Light Painting Teil Eins – die Fotografie

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Ich gebe einen Kurs über Nachtfotografie und stelle fest, dass viele Leute, die es noch nie versucht haben, es sich viel schwieriger vorstellen, als es tatsächlich ist, spektakuläre Ergebnisse zu erzielen. In dieser zweiteiligen Serie zeige ich Ihnen Schritt für Schritt, wie ich das obige Bild mit Hilfe von Light-Painting-Techniken erstellt habe, die eigentlich ganz einfach sind.

TEIL 1 – DIE FOTOGRAFIE

In diesem Artikel, Teil 1, gehe ich auf alles ein, was Sie wissen müssen, damit Sie losziehen und Bilder mit dieser Technik erstellen können. Im zweiten Teil zeige ich Ihnen, wie Sie mehrere Aufnahmen kombinieren können, wie ich es bei dieser Aufnahme getan habe, und wie Sie mit Photoshop das endgültige Foto erstellen. Es ist gar nicht so schwer, und ich werde einen Schritt nach dem anderen machen, so dass Sie meine Screenshots nach jedem Schritt verfolgen können.

WAS SIE IN DIESEM ARTIKEL LERNEN

  • Empfohlene Ausrüstung
  • Grundlagen der Kamera (wie Sie Ihre Kamera einrichten)
  • Ein gutes Motiv finden
  • Anfangen (Einrichtung, Vorbereitung und Startpunkte)
  • Beleuchtung, wie man Lichtmalerei betreibt und einige Tipps
  • Potenzielle Probleme und wie man sie vermeidet

Ausrüstung für die Nachtfotografie

Nachtfotografie ist nicht so schwierig, aber es gibt ein paar wesentliche Ausrüstungsgegenstände, die man braucht, um die Arbeit richtig zu machen. Hier ist eine Liste mit obligatorischen und optionalen Gegenständen:

Die „Must Haves“

  • eine DSLR, oder eine Kamera mit manuellen Einstellungen, die „Bulb“ beinhalten
  • eine Kamera, die Bilder im RAW-Format aufnimmt (nicht zwingend erforderlich, aber sehr empfehlenswert)
  • ein stabiles Stativ, das nicht durch Wind beeinträchtigt wird
  • ein elektrischer Kabelauslöser oder Fernauslöser (kann beides heißen) mit einem Verriegelungsmechanismus oder Timer
  • mindestens eine Ersatzbatterie für die Kamera (lange Belichtungszeiten und Kälte verbrauchen Batterien schnell, so dass man in einer Nacht zwei oder mehr verbrauchen kann)
  • eine Gegenlichtblende oder Streulichtblende für das Objektiv

Die „Really Nice to Haves“ – nicht unbedingt notwendig, aber sehr praktisch

  • eine Digitaluhr oder ein Timer (oder eine Fernbedienung mit Timer) – ich benutze mein iPhone
  • eine Taschenlampe oder eine kleine Taschenlampe (Ihr Handy kann zur Not auch funktionieren), um die Kameraeinstellungen zu überprüfen und einen Gegenstand in der Tasche zu finden ODER eine Stirnlampe, wie sie Wanderer tragen, ist eine bessere Option für freihändiges Arbeiten
  • eine leistungsstarke Taschenlampe wie eine Maglite für Lichtmalerei (ich verwende eine Glühlampe, LED erzeugt ein blaueres Licht)
  • ein Speedlight oder ein tragbares Blitzgerät kann ebenfalls für Light Painting verwendet werden (man braucht kein ausgefallenes Gerät, sogar ein altes Vivitar 283 oder 285 reicht aus)
  • Regenschutz für die Kameratasche, die Kamera und sich selbst (das Wetter kann sich nachts schnell ändern, aber man kann auch bei schlechtem Wetter tolle Aufnahmen machen, wenn man vorbereitet ist – man trocknet leichter als die Kamera, das sollte man bedenken!)
  • Ein Freund, der mitkommt. Hilfreich, wenn du nachts in einer städtischen Umgebung fotografierst. Jemand, der dir die Zeit vertreibt, aber auch aufpasst, dass dir nicht die Beine wachsen und deine Ausrüstung wegläuft, während du in der Kameratasche nach etwas kramst.

