Rubens, Caravaggio, Velázquez, Rembrandt i Poussin – to nazwiska 5 największych malarzy barokowych XVI i XVII wieku, okresu, w którym bogata kolorystyka i szeroka gama indywidualistycznych stylów zaczęła charakteryzować sztukę.
Caravaggio – Bachus
Niewiele osób zdaje sobie sprawę, że Michelangelo Caravaggio, jeden z najbardziej wpływowych malarzy barokowych, był za życia znany z brutalnych zachowań. Włoski artysta, który był czołowym reformatorem sztuki europejskiej w XVI i XVII wieku, rzekomo popełnił przestępstwa więcej niż raz w życiu. W wieku 38 lat zmarł w tajemniczych okolicznościach w Porto Ercole w Toskanii.
Bachus, Caravaggio, 1595, Muzeum Galerii Uffizi, Florencja
„Bachus” został namalowany podczas pobytu Caravaggia w 1595 roku u jego pierwszego mecenasa, kardynała del Monte, i reprezentuje interpretację naturalizmu Caravaggia.
Rembrandt – Autoportret z dwoma kręgami
Rembrandt van Rijn, wybitny malarz holenderski, urodził się w 1606 roku na terenie dzisiejszej Holandii i chociaż nigdy nie wyjechał za granicę, jego dzieła były inspirowane zagranicznymi wpływami. Kiedy większość ludzi myśli o najważniejszych artystach baroku i Złotym Wieku Holandii, Rembrandt prawie zawsze przychodzi im na myśl. Dzieje się tak dlatego, że jego prace były naprawdę znaczące. Auguste Rodin powiedział kiedyś słynne zdanie: „Porównywać mnie z Rembrandtem? Co za świętokradztwo! Z Rembrandtem, kolosem sztuki! Powinniśmy pokłonić się przed Rembrandtem i nigdy nikogo z nim nie porównywać!”
Self-Portret z dwoma kręgami, Rembrandt, 1665-1668, Kenwood House, Londyn
„Autoportret z dwoma kręgami” to mistyczne dzieło, namalowane w późniejszych latach życia Rembrandta i jeden z jego wielu autoportretów.
Peter Paul Rubens – Ogród miłości
Peter Paul Rubens, kolejny z 5 największych malarzy barokowych, znany jako „książę malarzy i malarz książąt”, był płomiennym flamandzkim wielkim mistrzem sztuki urodzonym w 1577 roku. Jego twórczość pozostawała pod silnym wpływem ideałów historycznych i mitologicznych, a jego wyjątkowy styl malarski kojarzony był z kontrreformacją.
Ogród miłości, Peter Paul Rubens, 1630-1631, Muzeum Prado, Madryt
„Ogród miłości” był symbolem miłości do jego drugiej żony, młodej i pięknej Heleny Fourment. Obraz przedstawia scenę flirtu w utopijnym ogrodzie wypełnionym renesansowymi elementami.
Diego Velázquez – La Venus del Espejo, „The Rokeby Venus”
Jednym z 5 największych malarzy barokowych wymienionych w moim artykule jest Diego Velázquez, reprezentujący hiszpański Złoty Wiek. Był on również jednym z najlepszych portrecistów swoich czasów. Velázquez był obeznany ze sztuką włoską, dlatego też jego inspiracje początkowo pochodziły od takich artystów jak Rafael i Michał Anioł. W późniejszym okresie życia jego twórczość inspirowała realistów i impresjonistów.
Wenus z Rokeby, Diego Velázquez, 1647-1651, National Gallery, Londyn
„Wenus z Rokeby” została ostro skrytykowana przez Kościół katolicki, jednak obraz ten jest jedynym zachowanym dziełem Velázqueza przedstawiającym nagość.
Nicolas Poussin – Pejzaż ze spokojem
Ten malarz epoki klasycznego baroku, który był twórcą francuskiej tradycji klasycystycznej jest często opisywany jako uosobienie cech przeciwnych do Caravaggia i jest w tym trochę prawdy. Jego obrazy były spokojne, logiczne, a jednocześnie przesiąknięte filozoficznymi rozmyślaniami. Twórczość Poussina miała ogromny wpływ na historię sztuki i zainspirowała wielu późniejszych artystów, takich jak Pablo Picasso czy Paul Cézanne.
Pejzaż ze spokojem, Poussin, 1650-1651, Getty Museum, Los Angeles
„Pejzaż ze spokojem” to obraz cichego spokoju. Zamiast opowiadać nam historię, obraz stara się rozbudzić naszą wyobraźnię.
Dowiedz się więcej:
DailyArt Magazine skromną darowizną. Kochamy historię sztuki i
chcemy kontynuować pisanie o niej.