Als je je eigen fantastische liedjes wilt schrijven, maar je je geremd voelt omdat je geen muziektheorie kent, dan hoef je je geen zorgen meer te maken. In dit artikel nemen we het songschrijfproces dat we eerder in deze serie hebben behandeld en laten we je zien hoe je je eigen songs kunt schrijven, zelfs zonder enige theoretische kennis.
Misschien heb je jezelf leren zingen, drummen (dat ben ik!), of ben je nog maar net begonnen aan je muzikale reis en heb je een passie voor songschrijven. Je hebt geen notenschrift nodig om een melodie te creëren.
- Step One: Lyrics and Rhythm
- Het belang van rijm
- Oefening: Eenvoudige lettergrepen
- Stap 2: Melodie
- Oefening 1: Luisteren en Leren
- Voorbeeld 1: Dance Electronica
- Voorbeeld 2: Hip Hop
- Voorbeeld 3: Country/Folk
- Voorbeeld 4: Pop
- Voorbeeld 5: Rock
- Oefening 2: Copy Cat
- Stap 3: Harmonie
- Oefening: Autochord fun
- Stap Vier: Opnemen
- Wil je muzikaler worden?
- Meer informatie binnen Musical U
Step One: Lyrics and Rhythm
Muzikanten die jarenlang bladmuziek hebben gelezen, vinden het uitzoeken van harmonieën, een goede songstructuur en ritmische zangpatronen misschien vanzelfsprekend, omdat ze zich jarenlang aan hun vak hebben gewijd. Je kunt een goede lyriek ontwikkelen door voortdurend te oefenen.
Hoewel er veel “fallbacks” zijn voor een melodie, zoals schrijven over tienerverliefdheid, feesten, of zelfs fysieke aantrekkingskracht, probeer je te concentreren op het schrijven van liedjes die iets voor jou persoonlijk betekenen. Zelfs als je schrijft over een onderwerp dat je niet persoonlijk hebt meegemaakt, zoals je vriendin die bij je wegloopt, kun je toch de emoties die je hebt ervaren, zoals verdriet en verlies, toepassen op dit thema.
Het belang van rijm
Werk aan verschillende rijmschema’s. Tel de lettergrepen van elke regel. In het algemeen wil je dat de regels gelijk blijven in termen van lettergrepen en een ritmisch parallellisme in de regels. Wees bereid om woorden te laten vallen of toe te voegen, of synoniemen te vinden voor te veel gebruikte woorden.
Vocale patronen zijn gemakkelijk te bepalen. Bijvoorbeeld, de zin “Ik eet voedsel” heeft drie lettergrepen en een veel ander vocaal patroon dan “Frederica houdt van haar poedel”. Je kunt het aantal lettergrepen achterhalen door in je handen te klappen op het ritme van de zin:
I – EAT – FOOD
CLAP – CLAP – CLAP
Wat je wilt doen is vergelijkbare stempatronen op een rij zetten. Groepeer “Ik eet voedsel” met “Soep is lekker” en “Frederica houdt van haar poedel” met “Maar ik hou van mac en noedels”. (Voel je het begin van een melige jingle hier? Maar ik dwaal af.)
Als je meer gevorderd bent in je schrijven, kun je experimenteren met rijmen en ritme, maar voor nu, oefen de basis.
Oefening: Eenvoudige lettergrepen
Grijp een krant of bekijk de krantenkoppen van vandaag op je smartphone. Kies een handvol krantenkoppen voor deze oefening.
- Maak een songtekst met één kop uit uw lijst
- Tel het aantal lettergrepen in die songtekst
- Zeg de woorden een paar keer hardop
- Luister naar het ritmische patroon van de regel
- Schrijf vanuit het niets een nieuwe songtekst die goed samenwerkt met de eerste songtekst
Slecht voorbeeld:
Ik hield van hem en zijn superrode motorfiets (13 lettergrepen)
Hij was zo heel erg cool (9 lettergrepen, geen rijm, ongelijk zangritme)
Beter voorbeeld:
Hot en bezweet op zijn Harley (8 lettergrepen)
Ik was van hem toen hij me kuste (7 lettergrepen, gedeeltelijk rijm, gelijksoortig stemritme)
Noot: “Gekust” zal waarschijnlijk als één lettergreep worden gezongen, ook al zijn het twee lettergrepen, dus tellen we het als één.
In het eerste voorbeeld is duidelijk geen poging gedaan om de regels te laten rijmen of zich aan enig rijmschema te houden. In het tweede voorbeeld rijmen de regels beter, wordt dezelfde boodschap overgebracht, en zijn de lettergrepen dicht op elkaar. Er is ook geprobeerd om de regel zingbaar te houden. “Superrode motorfiets” is veel moeilijker te zingen dan “Harley”.
Stap 2: Melodie
Duizenden jaren lang, voordat er ook maar één noot op papier werd gezet, leerden muzikanten door improvisatie en het kopiëren van anderen. Het ontwikkelen van je gehoortrainingvaardigheden is de sleutel tot het schrijven van een overtuigende melodie zonder enige muziektheorie te kennen. In plaats van de regels te leren over welke noten samenwerken, ga je auditieve inspiratie opdoen en dan experimenteren om uit te vinden met welke noten je de specifieke kenmerken kunt re-creëren die je in je liedjes wilt.
Oefening 1: Luisteren en Leren
In deze oefening ga je naar verschillende liedjes luisteren en de belangrijkste kenmerken van elk liedje identificeren. U zult uw actieve luistervaardigheid gebruiken om de onderscheidende kenmerken van elk lied te verkennen.