KAMERA EINSTELLUNGEN

  • Dateiformat – schießen Sie, wann immer es möglich ist, im Rohformat. Die nächtliche Beleuchtung kann seltsame Farben haben
  • Weißabgleich – ich wähle in der Regel die Weißabgleichsvoreinstellung „Glühbirne“ oder „Wolfram“, wenn ich Lichtmalerei betreibe, weil ich weiß, dass dies die richtige Einstellung für mein Blitzlicht ist. Ich überlasse es dem Rest der Szene, wie sie farblich ausfällt
  • Fokus – Ihre Kamera hat es schwer, bei Nacht zu fokussieren und wird „jagen“, es sei denn, Sie finden den Fokus und speichern ihn für alle Ihre Belichtungen. Wenn Ihre Kamera die Möglichkeit hat, mit der Fokustaste zu fokussieren, würde ich vorschlagen, diese zu benutzen. Wenn nicht, können Sie fokussieren und dann auf manuelle Fokussierung umschalten, damit die Kamera nicht versucht, neu zu fokussieren, wenn Sie den Auslöser drücken. Sie können versuchen, manuell zu fokussieren, aber bedenken Sie, wenn Ihre Kamera im Dunkeln nichts sehen kann, können Sie es auch nicht! Verwenden Sie also eine Taschenlampe, und wenn Sie einen Freund dabei haben, bitten Sie ihn, den Teil des Objekts zu beleuchten, auf den Sie scharfstellen möchten. Verwenden Sie dann entweder den Autofokus und stellen Sie ihn fest, oder stellen Sie manuell scharf und berühren Sie ihn nicht!
  • Manueller Modus oder BULB – stellen Sie die Belichtung auf manuell. Auf diese Weise versucht die Kamera nicht, die richtige Belichtung zu erraten. Wir stellen sie ein und belassen sie größtenteils – genau wie unseren Fokus. Für Belichtungen, die länger als 30 Sekunden dauern (30″ auf Ihrer Kamera), müssen Sie Ihre BULB-Einstellung finden und verwenden. Bei vielen Kameras befindet sie sich direkt nach 30 Sekunden auf der Verschlusszeitenskala, bei einigen gibt es eine B-Option auf dem Moduswahlrad oben auf der Kamera.
  • ISO – wie tief kann man gehen?! Hier wird es kontraintuitiv, denn dein Bauchgefühl sagt dir vielleicht, dass es draußen dunkel ist und du einen höheren ISO-Wert brauchst, richtig? Nun, in bestimmten Situationen, wie z. B. beim Fotografieren des Mondes, eines Sternenhimmels oder von Nordlichtern, in denen Sie eine kürzere Verschlusszeit benötigen, brauchen Sie vielleicht einen höheren ISO-Wert. Aber für diesen Zweck und für die meisten Fälle, in denen Sie ein Stativ benutzen, ist es immer am besten, den niedrigsten ISO-Wert zu wählen. Das Rauschen in Ihrem Bild nimmt in drei Bereichen zu: bei höheren ISO-Werten, bei langen Belichtungszeiten und in blauen oder dunklen Bereichen Ihrer Szene. Wir stoßen bereits an die Grenzen der Langzeitbelichtung, und die Nacht ist ganz und gar blau – also halten wir den ISO-Wert so niedrig wie möglich, um das Rauschen so gering wie möglich zu halten.

FINDEN EINES GUTEN SUBJEKTS

Die Nachtfotografie kann großartige Bilder hervorbringen, aber es kann ein wenig schwierig sein, einen Ort zu finden und die Aufnahmen im Dunkeln zu komponieren. Am besten suchen Sie sich schon vorher einen Platz und kehren später dorthin zurück, etwa 30 Minuten bevor Sie mit den Aufnahmen beginnen wollen. So haben Sie genug Zeit, um den Ort zu finden, sich einzurichten und bereit zu sein. Hier sind einige Tipps, wie man ein gutes Nachtmotiv findet, das sich für das Malen mit Licht eignet.

