Il fotografo Jamie Drew offre i suoi consigli su come assicurarsi che il tuo scatto della testa sia perfetto. È il tuo primo punto di vendita per farti ottenere quell’audizione, quindi deve essere il migliore possibile! Il tuo ritratto è un investimento per la tua carriera. Assicurati di fare le tue ricerche e di scegliere un fotografo professionista che ti aiuti nel tuo percorso.
- Dovrebbe essere una foto recente di testa e spalle.
- Fotografie sfocate, pixelate o amatoriali ti faranno sembrare poco professionale e scoraggeranno i direttori del casting.
- Mantieni il tuo aspetto il più neutro possibile. Ricorda, un professionista del casting vuole vedere il “vero” te.
- Indossa qualcosa di semplice ed evita oggetti di scena, cappelli, sfondi e accessori che distraggono.
- I tuoi occhi sono la tua caratteristica più importante, quindi assicurati che siano il più visibili possibile.
- Non lasciare che il fotografo modifichi le rughe con photoshop, che usi l’aerografo o che usi un’illuminazione drammatica da studio.
Cosa stai cercando
‘Non stai mai cercando un semplice e basilare primo piano, ma piuttosto qualcosa che si distingua e mostri la tua personalità. Sapere per che tipo di ruoli vorresti essere scritturato è molto importante, ma allo stesso tempo non vuoi limitarti. ‘Chi sei’ è ciò che devi portare ai direttori del casting.
Quanto spesso dovrei fare nuove foto?
“La tua fotografia dovrebbe mostrare il tuo aspetto attuale, ecco perché la raccomandazione più comune è di fare una nuova foto ogni due anni, o più spesso se cambi drasticamente il tuo aspetto con un diverso taglio di capelli o colore.’
Quante foto dovrei avere sul mio profilo Spotlight?
‘Se hai un headshot abbastanza buono, due o tre buone immagini di portfolio sono tutto ciò che ti serve per completarlo. Un direttore del casting non si siederà a cliccare su tutte le foto del tuo profilo Spotlight, quindi falle contare.”
Foto a colori o in bianco e nero?
“Dal punto di vista della fotografia, il bianco e nero ha dei grandi vantaggi. Elimina tutti i colori e ti costringe a concentrarti sul soggetto stesso. Dal punto di vista del casting, i tempi sono cambiati di recente e più direttori di casting hanno una preferenza per le fotografie a colori.”
Ritaglio – dovrei scegliere uno stile americano o britannico?
“Per i direttori di casting del Regno Unito, sicuramente attenersi al ritratto di testa e spalle più ravvicinato, perché è quello a cui sono abituati. Se hai intenzione di inviare il tuo profilo Spotlight a qualche direttore di casting americano, puoi certamente avere un ‘headshot stile USA’ sul tuo profilo con un taglio più ampio che mostri più del tuo corpo.’
Stile del trucco &
‘Il miglior approccio allo stile del trucco è ‘tu in una buona giornata’ e non ‘tu in una notte fuori o la prima cosa al mattino’. Il make-up appare molto diverso davanti a una macchina fotografica che davanti a uno specchio, quindi vale la pena chiedere al tuo fotografo con cosa gli piace lavorare per assicurarsi di ottenere i migliori risultati dal tuo servizio.’
Guardaroba
‘È una buona idea portare diversi abiti alla sessione, circa 4-6 se possibile, ma attenersi a colori neutri che ti completano ed evitare qualsiasi modello o logo che distragga.’
Considerazioni quando si prenotano nuove fototessere
Costo – Questo non dovrebbe essere il primo punto di contatto quando si cercano nuove fototessere. Chiedi in giro, fatti raccomandare da amici e colleghi. Le foto della testa sono un investimento per la tua carriera e una buona foto della testa potrebbe valere il suo peso in oro.
Ritocco – Chiedi se è incluso. C’è un costo aggiuntivo? Quante foto finali ritoccate riceverai?
Tempo – Paghi per ora/mezza giornata/giorno intero? Scegliete il massimo che potete permettervi perché a volte ci vuole un po’ di tempo per rilassarsi completamente davanti alla macchina fotografica.
Quante fotografie – Chiedete al fotografo, perché ognuno lavora in modo diverso. Quante foto vengono effettivamente scattate non è un punto di vendita, ma quante te ne verranno fornite lo è!
Indoor/Outdoor – Gli scatti in interni forniscono il pieno controllo sulla luce e sullo sfondo, mentre hai zero controllo sulle condizioni esterne. Se scatti in location, non scattare in pieno giorno quando il sole è alto e luminoso, perché non otterrai buoni risultati. Invece, mira alla ‘golden hour’ – appena prima del tramonto è perfetto.
Contratto – Assicurati di averne uno e leggilo! Non assumere un fotografo senza.