Jerz’s Geletterdheid Weblog (est. 1999)

Jerz > Schrijven > Algemene tips voor creatief schrijven

Als je een gedicht schrijft omdat je een gevoel wilt vastleggen dat je hebt ervaren, dan heb je deze tips niet nodig. Schrijf gewoon wat goed voelt. Alleen jij hebt het gevoel ervaren dat je wilt uitdrukken, dus alleen jij zult weten of je gedicht slaagt.

Als je echter wilt communiceren met een lezer – gebruikmakend van de gevestigde conventies van een literair genre (conventies die bekend zullen zijn bij de ervaren lezer) om een emotionele respons bij je lezer op te wekken – dan is gewoon schrijven wat voor jou goed aanvoelt niet genoeg. (Zie ook “Poëzie is voor het oor” en “When Backwards Newbie Poets Write.”

Deze tips zullen je helpen een belangrijke overgang te maken:

• weg van het schrijven van poëzie om je eigen gevoelens te vieren, te herdenken, of vast te leggen (in dat geval ben jij, de dichter, het centrum van het universum van het gedicht)
• naar het schrijven van poëzie om gevoelens op te wekken bij je lezer (in dat geval bestaat het gedicht geheel om de lezer te dienen).

1. Ken je doel
2. Vermijd clichés
3. Vermijd sentimentaliteit
4. Gebruik beelden
5. Gebruik metafoor en simile
6. Gebruik concrete woorden in plaats van abstracte
7. Maak thema duidelijk
8. Onttrek aan het alledaagse
9. Rijm met uiterste voorzichtigheid
10. Benieuwd, Herzie, Herzie

Tip #1 Ken uw doel.

Als je niet weet waar je heen gaat, hoe kun je er dan komen?

Je moet weten wat je probeert te bereiken voordat je aan een project begint. Een gedicht schrijven is daarop geen uitzondering.

>

Voordat je begint, vraag je jezelf af wat je met je gedicht wilt “doen”. Wil je met je gedicht een persoonlijke ervaring verkennen, protesteren tegen een sociale onrechtvaardigheid, de schoonheid van de natuur beschrijven, of op een bepaalde manier met taal spelen? Als je eenmaal weet wat het doel van je gedicht is, kun je je manier van schrijven daarop afstemmen. Neem elk hoofdelement in je gedicht en laat het het hoofddoel van het gedicht dienen.

Tip #2 Vermijd Clichés

Stephen Minot definieert een cliché als: “Een metafoor of vergelijking die door overmatig gebruik zo vertrouwd is geworden dat het vehikel … niet langer enige betekenis bijdraagt aan de teneur. Het biedt noch de levendigheid van een nieuwe metafoor, noch de kracht van een enkel ongewijzigd woord….Het woord wordt ook gebruikt om overgebruikte maar niet-metaforische uitdrukkingen aan te duiden, zoals ’tried and true’ en ‘each and every'”. (Three Genres: The Writing of Poetry, Fiction and Drama, 405).

Cliché beschrijft ook andere overgebruikte literaire elementen. “Bekende plotpatronen en standaardfiguren zijn clichés op grote schaal” (Minot 148). Clichés kunnen te veel gebruikte thema’s, karaktertypen of plots zijn. De “Lone Ranger”-cowboy is bijvoorbeeld een cliché omdat hij al zo vaak is gebruikt dat mensen hem niet meer origineel vinden.

Een werk vol clichés is als een bord oud eten: onsmakelijk.

Meer tips voor creatief schrijven.

Clichés werken originele communicatie tegen. Mensen waarderen creatief talent. Ze willen werk zien dat boven de norm uitstijgt. Als ze een werk zonder clichés zien, weten ze dat de schrijver zich uit de naad heeft gewerkt en alles heeft gedaan wat nodig was om origineel te zijn. Wanneer ze een werk zien dat tot de nok toe gevuld is met clichés, hebben ze het gevoel dat de schrijver hun niets laat zien dat boven het gewone uitstijgt. (Voor het geval het je nog niet was opgevallen, deze alinea zit boordevol clichés… je verveelt je vast te pletter.)

Clichés hebben een saaie betekenis. Omdat clichématige teksten zo bekend klinken, kunnen mensen hele zinnen afmaken zonder ze te lezen. Als ze niet de moeite nemen je gedicht te lezen, zullen ze zeker niet stoppen erover na te denken. Als ze niet stoppen om over je gedicht na te denken, zullen ze nooit de diepere betekenissen tegenkomen die het werk van een volleerd dichter kenmerken.