  • Alte Scheunen und verlassene Autos und Lastwagen auf Feldern sind tolle Motive und eignen sich oft für das Malen mit Licht. Wenn du das Land von jemandem überqueren musst, um dorthin zu gelangen, hole dir unbedingt eine Erlaubnis, BEVOR du losziehst. Unerlaubtes Betreten ist nicht in Ordnung und könnte zu einer Menge Probleme führen, einschließlich einer Verhaftung oder Schlimmerem, was du sicher nicht willst.
  • Wenn du den Mond, Sternenspuren oder Lichtmalerei fotografieren willst, musst du aus der Stadt raus. Es kann sein, dass Sie eine ganze Weile fahren müssen, um weit genug weg zu kommen, damit die Lichter der Stadt Ihre Aufnahme nicht verunreinigen. Da Sie mehrere Minuten oder länger belichten müssen, können die Lichter der Stadt am Horizont auftauchen, wenn Sie nicht weit genug weg sind. (Die Lichter der Stadt sind ein Faktor in meinem Beispiel in diesem Artikel, der mir einige Beschränkungen auferlegt hat, und das orangefarbene Feuer am Himmel – mehr dazu später)
  • Beginnen Sie mit einem kleineren Motiv, das Sie mit einer einzigen Belichtung ausleuchten können, und arbeiten Sie sich zu größeren Motiven wie diesem Feuerwehrauto oder einer alten Scheune vor, die mehrere Aufnahmen erfordern und zusammengestellt werden müssen. Ein altes Fahrrad ist ein tolles Einstiegsobjekt. Kaufen Sie es auf einem Flohmarkt oder Schrottplatz und nehmen Sie Ihre eigene Requisite mit, wo immer Sie wollen, und platzieren Sie sie in Ihrer Szene. Vergiss nur nicht, es mitzunehmen, denn du wirst es später wieder brauchen und Müll zu hinterlassen ist auch nicht cool.

ANFANG – EINSTELLUNG

  1. Stellen Sie Ihre Kamera auf ein Stativ und befestigen Sie die Fernbedienung oder richten Sie die Kamera zum Auslösen ein
  2. Schalten Sie die Bildstabilisierung (IS oder VR) an Ihrem Objektiv aus
  3. Schalten Sie die „Rauschunterdrückung bei Langzeitbelichtung“ aus, es sei denn, Sie haben viel Geduld. Dabei wird eine zweite, gleich lange Belichtung nur mit Schwarz gemacht und dann mit der Aufnahme zusammengefügt, um das Rauschen zu entfernen. Bei einer Belichtungszeit von 2 Minuten muss man jedoch weitere 2 Minuten warten, bis man sein Bild überprüfen und erneut aufnehmen kann. Ich benutze es nicht, und da wir mit einem niedrigen ISO-Wert arbeiten, sollte Rauschen kein großer Faktor sein
  4. ISO niedrig – idealerweise 100 oder 200
  5. Blende – fangen Sie bei f/5,6 an – je nach Motiv, und passen Sie dann an, wenn Sie mehr oder weniger Schärfentiefe wünschen. Denken Sie daran, dass sich mit jeder kleineren Blende, die Sie verwenden, die Zeit verdoppelt, die Sie zum Malen und Belichten benötigen. So wird aus einer 60-Sekunden-Belichtung bei Blende 5,6 eine 8-Minuten-Belichtung bei Blende 16!
  6. Verschlusszeit – beginnen Sie mit 60 Sekunden. Ich habe genug Nachtfotografie gemacht, um zu wissen, dass das für die meisten mondbeschienenen Szenen ziemlich genau ausreicht. Möglicherweise müssen Sie eine kürzere (kürzere Belichtung) oder längere Belichtungszeit wählen, je nachdem, ob Vollmond ist, ob es Streulicht in der Szene gibt und wie hell Ihre Taschenlampe ist.
  7. Fokussieren Sie mit der Taschenlampe – dann stellen Sie den Fokus ein.

LIGHT PAINTING – WIE MAN ES MACHT

Grundsätzlich stellt man die Kamera auf Bulb, öffnet den Verschluss mit dem Auslöser, geht in die Szene hinein und beginnt, die Objekte im Kamerablick mit der Taschenlampe zu beleuchten. Das hört sich einfach an, aber es kann ziemlich knifflig sein, genau die richtige Lichtmenge an verschiedenen Stellen zu bekommen, ohne sich selbst im Bild zu erwischen, und trotzdem eine gute Gesamtbelichtung zu erzielen. Hier sind ein paar Tipps oder Ausgangspunkte, dann müssen Sie nur experimentieren und anpassen, wie Sie gehen.

Einstellen der Grundbelichtung

  • Bevor Sie mit dem „Malen“ beginnen, machen Sie eine Probeaufnahme ohne Blitzlicht von der Szene, wie sie ist, ohne zusätzliches Licht
  • Überprüfen Sie dieses Bild und stellen Sie sicher, dass Sie eine gute Gesamtbelichtung der Szene haben, Wenn Sie mit der Belichtung zufrieden sind, passen Sie die Einstellungen so an, dass die Verschlusszeit lang genug ist, um leicht in die Szene hineinzukommen und das Motiv mit der Taschenlampe zu beleuchten, bevor der Verschluss geschlossen wird (mindestens 30 Sekunden). Möglicherweise müssen Sie dazu eine kleinere Blende wählen.
  • Sobald Sie Ihre Belichtung kennen und Ihre Verschlusszeit mindestens 30 Sekunden lang ist, können Sie loslegen. Wenn Sie einen Freund oder eine Freundin mitbringen, kann dieser oder diese den Auslöser für Sie betätigen, so dass Sie in die Szene hinein- und wieder herausgehen können, ohne nach jeder Aufnahme zur Kamera zurückzukehren und den Auslöser erneut zu betätigen. Auch eine drahtlose Fernbedienung ist hier sehr nützlich.

