25+ Fotografie Tips voor Beginners

Fotografie is leuk en spannend. Dus, als je graag foto’s maakt waar je ook gaat en op zoek bent naar eenvoudige manieren om je fotografievaardigheden te verbeteren of de basis onder de knie te krijgen, zal deze beginnersgids voor fotografie je helpen een sterke basis te leggen. We hebben 25 eenvoudige tips op een rijtje gezet die je zullen helpen beter te worden in je vak en die prachtige foto’s te maken die je altijd al wilde.

Je moet echter niet vergeten dat fotografie als kunstvorm een nooit-eindigend proces van leren is. Het is een samensmelting van technische vaardigheid, ideeën en creativiteit. Zelfs als professioneel fotograaf, zal je altijd meer kunnen leren. Je moet dus blijven oefenen. Hoe meer je fotografeert, hoe betere resultaten je zult bereiken. Onthoud dat een ideale foto een foto is die zo min mogelijk bewerkt hoeft te worden.

Hier zijn 25 eenvoudige fotografietips voor beginners om in gedachten te houden tijdens het fotograferen

Begin met de basisuitrusting

Het scala aan fotoapparatuur dat tegenwoordig beschikbaar is, is verbluffend. Dagelijks worden nieuwe camera’s gelanceerd met grotere sensoren en betere verwerkingsmogelijkheden. We willen allemaal grotere en betere apparatuur. Maar vergeet niet dat het niet de camera is die de fotograaf maakt. Je moet weten hoe je de apparatuur moet gebruiken om het beeld te creëren dat je in je hoofd hebt. Dit is een van de basistips voor fotografie die voor de hand ligt, maar moeilijker in de praktijk te brengen is. Je kunt beginnen met fotograferen met je smartphone, gewone camera’s, of DSLR.

Een DSLR (Digital Single Lens Reflex) op instapniveau is een compacte camera en staat erom bekend dat deze het beste werkt voor nieuwelingen en amateurfotografen. De reden hiervoor is dat ze relatief minder duur zijn, gemakkelijk te dragen, te beheren, en te begrijpen.
Kijk op deze link om de beste DSLR’s voor beginners te zien.

Koop een compact statief, zodat u een stabiel platform hebt om uw camera vast te houden.

Als u aan uw fotografiereis begint, kunt u geleidelijk meer camera-accessoires aan uw tas toevoegen.

Begrijpen van de basis – Camera-instellingen

Camera-instellingen zijn een essentieel element van fotografie dat u onder de knie moet krijgen. Belichting is de sleutel tot het maken van een geweldige foto. Diafragma, sluitertijd en ISO vormen samen een belichting. De combinatie van deze drie instellingen bepaalt de hoeveelheid licht die de sensor bereikt. Zoek het juiste evenwicht tussen deze instellingen voordat u een foto neemt. Een fotografiegids die het basisconcept van diafragma, sluitertijd en ISO uitlegt, zal je basisprincipes verduidelijken en je helpen om deze creatief toe te passen in je verdere reis.

Practice, Practice, Practice

Hier zijn enkele fototips voor jou: Maak elke dag foto’s. Dat is de enige manier om beter te worden in wat je doet. Begin een 365-dagen project.

Gebruik Pinterest om een aantal creatieve borden te maken voor inspiratie en stel je beste foto’s samen die een bepaalde stijl volgen. Wees niet bang om te experimenteren. U zult veel leren in het proces.

Gebruik de juiste lens

In elk genre van fotografie, het kiezen van de juiste lens is van cruciaal belang voor het verkrijgen van perfecte, scherpe beelden. Een lens helpt bij het configureren van de beeldkwaliteit en versterkt het gewenste effect. Voordat u een opname maakt, moet u ervoor zorgen dat de lenzen schoon zijn. Maak lenzen niet van binnenuit schoon, want dan kunnen ze beschadigd raken. Er zijn verschillende lenzen die voor verschillende gelegenheden worden gebruikt. Als u bijvoorbeeld regelmatig kleine voorwerpen of insecten fotografeert, hebt u een macrolens nodig om details vast te leggen en het voorwerp groter te doen lijken.

Zoomlens of Prime Lens
Het hangt er allemaal vanaf wat en waar u fotografeert. Laten we eerst eens kijken naar het verschil. Een lens met een vaste brandpuntsafstand is een Prime Lens, terwijl een lens met een variabel bereik van brandpuntsafstand een Zoom Lens is. Met een prime lens moet je heen en weer bewegen met de camera om je onderwerp te kunnen zien. Met een zoomlens kunt u in één positie blijven staan, en de brandpuntsafstand blijft de afstand markeren.

