Biografia
John “Jack” Joseph Nicholson (nascido em 22 de abril de 1937) é um ator, diretor, produtor e roteirista americano, internacionalmente conhecido por seus retratos de personagens neuróticos, muitas vezes de temática escura.
Nicholson foi indicado para um Oscar 12 vezes, e ganhou três: dois para Melhor Ator e um para Melhor Ator Coadjuvante. Ele está empatado com Walter Brennan para a maioria das vitórias de ator masculino (três), e segundo para Katharine Hepburn para a maioria das vitórias de ator (quatro). Ele também é um dos dois únicos atores nomeados para um Oscar por atuação (tanto como líder quanto como coadjuvante) em cada década desde os anos 60; o outro é Michael Caine. Ele ganhou sete Prêmios Globo de Ouro, e recebeu uma Honra do Kennedy Center em 2001. Em 1994, tornou-se um dos atores mais jovens a receber o Prêmio Life Achievement do American Film Institute. Entre os filmes notáveis que estrelou estão, em ordem cronológica, Easy Rider, Five Easy Pieces, Chinatown, One Flew Over the Cuckoo’s Nest, The Passenger, The Shining, Terms of Endearment, Batman, A F few Good Men, As Good as It Gets, About Schmidt, Something’s Gotta Give, e The Departed.
Nicholson nasceu em Manhattan, Nova Iorque, o filho de uma showgirl, June Frances Nicholson (nome artístico June Nilson). June tinha casado com o showman italiano americano Donald Furcillo (nome artístico Donald Rose) seis meses antes em Elkton, Maryland, em 16 de outubro de 1936. Elkton era uma cidade conhecida por seus casamentos “quickie”. Furcillo, porém, já era casado e, embora ele se oferecesse para cuidar da criança, a mãe de June, Ethel, insistiu que ela criasse o bebê, em parte para que June pudesse continuar sua carreira de dançarina. Apesar de Donald Furcillo afirmar ser o pai de Nicholson e ter cometido bigamia ao se casar com June, o biógrafo Patrick McGilligan, que escreveu Jack’s Life (publicado em dezembro de 1995), afirmou que Eddie King (originalmente Edgar A. Kirschfeld), empresário de June, pode ser o pai, e outras fontes sugeriram que June Nicholson não tinha certeza de quem era o pai. Nicholson optou por não fazer um teste de DNA ou prosseguir com o assunto. A mãe de Nicholson era de descendência irlandesa, inglesa e holandesa, embora ele e sua família se identificassem como irlandeses.
Nicholson foi educado acreditando que seus avós, John Joseph Nicholson (um vendedor de montras em Manasquan, Nova Jersey) e Ethel May Rhoads (cabeleireiro, esteticista e artista amador em Manasquan, Nova Jersey), eram seus pais. Nicholson só descobriu que seus “pais” eram realmente seus avós e sua irmã era de fato sua mãe em 1974, depois de ser informado por um jornalista da revista Time que estava fazendo uma reportagem sobre ele. Nessa altura, tanto a mãe como a avó tinham morrido (em 1963 e 1970, respectivamente). Nicholson declarou que não sabe quem é seu pai, dizendo: “Só Ethel e June sabiam e nunca contaram a ninguém”.
Nicholson cresceu na cidade de Neptune, Nova Jersey. Ele foi criado na religião católica de sua mãe. Nick, como era conhecido por seus amigos de liceu, frequentou a vizinha Manasquan High School onde foi votado “palhaço de classe” pela Classe de 1954. Um teatro e um prêmio de teatro na escola são nomeados em sua homenagem. Em 2004, Nicholson frequentou a sua reunião de 50 anos no liceu, acompanhado pela sua tia Lorraine.
Quando Nicholson veio a Hollywood pela primeira vez, ele trabalhou como go-fer para as lendas da animação Hanna-Barbera. Vendo o seu talento como artista, eles ofereceram a Nicholson uma posição de nível inicial como artista de animação. No entanto, citando seu desejo de se tornar um ator, ele recusou. 
