Quelle est la différence entre un BA et un BFA ? Les diplômes de danse expliqués !

author
26 minutes, 44 seconds Read

Si vous cherchez à étudier un diplôme de danse à l’université, vous aurez probablement l’impression d’être tombé dans un monde qui parle une langue totalement différente. Tout à coup, vous êtes censé tout savoir sur les Bacceauleurettes et les licences en danse, les licences en beaux-arts avec une concentration en ballet ou les licences en sciences pour l’enseignement de la danse. Ensuite, il y a les majeures et les mineures, les non-majors, les diplômes associés et les certificats, les concentrations et les accents et bien plus encore.

Dans un diplôme BA et BFA de danse, vous vous spécialiserez en danse. La différence est que dans un BFA, la majeure exigera plus de points de crédit, de cours et d’heures d’études concentrées en danse. Une majeure de BA en danse exige moins d’heures et de points de crédit, ce qui permet à un étudiant de BA d’avoir une mineure, de choisir des études facultatives ou même une double majeure dans un autre domaine d’études.

C’était donc une explication rapide de la différence entre un BA et un BFA en danse, mais qu’est-ce qu’une majeure ? Qu’est-ce qu’un baccalauréat et qu’est-ce que cela va même faire pour moi ou mon enfant en tant que danseur ? Je réponds à toutes ces questions et plus encore dans cet article, alors assurez-vous de faire défiler l’article ENTIER si vous n’êtes pas sûr de ce qu’est exactement une majeure ou une mineure ou de la différence entre une éducation de danse de collège ou de conservatoire, car l’information que vous pourriez chercher pourrait être plus bas dans ce post !

La différence entre un BA, un BFA et un BS en danse dans un tableau !

Veuillez noter que toutes les universités sont différentes et que le tableau suivant est une vue générale des différences et des similitudes entre ces diplômes !

BA en danse BFA en danse BS en danse
Cours d’études de quatre ans Cours d’études de quatre ans Cours d’études de quatre ans Cours d’études de quatre ans .d’études de quatre ans
Majeure en danse Majeure en danse Majeure en danse
Minor dans tout autre cours d’art Les minors ne sont généralement pas requis car plus de temps et de crédits sont consacrés à l’enseignement de la danse. Il n’est généralement pas nécessaire d’avoir une spécialisation, car plus de temps et de crédits sont consacrés à la spécialisation Minor dans tout autre cours lié aux sciences
Des cours facultatifs dans tout autre domaine d’intérêt sont nécessaires pour obtenir des crédits. Les cours à option, s’il y en a, sont liés au domaine de spécialisation. Les cours à option dans tout autre domaine d’intérêt requis pour rattraper les crédits.
Double majeure Les doubles majeures ne sont pas courantes en raison de l’engagement nécessaire à votre spécialisation. Double majeure
Double diplôme Les doubles majeures sont encore moins courantes en raison de l’engagement nécessaire à votre spécialisation. Dual Degree
120-130 Crédits 120-130 Crédits 120-130 pensée Dépend de l’institution car certains diplômes BS peuvent exiger plus de points de crédit qu’un BA ou BFA pour réussir.
Diplôme académique Diplôme professionnel Diplôme technique/de recherche
Des cours d’éducation générale tels que l’anglais, une deuxième langue, les communications ou les sciences sociales sont requis. Selon le collège, une charge égale ou inférieure de cours d’éducation générale dans les arts libéraux est requise. Des cours d’enseignement général en mathématiques, en sciences ou en informatique sont requis ainsi que certains sujets de sciences humaines.
Peut avoir une concentration ou un accent Peut avoir une concentration ou un accent Peut avoir une concentration ou un accent

Qu’est-ce qu’un baccalauréat en danse ?

Un baccalauréat ès arts en danse (BA in Dance) vous permettra généralement d’obtenir une majeure en danse, mais une mineure dans un autre domaine d’études, de choisir des études optionnelles complétant une double majeure ou même une double majeure. Les domaines d’études que vous pouvez choisir sont normalement ceux que l’on trouve dans le cadre des arts libéraux, tels que le commerce, la psychologie, la communication, le théâtre et la musique. Grâce à mes recherches et à mon enquête sur des centaines de diplômes BA en danse aux États-Unis que vous pouvez visiter ici, je peux dire en toute sécurité ce qui suit sur la majorité des diplômes BA en danse.

