunetul acustic s-a datorat influenței muzicii folk și celtice. Criticii și fanii au fost surprinși de virajul aranjamentelor electrice de la primele două albume la acum al treilea album. „Immigrant Song” a fost lansat în noiembrie 1970, împotriva dorinței trupei, ca single, ajungând în primele douăzeci de locuri în topul Billboard.

Până acum Led Zeppelin ajunsese în top și era un succes de critică. Membrii trupei au început să își schimbe imaginea cu haine mai extravagante. Au început să călătorească cu un avion privat numit The Starship. Ei închiriau secțiuni întregi de hoteluri. Au devenit subiectul unor povești repetate de desfrâu. Bonham a mers chiar și cu o motocicletă pe un etaj închiriat de la Riot House, sau Continental Hyatt House. Li s-a interzis chiar și accesul la Tokyo Hilton pentru că au distrus o cameră în care erau cazați.

Led Zeppelin IV a fost lansat pe 8 noiembrie 1971. A fost o copertă de album goală, deoarece trupa a dorit să rămână anonimă. A fost numit de fani Untitled, IV și Led Zeppelin IV din cauza celor patru simboluri de pe laterale. Led Zeppelin IV este unul dintre cele mai bine vândute albume din istorie, vânzând peste 23 de milioane de copii până în 2006.

Houses of the Holy a fost lansat pe 28 martie 1973. Acesta a folosit sunete mai experimentate, cum ar fi orchestrația mellotron și sintetizatoarele. Piesa „Houses of the Holy” nu a apărut pe album, ci pe Physical Graffiti, deoarece fusese înregistrată în același timp. Coperta albumului a fost foarte controversată, deoarece pe ea apăreau copii nud care escaladau Giant’s Causeway din Irlanda de Nord. A fost chiar interzisă în unele părți ale lumii, cum ar fi Bible Belt. Cu toate acestea, albumul a ajuns în fruntea topurilor.

Cu toate acestea, în urma unor turnee epuizante și a unor perioade lungi de timp departe de familia sa, la sfârșitul anului 1973 Jones a început să dea semne de deziluzie. S-a gândit să renunțe la Led Zeppelin pentru a petrece mai mult timp cu familia sa, dar a fost convins de managerul trupei, Peter Grant, să revină.

Jones a declarat: „Nu am vrut să fac rău grupului, dar nici nu am vrut ca familia mea să se destrame. Am făcut foarte multe turnee în acele zile de început. Eram cu toții foarte obosiți și sub presiune, iar totul a ajuns la limită. Când m-am alăturat pentru prima dată trupei, nu credeam că va dura atât de mult, poate doi sau trei ani, iar apoi îmi voi continua cariera de muzician și voi face muzică de film.”

La Tampa Stadium, Florida, au cântat în fața a 56.800 de fani, cu încasări de 309.000 de dolari. Filmul ]a fost filmat la Madison Square Garden, unde au susținut trei spectacole sold out. Totuși, filmul a fost amânat până în 1976. 180.000 de dolari din banii trupei au fost furați dintr-o cutie de valori de la Drake Hotel, ceea ce a cauzat o problemă uriașă pentru trupă și a lovit tone de știri

În 1974, Led Zeppelin a luat o mică pauză și și-a format propria casă de discuri, Swan Song. numită după piesa lor inedită. Logo-ul lor s-a bazat pe un desen numit Evening: Fall of Day de William Rimmer. Desenul poate fi găsit pe suvenirurile Led Zeppelin, în special pe tricouri. Pe lângă faptul că au folosit Swan Song pentru a-și promova propriile albume, au promovat și alți artiști precum Bad Company, The Pretty Things și Maggie Bell. Casa de discuri a durat doar trei ani, după ce trupa s-a desființat.

Physical Graffiti a fost lansat pe 24 februarie 1975, fiind cel de-al șaselea album de studio și dublu album al trupei. Înregistrarea melodiilor a fost pusă în așteptare în timp ce Jones se dezbătea dacă să părăsească sau nu trupa. Dar în cele din urmă s-au reunit la Headley Grange pentru a termina înregistrarea. Revista Rolling Stone s-a referit la album ca fiind „încercarea de respectabilitate artistică” a trupei Led Zeppelin. Fără a menționa că au trebuit să concureze cu The Rolling Stones și The Who pentru „Cea mai bună trupă de rock din lume.”

În mai 1975, Led Zeppelin a cântat cinci seri sold-out la Earls Court Arena din Londra, la acea vreme cea mai mare arenă din Marea Britanie. După aceea, și-au luat zborul și au planificat un turneu de toamnă în America. Din nefericire, în luna august a aceluiași an, Plant și soția sa, Maureen, au fost implicați într-un accident de mașină în toată vacanța în Rodos, Grecia. Plant a suferit o fractură de gleznă. Maureen a fost grav rănită. O transfuzie de sânge i-a salvat viața. Plant a rămas în insula Jersey din Canalul Mânecii în acea toamnă pentru a se recupera. Mai târziu s-au reîntâlnit în Malibu, California, unde au început să scrie următorul album.

