Forse conoscete la morale della favola “La gallina dalle uova d’oro”: Non esaminare troppo da vicino un dono magico, per non distruggere ciò che lo rende magico.
Similmente, alcuni autori di canzoni sono restii a imparare la meccanica di ciò che fa funzionare una canzone. Oggi vorremmo sfidare gentilmente questo concetto: Essere all’oscuro dei nomi propri degli elementi di una canzone non è un modo affidabile per conferire loro magia o mistero.
Al contrario, sapere cosa stai creando conferisce preziose intuizioni nel processo di scrittura, e aiuta a guidare le tue decisioni sui testi e sugli arrangiamenti. Inoltre, essere in grado di comunicare chiaramente la terminologia musicale vi darà una mano quando sarete pronti a lavorare con i collaboratori.
Facciamo quindi un giro di alcuni dei termini più comuni che incontrerai come cantautore. Non tutti appaiono in ogni canzone, ma l’idea è quella di farti familiarizzare con gli elementi di base della canzone.
Intro
Pensa a questo come un preludio alla canzone vera e propria. Potrebbe essere semplice come una o due battute strumentali della strofa successiva, o potrebbe essere una sezione più lunga e pienamente realizzata che impiega tempi e chiavi alternati. Che sia intricata o semplice, l’idea è quella di impostare le aspettative dell’ascoltatore su ciò che verrà.
Verso
Indubbiamente la parte più elementare di una canzone, il verso è dove la storia della canzone – che sia lirica o strumentale – inizia a svolgersi. Musicalmente, le strofe saranno di solito più o meno identiche l’una all’altra, mentre la storia contenuta nel testo si svolgerà nel corso di diverse strofe.
Refrain
Questo elemento di solito sostituisce la sua controparte, il più comune ritornello. È una parte della canzone che si ripete per tutto il tempo, tipicamente all’inizio o alla fine della strofa, e il testo spesso contiene il titolo della canzone. Sebbene sia simile al ritornello, è più breve e più semplice, e musicalmente non si discosta molto dalla strofa. Il verso “The answer, my friend, is blowing in the wind” dall’omonima canzone di Bob Dylan, è un esempio di ritornello.
Prechorus
Un’altra sezione opzionale della canzone, ma particolarmente comune nel rock. Pensatelo come un distanziatore musicale tra la strofa e il ritornello. A differenza di un ponte, è tipicamente ripetuto prima di ogni ritornello della canzone. Il suo ruolo è tipicamente quello di costruire la suspense o l’anticipazione prima della grande ricompensa del ritornello.
Coro
E’ qui che troverai la più grande energia, le voci in massa (se appariranno) e la sensazione di aver raggiunto la “ricompensa” in termini di ciò di cui tratta la canzone. Idealmente, è anche la parte più orecchiabile della canzone, la parte su cui gli ascoltatori vorranno tornare ancora e ancora.
Bridge
Pensate a questa sezione come una “pulizia del palato”, interrompendo lo scambio standard strofa/coro introducendo nuovi contenuti musicali e lirici. Di solito c’è anche un po’ di tensione di accumulo implicita, così che quando la familiarità della strofa riappare, l’ascoltatore sente un senso di ricompensa.
Outro (o Coda)
Come l’introduzione, l’outro o coda è una sezione della canzone che ci porta fuori dal paesaggio emotivo della canzone. Può essere semplice come un pezzo di strofa o di ritornello ripetuto più volte, o può essere una sezione di musica completamente nuova. Hey Jude” dei Beatles include una delle più riconoscibili codas – la lunga sezione “Na na na na….Hey Jude” nel rock.
Hook
Sebbene non sia tecnicamente una parte della struttura della canzone, l’hook è un elemento importante. Come il nome implica, è la parte più accattivante di una canzone. Confusi? Immaginate “Hey Ya!” degli Outkast o “Call Me Maybe” di Carly Rae Jepsen senza i loro ritornelli, e saprete cos’è un hook.
Come autore di canzoni, è estremamente vitale tenere traccia delle tue decisioni sulle canzoni, e i fogli di spartiti e di testi sono due documenti importanti che possono aiutarti in questo. Un lyric sheet cattura tutte le informazioni rilevanti su di te e sulla tua canzone, se la tua canzone include un testo, che può aiutarti quando ti presenti ai supervisori musicali o alle etichette. Uno split sheet è un accordo che identifica la percentuale di proprietà che ogni creatore ha nella canzone. Avere una comprensione di entrambi vi aiuterà in definitiva a determinare le royalties che vi sono dovute. Sia che tu abbia appena iniziato o che tu stia scrivendo da un po’, avere una sana comprensione delle parti di una canzone e delle risorse che aiutano a mantenere la tua pubblicazione completa è vitale per il tuo successo.