  • Un BA en danse est un cours d’étude de quatre ans. C’est rare mais vous pourriez trouver certains collèges qui offrent une voie rapide et vous aident à terminer en 3 ans et d’autres qui exigent que vous terminiez en 5 ans parce que vous avez choisi une concentration telle que l’éducation qui nécessite des études supplémentaires pour la certification des enseignants dans votre état par exemple.
  • Un BA en danse exige que vous vous spécialisiez en danse, que vous remplissiez les exigences d’éducation générale d’un diplôme en arts, mais ensuite vous êtes généralement en mesure de faire une mineure dans un autre domaine ou une autre discipline au sein des arts disponibles dans votre établissement.
  • Les études facultatives constituent le reste de vos points de crédit d’un BA et vous êtes généralement autorisé à les étudier dans n’importe quel domaine qui vous intéresse tant qu’ils fournissent des crédits pour votre diplôme.
  • Un BA en danse vous permettra de faire une double majeure, ce qui signifie que vous obtenez toujours un seul diplôme de licence. C’est juste que le titre du diplôme change pour devenir un baccalauréat en danse et en affaires, par exemple.
  • Dans certains établissements, vous pouvez demander à être admis dans deux programmes de diplôme et les remplir simultanément. Vous devez être accepté par les deux départements et cela signifie que vous obtiendrez deux diplômes, par exemple, un BA en danse et un BA en théâtre. Vous devez être très dévoué pour être en mesure de réaliser cela et vous pourriez trouver que peu d’institutions offrent un double diplôme en danse en raison de l’engagement de temps que vous devez faire au programme qui ne vous laissera pas le temps de remplir des crédits pour compléter un autre diplôme.
  • L’admission dans certains (pas tous) programmes de BA en danse ne nécessite pas une audition de danse réelle mais dépend des exigences d’admission académiques.

Qu’est-ce qu’un BFA en danse?

Un Bachelor of Fine Arts in Dance (BFA en danse) vous obligera à vous concentrer sur votre apprentissage dans les études de danse et vous aurez besoin de plus de points de crédit dans ce domaine pour satisfaire aux exigences du BFA par rapport aux étudiants étudiant un BA ou un BS en danse. Presque toutes les universités parmi les centaines que j’ai visitées en ligne dans la description du BFA ont écrit que leur Bachelor of Fine Arts in Dance était destiné aux étudiants ayant des aspirations professionnelles. Grâce à mes recherches que vous pouvez visiter ici, je peux dire en toute sécurité ce qui suit sur un BFA en danse.

  • Un BFA en danse est un cours d’étude de quatre ans. Vous pourriez trouver le rare collège qui offre une voie rapide pour vous aider à terminer en 3 ans.
  • Un BFA en danse exige que vous vous spécialisiez en danse et que vous remplissiez les exigences d’éducation générale d’un diplôme en arts.
  • Certains BFA sont complétés par une mineure ou des études facultatives sous l’égide de la danse aussi, dépendant des points de crédit alloués aux études d’éducation générale pour les étudiants BFA et la composante majeure BFA du diplôme.
  • Il n’est pas impossible de compléter une double majeure en tant qu’étudiant BFA en danse, c’est juste que ce n’est pas aussi commun que dans un diplôme BA ou BS.
  • Encore, il n’est pas impossible de compléter un double diplôme avec un BFA en danse, je suis sûr qu’une personne ultra avisée l’a fait ou a essayé de le faire et je ne suis pas sûr qu’une faculté serait réellement d’accord avec cela ! Personnellement, je pense que vous seriez probablement assez fou pour vous engager à le faire, surtout en quatre ans ! La question est généralement autour du temps – et de votre capacité à vous engager dans le programme de danse et les exigences de performance et de répétition, ainsi que d’être en mesure de planifier les deux programmes de diplôme, assister à tous les cours, étudier et maintenir votre GPA dans les deux domaines.
  • L’admission à un programme de danse BFA exigera que vous participiez à une audition pour évaluer votre capacité à étudier, à participer et à terminer les cours selon la norme technique établie pour ce programme de danse particulier.

Qu’est-ce qu’un BS en danse ?

