Rubens, Caravaggio, Velázquez, Rembrandt og Poussin – det er navnene på de 5 største barokmalere fra det 16. og 17. århundrede, en periode, hvor rige farver og en bred vifte af individualistiske stilarter begyndte at kendetegne kunsten.
Caravaggio – Bacchus
Få mennesker er klar over, at Michelangelo Caravaggio, en af de mest indflydelsesrige barokmalere, i sin levetid var kendt for sin voldelige adfærd. Den italienske kunstner, der var en af de førende reformatorer af den europæiske kunst i det 16. og 17. århundrede, begik angiveligt flere gange i sit liv forbrydelser. I en alder af 38 år døde han under mystiske omstændigheder i Porto Ercole i Toscana.
Bacchus, Caravaggio, 1595, Uffizi-gallerimuseet, Firenze
“Bacchus” blev malet under Caravaggios ophold i 1595 hos sin første mæcen, kardinal del Monte, og repræsenterer Caravaggios fortolkning af naturalismen.
Rembrandt – Selvportræt med to cirkler
Rembrandt van Rijn, den eminente hollandske maler, blev født i 1606 i det nuværende Holland, og selv om han aldrig rejste til udlandet, var hans værker inspireret af udenlandske påvirkninger. Når de fleste mennesker tænker på de mest betydningsfulde barokkunstnere og den hollandske guldalder, kommer Rembrandt næsten alle til at tænke på ham. Det skyldes, at hans arbejde var virkelig betydningsfuldt. Auguste Rodin udtalte engang berømt: “Sammenligner du mig med Rembrandt? Hvilken helligbrøde! Med Rembrandt, kunstens kolos! Vi bør kaste os ned for Rembrandt og aldrig sammenligne nogen med ham!”
Selvportræt med to cirkler, Rembrandt, 1665-1668, Kenwood House, London
“Selvportræt med to cirkler” er et mystisk værk, malet i Rembrandts sidste leveår og et af hans mange selvportrætter.
Peter Paul Rubens – Kærlighedens have
Peter Paul Rubens, en anden af de 5 største barokmalere, kendt for at være “malernes fyrste og fyrsternes maler”, var en flamboyant flamsk stormester født i 1577. Hans værker var stærkt påvirket af historiske og mytologiske idealer, og hans unikke malerstil kom til at blive forbundet med modreformationen.
Kærlighedshaven, Peter Paul Rubens, 1630-1631, Prado-museet, Madrid
“Kærlighedshaven” var et symbol på kærligheden til hans anden hustru, den unge og smukke Helena Fourment. Maleriet skildrer en scene med flirt i en utopisk have fyldt med renæssanceelementer.
Diego Velázquez – La Venus del Espejo, “The Rokeby Venus”
En af de 5 største barokmalere, der er nævnt i min artikel, er Diego Velázquez, der repræsenterer den spanske guldalder. Han var også en af de bedste portrætmaler i sin tid. Velázquez var bekendt med italiensk kunst; derfor kom hans inspirationer oprindeligt fra kunstnere som Raphael og Michelangelo. Senere i hans liv inspirerede hans værker realisterne og impressionisterne.
The Rokeby Venus, Diego Velázquez, 1647-1651, National Gallery, London
“The Rokeby Venus” blev stærkt kritiseret af den katolske kirke, men alligevel er dette maleri det eneste bevarede værk af Velázquez, der viser nøgenhed.
Nicolas Poussin – Landskab med et roligt landskab
Denne maler fra den klassiske barokke epoke, som var grundlæggeren af den franske klassiske tradition, beskrives ofte som en af Caravaggios modsatte karaktertræk, og der er en vis sandhed i dette. Hans malerier var rolige, logiske og samtidig gennemsyret af filosofiske overvejelser. Poussins værk havde en enorm indflydelse på kunsthistorien og inspirerede mange senere kunstnere som Pablo Picasso og Paul Cézanne.
Landskab med en ro, Poussin, 1650-1651, Getty Museum, Los Angeles
“Landskab med en ro” er et billede af stille ro. I stedet for at fortælle os en historie søger maleriet at vække vores fantasi.
Find ud af mere:
DailyArt Magazine med en beskeden donation. Vi elsker kunsthistorie, og
vi vil gerne blive ved med at skrive om den.