Voorbeelden van clichés:

Hoe een cliché te verbeteren

Ik zal het cliché “zo druk als een bij” nemen en laten zien hoe je hetzelfde idee kunt uitdrukken zonder cliché.

1. Bepaal wat het cliché probeert te zeggen.
   In dit geval kan ik zien dat “zo druk als een bij” een manier is om de toestand van druk zijn te beschrijven.
2. Bedenk een originele manier om te beschrijven wat het cliché probeert te beschrijven.
   Voor dit cliché ben ik begonnen met na te denken over druk zijn. Ik stelde mezelf de vraag: “Welke dingen worden geassocieerd met druk zijn?” Ik kwam met: college, mijn vriendin Jessica, bazen van bedrijven, oude vrouwtjes die quilts maken en conserven inblikken, en een computer, vioolspelers die aan het friemelen zijn. Uit deze lijst koos ik een ding dat niet zo vaak wordt gebruikt in associatie met drukte: violen.
3. Maak een zin met behulp van de niet-clichématige manier van beschrijven.
   Ik nam mijn object geassocieerd met drukte en maakte er een zin van: “Ik voel me als een strijkstok die een Ierse reel vioolt.” Deze zin brengt het idee van “drukte” veel beter over dan het versleten, bekende cliché. De lezer kan zich de waanzinnige woede van de strijkstok op de viool voorstellen, en weet dat de dichter het heeft over een zeer uitzinnig soort drukte. De lezers die weten hoe een Ierse reel klinkt, kunnen zelfs lachen om deze nieuwe manier om “drukte” te beschrijven.

Probeer het eens! Neem een cliché en gebruik deze stappen om het te verbeteren. Misschien heb je wel een zin die goed genoeg is om in een gedicht te zetten!

Tip #3 Vermijd sentimentaliteit.

Sentimentaliteit wordt “gedomineerd door een bot beroep op de emoties van medelijden en liefde …. Populaire onderwerpen zijn puppy’s, grootouders, en jonge geliefden” (Minot 416). “Wanneer lezers het gevoel hebben dat emoties als woede of verontwaardiging kunstmatig zijn gepusht omwille van zichzelf, zullen ze het gedicht niet serieus nemen” (132).

Minot zegt dat het probleem met sentimentaliteit is dat het afbreuk doet aan de literaire kwaliteit van je werk (416). Als je poëzie sentimenteel of tranerig is, kunnen je lezers openlijk in opstand komen tegen je poging om emotionele reacties bij hen op te roepen. Als dat gebeurt, zullen ze stoppen met nadenken over de onderwerpen die je aan de orde wilt stellen, en in plaats daarvan hun energie steken in het onder controle houden van hun eigen kokhalsreflex.

Tip #4 Gebruik beelden.

“BE A PAINTER IN WORDS,” zegt UWEC emerita professor Engels, dichteres en songwriter Peg Lauber. Ze zegt dat poëzie zes zintuigen moet prikkelen:

• zicht
• horen
• geur
• aanraking
• smaak
• kinesiologie (beweging)

Voorbeelden.

• “Zonlicht vernis magnolia takken karmozijnrood” (zicht)
• “Het gezoem en gezoem van de stofzuiger laat mijn fret schrikken” (gehoor)
• “Pinguins hobbelen naar hun nesten” (kinesiologie)

Lauber raadt haar studenten aan om frisse, treffende beelden te produceren (“fantasierijk”). Wees een camera. Laat de lezer er zijn met de dichter/spreker/verteller. (Zie ook: “Show, Don’t (Just) Tell”)

Tip #5 Gebruik metafoor en simile.

Gebruik metafoor en simile om beeldspraak en concrete woorden in je schrijven te brengen.

Metafoor

Een metafoor is een uitspraak die doet alsof één ding in werkelijkheid iets anders is:

Voorbeeld: “De leadzanger is een ongrijpbare salamander.”

Deze uitdrukking betekent niet dat de leadzanger letterlijk een salamander is. Zij neemt een abstract kenmerk van een salamander (ongrijpbaarheid) en projecteert dat op de persoon. Door een metafoor te gebruiken om de leadzanger te beschrijven, schept de dichter een veel levendiger beeld van hem/haar dan wanneer hij gewoon had gezegd: “De stem van de leadzanger is moeilijk te onderscheiden.”

