25+ Conseils de photographie pour les débutants

La photographie est amusante et passionnante. Donc, si vous aimez prendre des photos partout où vous allez et que vous cherchez des moyens simples pour améliorer vos compétences en photographie ou maîtriser les bases, ce guide de la photographie pour les débutants, vous aidera à construire une base solide. Nous avons répertorié 25 conseils simples qui vous aideront à devenir meilleur dans votre métier et à prendre ces photos étonnantes que vous avez toujours voulu.

Vous devez cependant vous rappeler que la photographie en tant que forme d’art est un processus d’apprentissage sans fin. C’est un amalgame de compétences techniques, d’idées et de créativité. Même en tant que photographe professionnel, il y aura toujours plus à apprendre. Vous devez donc continuer à vous exercer. Plus vous prenez de photos, plus vous obtiendrez de bons résultats. Rappelez-vous, une photographie idéale est une photographie qui nécessite un minimum d’édition.

Voici 25 conseils simples de photographie pour les débutants à garder à l’esprit tout en prenant des photos

Démarrez avec un équipement de base

La gamme d’équipements de photographie disponibles aujourd’hui est stupéfiante. De nouveaux appareils photo sont lancés chaque jour avec des capteurs plus grands et de meilleures capacités de traitement. Nous voulons tous du matériel plus grand et plus performant. Mais n’oubliez pas que ce n’est pas l’appareil photo qui fait le photographe. Vous devez savoir comment utiliser l’équipement pour créer l’image que vous avez en tête. C’est l’un des conseils de base de la photographie qui est évident mais plus difficile à mettre en pratique. Vous pouvez commencer à photographier avec votre smartphone, des appareils photo ordinaires ou un reflex numérique.

Un reflex numérique d’entrée de gamme (Digital Single Lens Reflex) est un appareil photo compact et connu pour fonctionner au mieux pour les débutants et les photographes amateurs. La raison étant qu’ils sont comparativement moins chers, faciles à transporter, à gérer et à comprendre.
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A mesure que vous commencez votre voyage de photographie, vous pouvez progressivement ajouter plus d’accessoires de caméra à votre sac de kit.

Comprendre les bases – les paramètres de l’appareil photo

Les paramètres de l’appareil photo sont un élément essentiel de la photographie que vous devez maîtriser. L’exposition est la clé pour prendre une belle photo. L’ouverture, la vitesse d’obturation et la sensibilité ISO se combinent pour créer une exposition. Ces trois paramètres, une fois combinés, contrôlent la quantité de lumière qui atteint le capteur. Trouvez l’équilibre correct et approprié de ces paramètres avant de prendre une photo. Un guide de photographie qui explique le concept de base de l’ouverture, de la vitesse d’obturation et de l’ISO éclaircira vos bases et vous aidera à les appliquer de manière créative dans votre voyage à venir.

Pratique, pratique, pratique

Voici quelques conseils photo pour vous : Prenez des photos tous les jours. C’est la seule façon de vous améliorer dans ce que vous faites. Commencez un projet de 365 jours.

Utilisez Pinterest pour créer quelques tableaux créatifs pour l’inspiration et curatez vos meilleurs clichés qui suivent un style particulier. N’ayez pas peur d’expérimenter. Vous apprendrez beaucoup dans le processus.

Utiliser un objectif approprié

Dans n’importe quel genre de photographie, choisir le bon objectif est crucial pour obtenir des images parfaites et nettes. Un objectif aide à configurer la qualité de l’image et renforce l’effet désiré. Avant toute prise de vue, assurez-vous que les lentilles sont propres. Ne nettoyez pas les lentilles de l’intérieur, car elles pourraient être endommagées. Différents objectifs sont utilisés à différentes occasions. Par exemple, si vous photographiez régulièrement de petits objets ou des insectes, vous aurez alors besoin d’un objectif macro pour capturer les détails et faire paraître l’objet plus grand.

Objectif zoom ou objectif principal
Tout dépend de ce que vous photographiez et où vous le faites. Tout d’abord, regardons la différence. Un objectif avec une longueur focale fixe est un objectif primaire, tandis qu’un objectif qui a une gamme variable de longueur focale est un objectif zoom. Avec les objectifs primaires, vous devez faire des allers-retours avec l’appareil photo pour voir votre sujet. L’objectif zoom vous aide à vous tenir dans une position, et sa longueur focale continuera à marquer la distance.