Prime Lens geeft u een geringe scherptediepte. Het is beter voor fotografie bij weinig licht. Het biedt ook een betere scherpte en beeldkwaliteit. Zoom Lens brengt u veelzijdigheid, draagbaarheid en alles in een, is een minder dure deal.
Afhankelijk van uw eisen, kies uw lenzen verstandig en zorgvuldig, zodat ze u kunnen dienen in de meeste van uw werksituaties.

Gebruik automatische modus

Als beginner, is het moeilijk om alle handmatige instellingen te begrijpen en ze effectief te gebruiken. Het goede deel is, de automatische modus werkt altijd, of het nu te zwak of te licht is. De automatische modus past de instellingen dienovereenkomstig aan, en het wordt gemakkelijk voor de fotograaf om scherp te stellen op het onderwerp. U hoeft de sluitertijd en ISO-gevoeligheid niet aan te passen. U kunt zich volledig richten op de compositie. U hoeft niet na te denken over de belichting en de frequentie van het licht.

De automatische modus is een leermiddel voor amateurfotografen. U zult uiteindelijk de belichtingsdriehoek beginnen te begrijpen. Het zal u helpen om de handmatige instellingen beter te beheren voor later gebruik.

Werk aan de beelden

Fotografie is een kunstvorm, en blijkt een geweldige manier van communicatie te zijn. Vaak, beschrijft een foto een emotie beter dan een individu zelf. Het hangt ervan af hoe creatief je kunt zijn met wat je hebt. Als je sterke visuele elementen gebruikt, kan de foto aantrekkelijker en praktischer zijn voor de kijker. Gebruik kleuren, licht, voorwerpen en vormen om de details te vullen en een textuur aan het beeld te geven. Het zal helpen om uw visuals op een zeer effectieve manier te laten zien.

Leer te componeren

Hier zijn enkele fotografie-ideeën voor beginners om een betoverende foto samen te stellen:

– Focus op de symmetrie. Het zal je vertellen waar de juiste hoek is voor het kader
– Gebruik natuurlijke kaders zoals ramen, open deuren, gordijnen om het er natuurlijk uit te laten zien
– Contrast is een uitstekende verteller, en het is nog beter wanneer het wordt gebruikt tussen het onderwerp en de achtergrond
– Houd beide ogen op actie en centreer het dominante oog.
– Patronen zijn beter wanneer ze botsen. Ze versterken de esthetische omgeving en het onderwerp
– Gebruik diagonalen voor ongelijke plaatsing. Het zal geometrie voor u creëren

De compositie is essentieel bij het inkaderen van het uitzicht. De juiste balans kan de kijker langer bijblijven.

Focus on Prime Area and Visualize

Vele fotografiegidsen zullen je dit vertellen, maar alleen een creatieve geest kan het uitvoeren. Stel je voor dat je op een mooie locatie staat en dat je alles op een foto wilt vastleggen. Bedenk nu hoe je het uitzicht perfect op de foto kunt zetten. Om de gewenste opname te maken, is het observeren van de plaats de eerste stap. Kijk rond en markeer de afstand. Concentreer u op het belangrijkste gebied, visualiseer het soort beeld dat u wilt vastleggen. Verander de instellingen dienovereenkomstig en neem de foto een keer door. Zorg ervoor dat u visualiseert voordat u een opname maakt.

Leer de Regel van Derden

De Regel van Derden is vrij populair in de wereld van de fotografie. Het wordt meestal geleerd door beginners in de fotografie in de allereerste lessen. Het gebruik van vier lijnen creëert de regel van derden. Je houdt twee lijnen horizontaal en twee lijnen verticaal, zodat het geheel een raster van negen vierkanten vormt. Zo verdeel je de foto in deze hokjes om een betere kennis van het beeld en het uitzicht te krijgen. De geometrie helpt bij de positionering van het onderwerp.

De theorie is om de aandachtspunten op kruispunten te zetten om het evenwicht van een foto te markeren en het er professioneler uit te laten zien. Het is waargenomen dat de kijker zich onbewust meer richt op de snijpunten dan op de rest van de foto. Als u deze tips onthoudt, zult u betere foto’s kunnen maken.