Meine erste Aufnahme, um die Grundbelichtung festzulegen. ISO 100, f/5.6 für 30 Sekunden.

Mit dem Blitzlicht – Tipps für die Lichtmalerei

  • Um sich selbst unsichtbar zu machen, sollte man immer darauf achten, dass das Blitzlicht auf das Motiv gerichtet ist und man selbst nicht leuchtet, dunkle Kleidung hilft ebenfalls. Bewegen Sie sich außerdem während der gesamten Belichtung. Bleiben Sie nicht länger als ein paar Sekunden an einer Stelle stehen, sonst erscheinen Sie an dieser Stelle als Geist.
  • Richten Sie die Taschenlampe nicht in Richtung der Kamera, es sei denn, Sie wollen das, was ich „Light Bugs“ nenne. Manchmal kann man diese Technik absichtlich einsetzen, um Lichtstreifen zu erzeugen und das Motiv zu umreißen, und das kann auch gut funktionieren. Das Bild des kleinen roten Wagens oben ist ein Beispiel für „Light Bugs“. Ich glaube, ich hatte versehentlich meinen Scheinwerfer an, während ich malte, und das hat die Lichtfehler verursacht – aber ich mochte es irgendwie, also habe ich es behalten. Glückliche Zufälle sind großartig!
  • Das Licht sollte die ganze Zeit in Bewegung bleiben, damit keine harten Linien oder hellen Flecken entstehen. Ich mache gerne Umrisse der Form meines Motivs oder Teile davon. Finde heraus, was für dich funktioniert.
  • Für ein definierteres und abstrakteres Aussehen deiner Lichtmalerei musst du WIRKLICH nah an das Motiv herankommen! Damit meine ich etwa 1 bis 2 Meter vom Motiv entfernt. JA, du wirst direkt in die Szene hineingehen. Aber wenn du dich bewegst und dein Licht in Bewegung hältst, wirst du nicht auf dem Foto erscheinen. (siehe das s/w-Bild der alten Hütte oben als Beispiel für diesen Look und diese Technik). Achten Sie auch darauf, dass der Strahl Ihrer Taschenlampe auf einen kleinen Bereich fokussiert ist – deshalb mag ich die Maglites, sie fokussieren auf einen kleinen Punkt.
  • Für ein breiteres, gleichmäßigeres Licht halten Sie den Strahl der Taschenlampe breit und treten ein wenig vom Motiv zurück (4-8 Fuß) und beleuchten es von der Seite, um ein schönes Querlicht und eine Textur auf dem Motiv zu erzeugen. (siehe das Farbbild der alten Holzhütte unten für ein Beispiel dieses Effekts)

Licht gemalt aus ein paar Metern Entfernung von der Hütte mit einem breiteren Strahl der Taschenlampe

ÜBERPRÜFEN SIE IHR BILD UND MACHEN SIE ALLES NOCHMAL

Zurück in den Tagen des Films, war das Malen mit Licht viel schwieriger. Es gab keine Möglichkeit, festzustellen, ob eine der Belichtungen korrekt war oder nicht. Um eine ganze Szene zu malen, musste man es in einem einzigen Bild oder einer einzigen Belichtung richtig machen. Mit der Digitaltechnik haben wir jetzt den Vorteil, dass wir testen und sehen können, was wir tun, und dies bei der nächsten Aufnahme ausgleichen können. Man kann eine Szene sogar in Etappen oder Abschnitten malen und sie später in Photoshop zu einem einzigen Bild zusammenfügen. Wie das geht, erfährst du im zweiten Teil.