Un baccalauréat en sciences de la danse (BS en danse) vous permettra de vous spécialiser en danse, mais de faire une mineure dans un autre domaine d’études, de choisir des études facultatives de compléter une double ou même une double majeure. Les domaines d’études que vous pouvez choisir sont normalement ceux que l’on trouve dans le cadre des sciences, comme les mathématiques, la biologie, l’informatique, la chimie ou l’anatomie humaine. Grâce à mes recherches et à mon enquête sur des centaines de diplômes BS en danse aux États-Unis que vous pouvez visiter ici, je peux dire sans risque ce qui suit sur la majorité des diplômes BS en danse.

  • Un BS en danse est un cours d’étude de quatre ans. C’est rare mais vous pourriez trouver certains collèges qui offrent une voie rapide et vous aident à terminer en 3 ans et d’autres qui exigent que vous terminiez en 5 ans parce que vous avez choisi une concentration telle que l’éducation qui nécessite des études supplémentaires pour la certification des enseignants dans votre état par exemple.
  • Un BS en danse exige que vous vous spécialisiez dans la danse, que vous remplissiez les exigences d’éducation générale du diplôme scientifique, mais ensuite vous êtes généralement en mesure de faire une mineure dans un autre domaine ou une autre discipline au sein des écoles offrant des sujets aux étudiants BS disponibles dans votre établissement.
  • Les études facultatives constituent le reste de vos points de crédit d’un BS et vous êtes généralement autorisé à les étudier dans n’importe quel domaine d’intérêt pour vous, tant qu’ils fournissent des crédits vers votre diplôme.
  • Un BS en danse vous permettra de faire une double majeure, ce qui signifie que vous gagnez toujours un seul diplôme de licence. C’est juste que le titre du diplôme change pour devenir un Bachelor of Science en danse et kinésiologie par exemple.
  • Dans certains établissements, vous pouvez demander à être admis dans deux programmes de diplôme et les remplir simultanément. Vous devez être accepté par les deux départements et cela signifie que vous obtiendrez deux diplômes, par exemple, un BS en danse et un BA en théâtre. Vous devez être très dévoué pour être en mesure de réaliser cela et vous pourriez trouver que peu d’institutions offrent un double diplôme en danse en raison de l’engagement de temps que vous devez faire au programme qui ne vous laissera pas le temps de remplir des crédits pour compléter un autre diplôme.
  • L’admission dans certains (pas tous) programmes de danse BS ne nécessite pas une audition de danse réelle mais dépend des exigences d’admission académiques.

Pourquoi vous devriez faire un BA, BFA ou BS en danse

Diplôme de BA BFA BS
Un BA en danse vous donne la liberté de ne pas être enfermé dans le seul apprentissage de la danse. Si votre collège a un BFA ou un BS, vous suivez les mêmes cours de base que les étudiants en danse, mais vous avez la possibilité de devenir compétent dans un domaine d’apprentissage complètement différent, ce qui explique pourquoi on parle de diplôme universitaire. Un BA est bon pour les danseurs qui veulent étudier des sujets de théâtre connexes ou même des affaires, des médias, de la psychologie ou des communications, car tous ces domaines complimentent diverses carrières de danse dans lesquelles vous pourriez éventuellement vous diriger. Si vous visez à devenir un danseur professionnel ou à avoir une carrière professionnelle en danse, un BFA serait plus bénéfique pour vous en raison de l’intensité et des heures d’étude consacrées à votre majeure et à d’autres cours ciblés en danse. Un BS en danse comme le BA vous donne la liberté de ne pas être enfermé dans l’apprentissage uniquement de la danse. J’ai trouvé qu’un BS en danse offre souvent aux étudiants un meilleur accès à des sujets comme la psychologie, la kinésiologie, la biologie et le mouvement humain qui sont tous précieux pour les danseurs. Si vous avez un esprit analytique, si vous aimez la recherche ou si vous voulez en savoir plus sur la biologie et la science du mouvement, un BS en danse pourrait vous convenir.

