Drake

Aubrey Drake Graham, rapper, cântăreț, compozitor, actor (n. 24 octombrie 1986, Toronto, ON). Copil actor devenit superstar hip-hop, Drake a atras atenția pentru prima dată pentru rolul său din serialul canadian de succes Degrasssi: The Next Generation înainte de a deveni una dintre cele mai populare și influente figuri din hip-hop-ul contemporan. Stilul său muzical se distinge prin vocea sa de cântăreț cu influențe R&B și prin abordarea sa introspectivă, care explorează adesea relațiile sale personale. Sunetul său atmosferic și ambiental s-a dovedit extrem de influent. Numit „actualul centru de greutate al hip hop-ului” de către New York Times în 2011, câștigătorul premiilor Junoși Grammy a stabilit recordul pentru cele mai multe single-uri nr. 1 în topurile Billboard R&B/Hip-Hop și Hot Rap Songs în 2012. De asemenea, a avut 100 de melodii în topul Billboard Hot 100, ceea ce îl plasează pe locul al patrulea din toate timpurile, înaintea lui JamesBrown și după Elvis Presley. În 2013, a fost numit ambasador global al echipei Toronto Raptors din cadrul Asociației Naționale de Baschet.

Primii ani de viață și educație

Părinții lui Drake – profesoara evreică Sandi Graham din Toronto și muzicianul afro-american Dennis Graham din Memphis, Tennessee – au divorțat când acesta avea cinci ani. Drake a locuit în principalcu mama sa în zona Weston Road din Toronto. A lucrat ca model pentru copii în reclame și cataloage tipărite, a jucat hochei minor și a jucat în Teatrul Tinerilor. În timpul verii își vizita tatăl în Memphis, însoțindu-l adesea la sesiunile de înregistrare. Tatăl lui Drake, care a făcut închisoare în timpul copilăriei lui Drake, a cântat la tobe pentru Jerry Lee Lewis. Doi dintre unchii lui Drake sunt, de asemenea, muzicieni de succes: faimosul basist Larry Graham a cântat cu Sly and the Family Stone și Prince; iarMabon „Teenie” Hodges a cântat la chitară și a scris împreună cu Al Green mai multe cântece de succes.

În adolescență, Drake s-a transferat la Forest Hill Collegiate din Toronto, unde a avut probleme în a se integra în corpul de elevi, în mare parte albi, din clasa mijlocie superioară. La 14 ani a câștigat rolul jucătorului de baschet Jimmy Brooks în serialul Degrassi: The Next Generation. apoi s-a transferat la programul Interact al Vaughan Road Academy, conceput pentru studenții cu angajamente exterioare în domeniul artelor și al atletismului, unde printre colegii săi de clasă s-a numărat și actorul Elliot Page.

Degrassi și primele mixtape-uri

În timp ce juca în Degrassi, Drake a obținut roluri mici în alte seriale de televiziune canadiene, precum Blue Murder (2001) și Soul Food (2002). Interesul său de a urma o carieră muzicală a crescut exponențial, de la a scrie versuri și a înregistraîntr-un studio improvizat în subsolul său la a face nopți albe și a ajunge cu greu la timp pe platoul de filmare al dramei pentru adolescenți. A fost membru al unui grup de scurtă durată numit The Renaissance, din care făcea parte și viitoarea cântăreață canadiană de R&BMelanie Fiona, câștigătoare a unui premiu Grammy. Ulterior, și-a încărcat cântecele pe MySpace și a profitat de rețelele de socializare în timp ce a început să înregistreze cu figuri de pe scena hip-hop din Toronto.

În 2006, Drake și-a lansat mixtape-ul de debut, Room for Improvement. Cântecul „City Is Mine” a primit o amplă audiție radiofonică la postul de muzică urbană FLOW 93.5 din Toronto. El a urmat cu mixtape-ul gratuit Comeback Season (2007). Single-ul, „Replacement Girl”, a fost interpretat de cântărețul american de muzică R&B Trey Songz și a început să trezească interesul caselor de discuri. Pe platoul de filmare al videoclipului single-ului a întâlnit un alt tânăr actor din Toronto devenit muzician, Noah „40” Shebib, care a devenit principalul său colaborator muzical.

