Jack Nicholson Online

Biografia

John „Jack” Joseph Nicholson (ur. 22 kwietnia 1937) to amerykański aktor, reżyser, producent i scenarzysta, znany na całym świecie ze swoich często mrocznych portretów neurotycznych postaci.
Nicholson był nominowany do Oscara 12 razy, a wygrał trzy: dwie nagrody dla najlepszego aktora i jedną dla najlepszego aktora drugoplanowego. Jest remisem z Walterem Brennanem pod względem największej liczby zwycięstw aktorskich wśród aktorów męskich (trzy) i drugim po Katharine Hepburn pod względem największej liczby zwycięstw aktorskich ogółem (cztery). Jest również jednym z dwóch aktorów nominowanych do Oscara za rolę pierwszo- lub drugoplanową w każdej dekadzie od lat 60-tych; drugim jest Michael Caine. Jest laureatem siedmiu Złotych Globów, a w 2001 roku otrzymał nagrodę Kennedy Center Honor. W 1994 roku został jednym z najmłodszych aktorów uhonorowanych przez Amerykański Instytut Filmowy nagrodą za całokształt twórczości. Do najważniejszych filmów, w których zagrał należą, w kolejności chronologicznej, Easy Rider, Five Easy Pieces, Chinatown, Lot nad kukułczym gniazdem, Pasażer, Lśnienie, Terms of Endearment, Batman, A Few Good Men, As Good as It Gets, About Schmidt, Something’s Gotta Give i The Departed.

Nicholson urodził się na Manhattanie w Nowym Jorku, jako syn showgirl, June Frances Nicholson (pseudonim sceniczny June Nilson). June wyszła za mąż za włosko-amerykańskiego showmana Donalda Furcillo (pseudonim sceniczny Donald Rose) sześć miesięcy wcześniej w Elkton, Maryland, 16 października 1936 roku. Elkton było miastem znanym z „szybkich” małżeństw. Furcillo był już jednak żonaty, i choć zaoferował, że zaopiekuje się dzieckiem, matka June, Ethel, nalegała, by to ona je wychowywała, częściowo po to, by June mogła kontynuować karierę tancerki. Chociaż Donald Furcillo twierdził, że jest ojcem Nicholsona i że popełnił bigamię żeniąc się z June, biograf Patrick McGilligan, który napisał książkę Jack’s Life (wydaną w grudniu 1995) stwierdził, że ojcem może być urodzony na Łotwie Eddie King (pierwotnie Edgar A. Kirschfeld), menedżer June, a inne źródła sugerują, że June Nicholson nie była pewna, kto jest ojcem. Nicholson nie zdecydowała się na przeprowadzenie testu DNA ani na kontynuowanie tej sprawy. Nicholson matka była z Irlandii, Anglii i Holandii pochodzenie choć on i jego rodzina samoidentyfikuje się jako irlandzki.
Nicholson został wychowany wierząc, że jego dziadkowie, John Joseph Nicholson (sukienka okno domu towarowego w Manasquan, New Jersey) i Ethel May Rhoads (fryzjer, kosmetyczka i artysta amator w Manasquan, New Jersey), byli jego rodzice. Nicholson odkrył, że jego „rodzice” byli w rzeczywistości jego dziadkami, a jego siostra była w rzeczywistości jego matką w 1974 roku, po tym jak został poinformowany przez dziennikarza Time Magazine, który pisał o nim artykuł. Do tego czasu zarówno jego matka, jak i babcia zmarły (odpowiednio w 1963 i 1970 roku). Nicholson stwierdził, że nie wie, kto jest jego ojcem, mówiąc: „Tylko Ethel i June wiedział i nigdy nikomu nie powiedział.”
Nicholson dorastał w Neptune City, New Jersey. Został wychowany w religii katolickiej swojej matki. Nick, jak był znany swoim kolegom z liceum, uczęszczał do pobliskiej Manasquan High School, gdzie został wybrany „klaunem klasowym” przez klasę z 1954 roku. Teatr i nagroda dramatyczna w szkole zostały nazwane na jego cześć. W 2004 roku Nicholson uczestniczył w 50-letnim zjeździe absolwentów szkoły średniej w towarzystwie swojej ciotki Lorraine.