Simile

Een simile is een uitspraak waarbij je zegt dat een voorwerp op een ander voorwerp lijkt. Gelijkenissen gebruiken de woorden “zoals” of “als.”

Voorbeeld: “Hij was nieuwsgierig als een rups” of “Hij was nieuwsgierig, als een rups.”

Deze zin neemt een eigenschap van een rups en projecteert die op een persoon. Het is een gemakkelijke manier om concrete beelden te verbinden aan gevoelens en karaktereigenschappen die gewoonlijk met abstracte woorden worden beschreven.

Note: Een vergelijking is niet automatisch meer of minder “poëtisch” dan een metafoor. Je maakt niet opeens betere gedichten als je al je vergelijkingen vervangt door metaforen, of omgekeerd. Het punt om te onthouden is dat vergelijking, gevolgtrekking en suggestie allemaal belangrijke instrumenten van poëzie zijn; vergelijkingen en metaforen zijn instrumenten die op die gebieden helpen.

Tip #6 Gebruik concrete woorden in plaats van abstracte woorden.

Concrete woorden beschrijven dingen die mensen met hun zintuigen ervaren.

• oranje
• warm
• kat

Een persoon kan oranje zien, warm voelen, of een kat horen.

De concrete woorden van een dichter helpen de lezer een “beeld” te krijgen van waar het gedicht over gaat. Als de lezer een “beeld” heeft van waar het gedicht over gaat, kan hij/zij beter begrijpen waar de dichter het over heeft.

Abstracte woorden verwijzen naar concepten of gevoelens.

• vrijheid
• gelukkig
• liefde

“Vrijheid” is een begrip, “gelukkig” is een gevoel, en niemand kan het erover eens worden of “liefde” een gevoel, een begrip of een handeling is.

Een mens kan geen van deze dingen zien, aanraken of proeven. Als gevolg daarvan kunnen deze woorden, wanneer ze in poëzie worden gebruikt, over het hoofd van de lezer vliegen, zonder dat ze een zintuiglijke reactie oproepen. Verder kunnen “vrijheid”, “gelukkig” en “liefde” voor verschillende mensen verschillende dingen betekenen. Als de dichter zo’n woord gebruikt, kan de lezer er dus een andere betekenis aan geven dan de dichter bedoelde.

Verander abstracte woorden in concrete woorden

Om problemen door het gebruik van abstracte woorden te vermijden, gebruik je concrete woorden.

Voorbeeld: “Ze voelde zich gelukkig.”

In deze zin wordt het abstracte woord “gelukkig” gebruikt. Om deze regel te verbeteren, verander je het abstracte woord in een concreet beeld. Een manier om dit te bereiken is te denken aan een voorwerp of een scène die gevoelens van geluk oproept om het gelukkige gevoel weer te geven.

Verbetering: “Haar glimlach verspreidde zich als een rode tint op rijpende tomaten.”

Deze regel gebruikt twee concrete beelden: een glimlach en een rijpende tomaat. De beschrijving van de glimlach laat de lezer iets zien over geluk, in plaats van de emotie meteen te benoemen. Ook de symboliek van de tomaat versterkt het gelukkige gevoel. Rood wordt vaak geassocieerd met liefde; rijping is een positief natuurlijk proces; voedsel wordt verder geassocieerd met tevreden zijn.

Tip #7 Communiceer thema.

Poëzie heeft altijd een thema. Thema is niet zomaar een onderwerp, maar een idee met een mening.

Thema = Idee + Mening

Thema: “De oorlog in Vietnam”

Dit is geen thema. Het is slechts een onderwerp. Het is slechts een gebeurtenis. Er zijn geen ideeën, meningen of uitspraken over het leven of over wijsheid in deze zin

Thema: “De geschiedenis toont aan dat ondanks onze beweringen vredelievend te zijn, helaas ieder mens er heimelijk van droomt roem te verwerven door conflicten.”

Dit is een thema. Het is niet zomaar een gebeurtenis, maar een uitspraak over een gebeurtenis. Het laat zien hoe de dichter over de gebeurtenis denkt. De dichter streeft ernaar de lezer zijn/haar thema gedurende het hele gedicht te laten zien, gebruikmakend van literaire technieken.

Tip #8 Ondermijn het gewone.

De kracht van dichters is het vermogen om wat andere mensen dagelijks zien op een nieuwe manier te zien. Je hoeft niet speciaal of een literair genie te zijn om goede gedichten te schrijven – het enige wat je hoeft te doen is een gewoon voorwerp, plaats, persoon of idee te nemen en er een nieuwe perceptie van te bedenken.