În 2008, după ce a apărut în 100 de episoade și șapte sezoane din Degrassi: The Next Generation, personajul lui Drake și alte câteva personaje au fost scoase din serial pentru a face loc unei noi distribuții. Cu excepția unor mici apariții în serialele CBCTV The Border (2008) și Being Erica (2009), Drake a început să se concentreze în principal pe cariera sa muzicală.

So Far Gone (2009) și Thank Me Later (2010)

Prin legătura sa cu Jas Prince, fiul fondatorului Rap-A-Lot, J. Prince, Drake a făcut ca muzica sa să ajungă la superstarul rap Lil Wayne, care l-a rugat imediat pe Drake să se alăture turneului său I Am Music. Asocierea lui Drake cu Lil Wayne și cu casa sa de discuri Young Money a ajutat la creșterea anticipării celei de-a treia casete de mixaj a sa, So Far Gone (2009). Produsă de Drake și „40”, aceasta s-a remarcat prin rimele sale introspective, melodiile R&B și vocea adesea dulce a lui Drake. Piesa „Best I Ever Had” a ajuns în fruntea topurilor Billboard’sR&B/Hip-Hop și Hot Rap Songs și a ajuns pe locul 2 în topul Hot 100, devenind un hit single aproape inevitabil. Succesul a declanșat un război al ofertelor pentru Drake între casele de discuri, care a dus la încheierea unui contract cu Aspire/Young Money/Cash Money Records,cu distribuție prin Universal; Drake a primit un avans de 2 milioane de dolari, a păstrat toate drepturile de publicare a melodiilor sale și a fost de acord să cedeze doar 25% din veniturile din vânzări casei de discuri ca „taxă de distribuție”.”

Drake a început apoi să colaboreze cu o serie de artiști de profil înalt din domeniul R&B și rap, printre care Mary J. Blige, Alicia Keys și Timbaland. El a apărut, de asemenea, pe „Forever”, un cântec cu Kanye West, Lil Wayne și Eminem. În cele din urmă, Drake a semnat un contract de înregistrare cu Young Money/Universal și a lansat o versiune de vânzare cu amănuntul a EP-ului So Far Gone, care anterior fusese gratuit, și care i-a adus premiile Juno pentru înregistrare rap și New Artistof the Year.

Lip-ul său de debut, Thank Me Later (2010), a fost precedat de single-ul „Over” și a prezentat colaborări all-star cu artiști precum Jay Z, Timbaland, Kanye West și Lil Wayne. Descris de Ryan Dombal de la Pitchfork ca fiind „muzică de dispoziție inspirată de rap și R&B în egală măsură”, Thank Me Later s-a vândut în 447.000 de exemplare în SUA în prima săptămână de la lansare. A fost certificat platină în Canadași dublu platină în SUA.

Take Care (2011)

În 2011, Drake a fost nominalizat la șase premii Juno, dar nu a câștigat niciunul, deși a fost gazda ceremoniei. Următorul său album, Take Care (2011), s-a vândut în 631.000 de exemplare în prima săptămână de la lansare și a fost certificat dublu platină atât înCanada, cât și în SUA. Take Care l-a prezentat pe Drake dezvoltând în continuare sunetul atmosferic al muzicii sale împreună cu producătorul Noah „40” Shebib și a prezentat colaborări cu Rihanna, Lil Wayne și cântărețul Toronto R&B The Weeknd,a cărui carieră Drake a ajutat-o să o lanseze prin intermediul social media.