Gdy Nicholson po raz pierwszy przybył do Hollywood, pracował jako go-fer dla legend animacji Hanna-Barbera. Widząc jego talent jako artysta, zaoferowali Nicholsonowi pozycję poziomu początkowego jako artysta animacji. Jednak powołując się na swoje pragnienie zostania aktorem, odmówił.
Zadebiutował w filmie w niskobudżetowym dramacie młodzieżowym The Cry Baby Killer, w 1958 roku, grając tytułową rolę. Przez następną dekadę Nicholson był częstym współpracownikiem producenta filmu, Rogera Cormana. Corman wielokrotnie reżyserował Nicholsona, m.in. w The Little Shop of Horrors jako sado-masochistycznego pacjenta dentysty (Wilbur Force), a także w The Raven, The Terror i The St. Valentine’s Day Massacre. Często współpracował także z reżyserem Monte Hellmanem, zwłaszcza przy dwóch niskobudżetowych westernach (Ride in the Whirlwind, The Shooting), które początkowo nie spotkały się z zainteresowaniem amerykańskich dystrybutorów filmowych, choć we Francji odniosły kultowy sukces w kinie artystycznym, a później zostały sprzedane do telewizji.

Z jego kariera aktorska zmierza donikąd, Nicholson wydawał się zrezygnowany do kariery za kamerą jako pisarz / reżyser. Jego pierwszym prawdziwym posmakiem pisarskiego sukcesu był napędzany LSD scenariusz do filmu The Trip z 1967 roku (w reżyserii Cormana), w którym wystąpili Peter Fonda i Dennis Hopper. Nicholson był również współautorem (wraz z Bobem Rafelsonem) filmu Head, w którym wystąpili The Monkees. Ponadto zaaranżował ścieżkę dźwiękową do tego filmu. Jednak po tym, jak zwolniło się miejsce w filmie Fondy i Hoppera Easy Rider, doprowadziło to do jego pierwszego wielkiego przełomu aktorskiego. Nicholson wcielił się w postać ciężko pijącego prawnika George’a Hansona, za którą otrzymał swoją pierwszą nominację do Oscara. Rola Hansona była dla Nicholsona szczęśliwym zrządzeniem losu – w rzeczywistości rola została napisana dla aktora Ripa Torna, który był bliskim przyjacielem scenarzysty Terry’ego Southerna, ale Torn wycofał się z projektu po gorzkiej kłótni z reżyserem filmu Dennisem Hopperem, podczas której obaj panowie prawie się zderzyli.
Nominacja Best Actor przyszedł w następnym roku dla jego persona-definicji roli w Five Easy Pieces (1970), który zawiera jego słynny dialog sałatka z kurczaka o uzyskanie tego, co chcesz. Również w tym roku, pojawił się w filmowej adaptacji On A Clear Day You Can See Forever, chociaż większość jego występ został pozostawiony na podłodze pokoju cięcia.

Nicholson zdobył swojego pierwszego Oscara dla najlepszego aktora za rolę Randle’a P. McMurphy’ego w filmowej adaptacji powieści Kena Keseya Lot nad kukułczym gniazdem, wyreżyserowanej przez Miloša Formana w 1975 roku. Jego Oscar został dopasowany, gdy Louise Fletcher otrzymała nagrodę dla najlepszej aktorki za jej portret pielęgniarki Ratched.
Po tym wydarzeniu zaczął przyjmować bardziej nietypowe role. Zagrał niewielką rolę w filmie Ostatni potentat, u boku Roberta De Niro. Przyjął mniej sympatyczną rolę w westernie Arthura Penna The Missouri Breaks, specjalnie po to, by pracować z Marlonem Brando. Następnie podjął swoją drugą próbę reżyserską w westernowej komedii Goin’ South. Jego pierwszym filmem jako reżysera był dziwny film z 1971 roku zatytułowany Drive, He Said. Nicholson odrzucił rolę Johna Booka w Świadku. Film Batman z 1989 roku, w którym Nicholson zagrał psychotycznego mordercę i złoczyńcę, Jokera, był międzynarodowym hitem, a lukratywna umowa procentowa zarobiła Nicholsonowi około 60 milionów dolarów. Nicholson podobno miał powtórzyć swoją rolę jako Joker w piątej części franczyzy Batman Triumphant w 1999 roku, ale Warner Bros. Pictures anulował projekt. Jak na razie Jack Nicholson jest jedynym wciąż żyjącym aktorem, który zagrał Jokera w oficjalnym filmie o Batmanie, ponieważ Cesar Romero, Joker z serialu Batman, zmarł w 1994 roku, a Heath Ledger, Joker z filmu Mroczny Rycerz, zmarł w 2008 roku.
Za rolę gorącogłowego pułkownika Nathana R. Jessepa w filmie A Few Good Men (1992), opowiadającym o morderstwie w jednostce amerykańskiej piechoty morskiej, Nicholson otrzymał kolejną nominację do Oscara. W filmie tym znalazła się scena sądowa, w której Nicholson słynnie wybucha: „Nie radzisz sobie z prawdą!”, w jednym z solilokwiów napisanych przez Aarona Sorkina, które stały się częścią kultury popularnej. W 1996 roku Nicholson ponownie współpracował z reżyserem Batmana, Timem Burtonem, przy filmie Mars atakuje, pełniąc podwójną rolę dwóch kontrastujących ze sobą postaci, prezydenta Jamesa Dale’a i dewelopera Arta Landa.
Nie wszystkie występy Nicholsona zostały dobrze przyjęte. Był nominowany do Razzie Awards jako najgorszy aktor za Man Trouble (1992) i Hoffa (1992). Jednak występ Nicholsona w Hoffie przyniósł mu również nominację do Złotego Globu. W 2001 roku Nicholson był pierwszym aktorem, który otrzymał Nagrodę Stanisławskiego na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Moskwie za „zdobycie wyżyn aktorstwa i wierności”.
Nicholson jest zagorzałym fanem sportu, regularnie można go zobaczyć na trybunach podczas meczów koszykówki Los Angeles Lakers w Staples Center i dawnym Great Western Forum. W 1999 roku pojawił się w brytyjskiej telewizji chat show Parkinson, gdzie opisał siebie jako „fan Manchester United przez całe życie”.