Die Dinge, auf die du bei deinem ersten Bild achten solltest, sind:

  • Wie hast du dein Blitzlichtbild gemacht? Wenn es in einem Bereich zu hell war und in einem anderen nicht hell genug, dann achte darauf, wie viel Zeit du auf eine Stelle verwendest und passe es entsprechend an.
  • Wenn es insgesamt zu dunkel oder zu hell ist, musst du vielleicht deine Belichtungszeit oder deine Blende anpassen.
  • Wenn die Taschenlampe nicht gut genug leuchtet, brauchst du vielleicht eine längere Belichtungszeit (geh einfach von 30 auf 60 Sekunden und versuch es noch einmal), damit du langsamer malen und mehr Bereiche besser abdecken kannst.
  • Wenn du das Licht gleichmäßiger haben willst, geh zurück und benutze einen breiteren Strahl.
  • Wenn du es fokussierter und wie Umrisse haben willst, geh näher heran.
  • Hast du irgendwelche Lichtfehler, die du nicht haben wolltest? (Machen Sie Ihren Scheinwerfer aus!)
  • Haben Sie einen Geist von sich selbst oder einem Körperteil erhalten?
  • Suchen Sie generell nach Problemen oder Bereichen, die Sie korrigieren möchten. Notieren Sie sich das und machen Sie es wieder und wieder und wieder – bis Sie damit zufrieden sind.

Einstellung, die zeigt, wie nah ich an das Feuerwehrauto herangekommen bin

MEHRERE BILDER KOMPOSITIEREN – DAFÜR SCHIESSEN

Nun, da du bereit bist, zu einem größeren Motiv überzugehen, schauen wir uns an, wie du mehrere Bilder desselben Motivs aufnimmst, damit du sie später in Photoshop zusammenfügen kannst. Das EINZIGE, was Sie anders machen werden als in den obigen Lektionen, ist das Malen des Motivs in Abschnitten. Das war’s!

Für das Bild mit dem Feuerwehrauto habe ich etwa 30 verschiedene Belichtungen gemacht. Ich habe sie nicht alle verwendet, aber ich wollte sichergehen, dass ich meine Basis abgedeckt habe und Optionen habe. Das ist das Schöne daran, wenn man sie später zusammensetzt – man muss es NICHT mit einer einzigen Aufnahme perfekt hinbekommen! Werfen wir einen Blick auf ein paar meiner Bilder von diesem Shooting.

Beleuchtung des hinteren Bereichs, wo die Schläuche und der Hinterreifen sind

Beleuchtung der Seitenwand und des Trittbretts, beachten Sie, wie ich bestimmte Bereiche hervorgehoben habe

Beleuchtung des vorderen Kühlergrills und der Scheinwerfer – damit die Scheinwerfer so aussehen, als wären sie eingeschaltet, halten Sie die Taschenlampe direkt an das Glas und drehen Sie sie einfach ein bisschen herum. Sehen Sie die Lichtfehler auf der rechten Seite? Um die kümmern wir uns im zweiten Teil.

Die Fenster von innen beleuchten! Ein wenig von den Ästen des Baumes auch.

Den Zaun hinter dem Truck beleuchten, um ihn abzugrenzen

Das Kirschlicht anmachen, das ihn zu einem Feuerwehrauto macht! Vergiss solche Details nicht!

Die „Kirsche“ von hinten beleuchten, damit sie rot leuchtet

Du verstehst die Idee, oder? Gut abdecken und dann, um sicher zu sein, noch einmal. Ich glaube, wir waren etwa anderthalb Stunden dort (mein Mann hat die Knöpfe gedrückt, ich habe das Blitzlicht bedient) und haben nur diese eine Aufnahme gemacht. Es war ein so einzigartiges Motiv, und wir hatten die Erlaubnis, dort zu sein und es bei Nacht zu fotografieren, dass ich das voll ausnutzen wollte. Es war eine wunderschöne Nacht, und diese Dinge machen mir einfach so viel Spaß, dass ich, wenn ich erst einmal angefangen habe, das Zeitgefühl verliere.

Zusammenfassung

Nun, ich war ein bisschen langatmig bei diesem Tutorial, ich hoffe, ihr seid noch dabei. Ich wollte sichergehen, dass du alle Details hast, die du brauchst, um es selbst auszuprobieren. Ich erwarte, dass du das tust und für den zweiten Teil ein paar Bilder parat hast, wenn wir unsere verschiedenen Aufnahmen machen und sie kombinieren, um etwas zu erhalten, das am Ende so aussieht.

Schritte des Aktionsplans

  1. Beschaff dir die richtige Ausrüstung
  2. Finde ein gutes Motiv, ggf. Erlaubnis einholen
  3. Kamera mit den Anfangseinstellungen einrichten
  4. Testaufnahme mit der Grundbelichtung machen
  5. Blitzlicht und Lichtmalerei hinzufügen
  6. Überprüfen und weitermachen

Hier Teil 2 dieser Serie ansehen

„1956 Le France Pumper“ Corpus Christi, Texas

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