Escribir un buen chiste es un auténtico arte. La idea de que un chiste surge de la nada no podría estar más lejos de la realidad en la mayoría de los casos. Por muy sencillo que parezca, un chiste es una bestia compleja y habrá sido retocado y reescrito infinitamente, arrastrado por el público y perfeccionado un poco más antes de estar finalmente listo. En este artículo, descubrimos cómo escriben sus chistes algunos de los mayores y más brillantes talentos de la escena cómica.
Secretos de comedia revelados…
Tim Vine
Imagen de Paul Bailey vía Wikimedia Commons
Chiste típico: «Decidí vender mi aspiradora… Bueno, estaba acumulando polvo.»
Tim Vine es el maestro del chiste único, ya que ha ganado dos veces el premio al «Chiste más gracioso del Fringe», ¡una hazaña nada desdeñable! En 2014, ganó con su esfuerzo anterior sobre las aspiradoras.
Vine dijo a The Guardian que escribe 15 chistes nuevos al día en una postal. ¿Qué método utiliza para generar tantos chistes?
En una entrevista con The Independent, Vine reveló que a menudo trabaja al revés, escribiendo desde el chiste hasta el montaje. Oigo los chistes en las conversaciones cotidianas y pienso: «¿Cómo podríamos llegar a eso de otra manera? Si alguien dice: ‘Se lo merece’, pienso: ‘Bien, vale… A un amigo mío le falta el brazo izquierdo. Una vez perfeccionado sobre el papel, Vine probará sus chistes con el público hasta que sean más potentes. «Sé que parece una tontería, pero a veces uno piensa: «¿Qué sentido tiene ponerlo?». dice Vine. «Tengo un amigo que es una clavija de carpa. Se ha clavado a sí mismo en el suelo’. No se consigue mucho. Pero podrías decir: ‘Tengo un amigo que se ha clavado en el suelo. Es una clavija de la tienda». Puede que nunca llegue más allá de una risa débil y lo deje caer. O lo contaré y gritaré «¡Vamos!» después».
Shappi Khorsandi
Broma típica: «Lo que Irán necesita ahora es un líder más moderno, un mulá lite»
Shappi Khorsandi es una comediante británica nacida en Irán que empezó en la comedia en 1997. No fue hasta su espectáculo Asylum Speaker, que se agotó en 2006 en Edimburgo, cuando las cosas realmente despegaron y se estableció como una de las principales comediantes del Reino Unido.
En una entrevista con Beyond the Joke habló de su proceso de escritura: «En el stand up, las cosas importantes suceden antes de la escritura real. Tengo una fuerte respuesta emocional a algo, un incidente, algo que he visto u oído. Si me molesta lo que baila en mi cabeza, me subo a un escenario y lo digo delante del público. Si estoy lo suficientemente relajado, acabará surgiendo un chiste. Entonces lo escribo, lo vuelvo a hacer mejor, lo escribo. Cada vez que lo cuento, se vuelve más nítido».
Khorsandi va un paso más allá que la mayoría de los cómicos y utiliza el entorno en vivo para descubrir sus chistes, confiando en su cerebro cómico para encontrar el chiste. El proceso de refinamiento comienza entonces.
Demetri Martin
Por Tammy Lo de Brooklyn, NY (Demetri Martin @ Revenge of the Bookeaters) vía Wikimedia Commons
Broma típica: «El peor momento para tener un ataque al corazón es durante una partida de charadas.»
Demetri Martin empezó a escribir chistes mientras estaba en el trabajo, robando segundos para jugar con el material: «Me sentaba allí y abría un documento de Word y simplemente ponía como chistes y la fecha y luego empezaba a escribir. Y creo que al principio encontré trozos de papel en mis viejos cuadernos que decían, por ejemplo, «S» dos puntos, «P» dos puntos. Era para el montaje y el remate. Así que creo que realmente estaba tratando de conseguir exactamente donde la broma en sí cambia, como qué palabra se convierte en la línea de golpe. Siempre me gustó tratar de hacer las cosas con el menor número de palabras posible. Parece más interesante y más elegante contar estas ideas cortas».