Pourquoi vous ne devriez pas faire un BA, BFA ou BS en danse

Diplôme de BA Diplôme de BFA Diplôme de BS
Le BA en danse n’est pas pour vous si vous n’êtes pas intéressé par la composante études générales d’un diplôme de BA. Il est vrai que de nombreux diplômes de BFA exigent que vous fassiez le même nombre de crédits d’études générales qu’un BA, mais il y en a qui ont une charge d’étude plus petite de ceux-ci ou qui exigent une plus faible GPA dans ceux-ci pour passer.
Deuxièmement, certains cours de BA ne nécessitent pas d’audition donc la qualité des étudiants dans le cours pourrait être à un niveau inférieur de formation par rapport aux étudiants avec lesquels vous vous entraînerez tout au long d’un diplôme BFA.
Un diplôme BFA n’est pas pour vous si vous voulez être en mesure de vous spécialiser, de majorer et de minoriser dans d’autres domaines d’études, car ce n’est pas le but d’un BFA. Un BS en danse n’est pas pour vous si vous n’avez aucun intérêt à étudier des sujets tels que les mathématiques et les sciences, car ceux-ci sont généralement une exigence de la composante de l’éducation générale d’un diplôme BS.

Que pouvez-vous faire avec un BA, BFA ou BS en danse?

Presque chaque collège sur la liste a mis en avant le fait que leur diplôme vous permettrait de vous préparer à une carrière professionnelle dans la danse, ce qu’ils feront, et peut donc être un résultat d’un diplôme en danse, mais cela ne devrait pas être le seul objectif que vous avez pour vos études au collège compte tenu de l’argent et du temps que vous consacrez à votre éducation.

C’est pourquoi la liste suivante est compilée avec cela en tête. Notez également, que certaines carrières sur cette liste pourraient nécessiter des études plus approfondies dans leurs domaines tels qu’un certificat ou une maîtrise ou avoir besoin d’une double majeure ou d’un double diplôme ou que vous ayez étudié une concentration ou un accent dans un certain domaine ou secteur.

99 Carrières liées à la danse qui n’impliquent pas de danser professionnellement !

Praticien de la technique Alexander
Directeur artistique
Arts &Écrivain de divertissement
Administrateur artistique
Agent de défense des arts
Conseil des arts. Directeur d’un conseil des arts
Gestion des arts
Directeur d’un organisme artistique
Gestion de la billetterie
Éducateur de clubs de garçons et de filles
Théâtre de Broadway/Tournées
Directeur de camp
Chorégraphe
Cheer Entraîneur
Professeur au service des loisirs de la ville
Entraîneur/chorégraphe de l’équipe de danse du collège
Travail artistique communautaire
Créateur de costumes
Directeur créatif
Anthropologue de la danse
Danse Archiviste/bibliothécaire
Gestionnaire de compagnie de danse
Consultant en danse
Développeur de programmes de danse
Critique de danse/ évaluateur de spectacles
Juge de concours de danse
Concours de danse Organisateur/employé
Directeur de l’enseignement de la danse
Cinéaste de la danse
Moniteur de conditionnement physique de la danse
Historien de la danse
Journaliste de la danse
Spécialiste de la médecine de la danse

.

Therapeur du mouvement de la danse
Photographe ou vidéographe de la danse
Chercheur en danse
Therapeur en sciences de la danse
Propriétaire d’un studio de danse
Professeur de danse (privé ou en milieu scolaire)
Therapeur de la danse
Danseuse. Thérapeute de la danse
Créateur de vêtements de danse
Directeur du développement (compagnie de danse)
Professeur d’école primaire
Protection des écoles primaires et secondaires
Planificateur d’événements
Praticien de la méthode Feldenkrais
. Feldenkrais
Rédacteur de subventions
Moniteur de gyrotonie
Créateur de coiffure ou perruquier de théâtre
Santé&Promoteur du bien-être
Coach de santé
Professeur de danse dans l’enseignement supérieur (professeur, auxiliaire, associé) Collaborateur interdisciplinaire
Kinésiologue
Praticien de la technique Klein
Analyste du mouvement Laban
Concepteur d’éclairage
Éditeur de magazine
Make- up Artist
MarchéArtiste maquilleur
Assistant marketing (livres de danse)
Marketing &Gestionnaire de programmes
Massothérapeute
Chorégraphe de vidéos musicales
Myothérapeute
Fondateur d’un organisme à but non lucratif &Organisateur
Coordonnateur de la sensibilisation