W filmie About Schmidt (2002) Nicholson sportretował emerytowanego aktuariusza z Omaha w stanie Nebraska, który kwestionuje własne życie po śmierci żony. Jego spokojny, powściągliwy występ stał w ostrym kontraście do wielu jego poprzednich ról i przyniósł mu nominację do Oscara dla najlepszego aktora. W komedii Anger Management zagrał agresywnego terapeutę, który ma pomagać przesadnie pacyfistycznemu Adamowi Sandlerowi. W 2003 roku Nicholson wystąpił w filmie Coś musi dać (Something’s Gotta Give) jako starzejący się playboy, który zakochuje się w matce (Diane Keaton) swojej młodej dziewczyny. Pod koniec 2006 roku Nicholson zaznaczył swój powrót na „ciemną stronę” jako Frank Costello, sadystyczny szef bostońskiej irlandzkiej mafii, który przewodniczy Mattowi Damonowi i Leonardo DiCaprio w nagrodzonym Oscarem filmie Martina Scorsese The Departed, remake’u filmu Andrew Lau’s Infernal Affairs.
W listopadzie 2006 roku Nicholson rozpoczął zdjęcia do swojego kolejnego projektu, The Bucket List Roba Reinera, do której to roli ogolił głowę. W filmie wystąpił wraz z Morganem Freemanem w rolach umierających mężczyzn, którzy realizują swoją listę celów. Film wszedł na ekrany kin 25 grudnia 2007 roku (limitowany) i 11 stycznia 2008 roku (szeroki). Podczas badań nad rolą, Nicholson odwiedził szpital w Los Angeles, aby zobaczyć, jak pacjenci z rakiem radzą sobie z chorobami.
W 2010 roku jego obecnie ostatni film został wydany, How Do You Know? za rolę drugoplanową jako Paul Rudd postać ojca. To było szeroko zgłaszane w kolejnych latach, że Nicholson przeszedł na emeryturę z aktorstwa z powodu utraty pamięci, ale we wrześniu 2013 Vanity Fair artykuł, Nicholson wyjaśnił, że nie uważał się na emeryturze, tylko, że był teraz mniej napędzany do „być tam więcej”.
W lutym 2017 roku pojawiły się plotki, że Jack Nicholson powróci z powrotem na ekran do remake’u niemieckiego filmu Toni Erdmann.