Ele fez sua estréia no cinema em um drama adolescente de baixo orçamento, The Cry Baby Killer, em 1958, interpretando o papel-título. Na década seguinte, Nicholson foi um colaborador frequente do produtor do filme, Roger Corman. Corman dirigiu Nicholson em várias ocasiões, principalmente em The Little Shop of Horrors, como paciente dentário sado-masoquista (Wilbur Force), e também em The Raven, The Terror and The St. Valentine’s Day Massacre. Também trabalhou frequentemente com o realizador Monte Hellman, sobretudo em dois westerns de baixo orçamento (Ride in the Whirlwind, The Shooting) que inicialmente não encontraram o interesse de nenhum distribuidor de filmes norte-americano, embora se tenham tornado um sucesso de culto no circuito da casa de arte em França e mais tarde tenham sido vendidos à televisão.
Com a sua carreira de actor sem rumo, Nicholson parecia resignado a uma carreira atrás da câmara como escritor/director. Seu primeiro verdadeiro gosto de sucesso na escrita foi o roteiro de The Trip (dirigido por Corman), de 1967, que estrelou Peter Fonda e Dennis Hopper. Nicholson também co-escreveu (com Bob Rafelson) o filme Head, que estrelou The Monkees. Além disso, ele também organizou a trilha sonora do filme. Entretanto, depois de uma vaga aberta em Fonda e Hopper’s Easy Rider, ele levou à sua primeira grande pausa na atuação. Nicholson interpretou o advogado George Hanson, pelo qual ele recebeu sua primeira indicação ao Oscar. A parte de Hanson foi um golpe de sorte para Nicholson – o papel tinha sido escrito para o ator Rip Torn, que era um grande amigo do roteirista Terry Southern, mas Torn se retirou do projeto depois de uma discussão amarga com o diretor do filme Dennis Hopper, durante a qual os dois homens quase foram aos socos.
Uma nomeação para Melhor Ator veio no ano seguinte para seu papel de definição de personagens em Five Easy Pieces (1970), que inclui seu famoso diálogo de salada de frango sobre conseguir o que você quer. 
Também nesse ano, ele apareceu na adaptação do filme On A Clear Day You Can See Forever, embora a maior parte de sua performance tenha sido deixada no chão da sala de corte.
Outros papéis iniciais, notáveis de Nicholson incluíram Hal Ashby’s The Last Detail (1973), pelo qual ele foi premiado como Melhor Ator no Festival de Cannes, e o clássico thriller Roman Polanski noir, Chinatown (1974) (ele foi indicado ao Oscar de Melhor Ator em um Papel Principal para ambos os filmes). Também estrelou The Who’s Tommy (1975), dirigido por Ken Russell, e The Passenger (1975), de Michelangelo Antonioni.
Nicholson ganhou seu primeiro Oscar de melhor ator por retratar Randle P. McMurphy na adaptação cinematográfica do romance One Flew Over the Cuckoo’s Nest, de Ken Kesey, dirigido por Miloš Forman em 1975. Seu Oscar foi igualado quando Louise Fletcher recebeu o prêmio de melhor atriz por seu retrato de Enfermeira Ratched.
Depois disso, ele começou a assumir papéis mais incomuns. Ele assumiu um pequeno papel em The Last Tycoon, em frente a Robert De Niro. Ele assumiu um papel menos simpático no western de Arthur Penn, The Missouri Breaks, especificamente para trabalhar com Marlon Brando. Ele seguiu este trabalho fazendo seu segundo esforço de direção com a comédia ocidental Goin’ South. Seu primeiro filme como diretor foi um lançamento peculiar de 1971 chamado Drive, He Said. 
Embora ele não tenha ganho nenhum Oscar pela adaptação de Stanley Kubrick de The Shining (1980) de Stephen King, ele continua sendo um dos papéis mais significativos de Nicholson. Seu próximo Oscar, o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante, veio por seu papel de astronauta aposentado Garrett Breedlove in Terms of Endearment (1983), dirigido por James L. Brooks. Nicholson continuou a trabalhar proliferadamente nos anos 80, estrelando em filmes como The Postman Always Rings Twice (1981), Reds (1981), Prizzi’s Honor (1985), The Witches of Eastwick (1987), e Ironweed (1987). Seguiram-se também três nomeações ao Oscar (Reds, Prizzi’s Honor, e Ironweed).
Nicholson recusou o papel de John Book in Witness. O filme Batman de 1989, no qual Nicholson interpretou o assassino psicótico e vilão, The Joker, foi um sucesso internacional, e um lucrativo negócio percentual rendeu a Nicholson cerca de 60 milhões de dólares. 