Entraîneur personnel
Therapeute physique
Pilates Instructeur
Diffuseur de podcasts
Producteur
Assistant de production
Concepteur de production
Programmateur
Prop Master
Psychologue ou psychiatre pour danseurs
Responsable des relations publiques (compagnie de danse)
Chorégraphe de théâtre régional/communautaire
Nutritionniste ou diététicien agréé
Registered Nutritionist or diététicienne
Centres de réadaptation
Directeur de répétition
Therapeur corporel stomatique
Équipe de scène
Metteur en scène
Professeur d’enseignement secondaire
Agent supérieur d’engagement communautaire à domicile
Créateur de décors
Coordonnateur des médias sociaux
Organisateur d’ateliers stomatiques
Concepteur sonore
Sportif Entraîneur
Metteur en scène
Directeur de studio/professeur
Praticien de taï-chi
Agent de talent/directeur
Responsable de tournée
Université &Collège Artiste invité Professeur/Chorégraphe
Moniteur de yoga
Diffuseur sur YouTube

Qu’est-ce qu’un diplôme d’associé en danse ?

Un diplôme d’associé en danse ou (AA) est un programme de diplôme de deux ans offert par de nombreux collèges communautaires.

Certains et il est important de noter – pas tous, les diplômes d’associés sont des diplômes de transfert et le collège communautaire pourrait avoir un accord de coopération ou d’articulation avec les universités qui permettent aux étudiants qui réussissent et atteignent un certain niveau de notes de passer à la troisième année d’un baccalauréat.

La Californie, selon mes recherches et la liste des programmes de danse dans l’État que vous pouvez consulter ici, a le plus grand nombre de diplômes AA en danse et, heureusement, a également une législation active qui accorde à tout étudiant du California Community College qui a obtenu le diplôme Associate in Arts for Transfer spécifiquement appelé le AA-T, une admission prioritaire à l’Université d’État de Californie où ils seront placés dans la 3e année du programme de diplôme BA le plus pertinent disponible. Heureusement, CSU a de nombreux campus avec des programmes de danse!

Que puis-je faire avec un Associate of Art Degree in Dance?

En tant que diplôme de deux ans, la qualification d’un Associate of Art in Dance degree vous aidera à acquérir les compétences nécessaires pour enseigner ou ouvrir un studio de danse privé, enseigner la danse dans un centre communautaire, se produire ou poursuivre des études en danse ou dans un domaine d’étude complémentaire ou interdisciplinaire. Un diplôme d’études supérieures en danse, accompagné d’un baccalauréat en éducation et d’un certificat ou d’une licence d’enseignement, permet à l’étudiant, dans la plupart des États, d’enseigner la danse dans une école publique de la maternelle à la 12e année. D’autres étudiants complètent leur Associate Degree en danse par des études et une certification dans des domaines tels que le pilates, le yoga ou la gyrokinésie par exemple et travaillent dans l’industrie du bien-être ou de la thérapie corporelle en tant qu’instructeurs.

Qu’est-ce qu’un Bachelors Degree ?

Un Bachelor’s Degree qui est annoté d’un B tel que BA ou BFA ou BS est la récompense ou la certification donnée à quelqu’un qui étudie de n’importe où entre trois à sept ans ou plus et réussit les cours enseignés dans une institution accréditée (généralement accréditée par le gouvernement) comme dans un collège ou une université. Un Bachelor’s Degree est un diplôme de premier cycle, ce qui signifie simplement que l’étudiant n’a pas encore obtenu un Bachelor’s Degree – il n’est pas diplômé. Une fois qu’une personne a terminé et réussi ses cours d’études, elle est alors en mesure de poursuivre son éducation et son apprentissage en tant que diplômé et d’obtenir une maîtrise, puis finalement un doctorat, également connu sous le nom de Ph.D. – Donc oui, vous pouvez littéralement étudier jusqu’à ce que vous deveniez un docteur en danse !

FYI – Le mot bachelor dans le monde des diplômes universitaires n’a rien à voir avec l’émission de télévision du même nom !
Il proviendrait de deux sources différentes, la première du mot latin baccalaureate (baccalaureus ou baccalaureatus) qui est associé au latin bacca lauri ou autrement dit la baie de laurier qui est une plante. Les Grecs anciens, puis plus tard les Romains, fabriquaient des couronnes avec des feuilles de laurier. Ces couronnes étaient remises aux premiers Olympiens, et elles étaient également données en signe d’honneur ou de triomphe. La deuxième source du mot provient de l’Angleterre du 12e siècle, où le terme désignait un chevalier de statut inférieur, généralement celui qui n’avait pas d’argent pour avoir ses propres troupes – un Knight Bachelor. Au début du siècle suivant, le terme était utilisé pour catégoriser ou classer les chevaliers juniors.