L’objectif Prime vous offre une faible profondeur de champ. Il est meilleur pour la photographie en basse lumière. Il offre également une meilleure netteté et une meilleure qualité d’image. L’objectif zoom vous apporte la polyvalence, la portabilité et tout en un, est une affaire moins chère.
Selon votre besoin, choisissez vos objectifs judicieusement et soigneusement afin qu’ils puissent vous servir dans la plupart de vos situations de travail.

Utiliser le mode automatique

En tant que débutant, il est difficile de comprendre tous les réglages manuels et de les utiliser efficacement. Ce qui est bien, c’est que le mode automatique fonctionne toujours, qu’il soit faible ou trop lumineux. Le mode automatique ajuste les réglages en conséquence, et il devient facile pour le photographe de se concentrer sur le sujet. Vous n’aurez pas à régler la vitesse d’obturation et la sensibilité ISO. Vous pouvez entièrement vous concentrer sur la composition. Vous n’auriez pas besoin de penser à l’exposition à la lumière et à la fréquence.

Le mode automatique est un outil d’apprentissage pour les photographes amateurs. Vous finirez par commencer à comprendre le triangle d’exposition. Cela vous aidera à mieux gérer les réglages manuels pour une utilisation ultérieure.

Travailler sur les visuels

La photographie étant une forme d’art, s’avère être un excellent moyen de communication. Bien souvent, une image décrit une émotion mieux qu’un individu lui-même. Tout dépend de la créativité que vous pouvez avoir avec ce que vous avez. Si vous utilisez des éléments visuels forts, la photo peut être plus attrayante et plus pratique pour le spectateur. Utilisez des couleurs, des lumières, des objets et des formes pour remplir les détails et apporter une texture à l’image. Cela vous aidera à mettre en valeur vos éléments visuels de manière très efficace.

Apprendre à composer

Voici quelques idées de photographie pour les débutants afin de composer une image envoûtante :

– Concentrez-vous sur la symétrie. Elle vous indiquera où se trouve le bon angle pour le cadre
– Utilisez des cadres naturels tels que des fenêtres, des portes ouvertes, des rideaux pour donner un aspect plus naturel
– Le contraste est un excellent conteur, et il est encore meilleur lorsqu’il est utilisé entre le sujet et le fond
– Gardez les deux yeux sur l’action et centrez l’œil dominant.
– Les motifs sont meilleurs lorsqu’ils entrent en collision. Ils améliorent l’environnement esthétique et le sujet
– Utilisez les diagonales pour un emplacement inégal. Cela créera une géométrie pour vous

La composition est essentielle tout en cadrant la vue. Le bon équilibre peut frapper l’esprit d’un spectateur pour un temps plus long.

Focus sur la zone principale et visualiser

De nombreux guides de photographie vous diront cela, mais seul un esprit créatif peut l’exécuter. Imaginez que vous vous tenez dans un endroit pittoresque, souhaitant tout capturer dans une photo. Maintenant, pensez à la façon dont vous pouvez parfaitement installer la vue dans la photo. Pour localiser la prise de vue souhaitée, l’observation de l’endroit sera la première étape. Regardez autour de vous et marquez la distance. Concentrez-vous sur la zone principale, visualisez le type d’image que vous voulez capturer. Modifiez les paramètres en conséquence et regardez la photo une fois. Assurez-vous de visualiser avant de prendre une photo.

Apprendre la règle des tiers

La règle des tiers est assez populaire dans le monde de la photographie. Elle est généralement apprise par les débutants en photographie dans les toutes premières leçons. L’utilisation de quatre lignes crée la règle des tiers. Vous gardez deux lignes horizontales et deux lignes verticales pour que le tout forme une grille de neuf carrés. Vous divisez donc l’image dans ces cases pour mieux connaître l’image et la vue. La géométrie aide au positionnement du sujet.

La théorie consiste à mettre les points d’intérêt sur les intersections pour marquer l’équilibre d’une photographie et lui donner un aspect plus professionnel. On observe que le spectateur se concentre sans le savoir sur les points d’intersection plus que sur le reste de la photo. Se souvenir de ces conseils vous aidera à prendre de meilleures photos.