Presence a fost lansat pe 31 martie 1976. Multe idei pentru album au provenit din hiatusul privind albumul anulat din cauza accidentului de mașină al lui Plant. În timpul înregistrării albumului, Page a început să consume heroină, ceea ce ar fi putut afecta concertele live și înregistrările din studio, deși Page neagă acest lucru. Cu toate acestea, albumul a fost un disc de platină, dar criticii au sugerat că este posibil ca excesele trupei să-i fi ajuns din urmă.

Trupa nu a plecat în turneu din cauza rănilor lui Plant, dar, în schimb, au finalizat filmul-concert, The Song Remains The Same, și albumul cu coloana sonoră. Pentru că nu mai făcuseră turnee din 1975, filmul nu a fost popular în Marea Britanie. Led Zeppelin a fost nevoit să se confrunte cu o luptă grea pentru a recâștiga afecțiunea publicului.

În 1977, Led Zeppelin a făcut un turneu în America de Nord. Ei au stabilit un alt record de audiență, de 76, 229 de spectatori la Pontiac Silverdome pe 30 aprilie. Potrivit Guinness Book of Records, a fost cea mai mare audiență de până atunci pentru un spectacol cu un singur act. Pe 19 aprilie, peste 70 de persoane au fost arestate în timp ce aproximativ 1.000 de fani au încercat să pătrundă în Cincinnati Riverfront Coliseum pentru două concerte sold out. Alții au încercat să intre aruncând cu pietre și sticle prin ușile de sticlă. Pe 3 iunie, o revoltă a izbucnit pe stadionul din Tampa din cauza unei furtuni puternice care a dus la întreruperea concertului. S-au făcut arestări și oamenii au fost grav răniți.

La 23 iulie, Led Zeppelin a susținut un concert în cadrul festivalului Days on the Green la Oakland Coliseum din Oakland, California. Din nefericire, Bonham și membrii staff-ului de suport al trupei au fost arestați după ce un promotor din staff-ul lui Bill Graham a fost bătut crunt în timpul spectacolului trupei. Cel de-al doilea concert din Oakland din ziua următoare a fost ultima apariție live a trupei în Statele Unite.

Două zile mai târziu, pe 26 iulie, în timp ce trupa se cazase la un hotel din Cartierul Francez, Plant a primit vestea că fiul său în vârstă de cinci ani, Karac Pendragon, a murit din cauza unui virus stomacal. Restul turneului a fost imediat anulat.

Plant s-a retras în casa sa din Midlands, reflectând asupra viitorului său, plângând moartea fiului său.

In Through The Out Door a fost lansat la 15 august 1979, al optulea album al trupei și ultimul album înainte de moartea lui Bonham. Albumul a ajuns pe locul 1 atât în topurile de vânzări din SUA, cât și în cele din Marea Britanie. Cântecul „All My Love” a fost scris de Plant, inspirat de moartea lui Karac.

Break UpEdit

La 17 octombrie 1980, trupa a fost programată pentru un turneu în America de Nord. Pe 24 septembrie, Bonham a fost luat de asistentul Led Zeppelin, Rex King, pentru a participa la repetițiile de la Bray Studio. S-au oprit pentru micul dejun, unde Bonham a băut patru vodci (450 ml/15 oz) cu o chiflă cu șuncă, la care i-a spus pur și simplu lui King: „Micul dejun”. A băut foarte mult la studio și mai târziu a fost dus la casa lui Page – The Old Mill House din Clewer, Windsor. Bonham a adormit după miezul nopții și a fost dus în patul său, fiind așezat pe o parte.

La ora 13:45 a doua zi, noul manager de turneu al Led Zeppelin, Benji LeFevre, și Jones l-au găsit pe Bonham mort. Cauza morții a fost asfixierea prin vărsături, moarte accidentală. Verdictul a fost dat pe 27 octombrie. La autopsie nu s-au găsit droguri în organismul său. Bonham a fost incinerat la 10 octombrie 1980, iar cenușa sa a fost înmormântată laOficial Rishock parish church in Droitwich, Worcestershire. Turneul a fost anulat și, în ciuda zvonurilor că alte persoane se vor alătura grupului pentru a-l înlocui, membrii rămași – Plant, Page și Jones – au decis să se desființeze. O declarație de presă din 5 decembrie 1980 spunea: „Dorim să se știe că pierderea prietenului nostru drag și sentimentul profund de armonie neîmpărțită resimțit de noi și de managerul nostru ne-au determinat să decidem că nu mai putem continua așa cum eram” și era semnată: „Led Zeppelin.”