Qu’est-ce qu’une majeure ou une mineure en danse ?

Une majeure en danse consiste en environ 40 à 50 points de crédit d’études axées sur la danse. La faculté qui supervise la majeure aura un programme de cours de base que vous devez passer pour obtenir la majeure avec quelques sujets facultatifs qui se rapportent à votre étude pour que vous puissiez choisir.

Une mineure en danse comprend environ 15-30 points de crédit et peut varier considérablement en fonction du cours d’études et de l’université servant la mineure. Vous n’aurez généralement pas à passer d’audition pour faire une mineure en danse, contrairement à la majeure, mais cela peut changer d’un collège à l’autre.

Un baccalauréat exige que vous fassiez un certain nombre d’études qui sont divisées en cours académiques. Chaque cours se voit attribuer un certain nombre de points, appelés points de crédit, qui dépendent de divers critères, mais surtout du nombre d’heures de contact nécessaires pour suivre le cours. Pour pouvoir recevoir votre diplôme en danse, votre université aura un règlement sur le nombre de points de crédit que vous devez avoir obtenu dans les études de danse pour obtenir votre diplôme.

La plupart des universités travaillent sur un système de deux semestres par an et vous demandent d’obtenir environ 120 crédits ou plus sur quatre ans. Chaque cours comptant généralement 3 crédits en moyenne, cela représente environ 40 cours d’études sur les quatre ans, bien que certains cours créditent plus et d’autres moins. Tous les Bachelors Degrees, même ceux en danse, ont une exigence de formation générale que tous les étudiants doivent remplir et qui prend en moyenne 40 crédits. Les exigences en matière de formation générale varient d’un établissement à l’autre, certains exigeant par exemple l’étude d’une deuxième langue. Il est donc important de se renseigner sur ces exigences avant de choisir votre programme de danse. Vos autres crédits vers votre diplôme sont ensuite généralement obtenus par la combinaison d’une majeure et d’une mineure ou de deux ou quelques sujets au choix.

Qu’est-ce qu’une emphase, une concentration ou une piste dans un diplôme de danse ?

De nombreuses universités proposent la danse comme concentration ou accent dans le cadre d’un diplôme de théâtre ou de performance. Cela signifie que vous suivriez les études de base pour le théâtre ou la performance et les exigences de formation générale du diplôme, mais que vous suivriez ensuite un cours d’études fixe sous l’égide de la danse.

D’autres collèges offrent des diplômes en danse, comme un BFA en danse avec un accent sur le ballet ou la danse moderne, par exemple. Cela signifie que vous auriez besoin de remplir les exigences de base du diplôme et de la majeure en danse ainsi que de suivre un plan de programme d’études qui se concentre dans le domaine accentué.

Combien de temps faut-il pour se spécialiser en danse ?

Une majeure en danse fait généralement partie d’un baccalauréat qui prend en moyenne quatre ans, bien que quelques universités offrent une voie rapide qui permet à leurs étudiants de terminer leurs études en trois ans. La majeure en danse nécessite environ 40 crédits d’études, soit environ 14 cours à 3 points de crédit chacun, ce qui, mathématiquement parlant, signifie que vous pourriez avoir terminé en 1,5 an…..

Mais la majeure en elle-même n’est pas un diplôme ou une certification, et chaque cours d’étude dans une majeure de premier cycle ne vaut pas 3 points de crédit, et de nombreuses institutions n’offrent pas chaque année toutes les matières requises pour obtenir une majeure, elles alternent souvent les cours au cours des semestres et des quatre années nécessaires pour obtenir un diplôme afin de permettre aux étudiants de remplir toutes les exigences de leur diplôme au cours de la période de 3 ou 4 ans.

Où puis-je étudier un diplôme de danse ? Quels collèges ont des majeures en danse?

Chaque état des États-Unis a un collège ou une université avec un programme de danse et vous pouvez consulter notre liste complète dans notre article Collèges de danse à travers les 50 États.