Lisez en détail la règle des tiers ici

Focus sur l’éclairage

Un éclairage équilibré est l’un des éléments essentiels d’une bonne photo. Une fois que vous avez pris une photo avec un éclairage adéquat, la moitié de votre travail est fait. Eh bien, un éclairage adéquat ne se limite pas seulement à la lune, aux couchers de soleil ou aux ciels étoilés. C’est encore une fois, l’art de la manipulation.
Un bon photographe sait quelle quantité de lumière est nécessaire en fonction des conditions. Que vous preniez des photos en lumière naturelle ou avec une source artificielle, voyez comment vous pouvez l’utiliser pour améliorer vos photos.

Lisez sur la photographie de l’heure dorée – la fenêtre de temps le matin et le soir, lorsque le soleil est à un angle bas, qui fournit aux photographes une qualité de lumière magique qui fait ressortir leurs photos.

Dans des conditions d’éclairage plus sombres, les lumières artificielles seront plus nécessaires que les lumières naturelles pour créer de la clarté dans la photo. En utilisant une lumière supplémentaire sur votre sujet, vous serez en mesure de combler ces ombres disgracieuses. Il s’agit d’équilibrer la lumière et de créer des contrastes, même dans un endroit ordinaire. Pour les photos prises à la main, il est préférable d’utiliser le flash plutôt que d’attendre que la lumière se mette en place. Les photographes de mariage peuvent mieux comprendre le changement qu’une seule lumière artificielle peut faire dans une séance de photos de mariage qui se déroule rapidement.

Ne pas sous-exposer ou surexposer les hautes lumières

Comme vous le savez, l’ouverture, la vitesse d’obturation et la sensibilité ISO jouent un rôle influent pour éclaircir une image. Parmi lesquels, la vitesse d’obturation et l’ouverture sont les exposants. Pour une image plus claire, l’obturateur doit être plus lent et la sensibilité ISO doit être plus élevée. Pour une image plus sombre, l’obturateur doit être plus rapide et le nombre d’ISO doit être plus faible. Ces conseils rapides de photographie pour les débutants est un peu difficile à comprendre, mais une fois que vous l’obtenez, il vous fera gagner beaucoup de temps.

Une photo est sous-exposée lorsqu’elle est plus sombre que nécessaire tandis qu’une image est surexposée lorsqu’elle est trop lumineuse pour le cadre. Ces deux valeurs par défaut peuvent donner à une bonne photo un aspect austère. Pour une exposition correcte, assurez-vous que les ombres et les lumières sont équilibrées avec une luminosité et une obscurité appropriées. L’équilibre peut être géré en réglant et en réinitialisant la vitesse d’obturation et la sensibilité ISO jusqu’à ce que l’exposition soit correcte. L’un des conseils de photographie alimentaire pour les débutants que vous devez garder à l’esprit est que la partie humide de la nourriture a tendance à être surexposée rapidement en raison de la réflexion. Vous devriez utiliser des gobos ou une lumière plus douce pour gérer ces reflets.

Évitez les photos floues

Les photos floues sont une grande déception pour les spectateurs et le photographe. Parfois, les lumières, l’ambiance, tout est correctement réglé, et lorsque vous vérifiez les photos, elles s’avèrent être floues flashant la déception partout. Si cela se produit fréquemment, vous pouvez activer le mode autofocus pour obtenir une image claire. Si le sujet est en mouvement, utilisez les réglages manuels et la vitesse d’obturation pour minimiser les risques de flou supplémentaire. Si le sujet ne bouge pas, utilisez le mode AF-S ou One Shot pour faire la mise au point sur votre sujet et éviter que l’image ne devienne floue. Obtenir une image nette est l’un des conseils de photographie faciles pour les débutants auxquels vous faites attention.
La seule exception est lorsque vous cliquez intentionnellement sur une image floue en fonction de vos décisions créatives.

L’appareil photo doit être immobile

Vous êtes témoin d’un paysage impressionnant où tout est immobile, calme et parfait. Vous vous préparez à le photographier, et après avoir pris une photo, vous y jetez un rapide coup d’œil. L’image semble floue, déformée et sans aucune géométrie. Vous vous demandez ce qui a mal tourné et vous remarquez que pendant tout ce temps, votre appareil photo a tremblé parce que vous avez oublié de vous en préoccuper.

Achetez un support d’appareil photo ou un trépied pour assurer l’immobilité de votre appareil et garantir des photos nettes.

Ne dépendez pas de votre capacité à tenir l’appareil photo immobile pendant de longues périodes. La photographie reflex numérique pour les débutants consiste à garder à l’esprit de telles choses petites mais importantes qui deviennent un tremplin pour faire quelque chose de plus grand et de meilleur à l’avenir.