Albumul a primit un premiu Juno și un premiu Grammy, iar single-ul „The Motto” a contribuit la popularizarea termenului „YOLO” (You Only Live Once). În recenzia sa la album, New York Times l-a numit pe Drake „actualul centru de greutate al hip-hop-ului”. Tim Sendra de la Allmusic a scris că Take Care este caracterizat de „ritmuri tulburi, straturi de sintetizatoare întunecate și chitări mohorâte care se potrivesc perfect cu vocea lui Drake” și care „lucrează împreună pentru a crea o atmosferă densă de melancolie”. Referindu-se la natura sensibilă,reflexivă a albumului, Sendra l-a numit, de asemenea, pe Drake „primul rapper emo.”

După lansarea albumului Take Care, Drake a continuat să apară pe single-uri hip-hop proeminente ale altor artiști de profil în 2012, inclusiv „F–kin Problems” de A$AP Rocky și „Poetic Justice” de Kendrick Lamar. Tot în acel an, el și „40” au co-fondat casa de discuri October’s Very Own (OVO), numită după ziua de naștere a lui Drake din octombrie; și a revenit la actorie cu un rol vocal în Ice Age: Continental Drift (2012).

Nothing Was the Same (2013)

În februarie 2013, Drake a lansat „Started From the Bottom”, single-ul principal de pe cel de-al treilea album al său, Nothing Was the Same (2013). Piesa a ajuns pe locul 6 în topul Billboard Hot 100 și a fost nominalizată pentru cea mai bună interpretare rap și cel mai bun cântec rap la Premiile Grammy 2014. „Started From the Bottom” a fost certificată drept descărcare digitală de platină în Canada și dublă platină în SUA. Lansat în august, cel de-al doilea single al albumului, „Hold On, We’re Going Home”, a ajuns pe locul 4 în topul Billboard’sHot 100 și a fost desemnat cel mai bun cântec al anului 2013 de către Pitchfork. „Hold On, We’re Going Home” a fost certificată platină în Canada și triplă platină în SUA.

Nothing Was the Same a fost lansat pe 20 septembrie 2013 și s-a vândut în 658.000 de exemplare în prima săptămână. Ca și precedentele două albume ale lui Drake, Nothing Was the Same a debutat pe locul 1 în topul albumelor Billboard. Albumul conține colaborări cu Majid Jordan („Hold On, We’re Going Home”) și Jay Z („Pound Cake/Paris Morton Music 2”). Piesa bonus, „All Me”, inclusă pe ediția de lux a albumului, îi include pe 2 Chainz și Big Sean.

Nothing Was the Same a atras recenzii pozitive din partea criticilor, mulți lăudând încrederea lui Drake și stilul de a scrie imnuri. Vorbind despre album, Tim Sendra de la Allmusic a observat că „Drakea devenit o vedetă în timp ce face înregistrări care sunt în cea mai mare parte lipsite de bucurie și întortocheate de emoții”, notând în același timp că „nu sunt mulți alți rapperi care să facă melancolie la fel de bine ca Drake și asta este ceva ce merită susținut, chiar și numai pentru că este ceva diferit de norma hip-hop-ului în 2013″.”

În 2014, Nothing Was the Same a fost preselecționat pentru Polaris Music Prize și a fost nominalizat pentru albumul anului și înregistrarea rap a anului la premiile Juno, câștigându-le pe acestea din urmă. De asemenea, a fost nominalizat pentru cel mai bun album rap la Premiile Grammy.În ianuarie 2014, Drake a fost gazda emisiunii Saturday Night Live și a fost invitatul muzical. De la lansare, Nothing Was the Same a obținut discul de platină în Canada și triplă platină în SUA.

If You’re Reading This It’s Too Late (2015)

Fără nicio promovare prealabilă, Drake a lansat cel de-al patrulea album al său, If You’re Reading This It’s Too Late, pe 13 februarie 2015. Planificat inițial ca un mixtape gratuit, albumul a debutat pe locul 1 în topul Billboard 200 și a fost difuzat peSpotify de peste 17,3 milioane de ori în primele trei zile, doborând recordul de streaming al site-ului în prima săptămână. În 2015, albumul a fost nominalizat la BET Hip Hop Award pentru albumul anului și la Billboard Music Awards pentru cel mai bun album rap. Numit al treilea cel mai bun album al anului de către Rolling Stone, If You’re Reading This It’s Too Late a fost nominalizat la premiul Grammy 2016 pentru cel mai bun album rap. De atunci a fost certificat platină în Canada și dublu platină în SUA.

