Mestrer de grundlæggende færdigheder &Vækst dine færdigheder
Alle med kunstnerisk talent kan blive professionelle malere, og ved rent held kan de få stor succes. At blive en sensation fra den ene dag til den anden som maler sker dog sjældent og for meget få kunstnere. For de fleste malere, der har gjort sig bemærket i den kunstneriske verden, var øvelse og forberedelse nøglen til at komme til tops i deres felt. Da malere i dag også selv skal stå for en stor del af deres markedsføring og promovering, vil det være klogt for håbefulde kunstnere at kombinere studier i både kunst og forretning eller markedsføring for at få en god levevej som maler.
Professionelle malere er afhængige af deres eget kunstneriske talent, men som inden for de fleste kunstområder skal man også lære og dyrke træning og udforskning af forskellige metoder og teknikker. Den bedste måde at begynde denne træning på er med en uddannelse i billedkunst. Selv om formel uddannelse ikke er absolut nødvendig for at få succes som maler, er det altid klogt at lære det grundlæggende i sin kunstart, før man forsøger at forgrene sig på egen hånd. Malerne lærer og forbedrer deres færdigheder gennem gentagelse og øvelse. Selv inden for kunst er det øvelse, der gør mester. Faktisk tager de fleste kunstnere en videregående uddannelse, hvilket ikke kun forbedrer deres færdigheder og teknik, men også deres jobmuligheder. Mange gymnasier og universiteter samt private kunstskoler tilbyder uddannelser inden for billedkunst. Nyttige kurser kan omfatte kunsthistorie, studiokunst, 3D-kunst, figurmaleri, farvelære, geometri, fysiologi og elektronisk billeddannelse.
En bachelor- eller kandidatgrad i billedkunst er typisk nødvendig for ledelses- eller administrative stillinger i private fonde, undervisningsstillinger på universitetsniveau eller stillinger i det offentlige. For at kunne undervise på en offentlig skole skal en kunstner ud over en bachelorgrad også have et undervisningsbevis. Praktikophold, galleriudstillinger og lærepladser er gode måder at få erfaring på, mens man går i skole. Et praktikophold på et lokalt kunstgalleri eller museum kan give håbefulde malere praktisk erfaring, hvilket ser godt ud, når man bestiller sit arbejde, og galleriudstillinger giver kunstnere en mulighed for at få deres malerier foran et publikum eller andre fagfolk inden for området.
Når en kunstner lærer den tekniske side af kunstverdenen, bør han eller hun undersøge den sociale side af kunstverdenen. At blive en fast del af den lokale kunstnerscene er afgørende for at få sit navn såvel som sit værk kendt. Hvis dit mål er at udstille dine værker i gallerier, er det et naturligt skridt at lære de lokale gallerieejere at kende. Professionelle malere bør også udvikle en tyk hud, da det er en selvfølge at få afslag på deres arbejde. Som inden for alle kunstgrene er smag subjektiv, og den eneste måde at finde mæcener til dit arbejde på er at blive ved med at vise det, indtil nogen ser det og kan lide det.