Travailler selon les lignes droites

Les lignes droites véhiculent plusieurs humeurs, et chaque spectateur a des opinions différentes en les regardant. Que ce soit des lignes verticales ou horizontales, les deux dépeignent un choix diversifié d’intérêt. Par exemple, vous mettez une ligne au milieu de l’image, elle va les diviser en deux, et maintenant chaque partie aura une histoire différente. Cela laisse un impact dramatique sur le spectateur, tout comme un arbre divisé en deux moitiés verticalement. Surtout pour un fond classique, les lignes droites sont un choix parfait.

Une fois que vous commencez à les regarder, il n’y a aucun moyen d’y échapper. C’est comme une composition qui se construit dans l’esprit d’un spectateur. Donc, assurez-vous de composer correctement pendant une prise de vue parce que l’édition ne peut pas les fixer d’une manière naturelle qu’ils sont.

Apprenez les filtres et leur utilisation

Voici un conseil pour les débutants en photographie numérique : Utilisez les bons filtres. En photographie numérique, les filtres des objectifs des appareils photo sont utilisés pour améliorer la texture et rendre les photos plus accrocheuses.

Ces filtres comprennent :
Linéaire &Le polariseur circulaire est utilisé pour réduire l’éblouissement, améliorer la saturation. Leurs sujets sont principalement le ciel / l’eau / le feuillage dans la photographie de paysage. Densité neutre (ND) qui aide à prolonger le temps d’exposition principalement utilisé pour les chutes d’eau, les rivières sous une lumière vive.
Densité neutre graduée (GND) contrôle les forts gradients de lumière et réduit le vignettage. Ils sont généralement utilisés pour les paysages dramatiquement éclairés.
UV / Haze aide à améliorer la clarté avec le film Fournir une protection de l’objectif et peut être utilisé pour n’importe quel sujet.
Chauffer / refroidir est utilisé pour changer la balance des blancs. Ses sujets sont les paysages, l’eau souterraine et les éclairages spéciaux.

Vous devez apprendre l’utilisation de ces filtres avant de les appliquer n’importe où.

Capturez sans souci et ensuite améliorez

En tant que photographe. Si vous ne vous souciez que de la perfection des prises de vue et que vous restez conscient de chaque photo, vous finirez par perdre la main. Laissez vos doigts délicats suivre le courant. Capturez sans « et si » et « si non ». Photographiez tout ce qui vous fascine et ne vous souciez pas du résultat. Une fois que vous avez saisi ce moment irremplaçable dans votre appareil photo, améliorez-le un peu en le mettant en valeur et faites un post-traitement pour obtenir de meilleurs résultats. Après l’édition, vérifiez les détails mineurs et finissez-en. Votre chef-d’œuvre est prêt à être apprécié.

Apprendre le post-traitement

Nul ne peut nier le fait que de nombreuses belles pièces ont été créées par le post-traitement. Presque chaque cliché pris par un photographe est post-traité avant d’être finalisé. Cela permet d’embellir l’image. Il fonctionne également comme un excellent correctif pour fixer les parties soulignées. Après avoir pris une photo, il est utile de la post-traiter pour modifier les zones non polies. Mais n’oubliez pas qu’il doit y avoir un équilibre. Il ne faut pas en faire trop ; c’est l’un des principaux conseils de photographie pour les débutants ; n’en faites pas trop !

Les meilleures photographies sont celles qui ont besoin d’un minimum d’édition !

Voyez les 26 meilleures applications photo qui vous permettent de prendre, d’éditer et d’organiser des photos sur votre téléphone.

Conseils pour le mode portrait

Voici quelques conseils rapides de photographie pour les débutants qui essaient d’utiliser le mode portrait :
-Cadrez votre sujet. Il fournit un thème à la photo
-Utiliser des angles plus larges pour capturer de meilleures et mémorables photos
-Essayer d’être ludique avec l’arrière-plan
-Vous n’avez pas besoin de cadrer la photo verticalement seulement ; vous pouvez opter pour l’horizontale également, même en mode portrait
-Trouver un angle pour tenir votre appareil photo
-Jouer avec le sujet et remplir l’arrière-plan
-Tenter d’utiliser des lumières naturelles si possible