- Speel het voorbeeld af.
- Gebruik uw oren om de melodie in de coupletten en het refrein te identificeren. Zing of neurie het terug.
- Luister naar de hook, de meest memorabele regel of melodie van het lied.
- Noteer minstens vijf muzikale kenmerken die je opvallen, zoals ritme, woordkeus, stembereik, harmonieën, instrumentalen, enz.
Voorbeeld 1: Dance Electronica
Voorbeeld 2: Hip Hop
Voorbeeld 3: Country/Folk
Voorbeeld 4: Pop
Voorbeeld 5: Rock
Oefening 2: Copy Cat
In deze oefening ga je een aantal van de belangrijkste kenmerken die je eerder hebt geleerd en je originele songteksten gebruiken om een muziekstijl na te bootsen.
- Kies twee verschillende muziekstijlen uit een van deze categorieën: Pop, Hip-Hop, Country/Folk, Dance/Electronica, Klassiek, Rock
- Probeer met behulp van je aantekeningen uit Oefening 1 je songteksten in twee verschillende stijlen te improviseren, begeleid of onbegeleid
- Experimenteer met je songteksten, stem, en melodie
- Neem uw resultaten op
- Beluister uw opname en merk overeenkomsten en verschillen op tussen uw improvisatie en de oorspronkelijke voorbeelden
U kunt deze oefening als volgt voortzetten:
- Als je klaar bent, kies dan drie Top 40-artiesten in het door jou gekozen genre
- Luister naar hun voorbeelden
- Improviseer je liedje in de stijl van elk van deze artiesten
Blijf werken aan het ontwikkelen van je luistervaardigheid. Je hebt de abstracte regels van de muziektheorie en stoffige terminologie niet nodig om goed geïnformeerd en bedreven te zijn in het analyseren en waarderen van liedjes op een verfijnde manier. Door precies te leren wat een goed liedje goed laat klinken, zul je in staat zijn deze principes toe te passen op je eigen melodievorming zonder je zorgen te maken over theorie en notenschrift.
Stap 3: Harmonie
Je kunt gehoortraining en luistervaardigheid gebruiken om goede harmonieën voor je liedje te ontwikkelen. Oefen het luisteren naar een verscheidenheid van akkoordenschema’s online of met je vrienden. Je zult merken dat je je vanzelf naar bepaalde harmonische reeksen gaat richten. Als je al een instrument bespeelt, zul je merken dat zelfs als je niet weet hoe je een melodie moet opschrijven, je zeker weet hoe je een melodie moet creëren door simpelweg je uitstekende auditieve vaardigheden te gebruiken.
Oefening: Autochord fun
Er zijn veel interessante websites om je te helpen je harmonische vaardigheden te ontwikkelen, zelfs zonder enige muziektheoretische kennis! Voor deze oefening gebruik je een eenvoudig hulpmiddel genaamd Autochord om je auditieve vaardigheden te ontwikkelen.
Kijk op de Autochord website en probeer deze oefening:
- Experimenteer met verschillende presets zoals cliché, grunge, of simpel
- Start met simpele toetsen zoals C, F, D, of G
- Als je een instrument bespeelt, probeer de akkoordenschema’s op het gehoor te spelen
- Improviseer een eenvoudige melodie over de akkoordenstructuur
- Als je eenmaal vertrouwd bent met de akkoordenschema’s, probeer dan een populair akkoordenschema onder je tekst te improviseren
- Paar met een vriend(in) voor meer harmoniseerplezier!
Stap Vier: Opnemen
Na het doorlopen van de bovenstaande stappen zou je je uitgerust moeten voelen om je eerste liedjes te maken, teksten te schrijven, ritmes te bepalen, melodieën in een passende stijl toe te voegen, en die ritmes te harmoniseren met behulp van bekende progressies of autochord-achtige hulpmiddelen.
De laatste stap is het opnemen! Laat je niet intimideren, zie het maar als de “demo” opname voor je liedje. Een gepolijste productie kan wachten. Voor nu gewoon vastleggen van de ideeën die je hebt bedacht en blijven bewegen voorwaarts in uw song-writing journey.
Doorgaan met het oefenen van uw schrijven vaardigheden elke dag. Wees niet gestresst als je elke week maar matige liedjes schrijft. Het punt is om muziek te schrijven, het te delen met vrienden, waardevolle feedback te krijgen, en dan door te gaan met het aanscherpen van je songcraft. In de volgende artikelen in deze serie leer je waardevolle tips om elk aspect van je songwriting diepgaand te verbeteren. Dus pak je potlood en maak je klaar om songs te schrijven!
Wil je muzikaler worden?
Wij kunnen je helpen!
Of je nu op toon wilt zingen, op gehoor wilt spelen, wilt improviseren, je eigen liedjes wilt schrijven, zelfverzekerder wilt optreden of gewoon sneller vooruitgang wilt boeken, eerst moet je weten waar je aan begint.
De Muzikaliteit Checklist zal snel je persoonlijke muzikaliteitsprofiel onthullen en hoe je je natuurlijke muzikaliteit kunt verbeteren.
Gratis beschikbaar vandaag!
Geef de Checklist
Meer informatie binnen Musical U
Musical U biedt diepgaande trainingsmodules, een eenvoudig te gebruiken gepersonaliseerd planningssysteem, een vriendelijke en ondersteunende community, en toegang tot deskundige hulp wanneer je die nodig hebt.