După Zeppelin

Jones a colaborat cu mai mulți artiști după despărțirea de Led Zeppelin – Diamanda Galas, R.E.M., Jars of Clay, Heart, Ben E. King, Ben E. King, Peter Gabriel, Foo Fighters, Lenny Kravitz, Cinderella, The Mission, La Fura dels Baus, Brian Eno, The Butthole Surfers și Uncle Earl. A participat la sesiuni și videoclipuri cu Paul McCartney și a apărut pe coloana sonoră a filmelor Give My Regards To Broad Street și Scream For Help, alături de Jimmy Page. A asigurat chiar și vocea pentru două dintre melodii. Jones a înregistrat și a făcut un turneu cu cântăreața Diamanda Galas pe albumul ei din 1994, The Sporting Life.

Jones și-a înființat propriul studio de înregistrări numit Sunday School, fiind de asemenea implicat în cariera de cântăreț a fiicei sale Jacinda. În 1985, Jones s-a alăturat trupei Led Zeppelin pe scenă la concertul Live Aid. S-au reunit din nou la concertul Atlantic Records 40th Anniversary din 14 mai 1988, închizând evenimentul. În 1992, Jones a aranjat orchestrația de pe albumul RE.M. Automatic For The People. În 1995, Heart a lansat un album acustic live numit The Road Home, pe care Jones l-a produs și la care a cântat la mai multe instrumente.

Jones a lansat primul său album solo, Zooma, în septembrie 1999, urmat de The Thunderthief în 2001. Ambele albume au fost însoțite de turnee cu Nick Beggs de la Chapman Stick și Terl Bryant la tobe. În 2004 a plecat în turneu cu Mutual Admiration Society. A cântat pe două piese de pe albumul celor de la Foo Fighter, In Your Honor, unde a cântat mandlin pe „Another Round” și „Miracle”. Dave Grohl a spus că apariția lui Jones ca invitat a fost „al doilea cel mai grozav lucru care mi s-a întâmplat în viața mea.”

Jones a produs albume precum The Mission’s Children, The Datsun’s Outta Sight, Outta Mind, și Uncle Earl’s Waterloo, Tenneessee. În mai 2007, Jones le-a însoțit pe Robyn Hitchcok și Ruby Wright în interpretarea cântecului „Gigolo Aunt” la un omagiu adus lui Syd Barrett, fondatorul Pink Floyd, la Londra, pe care l-a cântat la mandolină.

În 2007, Jones a cântat la Bonnaroo cu Ben Harper și toboșarul Questlove ca parte a festivalului Super-Jam al tuturor vedetelor. Festivalul reunește muzicieni celebri, de talie mondială, pentru a improviza pe scenă timp de câteva ore. El a cântat cu Gillian Welch în timpul piesei „Look At Miss Ohio” și „Jackson” a lui Johnny Cash. A apărut pe platoul lui Ben

Harper & the Innocent Criminals unde a cântat un cover al piesei „Dazed and Conused”. Jones a închis primul set al trupei Gov’t Mile, interpretând o parte din „Moby Dick” și apoi „Livin Lovin Maid”, „Since I’ve Been Loving You” și „No Quarter”. Jones a cântat la mandolină și cu Uncle Earl, al cărui album l-a produs în 2007.

În aprilie 2007, Jones a cântat „Whole Lotta Love” cu Duhks la MerleFest din Carolina de Nord. A cântat în spectacolul Led Zeppelin Reunion de la O2 Arena din Londra, pe 10 decembrie 2007, ca parte a unui tribut adus lui Ahmet Ertegun.

În 2008, a produs albumul de debut solo al Sarei Watkins. Pe10 februarie 2008, Jones a apărut alături de Foo Fighters la Premiile Grammy, dirijând partea orchestrală a piesei „The Pretener”. Pe 7 iunie, el și Page au apărut a închis concertul celor de la Foo Fighter de pe stadionul Wembley. A cântat împreună cu Sonic Yout și Takehisa Kosugi, asigurând muzica de scenă pentru piesa „Nearly 90” a lui Merce Cunningham, care a avut loc în perioada 16-19 aprilie 2009 la Academia de Muzică din Brooklyn.

În octombrie 2010, Jones a primit un „Gold Badge Award” din partea Academiei Britanice a Compozitorilor și Autorilor de Cântece, Compozitori și Autori pentru contribuția sa la industria muzicală și de divertisment din Marea Britanie. În a zecea parte a lunii noiembrie, a primit „Outstanding Contribution Award” la Marshall Classic Rock Roll of Honour Awards.

În februarie și martie 2011, a apărutîn trupa de pe scenă i opera Anna Nicole a lui Mark Anthony Turnage la

la Royal Opera House din Londra. În luna august a aceluiași an a apărut la festivalurile Reading și Leeds pentru a cânta alături de Seasick Steve. Cel mai recent proiect propriu al lui Jones este un supergrup cu Dave Grohl și Josh Homme, solistul trupei Queens of the Stone Age, numit Them Crooked Vultures. Trio-ul a susținut primul lor concert împreună pe 9 august 2009 la theMetro din Chicago, iar primul lor album a fost lansat pe 17 noiembrie 2009. Grupul plănuiește în mod provizoriu un al doilea album și un turneu mondial pentru 2011-2012.

.