Voorbeeld: Mensen rijden elke dag in de bus.

Dichters Interpretatie: Een dichter kijkt naar de mensen in de bus en stelt zich scènes uit hun leven voor. Een dichter ziet een zestigjarige vrouw en stelt zich een grootmoeder voor die marathons loopt. Een dichter ziet een tweejarig jongetje en stelt zich voor hoe hij met robijnrode nagellak op de wc-bril lakt, en hoe zijn moeder moeite heeft om niet boos te reageren.

Neem het gewone en draai het om. (Het woord “ondermijnen” betekent letterlijk “op zijn kop zetten”.)

Tip #9 Rijm met uiterste voorzichtigheid.

Rijm en maatsoort (het patroon van beklemtoonde en onbeklemtoonde woorden) kunnen gevaarlijk zijn als ze verkeerd worden gebruikt. Herinner je je de kinderrijmpjes nog? Als je een rijmschema kiest dat je gedicht zangerig laat klinken, doet dat afbreuk aan de kwaliteit van je gedicht.

Ik raad beginnende dichters aan het bij vrije verzen te houden. Het is al moeilijk genoeg om een gedicht te schrijven zonder je bezig te houden met de fijne kneepjes van rijm en meter. (Opmerking: zie Jerz’s reactie op dit punt, in “Poetry Is For the Ear.”)

Als je je klaar voelt om een berijmd gedicht te maken, raadpleeg dan hoofdstuk 6-10 van Stephen Minot’s boekThree Genres: The Writing of Poetry, Fiction, and Drama. 6th ed., voor meer hulp.

Tip #10 Revise, Revise, Revise.

De eerste voltooide schets van je gedicht is nog maar het begin. Dichters maken vaak meerdere versies van een gedicht voordat ze het als “af” beschouwen.”

Om te herzien:

• Leg je gedicht een paar dagen weg, en kom er dan op terug. Als je het herleest, is er dan iets verwarrend? Moeilijk te volgen? Zie je iets dat verbetering behoeft en dat je de eerste keer over het hoofd hebt gezien? Vaak, als je aan het schrijven bent, kun je belangrijke details weglaten omdat je zo bekend bent met het onderwerp. Het herlezen van een gedicht helpt je om het vanuit het “buitenstaandersperspectief” van een lezer te bekijken.
• Laat je gedicht aan anderen zien en vraag om kritiek. Wees niet tevreden met een reactie als: “Dat is een mooi gedicht.” Van dat soort reacties leer je niets. Zoek in plaats daarvan mensen die je specifieke dingen vertellen die je in je gedicht moet verbeteren.

26 mei 2000 – oorspronkelijk ingediend door Kara Ziehl, als opdracht voor de les technisch schrijven van Prof. Jerz
01 aug 2000 – gewijzigd en gepost door Jerz
30 nov 2001 – kleine bewerkingen door Jerz
21 juli 2011 – kleine opfrissing
22 mei 2013 – intro vóór de tips toegevoegd.
24 dec 2017 – kleine opmaak tweaks
09 apr 2019 – een 1000-jaar fout gecorrigeerd door een typfout in bovenstaande regel

Zie ook:

Handouts > Creatief schrijven > Poëzietips

Poëzie is voor het oor -Welke poëzie je ook schrijft of leest, leer te luisteren met de oren van je publiek. Besteed aandacht aan de klanken die de woorden maken, zelfs als je in vrije verzen schrijft.

Korte gedichten: Little Exquisite Vessels of Thought – Een paar goede versregels kunnen evenveel emotionele inhoud bevatten als een hele alinea gewoon proza. Dat een gedicht kort is, wil niet zeggen dat het schrijven ervan gemakkelijk is.

Getting College Credit for your High School Poems -Gedichten die perfect weergeven hoe je je voelde over gebeurtenissen in je leven, zullen waarschijnlijk niet werken als inzendingen voor schrijflessen op de universiteit. De meeste professoren verwachten dat je gedichten in wording herziet.

Over deze pagina

Kara Ziehl, student creatief schrijven aan de UWEC, heeft deze tips samengesteld om leerlingen in mijn college Engels 110 (“Introduction to College Writing”) te helpen. Ik heb haar tekst wat bijgeschaafd en uitgebreid, maar ik vind dat ze uitstekend werk heeft geleverd – dit is nu verplichte lectuur voor aankomende student-dichters in mijn lessen. -DGJ