Nicholson foi citado para repetir seu papel como The Joker na quinta parcela da franquia Batman Triumphant em 1999, mas a Warner Bros. Pictures cancelou o projeto. A partir de agora, Jack Nicholson é o único ator ainda vivo a interpretar o Coringa em um filme oficial de ação ao vivo do Batman, como Cesar Romero, o Coringa do programa de TV Batman de ação ao vivo, morreu em 1994 e Heath Ledger, o Coringa de O Cavaleiro das Trevas, morreu em 2008.
Por seu papel de coronel de cabeça quente Nathan R. Jessep em A Few Good Men (1992), um filme sobre um assassinato em uma unidade do Corpo de Fuzileiros Navais dos EUA, Nicholson recebeu mais uma indicação da Academia. Este filme continha a cena do tribunal em que Nicholson famoso explode, “Você não pode lidar com a verdade!”, em um dos solilóquios de Aaron Sorkin para se tornar parte da cultura popular. Em 1996, Nicholson colaborou mais uma vez com o diretor do Batman Tim Burton em Marte Attacks!, puxando o duplo dever como dois personagens contrastantes, o presidente James Dale e o desenvolvedor imobiliário Art Land.
Nem todas as performances de Nicholson foram bem recebidas. Ele foi nomeado para o Razzie Awards como pior actor para Man Trouble (1992) e Hoffa (1992). No entanto, a actuação de Nicholson em Hoffa também ganhou uma nomeação para o Globo de Ouro. 
Nicholson ganharia seu próximo Oscar de Melhor Ator por seu papel como Melvin Udall, um autor neurótico com Transtorno Obsessivo Compulsivo (OCD), no romance As Good as It Gets (1997), novamente dirigido por James L. Brooks. O Oscar de Nicholson foi acompanhado pelo Oscar de melhor atriz para Helen Hunt, como garçonete de Manhattan, atraída para uma amizade de amor/ódio com Udall, um jantar freqüente no restaurante em que ela trabalhava.
Em 2001, Nicholson foi o primeiro ator a receber o Prêmio Stanislavsky no Festival Internacional de Cinema de Moscou por “conquistar as alturas da atuação e da fidelidade”.
Nicholson é uma apaixonada por desporto, regularmente vista nos lugares à beira da quadra nos jogos de basquetebol dos Los Angeles Lakers no Staples Center e no antigo Great Western Forum. Em 1999 ele apareceu no programa de chat da TV britânica Parkinson, onde se descreveu como um “fã vitalício do Manchester United”. 
Em novembro de 2006, Nicholson começou a filmar seu próximo projeto, The Bucket List de Rob Reiner, um papel para o qual ele raspou a cabeça. O filme estrelou ele e Morgan Freeman como homens moribundos que cumprem sua lista de objetivos. O filme foi lançado em 25 de dezembro de 2007 (limitado) e em 11 de janeiro de 2008 (amplo). Ao pesquisar o papel, Nicholson visitou um hospital de Los Angeles para ver como os pacientes com câncer lidavam com as suas doenças.
Em 2010 o seu último filme foi lançado, How Do You Know? para um papel de apoio como pai do personagem de Paul Rudd. Tinha sido amplamente noticiado nos anos seguintes que Nicholson tinha se aposentado da atuação por causa da perda de memória, mas em um artigo da Vanity Fair de setembro de 2013, Nicholson esclareceu que ele não se considerava aposentado, apenas que agora ele estava menos motivado a “estar mais lá fora”.
Em fevereiro de 2017 foram lançados rumores de que Jack Nicholson voltará às telas para um remake do filme alemão Toni Erdmann.
Ele foi romanticamente ligado a numerosas atrizes e modelos, incluindo Michelle Phillips, Bebe Buell, e Lara Flynn Boyle. A relação mais longa de Nicholson foi durante 16 anos com a atriz Anjelica Huston, de 1973 a 1989, filha do diretor de cinema John Huston. Entretanto, o relacionamento terminou quando a mídia noticiou que Rebecca Broussard havia engravidado de seu filho.