Był romantycznie związany z wieloma aktorkami i modelkami, w tym Michelle Phillips, Bebe Buell i Larą Flynn Boyle. Najdłuższym związkiem Nicholsona był trwający 16 lat związek z aktorką Anjelicą Huston, od 1973 do 1989 roku, córką reżysera filmowego Johna Hustona. Jednak związek zakończył się, gdy media doniosły, że Rebecca Broussard zaszła w ciążę z jego dzieckiem.
Jest również bliskim przyjacielem reżysera filmowego Romana Polańskiego, którego wspierał przez wiele osobistych kryzysów, w tym śmierć jego żony, Sharon Tate, z rąk Rodziny Mansona. Wspierał również Polańskiego przez jego skazanie za gwałt ustawowy, przestępstwo, które miało miejsce w posiadłości Nicholsona na Mulholland Drive.
Nicholson mieszkał obok Marlona Brando przez kilka lat na Mulholland Drive w Beverly Hills. W pobliżu mieszkał również Warren Beatty, zyskując drodze przydomek „Bad Boy Drive”. Po śmierci Brando w 2004 roku, Nicholson kupił bungalow sąsiada za dokładnie 5 milionów dolarów, z zamiarem rozebrania go. Nicholson stwierdził, że zostało to zrobione z szacunku do dziedzictwa Brando, jak to stało się zbyt drogie, aby odnowić „derelict” budynek, który był nękany przez mold.
Podczas incydentu drogowego wściekłości w 1994 roku, rzekomo rozbił okno samochodu innego kierowcy z kijem golfowym.
Nicholson jest fanem New York Yankees i Los Angeles Lakers. Jego frekwencja na meczach Lakersów jest legendarna, ponieważ jest posiadaczem biletów sezonowych od 1970 roku i przez ostatnie 25 lat posiadał bilety sezonowe courtside zarówno w The Forum, jak i Staples Center, opuszczając bardzo niewiele spotkań. W kilku przypadkach Nicholson wdał się w kłótnie z przedstawicielami drużyny i przeciwnikami, a nawet wszedł na boisko. Jego żarliwa odmowa przegapienia meczu Lakers oznacza, że studia muszą zaplanować filmowanie wokół harmonogramu domu Lakers.
Nicholson jest kolekcjonerem sztuki XX wieku i współczesnej, w tym prac szkockiego artysty Jacka Vettriano.
W wywiadzie z Vanity Fair, Nicholson wyjaśnił, że on „nie wierzy w Boga już, ale zazdrościł tym, którzy zrobili”. Jest to odzwierciedlone w jego ostatniej roli w The Bucket List, gdzie zagrał ateistę.
Chociaż nie był bardzo publiczny o swoich poglądach politycznych, Nicholson uważa się za Demokratę przez całe życie. 4 lutego 2008 roku ogłosił swoje poparcie dla senator Hillary Clinton w jej wyścigu o fotel prezydenta Stanów Zjednoczonych. W wywiadzie udzielonym w programie radiowym Ricka Deesa, Nicholson powiedział: „Pani Clinton angażuje się w różne sprawy, od opieki zdrowotnej, którą znamy, przez reformę więziennictwa, po pomoc dla wojska, przemawianie w imieniu kobiet i Amerykanów. A poza tym, to najwyższy czas, abyśmy mieli Prez z ładnym tush”.
Gubernator Kalifornii Arnold Schwarzenegger i Pierwsza Dama Maria Shriver ogłosili 28 maja 2008 roku, że Nicholson zostanie wprowadzony do Kalifornijskiej Galerii Sław, znajdującej się w The California Museum for History, Women and the Arts. Ceremonia indukcji odbędzie się 10 grudnia, a on został wprowadzony obok 11 innych legendarnych Kalifornijczyków.

Nicholson był nominowany do aktorskiego (głównego lub drugoplanowego) Oscara w pięciu różnych dekadach: lata 60-te, 70-te, 80-te, 90-te i 2000. Jedyni inni aktorzy, którzy mogą powiedzieć to samo, to Michael Caine i Paul Newman. Z 12 nominacjami (8 dla najlepszego aktora i 4 dla najlepszego aktora drugoplanowego) Jack Nicholson jest najczęściej nominowanym aktorem w historii Oscarów. Z trzema wygranymi Oscarami, zrównał się z Walterem Brennanem na 2. miejscu pod względem liczby wygranych Oscarów w kategoriach aktorskich (wszystkie wygrane Brennana były dla Najlepszego Aktora Drugoplanowego).
Na 79. ceremonii rozdania Oscarów Nicholson całkowicie zgolił włosy do roli w filmie Bucket List. Podczas tych ceremonii po raz siódmy wręczył Oscara za najlepszy film (1972, 1977, 1978, 1990, 1993, 2006 i 2007).
Nicholson jest aktywnym i głosującym członkiem Akademii. W ciągu ostatniej dekady uczestniczył w niemal każdej ceremonii, nominowanej lub nie, w której brał udział. Podczas ceremonii w 2005 roku widać było, że był rozczarowany, gdy czytał kopertę z nagrodą za najlepszy film dla Crash. Później okazało się, że głosował za wygraną Brokeback Mountain. Widać było jak mówi „co się stało?”. Kiedy przedstawił nominowanego Good Night, and Good Luck, żartobliwie zaczął odchodzić, jak gdyby dał farewell.

.