În iulie 2014, OVO Sounds a anunțat titlul a ceea ce era planificat a fi cel de-al patrulea album al lui Drake, Views From the 6. O poreclă pentru Toronto, inventată de rapperul Jimmy Prime, „the 6” (uneori scrisă ca „the 6ix” sau „the Six”) este considerată a fi o referire la numărul șase care apare în indicativele de zonă din centrul orașului Toronto (416 și 647), precum și la cele șase municipalități din Toronto înainte de comasarea lorîn 1998. La scurt timp după anunțarea albumului, „the 6” a devenit un trending topic la nivel mondial pe Twitter și a devenit rapid o poreclă populară pentru Toronto. De-a lungul albumului If You’re Reading This It’s Too Late, Drake se referă la Toronto ca fiind „the 6”, inclusivîn piesele „6 God”, „6 Man”, „You & the 6” și, poate cel mai faimos, în „Know Yourself”, care include replica: „Runnin’ through the 6 with my woes.”

„Hotline Bling” (2015)

La 31 iulie 2015, Drake a lansat „Hotline Bling”, un slow jam R&B care îl prezintă cântând peste un sample al cântecului din 1972 al lui Timmy Thomas, „Why Can’t We Live Together”. Videoclipul pentru „Hotline Bling”, regizat de Director X din Toronto și finanțat de Apple,îl prezintă pe Drake dansând singur și cu dansatoare în fața unui fundal luminat colorat. Împrumutând foarte mult din lucrările de instalații ale artistului american James Turrell, videoclipul a atras atenția pentru scenografia și luminile sale impresionante. A devenit rapid viral, inspirând numeroase parodii și meme-uri, dintre care cele mai multe ironizează mișcările de dans ale lui Drake.

După lansarea videoclipului, „Hotline Bling” a ajuns pe locul 2 în topul Billboard Hot 100 și a rămas în Top 10 timp de 19 săptămâni. A fost certificată drept descărcare digitală de platinăîn Canada și a devenit cel mai bine clasat single solo al lui Drake în Canada și în Marea Britanie, ajungând pe locul 3 în topurile pop din ambele țări. The Village Voice, Billboard și Rolling Stone au numit „Hotline Bling” primul, al doilea și, respectiv, al treilea cel mai bun cântec al anului 2015.

Deși în general foarte bine recenzat, „Hotline Bling” a fost, de asemenea, criticat pentru ceea ce mulți au văzut ca fiind o atitudine sexistă subiacentă, unii susținând că Drake o face de rușine pe personajul feminin central al cântecului. Allyson Shiffman de la Bullett, de exemplu,a numit cântecul „degradant” și un „imn sexist”, în timp ce Tony Naylor de la The Guardian l-a numit „o grămadă de cașcavaluri sexiste monotone.”

What a Time to be Alive (2015) și VIEWS (2016)

Drake și rapperul Future au lansat un mixtape colaborativ intitulat What a Time to be Alive în septembrie 2015. Aceasta a debutat pe locul 1 în topul Billboard 200 și a fost certificată cu platină în SUA.

Mult-așteptatul al patrulea album de studio al lui Drake, anunțat inițial ca Views from the 6, a fost lansat pe 29 aprilie 2016 sub titlul revizuit VIEWS. Acesta a primit recenzii mixte din partea criticilor, dar s-a vândut în peste 600.000 de exemplare în primele 24 de ore de disponibilitate. Un single promoțional, „Summer Sixteen”, a fost lansat în ianuarie 2016 și a debutat pe locul 1 în topul Billboard’s Hot R&B/Hop-Hop Songs. Unul dintre single-urile albumului, „One Dance”, s-a dovedit a fi unul dintre cele mai mari succese ale lui Drake,devenind primul său cântec în calitate de artist principal care a ajuns pe locul 1 în Billboard Hot 100. De asemenea, VIEWS a ajuns în fruntea clasamentului albumelor Billboard 200 timp de șapte săptămâni la rând.