Lees hier in detail over De Regel van Derden

Focus Op Belichting

Een uitgebalanceerde belichting is een van de essentiële elementen van een goede foto. Als je eenmaal een foto hebt gemaakt met de juiste belichting, is de helft van je werk gedaan. Welnu, een goede belichting is niet alleen beperkt tot de maan, een zonsondergang of een sterrenhemel. Het is opnieuw de kunst van het manipuleren.
Een goede fotograaf weet hoeveel licht er nodig is naar gelang van de omstandigheden. Of je nu fotografeert bij natuurlijk licht of met een kunstmatige bron, kijk hoe je het kunt gebruiken om je foto’s beter te maken.

Lees over Golden hour fotografie – het venster van de tijd in de ochtend en avond, wanneer de zon onder een lage hoek staat, dat fotografen voorziet van een magische kwaliteit van licht dat hun foto’s laat knallen.

In donkere lichtomstandigheden zal meer kunstlicht nodig zijn dan natuurlijk licht om de foto helder te maken. Door extra licht op uw onderwerp te richten, kunt u die lelijke schaduwen opvullen. Het gaat allemaal om het balanceren van licht en het creëren van contrasten, zelfs op een gewone locatie. Voor foto’s uit de hand is het gebruik van flitslicht te verkiezen boven wachten tot het felle licht in vorm komt. Bruidsfotografen kunnen beter begrijpen welke verandering één kunstlicht kan maken in een snel bewegende trouwfotoshoot.

De hooglichten niet onder- of overbelichten

Zoals u weet, spelen diafragma, sluitertijd en ISO-gevoeligheid een invloedrijke rol bij het ophelderen van een beeld. Daarvan zijn de sluitertijd en het diafragma de belichters. Voor een helderder beeld moet de sluitertijd langer zijn, en het ISO-getal groter. En voor een donkerder beeld moet de sluiter sneller en het ISO-getal lager zijn. Deze snelle fotografie tips voor beginners is een beetje moeilijk te begrijpen, maar als je het eenmaal doorhebt, zal het je een hoop tijd besparen.

Een foto is onderbelicht als hij donkerder is dan nodig, terwijl een foto overbelicht is als hij te licht is voor het kader. Beide standaardinstellingen kunnen een goede foto er grimmig uit laten zien. Voor een correcte belichting moet u ervoor zorgen dat zowel de schaduwen als de hoge lichten in evenwicht zijn met de juiste helderheid en donkerte. De balans kan worden beheerd door de sluitertijd en ISO-gevoeligheid in te stellen en opnieuw in te stellen tot de juiste belichting is bereikt. Een van de tips voor voedselfotografie voor beginners die je in gedachten moet houden is dat het natte deel van het voedsel de neiging heeft snel overbelicht te raken als gevolg van de reflectie. Je moet gobo’s of zachter licht gebruiken om dergelijke reflecties te beheren.

Vermijd wazige foto’s

Wazige foto’s zijn een grote teleurstelling voor de kijkers en de fotograaf. Soms, de lichten, de ambiance, alles is correct ingesteld, en wanneer u de foto’s te controleren, blijken ze wazig knipperen teleurstelling all over. Als dit vaak gebeurt, kunt u de autofocusstand inschakelen om een duidelijke foto te krijgen. Als het onderwerp beweegt, gebruikt u handmatige instellingen en sluitertijd om de kans op onscherpe foto’s zo klein mogelijk te maken. Als het onderwerp niet beweegt, gebruik dan AF-S of One Shot om scherp te stellen op het onderwerp en te voorkomen dat de foto onscherp wordt. De foto scherp krijgen is een van de eenvoudige fotografietips voor beginners waar je op moet letten.
De enige uitzondering is wanneer je opzettelijk een onscherpe foto klikt op basis van je creatieve beslissingen.

Camera moet stilstaan

Je bent getuige van een ontzagwekkend landschap waar alles stil, stil en perfect is. Je maakt je klaar om het te fotograferen, en nadat je een foto hebt genomen, kijk je er even naar. De foto ziet er wazig uit, vervormd, en zonder enige geometrie. U vraagt zich af wat er mis is gegaan en u merkt dat uw camera al die tijd heeft staan trillen omdat u vergeten was zich er druk over te maken.

Koop een camerastatief of een statief om de stilstand van uw camera en gegarandeerd scherpe foto’s te garanderen.

Ben niet afhankelijk van uw vermogen om de camera lange tijd stil te houden. DSLR-fotografie voor beginners draait allemaal om het in gedachten houden van dergelijke kleine maar belangrijke dingen die een springplank worden om in de toekomst iets groters en beters te doen.