La comprensión de los mecanismos básicos de un chiste parece formar parte del desarrollo de muchos cómicos. Además, Martin no tardó en darse cuenta de la necesidad de que los chistes sean concisos, incluso cuando trabajan dentro de una narrativa más amplia. «Me gusta sacar lo máximo posible… Mis bloques de construcción son pequeños chistes e ideas cortas. Creo que incluso cuando intento escribir cosas más largas, tiendo a pensar de forma incremental, y casi se convierte en una especie de fractal en cierto sentido, donde tienes la estructura más grande, y tiene un cierto arco, y luego, incluso si cortas la cosa por la mitad, tendrías la misma estructura, y así sucesivamente»
Cuando se trata de sus actuaciones de stand-up, Martin utiliza un sistema que le permite desarrollar y perfeccionar su material más nuevo, mientras que todavía consigue risas garantizadas. Explicó su enfoque a Fast Co Create:
«Tenía diferentes columnas en estas tarjetas que llevaba conmigo para hacer stand-up. En el extremo derecho estaban los chistes que eran totalmente nuevos, reducidos a una sola palabra o idea. Si estoy haciendo el set correctamente, todo debería ser de esa columna. El único problema es que muchos de esos chistes son realmente malos, y si me quedo en esa columna, voy a fracasar y el público perderá la confianza en mí. Una columna más allá, en la mitad de la página, son chistes que funcionan la mitad de las veces, y sigo reescribiéndolos en el escenario. El tema será algo así como «la puerta giratoria», y puede que esta noche descubra cómo hacer que funcione. Si lo consigo, lo muevo al extremo izquierdo de la página. Esos son chistes que sé que funcionan algo así como el 90% de las veces. El programa es una especie de fracaso si me quedo en el extremo izquierdo de la página, porque ya sé que esos funcionan, en lugar de avanzar. Un éxito sería si hiciera todo lo que está a la derecha de la página y funcionara, entonces de repente tengo 5-10 minutos para añadir a mi acto. Sin embargo, a veces simplemente escribo en el escenario. Tengo esta cosa alborotada y el público me ayuda a descubrir cómo hacer que funcione».
Eddie Izzard
Broma típica:
El actor de «acción travestida» e incondicional del stand-up surrealista lleva actuando desde finales de los ochenta, deleitando al público durante más de cuatro décadas con su estilo idiosincrásico.
Aunque Izzard reconoce lo difícil que puede ser escribir chistes, considera que ser él mismo facilita el proceso. Lo explicó a The Guardian: «En el stand-up ayuda mucho interpretarte a ti mismo y hablar de tus propios sentimientos. No puedes dejar de ser original si te limitas a hablar de lo que piensas sobre X, Y y Z.»
Como muchos de los cómicos que aparecen aquí, Izzard tropieza con el material y lo perfecciona en el ambiente del directo: «A veces escribo notas sobre lo que quiero hablar y empiezo a intentar darles cuerpo con el vaivén de la cháchara, pero sigue siendo complicado. Es mucho más fácil encontrar eso en el escenario. La mayor parte se improvisa en algún momento».
Joe Lycett
Broma típica: «Hoy fui a ver a los búhos al zoo, vestido de ratón. El comediante nacido en Birmingham se ha consolidado como uno de los principales comediantes del país tras numerosas apariciones en programas de televisión y varias exitosas giras de monólogos basados en juegos de palabras. Su Twitter está repleto de tuits hilarantes y es merecedor de su enorme número de seguidores.
En una entrevista con la desaparecida organización benéfica Ideas Tap, Joe explicó: «Mi estilo es bastante conversacional, por lo que el mejor material suele surgir cuando mantengo esa conversación, realmente hablando, en voz alta. Pero, dicho esto, muchas cosas se escriben en el escenario, porque entras en esa extraña zona en la que el pánico de tener que conseguir una carcajada te obliga a sacar algo de algún sitio. Así que es una mezcla de todas las cosas».
Al igual que Izzard, Joe también cree que un espectáculo de éxito necesita honestidad: «No significa necesariamente que todas tus historias sean exactamente lo que ocurrió en un determinado escenario, pero tu opinión debe ser la tuya. No te limites a dar una opinión que creas que el público quiere oír».
Al hablar con comedy.co.uk, Joe reveló cómo toma una idea inicial y la desarrolla hasta que está lista para formar parte de su set de stand-up: «Hago una observación cuando estoy fuera de casa; la apunto en mi teléfono; luego repaso esas observaciones y pienso ‘en qué escenario podría encajar esto’. Dibujo diagramas de araña. Eso se convierte en una rutina cómica, posiblemente, o no. Los que tienen potencial, los pruebo en nuevas actuaciones de material…»
Jerry Seinfeld
Broma típica: «Según la mayoría de los estudios, el miedo número uno de la gente es hablar en público. El número dos es la muerte. La muerte es el número dos. ¿Suena bien? Esto significa que para la persona promedio, si vas a un funeral, estás mejor en el ataúd que haciendo el panegírico.»
Cuando se trata de comedia de observación, Jerry Seinfeld ha estado liderando el camino durante décadas. Como destaca el vídeo anterior, Seinfeld desarrolla su material mediante un laborioso proceso de escritura a mano, algo que ha hecho desde el programa Seinfeld, en el que trabajó con Larry David. En lugar de improvisar en el escenario, utiliza lápiz y papel y un método de escritura a mano para perfeccionar su material. Como muchos de los mejores cómicos, Seinfeld entiende la importancia del ritmo en la comedia, hasta el punto de que las palabras deben tener la longitud adecuada con el número correcto de sílabas. También se centra en encontrar el «tejido conectivo» que permite que los chistes encajen y funcionen dentro de un conjunto más amplio.
Harry Hill
Por phil chappell vía Wikimedia Commons
Chiste típico: ‘Jugadores anónimos: ¿cómo saben dónde enviar tus ganancias?
Famoso por su ética de trabajo (esto puede tener algo que ver con su anterior vida como médico), Harry Hill es un prolífico escritor de comedia y un «tesoro nacional».