Conseils pour photographier dans l’obscurité

Voici quelques conseils de photographie faciles pour les débutants pour photographier dans l’obscurité :
-La stabilité de l’appareil photo est essentielle. Sinon, cela rendra la photo tremblante et floue
-Augmentez l’ISO jusqu’à sa limite maximale. Prenez quelques photos pour vérifier son effet
-Diminuez la vitesse d’obturation autant que possible afin qu’elle puisse permettre à plus de lumière d’entrer dans l’œil de l’appareil photo en le gardant ouvert
-Gardez le flash éteint si possible. Cela donnera un aspect plus naturel

Gardez l’appareil photo propre

Gardez l’appareil photo propre et protégé pour photographier mieux et efficacement. N’utilisez pas une surface rugueuse pour nettoyer les lentilles. Utilisez plutôt un chiffon en microfibres et un souffleur de poussière. Assurez-vous que le boîtier et la carte mémoire sont bien fixés avant de l’utiliser.

Voici quelques conseils de photographie pour les débutants afin qu’il puisse prévenir votre appareil photo de tout dommage :
Prévenir la lentille frontale de l’eau et des pluies
Utiliser du ruban gaffer pour les boutons et les ouvertures des compartiments
Éviter de tenir la carte mémoire par des mains mouillées
Toujours garder la carte mémoire dans l’étui
Garder les sacs et les pochettes propres afin qu’aucune poussière ne puisse pénétrer dans l’appareil photo
Vous pouvez. également garder du gel de silice dans l’une des poches pour éviter l’humidité
Un chiffon microfibre humide fonctionnerait pour nettoyer la lentille avant et les autres lentilles
Évitez de changer la lentille dans la poussière et l’humidité

Gardez des cartes mémoire plus petites

 » Une grande carte mémoire ou plusieurs petites cartes mémoire ? » Cette question en frappe plus d’un.

On peut toujours garder une grande carte mémoire dans l’appareil photo mais que faire si elle est perdue ? C’est là que les cartes plus petites entrent en jeu. Vous pouvez y ranger les enregistrements en fonction de l’occasion, ce qui vous évite d’avoir à mélanger toutes les photos. Elles sont faciles à protéger et à organiser. Elles sont faciles à transporter en voyage. Et une fois qu’ils sont pleins, vous pouvez facilement les remplacer par d’autres et trouver un endroit sûr pour sécuriser ceux qui sont remplis.

Lire et s’inspirer

Il existe plusieurs blogs de photographie qui publient régulièrement des ressources, des articles, des critiques et des histoires de photos conçus pour vous tenir informé et inspiré avec les dernières nouveautés en matière de photographie. Si vous préférez les livres, consultez notre ressource sur les meilleurs livres de photographie pour les débutants.

Lisez plus en détail sur les Blogs que vous devez suivre en tant que photographe.

Photographie et liberté créative

L’un des défis que la photographie pour les débutants vient avec est qu’il est assez difficile de choisir une catégorie pour maîtriser leur carrière. Cependant, là où il y a un intérêt, il y a un moyen. Essayez de photographier des choses qui vous passionnent. Explorez différents genres de photographie, pour mettre à niveau votre ensemble de compétences avant de décider du domaine de spécialisation.

Amusez-vous du processus d’apprentissage

La photographie pour les débutants est amusante et excitante. Profitez du processus d’apprentissage. Essayez de regarder les environnements familiers avec une nouvelle perspective. Ne vous inquiétez pas du temps qu’il vous faudra pour apprendre. Prenez autant d’images que vous le souhaitez, à moins que vous ne réussissiez à prendre une photo nette et précise. Il y a tellement plus de choses que vous ne le pensez, que votre petit appareil peut prendre. Essayez d’expérimenter tous les angles possibles et d’utiliser toutes les caractéristiques possibles. Cela vous permettra de mieux comprendre la forme et la géométrie. Soyez créatif sur l’arrière-plan, les montages, les ombres, les lumières et autres fonctions.

Toujours porter votre appareil photo

Voici un autre des nombreux conseils de photographie gratuits pour les débutants que vous lisez : Smartphone, appareil photo ordinaire ou reflex numérique, emportez-en toujours un avec vous. C’est la seule façon de capturer ces moments précieux et qui sait, vous pourriez obtenir quelques chefs-d’œuvre candides !

J’espère que ce guide de conseils photographiques pour les débutants vous aidera dans votre voyage photographique. Sûrement de grandes choses vous attendent. Tout ce que vous devez faire est, garder la concentration, expérimenter beaucoup, et découvrir l’invisible. Un photographe est un artiste, ce qui signifie qu’aucune règle ne s’y oppose.