Realizări care au stabilit recorduri

Între lansarea albumelor Take Care și Nothing Was the Same, Drake a colaborat cu artiști precum Rihanna, DJ Khaled și Nicki Minaj, colega de label Young Money, printre mulți alții. Acest lucru l-a ajutat pe Drake să doboare recordul pentru cele mai multe single-uri No. 1 în topul Billboard Hot Rap Songs cu 11 în februarie 2012. El a doborât, de asemenea, recordul lui Jay Z pentru cele mai multe single-uri No. 1 în topul Billboard R&B/Hip-Hop Songs când a obținut al 10-lea în august 2012.

În februarie 2015, Drake a devenit primul rapper care a ajuns pe locul 1 în topul Billboard Top 100 Artists Chart cu lansarea albumului If You’re Reading This It’s Too Late. El a avut apoi 14 melodii în Billboard Hot 100 în săptămâna de clasament din7 martie 2015, egalând un record stabilit de Beatles pentru cele mai multe hituri simultane în Hot 100. Drake și-a egalat propriul record, apărând cu 14 hituri în săptămâna de clasament din 17 octombrie 2015. (Recordul a fost doborât ulterior de Justin Bieber,care a avut 17 melodii în clasament în săptămâna din 23 noiembrie 2015.)

În aceeași toamnă, Drake a înregistrat cel de-al 100-lea hit în Billboard Hot 100, situându-se pe locul al patrulea din toate timpurile, după Elvis Presley pe locul 3 și înaintea lui James Brown pe locul 5. În săptămâna de clasament care s-a încheiat la 10 octombrie 2015, Drake, Bieber și The Weekndoau ocupat primele patru poziții în Billboard Hot 100, marcând prima dată în istorie când canadienii au ocupat primele patru locuri.

Controverse

Drake are o dispută continuă și foarte publică cu rapperul Meek Mill din Philadelphia. În iulie 2015, Mill, prin intermediul Twitter, l-a acuzat pe Drake că nu-și scrie singur rapurile. Ca răspuns, Drake a lansat două piese noi în acea lună, „Charged Up” și „Back To Back”, ale căror versuri abordează acuzația lui Mill. „Summer Sixteen” este o altă piesă despre care se spune că este adresată lui Mill. La cincisprezece minute după lansarea piesei „Summer Sixteen”, Mill a lansat propria piesă de dispreț intitulată „War Pain”.

Pe lângă Mill, se zvonește că Drake este implicat în dușmănii cu Tyga, Jay Z, Kendrick Lamar și Common. În 2012, Drake și artistul hip-hop Chris Brown ar fi fost implicați într-o altercație fizică într-un club de noapte din Manhattan. Tot în acel an, rapperul DMXa declarat public că nu-l place pe Drake și că i se pare lipsit de respect faptul că acesta a eșantionat vocea lui Aaliyah, care a murit într-un accident de avion în 2001.

În 2012, Drake a fost dat în judecată de presupusa sa fostă iubită, cântăreața Ericka Lee, din cauza contribuțiilor ei la cântecul său „Marvin’s Room”. S-a raportat că ea dorea să fie creditată ca și coautor, precum și o compensație pentru utilizarea vocii sale, despre care a susținut căDrake a folosit-o fără permisiunea ei. Chestiunea a fost soluționată pe cale amiabilă.

În 2014, Drake a fost dat în judecată pentru 300.000 de dolari de către averea cântărețului de jazz Jimmy Smith. Drake a fost acuzat că nu a obținut licența corespunzătoare pentru a preleva o mostră din cântecul lui Smith din 1982, „Jimmy Smith Rap”, așa cum se aude pe piesa lui Drake „Pound Cake/Paris Morton Music 2”. Tot în acel an, rapperul Rappin’ 4-Tay a susținut că versurile din cântecul său din 1994 „Playaz Club” au fost copiate de Drake în colaborarea sa cu YG pe piesa „Who Do You Love”. Casa de discuri a lui Drake a soluționat reclamația pentru 100.000 de dolari.

