La semaine dernière, nous avons parlé un peu de l’histoire de la forme sonnet en général, et du sonnet italien en particulier. Il nous reste encore une semaine avant d’analyser l’anglais – lire : Shakespeare – sonnet, cependant. Cette semaine, il s’agit du sonnet spenserien.
L’histoire du sonnet spenserien
Le sonnet spenserien doit son nom à Edmund Spenser, un contemporain de William Shakespeare. Spenser est surtout célèbre pour son fragment poétique épique, The Faerie Queene. Bien que les vers de The Faerie Queene n’aient pas été écrits comme des sonnets, leur style unique de vers fixes est maintenant connu sous le nom de Stanza spenserien.
Parce que Spenser – avec son collègue poète Sir Philip Sidney – a entrepris d’établir un héritage littéraire anglais qui irait au-delà de Geoffrey Chaucer, il n’est pas surprenant qu’il ait créé et travaillé dans ses propres formes poétiques. Il s’est inspiré des poètes classiques, tels qu’Eschyle, Hésiode, Homère et Sophocle. Pour Spenser, la distinction personnelle était tout aussi importante que la fierté littéraire nationale.
Parties d’un sonnet spenserien
Contrairement au sonnet italien, qui se compose d’une octave et d’un sestet, le sonnet spenserien comporte cinq parties : trois quatrains et un couplet. Chaque quatrain alterne deux rimes et commence par la rime utilisée dans le dernier vers du quatrain précédent. Ainsi, le schéma de rimes est le suivant : ABAB BCBC CDCD. Le couplet final est, bien sûr, EE.
Parce que sa forme diffère de celle de l’italien, l’argument du sonnet spenserien est également différent. Au lieu du format problème/solution, le sonnet spenserien introduit trois idées dans ses quatrains, toutes centrées sur un thème commun : généralement, l’amour. Le couplet agit comme un commentaire sur ces idées, en plaçant la volta à la treizième ligne au lieu de la neuvième.
Un exemple de sonnet spenserien
Ce qui suit est l' »Amoretti LXXV : Un jour j’ai écrit son nom. » Remarquez comment les idées changent à chaque quatrain et comment le couplet – bien que relié à la deuxième partie du dialogue – commente les événements du poème.
Un jour, j’ai écrit son nom sur le rivage,
Mais les vagues sont venues et l’ont emporté:
De nouveau, je l’ai écrit d’une seconde main,
Mais la marée est venue, et a fait de mes douleurs sa proie.
« Vain homme, dit-elle, qui affirme en vain,
une chose mortelle pour l’immortaliser;
car je ressemblerai moi-même à cette décadence,
et mon nom sera effacé de même. »
« Non, » (quod I) « Que les choses les plus basses conçoivent
De mourir dans la poussière, mais vous vivrez par la renommée:
Mon vers vos vertus rares éterniseront,
Et dans les cieux écrivent votre nom glorieux:
Où quand la mort subjuguera le monde entier,
Notre amour vivra, et la vie ultérieure se renouvellera. »