Ele também é um amigo próximo do diretor de cinema Roman Polanski, a quem ele tem apoiado através de muitas crises pessoais, incluindo a morte de sua esposa, Sharon Tate, às mãos da Família Manson. Ele também apoiou Polanski através de sua condenação por estupro, um crime que ocorreu na propriedade Nicholson em Mulholland Drive.
Nicholson viveu ao lado de Marlon Brando durante vários anos em Mulholland Drive, em Beverly Hills. Warren Beatty também viveu perto, ganhando a estrada o apelido de “Bad Boy Drive”. Após a morte de Brando em 2004, Nicholson comprou o bangalô de seu vizinho por exatamente US$ 5 milhões, com o propósito de mandá-lo demolir. Nicholson afirmou que isso foi feito por respeito ao legado de Brando, pois havia se tornado muito caro para renovar o prédio “abandonado” que foi atormentado pelo mofo.
Durante um incidente de raiva na estrada em 1994, ele supostamente quebrou a janela do carro de outro motorista com um taco de golfe. 
Nicholson é um fã dos New York Yankees e dos Los Angeles Lakers. A sua presença nos jogos dos Lakers é lendária, pois é titular de bilhetes para a temporada desde 1970 e tem mantido bilhetes para a quadra nos últimos 25 anos tanto no The Forum como no Staples Center, faltando muito poucos jogos. Em alguns casos, Nicholson se envolveu em discussões com oficiais de jogo e jogadores adversários, e chegou até a entrar na quadra. Sua ardente recusa em perder um jogo em casa dos Lakers significa que os estúdios devem agendar as filmagens em casa dos Lakers.
Nicholson é um coleccionador de arte contemporânea e do século XX, incluindo a obra do artista escocês Jack Vettriano.
Em entrevista à Vanity Fair, Nicholson explicou que ele “não acreditava mais em Deus, mas invejava aqueles que acreditavam”. Isto está espelhado no seu recente papel no The Bucket List, onde ele interpretou um ateu.
Embora ele não tenha sido muito público sobre suas opiniões políticas, Nicholson se considerou um democrata para toda a vida. Em 4 de fevereiro de 2008, ele anunciou o seu apoio à senadora Hillary Clinton na sua corrida para o presidente dos Estados Unidos. Em entrevista ao programa de rádio de Rick Dees, Nicholson disse: “A Sra. Clinton tem estado envolvida em questões, desde cuidados de saúde, que conhecemos, reforma prisional e ajuda aos militares, falando pelas mulheres e falando pelos americanos. E além disso, já era tempo de termos um Prez com um belo rabo”.
O governador da Califórnia, Arnold Schwarzenegger e a Primeira Dama Maria Shriver anunciaram em 28 de maio de 2008 que Nicholson será empossada no Hall da Fama da Califórnia, localizado no The California Museum for History, Women and the Arts. A cerimônia de posse terá lugar em 10 de dezembro e ele foi empossado ao lado de outros 11 lendários californianos.
Nicholson foi indicado para um Oscar de atuação (liderança ou apoio) em cinco décadas diferentes: décadas de 1960, 1970, 1980, 1990 e 2000. Os únicos outros atores que podem dizer o mesmo são Michael Caine e Paul Newman. Com 12 indicações até agora (8 para Melhor Ator e 4 para Melhor Ator Coadjuvante), Jack Nicholson é o ator masculino mais indicado na história do Academy Awards. Com três Oscar, ele também se associa a Walter Brennan para o 2º maior número de Oscar em categorias de atuação (todas as vitórias de Brennan foram para Melhor Ator Coadjuvante).
No 79º Oscar, Nicholson tinha rapado completamente o cabelo pelo seu papel no The Bucket List. Essas cerimônias representaram a sétima vez que ele entregou o Oscar de Melhor Filme (1972, 1977, 1978, 1978, 1990, 1993, 2006, e 2007).
Nicholson é um membro activo e votante da Academia. Ele participou de quase todas as cerimônias, indicado ou não, durante a última década. Na cerimônia de 2005 foi visível que ele ficou decepcionado ao ler o envelope de Melhor Foto para o Crash. Mais tarde foi revelado que ele tinha votado em Brokeback Mountain para ganhar. Ele pode ser visto a falar “o que aconteceu?”. Quando ele apresentou o indicado Boa Noite e Boa Sorte, ele começou a brincar como se tivesse dado um adeus.