Par rapport à d’autres programmes diplômants qui travaillent peut-être uniquement sur vos résultats au lycée, un entretien ou un essai personnel ces programmes exigent généralement que vous participiez à une audition de danse pour garantir votre admission. Certains sont juste comme une formalité pour s’assurer que vous êtes capable de suivre un mouvement chorégraphié simple d’autres pour s’assurer que vous avez un niveau de technique compétent pour être en mesure de compléter le diplôme, tandis que d’autres recherchent le meilleur des meilleurs et n’accepteraient rien d’autre que ceux qui sont au sommet de leur classe.

QUESTIONS LIÉES

Comment un programme de conservatoire de danse diffère-t-il d’un programme de danse collégial régulier ?

Un programme de danse collégial régulier a un programme d’études élaboré et supervisé par une faculté dans un département, un collège ou une école de l’université. Dans certains collèges ou institutions qui ont été accrédités pour offrir des diplômes de quatre ans en danse, ces départements se décrivent comme étant des conservatoires. L’étiquette est utilisée pour décrire un programme d’études plus ciblé et plus intense que les professeurs du conservatoire créent pour leurs étudiants dans leurs études des arts.

Un danseur étudiant dans un conservatoire de danse ou dans un programme de danse de style conservatoire sera poussé à s’entraîner à un niveau similaire à celui d’un professionnel habituellement en ballet ou en danse moderne. La majorité de leurs études relèveront de leur majeure et il y a moins de liberté pour choisir des sujets facultatifs ou mineurs à étudier dans le cadre de leur diplôme non seulement parce que la faculté a créé un programme complet qui utilise la plupart de leurs crédits pour se concentrer sur leurs études de danse, mais aussi en raison des heures de formation requises et de l’incapacité des conservatoires à fournir un programme varié de sujets d’arts libéraux contrairement à un campus universitaire accueillant des étudiants étudiant une myriade de diplômes.

La danse est-elle un art libéral ?

Les études qualifiées d’art libéral font référence à celles qui vous donnent la liberté d’étudier avec ou sans destination, carrière ou objectif prédéterminé. Elles vous permettent de garder vos études larges et pour le changement et l’exploration de vos intérêts à se produire.

La danse est offerte par de nombreuses universités dans un programme d’arts libéraux. Mais elle peut aussi être étudiée en tant que beaux-arts, en tant que science, pour l’éducation et donc c’est à vous de choisir d’étudier la danse dans le cadre d’un diplôme d’arts libéraux ou sous une forme plus concentrée.

Puis-je faire une majeure en danse

La réponse simple est oui, vous pouvez faire une majeure en danse si l’université ou le collège dans lequel vous vous êtes inscrit ou voulez vous inscrire a un programme de danse et que le diplôme que vous étudiez permet d’accorder les crédits de la matière de danse pour votre diplôme. Certains programmes de majeure en danse exigent que vous soyez admis avec succès par une audition de danse et d’autres programmes n’ont pas de telles exigences d’entrée.

Pour pouvoir obtenir par exemple une majeure en danse, le corps professoral du département de danse créera un groupe de cours qui enseignera au mieux le programme qu’il a créé. Toutes les spécialisations en danse ne sont pas identiques et il est important de faire des recherches à leur sujet avant de s’y engager. Une majeure en danse dans une école peut être largement axée sur le ballet et la danse moderne, tandis qu’un autre collège peut avoir la faculté et l’expertise pour axer sa majeure sur le jazz, la danse africaine ou même la technique de danse aérienne.

À propos de l’auteur

Samantha Bellerose

Samantha est une épouse et une mère de quatre enfants âgés de 1 à 9 ans. Elle a dansé et joué la comédie dès l’âge de 5 ans et s’est produite dans des clips de films, à la télévision et dans des comédies musicales de manière professionnelle. Elle a également enseigné la danse, mais après avoir quitté la profession pour parcourir l’Europe, le Canada et les États-Unis avec son mari pendant trois ans, elle a ensuite obtenu un diplôme en éducation et a enseigné dans des écoles primaires en Australie. Aujourd’hui, elle est propriétaire d’une entreprise avec son mari et la créatrice et rédactrice de Dance Parent 101 où elle espère que son expérience antérieure en tant que danseuse, son expérience actuelle en tant que parent de danse et les compétences de recherche et d’écriture qu’elle a acquises en complétant son diplôme d’éducation aideront à éclairer les parents dans leur voyage avec leur enfant à travers le monde de la danse.

Similar Posts

Laisser un commentaire

Votre adresse e-mail ne sera pas publiée.