Drake a fost, de asemenea, etichetat drept misogin din cauza a ceea ce mulți consideră a fi reprezentarea sexistă a femeilor în cântecele sale. În 2015, Toronto Star l-a caracterizat pe Drake, alături de Bieber și The Weeknd, ca fiind un „misogin sensibil”, notând că aceștia „au reușit să acopere sexismul general al operelor lor cu o peliculă de sensibilitate regretabilă și chinuită.”

Ambasador al echipei Toronto Raptors

În septembrie 2013, Drake a fost numit ambasador global al echipei Toronto Raptors din cadrul Asociației Naționale de Baschet (NBA).Ulterior, el a fost implicat în rebrandingul echipei, inclusiv în adoptarea campaniei de marketing „We the North”, precum și a unui nou logo și a unui nou design al uniformei. În timpul sezonului 2013-14, Raptors a început să găzduiască „Drake Nights”, unde participanții primesc ediții limitate de marfă Drake și OVO. Drakea ajutat, de asemenea, la promovarea și găzduirea NBA All-Star Game 2016 și a fost antrenorul echipei Canada în All-Star Celebrity Game. În timpul weekend-ului NBA All-Star Game, primarul orașului Toronto, John Tory, i-a înmânat lui Drake o cheie a orașului.

Mândria canadiană

De-a lungul carierei sale, Drake a vorbit deschis despre dragostea sa pentru Canada și despre apartenența sa la Toronto. El are un tatuaj cu CN Tower pe unul dintre bicepși și un altul cu prefixul telefonic „416” al orașului Toronto pe trunchiul drept. El a filmat o parte din videoclipul primului single al trupei Take Care, „Headlines”, în interiorul liftului de mare viteză al CN Tower și în clădirea adiacentă Rogers Centre – două dintre cele mai vizibile repere și atracții turistice din Toronto. Videoclipul pentru „Started from the Bottom” se deschide cu copii care se joacă deasupra unui logo al orașului Toronto și îl prezintă pe Drake lucrând ca funcționar la Shoppers Drug Mart,în timp ce coperta albumului VIEWS prezintă o fotografie a lui Drake stând în vârful CN Tower, pe care Hua Hsu de la New Yorker a descris-o ca fiind „o imagine potrivită, deși melodramatică, a singurătății în vârf”.”

Din 2010, Drake a organizat un concert anual OVO Fest în Toronto, la Molson Amphitheatre, în weekendul prelungit din august, programat să coincidă cu Parada Carnavalului Caraibelor din Toronto (fostă Caribana).concertul și-a construit o reputație pentru aparițiile unor invitați surpriză, printre care se numără superstaruri precum Eminem, Jay Z, Stevie Wonder și Sean „Diddy” Combs.

Premiile

Premiile Juno

• Înregistrarea rap a anului (So Far Gone) (2010)
• Noul artist al anului (2010)
• Rap Înregistrarea anului (Take Care) (2012)
• Video of the Year („HYFR”) (2013)
• Rap Recording of the Year (Nothing Was the Same) (2014)

.

Premiile Grammy

• Cel mai bun album rap (Take Care) (2012)
• Cel mai bun cântec rap (Hotline Bling) (2017)
• Cea mai bună colaborare rap/cântată (Hotline Bling) (2017)

MTV Video Music Awards

• Cel mai bun videoclip hip-hop („HYFR”) (2012)
• Cel mai bun videoclip hip-hop („Hold On, We’re Going Home”) (2014)

Alții

• Premiul Allan Slaight pentru realizări ale unui tânăr canadian, Canada’s Walk of Fame Awards (2011)
• Premiul Global Inspiration, Premiile SOCAN (2014)

.