En una entrevista con Comedy UK, explicó su enfoque para escribir comedia: «La mayor parte del tiempo se trata de sentarse y pensar en ideas. Esa es la respuesta aburrida. Es muy raro que pases por la calle y se te ocurra algo. Es sólo una imaginación. En realidad, es la forma en que estás conectado. Cuanto más lo haces, más raro te vuelves en ese sentido»
Por otro lado, continúa: «El stand-up es tan inmediato. Puedes tener una idea por la mañana y reírte de ella por la noche. Nadie más puede decirte lo que tienes que hacer, aparte del público. El público es el árbitro definitivo».
Milton Jones
Broma típica: «Si te persigue un perro policía, intenta no pasar por un túnel, luego por un pequeño balancín y después salta por un aro de fuego. Están entrenados para eso»
Jones se dedica a los chistes de una sola línea: agudos, surrealistas y a menudo tontos. Desde que ganó el premio Perrier al mejor actor revelación en 1996, ha aparecido con regularidad en programas de radio y televisión, así como en giras.
En una entrevista con Brian Logan para The Guardian, explicó su método para escribir chistes:
«Se trata de darle la vuelta a las cosas. Mirar las cosas que dice la gente y pensar: ¿qué es lo contrario de eso?»
Jones tiene un fuerte aspecto visual en su comedia: «Si hay una mentalidad en mi caso, es que pienso en imágenes. Lo que hago es poner caricaturas divertidas en la cabeza de la gente».
Al igual que muchos cómicos, Jones también muestra una atención al detalle en la que cada palabra tiene su papel: «Una palabra puede marcar la diferencia», explica Jones. «Cuando al final aciertas, piensas: esto debe existir, seguramente. Puede haber una pureza en las frases perfectas. Es como si no viniera de ti».
Tim Key
Broma típica (poema):
Ha protagonizado Alan Partridge Mid Morning Matters y Alpha Papa como Sidekick Simon, y ha disfrutado de una temporada como poeta residente en Screenwipe de Charlie Brooker, Tim Key es un prolífico talento cómico ya sea como poeta de interpretación, actor o escritor.
En una entrevista con Now Then Magazine, Key explicó cómo crea sus poemas: «Tengo un proceso de escritura bastante desechable. Escribo poemas todo el tiempo y luego pruebo la mayoría de ellos en el escenario o en Instagram o en algún sitio. Tengo una notable tolerancia a ellos, pero sé que algunos son mejores que otros».
Al igual que Demitri Martin, Key también tiene un sistema para clasificar su material de stand-up, haciendo que sus poemas se escriban en tarjetas, naipes pornográficos laminados para ser precisos. Era una forma de separar fácilmente el material cuando lo probaba: los poemas que iban bien los seguía usando, los que no, los dejaba de lado». Las tarjetas están plastificadas para evitar que se estropeen», explica Key a Time Out.
«Suelo reunir unos treinta o cuarenta poemas que me hacen reír y hacer un montón de noches de trabajo en curso. Luego intento hablar un poco sobre ellos y añadir algunas anécdotas», explica a The Skinny
«Una vez que tengo todos los trozos, lo pongo todo en una pizarra de corcho -en las categorías de: poemas, charlas, ideas que pueden encajar o no, y películas- y luego resuelvo cómo pueden encajar en una estructura que lo sostenga todo».’
Cómo escribir chistes – En resumen
– Encuentra un método de escritura que te funcione.
– Escriba tanto como sea posible – no todos los chistes tienen que ser buenos.
– Preste atención a cada palabra, incluso a las sílabas, así como a la sintaxis, la gramática, el ritmo e incluso la duración de las pausas en su chiste.
– Pruebe el material en un público en vivo – las noches de trabajo en progreso son perfectas para perfeccionar sus chistes.
– Permítase salir por la tangente, improvisar, interactuar con el público cuando esté en el escenario: nunca se sabe adónde puede llevarle y qué material puede descubrir.
– Sea honesto: escriba sobre sus propias opiniones y experiencias en la medida de lo posible, no entregue material que no le parezca propio.
– Intenta conectar tu material – trabaja en cómo cada chiste encaja con el siguiente y con el conjunto.
– Sé sucinto – elimina cualquier cosa superflua de tu chiste hasta que tengas los huesos desnudos.
– Perfecciona y reescribe constantemente tu material.
London Comedy Venue for Hire
20 Bedford Way es un lugar ideal para actuaciones de stand-up y comedia. Situado en el corazón de Bloomsbury, nos beneficiamos de excelentes conexiones de transporte. Nuestro teatro Logan Hall tiene capacidad para 933 personas, ofreciendo excelentes líneas de visión para todos y un equipo audiovisual de última generación con un técnico audiovisual incluido para asegurarse de que su espectáculo se desarrolle sin problemas. Llámenos hoy mismo al 020 7612 6143 para concertar una visita o hacer cualquier pregunta.
Descubra nuestros conciertos de comedia favoritos en Londres de todos los tiempos – ¿nos hemos perdido alguno? ¿Qué tal si organizas tu propia noche de comedia? Nuestra guía tiene toda la información que necesitas.