Czy zastanawiałeś się kiedyś, jak niektórzy fotografowie potrafią tworzyć zdjęcia, które wyglądają tak radykalnie inaczej niż to, co możemy zobaczyć naszymi oczami?
© Kevin Landwer-Johan
Fotografia cyfrowa pozwala na manipulowanie zdjęciami za pomocą komputera, aby wyglądały surrealistycznie. Niektóre aparaty posiadają funkcje, które umożliwiają robienie zdjęć o wysokim zakresie dynamiki (HDR), wielokrotnej ekspozycji oraz czarno-białych. Nie są to techniki, którymi chciałbym się zająć w tym artykule. Lubię utrzymywać to bardziej naturalnie.
Mając dobre zrozumienie pewnych technik i fizyki światła, możesz produkować nierealnie wyglądające obrazy w aparacie. Nie musisz polegać na nowoczesnej technologii aparatu lub ciężkim użyciu post-processingu.
Krótkie wprowadzenie do Systemu Stref
System Stref istnieje od dziesięcioleci. Został opracowany przez Ansela Adamsa i Freda Archera w oparciu o sensytometrię. Jest to narzędzie stworzone, aby pomóc fotografom w planowaniu i kontrolowaniu ekspozycji i przetwarzania.
Naturalnie, jako że powstał w latach trzydziestych, został stworzony do użytku z filmem. Chociaż istnieją argumenty przeciwko zastosowaniu tej techniki do fotografii cyfrowej, uważam, że jest ona bardzo użyteczna.
© Kevin Landwer-Johan
Adams i Archer podzielili tonację na jedenaście stref i każdej z nich przypisali rzymską cyfrę. Strefa 0 to czerń, strefa X to biel, a V to średnia szarość. Każda strefa jest oddzielona jednym stopniem fotograficznym.
System Stref
Fotograf Alan Ross, który pracował jako asystent Adama w ciemni, mówi nam na swojej stronie internetowej, że system został stworzony „aby dać fotografowi możliwość skutecznej oceny cech sceny i podążania za nią z pewnością, że informacje niezbędne do wizualizacji fotografa znajdą się na filmie.”
Większość z tego, co przeczytałem przez lata o systemie strefowym uważam za zbyt techniczne. Staram się, żeby tak nie było. Często zdjęcia publikowane obok artykułów opisujących zalety systemu w ostatnich latach są nieciekawe. Dzieje się tak zazwyczaj, gdy narzędzia fotograficzne są używane dla samego faktu, kosztem twórczej ekspresji.
© Kevin Landwer-Johan
System stref – kolejne narzędzie w Twoim zestawie
Więcej wskazówek niż rzeczywistych zasad. Tak właśnie wolę postrzegać zasady fotografii.
Wielu uczy Cię, abyś poznał zasady, a następnie je złamał. Ja uczę ludzi poznawać zasady tak dobrze, by mogli je stosować intuicyjnie.
System stref jest oparty na faktach naukowych, nie można go złamać. Nauczenie się stosowania tej techniki da ci więcej swobody, aby być kreatywnym z twoim aparatem. Potraktuj to jako kolejne narzędzie w swoim zestawie.
Jak każde narzędzie, musisz najpierw poznać podstawy tego, co ono robi i jak możesz sprawić, by robiło to, co chcesz. Nie mam zamiaru zagłębiać się w nauczanie 'jak to’ w tym artykule, ponieważ jest już tak wiele książek, blogów i filmów na ten temat już.
Moją główną intencją jest zachęcenie cię do sprawdzenia tego i pokazanie ci niektórych korzyści płynących z nauki systemu stref fotograficznych.
© Kevin Landwer-Johan
Po co zawracać sobie głowę nauką Systemu Strefowego?
Uśrednione pomiary w nowoczesnych aparatach są zaprojektowane tak, aby oddawać średnie tony w całej kompozycji. Pomiary aparatu są skalibrowane na wszystko, co jest środkowo-szare. Ale wszystko co widzimy nie jest środkowo-szare.
Fotografowanie czarnego psa na czarnym dywanie, lub białego królika na śniegu jest wyzwaniem. Twój miernik ekspozycji będzie chciał oddać obie sceny jako średnie szarości, ponieważ tak właśnie został zaprogramowany.
Kompozycje zawierające ograniczony zakres średnich tonów nie sprawiają współczesnym aparatom żadnych problemów. Zwłaszcza, gdy fotografujemy je w miękkim, mało kontrastowym świetle. W takich warunkach łatwo jest zrobić dobrą ekspozycję. Ale dość często mogą one wyglądać nieciekawie, chyba że wzmocnimy je w postprodukcji.
Poznanie systemu stref pozwoli Ci podejmować decyzje, jak sprawić, by Twoje zdjęcia wyglądały tak, jak chcesz. Dobre posługiwanie się tym systemem pozwoli Ci przełożyć Twoje twórcze pragnienia na wybory techniczne.
© Kevin Landwer-Johan
Używaj go zgodnie ze swoimi intencjami
Trudne światło i kontrast zawsze wiążą się z podejmowaniem decyzji dotyczących ekspozycji przed zrobieniem zdjęcia.
Aparaty fotograficzne nie widzą tak samo jak my. Na obecnym etapie rozwoju technologicznego, są one znacznie bardziej ograniczone. Oznacza to, że możemy widzieć scenę inaczej, niż zarejestruje ją nasz aparat.
Twój aparat nie wie, na co patrzysz. Kiedy używasz miernika ekspozycji, jest on zaprogramowany tak, by dawać ci dokładny odczyt dla średniego poziomu szarości. Dlatego właśnie w przeszłości fotografowie często nosili ze sobą mały arkusz 18% (środkowej) szarej karty. Mogli oni dokonać odczytu z karty w panujących warunkach oświetleniowych i odpowiednio ustawić swój aparat.
Ustawianie ekspozycji na środkową szarość za każdym razem będzie często dawało słabe rezultaty, gdy mamy do czynienia z szerokim zakresem kontrastu.
Najlepiej zdecydować, która część obrazu jest najważniejsza i stamtąd dokonać odczytu miernika.
© Kevin Landwer-Johan
W moich portretach studyjnych wykonywanych w plenerze, biorę odczyt miernika punktowego z twarzy mojego obiektu i ustawiam ekspozycję. Używam tych samych ustawień fotografując na czarnym lub białym tle. Dzieje się tak, ponieważ wartość światła odbijającego się od twarzy osoby jest taka sama.
© Kevin Landwer-Johan
Zrozumienie systemu strefowego wyposaża Cię w możliwość dokonywania najlepszych wyborów ekspozycji w trudnych sytuacjach.
Nie jest to łatwe, ale nie jest to też nauka o rakietach
Tak jak w przypadku nauki czegokolwiek, musisz ćwiczyć, aby stać się biegłym. Aby stać się ekspertem, musisz ćwiczyć o wiele więcej.
System stref nie jest tak skomplikowany. Kiedy zrozumiesz jego podstawy, możesz go zastosować jako część swojego ogólnego zestawu umiejętności. Wtedy możesz go szeroko wykorzystać i zobaczyć różnicę w swoich ulepszonych zdjęciach.