Werk volgens de rechte lijnen

De rechte lijnen brengen verschillende gemoedstoestanden over, en elke kijker heeft een andere mening bij het bekijken ervan. Of het nu verticale lijnen zijn of horizontale, beide geven een gevarieerde keuze van interesse weer. Als je bijvoorbeeld een lijn in het midden van de foto zet, verdeelt hij ze in tweeën, en nu heeft elk deel een ander verhaal. Het laat een dramatisch effect op de kijker achter, net als een boom die verticaal in twee helften is verdeeld. Vooral voor een klassieke achtergrond zijn rechte lijnen een perfecte keuze.

Als je er eenmaal naar begint te kijken, kun je er op geen enkele manier meer aan ontsnappen. Het is als een compositie bouwen in het hoofd van een kijker. Dus zorg ervoor om correct te componeren tijdens een opname, omdat bewerken ze niet kan fixeren op een natuurlijke manier zoals ze zijn.

Leer over Filters en hun gebruik

Hier is een tip voor digitale fotografie beginners: Gebruik de juiste filters. In de digitale fotografie worden cameralensfilters gebruikt om de textuur te verbeteren en de foto’s er meer oogstrelend uit te laten zien.

Deze filters omvatten:
Lineaire & Circulaire polarisator wordt gebruikt om schittering te verminderen, de verzadiging te verbeteren. De onderwerpen zijn voornamelijk lucht / water / bladeren in landschapsfotografie. Neutrale Dichtheid (ND) die helpt om de belichtingstijd te verlengen, wordt hoofdzakelijk gebruikt voor watervallen, rivieren bij helder licht.
Gegradueerde Neutrale Dichtheid (GND) regelt sterke lichtgradiënten en vermindert vignettering. Deze worden over het algemeen gebruikt voor dramatisch verlichte landschappen.
UV / Haze helpt bij het verbeteren van de helderheid met Film bieden lensbescherming en kan worden gebruikt voor elk onderwerp.
Warming / Cooling wordt gebruikt om witbalans te wijzigen. De onderwerpen zijn Landschappen, Onderwater, en speciale verlichting.

U moet het gebruik van deze filters leren voordat u ze ergens toepast.

Verzorgen vastleggen en dan verbeteren

Als fotograaf. Als je alleen maar geeft om perfecte opnamen en je bewust blijft van elke foto, zul je uiteindelijk de grip verliezen. Laat je gevoelige vingers met de stroom meegaan. Leg vast zonder ‘wat als’s’ en ‘als niet’. Fotografeer alles wat je fascineert en wees je niet bewust van het resultaat. Als je dat ene onvervangbare moment eenmaal in je camera hebt, versterk het dan een beetje met highlights en bewerk het na voor een beter resultaat. Na het bewerken, controleer je de kleine details en ben je klaar. Uw meesterwerk is klaar om gewaardeerd te worden.

Leer over nabewerking

Niemand kan ontkennen dat er veel mooie stukken zijn gemaakt door middel van nabewerking. Bijna elke opname die een fotograaf maakt, wordt nabewerkt voordat hij wordt voltooid. Het helpt om het beeld te verfraaien. Het werkt ook als een grote pleister om de onderbelichte delen te herstellen. Nadat een foto is genomen, is het nuttig om deze na te bewerken om de ongepolijste gebieden aan te passen. Maar vergeet niet dat er een evenwicht moet zijn. Het moet niet te veel worden; een van de belangrijkste fotografietips voor beginners; Overdrijf niet!

De beste foto’s zijn die met een minimum aan bewerking!

Lees over de beste 26 foto-apps waarmee je foto’s kunt maken, bewerken en organiseren op je telefoon.

Tips voor de portretmodus

Hieronder volgen enkele snelle fotografietips voor beginners die de portretmodus proberen te gebruiken:
-Kader je onderwerp in. Het geeft een thema aan de foto
-Gebruik bredere hoeken om betere en gedenkwaardige opnamen te maken
-Tracht speels te zijn met de achtergrond
– Je hoeft de foto niet alleen verticaal in te lijsten; je kunt ook horizontaal gaan, zelfs in portret modus
-Vind een hoek om je camera vast te houden
-Speel met het onderwerp en vul de achtergrond
-Tracht indien mogelijk natuurlijk licht te gebruiken

Tips voor fotograferen in het donker

Hier zijn enkele eenvoudige fotografietips voor beginners om in het donker te fotograferen:
-Camera stabiliteit is essentieel. Anders wordt de foto trillerig en onscherp
-Verhoog de ISO-waarde tot het maximum. Maak een paar opnamen om het effect te controleren
-Verminder de sluitertijd zo veel mogelijk, zodat er meer licht in het oog van de camera kan vallen door het open te houden
-Houd de flitser zo mogelijk uitgeschakeld. Het zal er natuurlijker uitzien

Houd de camera schoon

Houd de camera schoon en beschermd om beter en efficiënter te kunnen fotograferen. Gebruik geen ruw oppervlak om de lenzen schoon te maken. Gebruik in plaats daarvan een microvezeldoek en een stofblazer. Zorg ervoor dat de behuizing en de geheugenkaart goed vastzitten voordat u de camera gebruikt.

Hier zijn enkele fotografie tips voor beginners, zodat het kan voorkomen dat uw camera schade oploopt:
Voorkom dat de voorste lens in contact komt met water en regen
Gebruik gaffer tape voor knoppen en vakopeningen
Voorkom dat de geheugenkaart uit natte handen komt
Verberg de geheugenkaart altijd in de behuizing
Houd de tassen en zakjes schoon zodat er geen stof in de camera kan komen
Je kunt ook silicagel in een van de zakjes bewaren om vocht
Een vochtig microvezeldoekje zou werken om de frontlens en andere lenzen schoon te maken
Vermijd het verwisselen van de lens in stof en vocht

Kleinere geheugenkaarten bewaren

“Eén grote geheugenkaart of veel kleine geheugenkaarten?” Deze vraag valt velen op.

U kunt altijd een grote geheugenkaart in de camera bewaren, maar wat als deze verloren gaat? Dit is waar kleinere kaarten in het spel komen. U kunt platen in hen volgens de gelegenheid rangschikken, zodat u niet alle beelden hoeft te schudden. Deze zijn gemakkelijk te beschermen en te organiseren. Ze zijn gemakkelijk mee te nemen op reis. En als ze vol zijn, kun je ze gemakkelijk vervangen door andere en een veilige plek vinden om de gevulde te bewaren.

Lees en laat je inspireren

Er zijn verschillende fotografieblogs die regelmatig bronnen, artikelen, recensies en fotoverhalen publiceren die zijn ontworpen om je op de hoogte te houden en te inspireren met het nieuwste op het gebied van fotografie. Als je de voorkeur geeft aan boeken, bekijk dan onze bron over de beste fotografieboeken voor beginners.

Lees meer in detail over de blogs die je moet volgen als fotograaf.

Fotografie en creatieve vrijheid

Een van de uitdagingen waarmee fotografie voor beginners komt, is dat het vrij uitdagend is om één categorie te kiezen om hun carrière te beheersen. Echter, waar een interesse is, is een weg. Probeer dingen te fotograferen waar je gepassioneerd over bent. Verken verschillende genres van fotografie, om je vaardigheden op een hoger niveau te brengen voordat je besluit op welk gebied je je gaat specialiseren.

Geniet van het leerproces

Fotografie voor beginners is leuk en opwindend. Geniet van het leerproces. Probeer bekende omgevingen met een frisse blik te bekijken. Maak je geen zorgen over hoe lang het zal duren om het te leren. Klik zoveel beelden als je wilt, tenzij je die ene duidelijke foto krijgt. Er is zoveel meer dan je denkt, dat je kleine camera kan opnemen. Probeer te experimenteren met elke mogelijke hoek en gebruik elk mogelijk kenmerk. Het zal je inzicht geven in vorm en geometrie. Wees creatief met de achtergrond, bewerkingen, schaduwen, hooglichten, en andere functies.

Draag altijd je camera

Hier is nog een van de vele gratis fotografie tips voor beginners die je leest: Smartphone, gewone camera, of DSLR, draag er altijd een bij je. Dat is de enige manier waarop je die dierbare momenten kunt vastleggen en wie weet krijg je een aantal openhartige meesterwerken!

Ik hoop dat deze fotografie tips voor beginners gids zal helpen in uw fotografie reis. Zeker grote dingen wachten op je. Het enige wat je hoeft te doen is, je blijven concentreren, veel experimenteren en het ongeziene ontdekken. Een fotograaf is een kunstenaar, wat betekent dat geen regel in de weg staat.