Master the Fundamentals & Grow Your Skills
Anyone with artistic talent can become a professional painter, and through sheer luck, become a great success. Jednakże, stając się z dnia na dzień sensacja jako malarz zdarza się rzadko i bardzo niewielu artystów. Dla większości malarzy, którzy dokonali ich znak w artystycznym świecie, praktyki i przygotowania były kluczem do wznoszenia się na szczyt w ich dziedzinie. Ponieważ malarze dzisiaj musi również zrobić wiele z ich własnego marketingu i promocji, byłoby rozsądne dla aspirujących artystów, aby połączyć studia w obu sztuki i biznesu lub marketingu, aby dobre życie jako painter.
Professional malarze polegać na ich własnym talencie artystycznym, ale jak w większości dziedzin sztuki, szkolenia i badania różnych metod i technik musi być również nauczył się i uprawiane. Najlepszym sposobem, aby rozpocząć to szkolenie jest z dyplomem w sztuce pięknej. Podczas formalnego szkolenia nie jest absolutnie konieczne, aby znaleźć sukces jako malarz, to zawsze mądry, aby nauczyć się podstaw swojej sztuki przed próbą rozgałęzienia na własną rękę. Malarze uczą się i doskonalą swoje umiejętności poprzez powtarzanie i praktykę. Nawet w sztuce, praktyka czyni mistrza. W rzeczywistości, większość drobnych artystów kontynuować edukację pomaturalną, która poprawia nie tylko ich umiejętności i techniki, ale także ich perspektywy pracy. Wiele college’ów i uniwersytetów, jak również prywatnych szkół artystycznych, oferuje programy studiów w zakresie sztuk pięknych. Przydatne kursy mogą obejmować historię sztuki, sztukę studyjną, sztukę 3D, malarstwo figurowe, teorię koloru, geometrię, fizjologię i obrazowanie elektroniczne.
Stopień licencjata lub magistra sztuk pięknych jest zazwyczaj niezbędny do zarządzania lub stanowisk administracyjnych w prywatnych fundacjach, stanowisk dydaktycznych na poziomie uczelni, lub stanowisk w rządzie. W celu nauczania w szkole publicznej, artysta musi mieć również certyfikat nauczania oprócz stopnia licencjata. Praktyki, pokazy w galeriach i staże to świetne sposoby na zdobycie doświadczenia podczas nauki w szkole. Staż w lokalnej galerii sztuki lub muzeum może dać aspirujących malarzy praktyczne doświadczenie, które wygląda dobrze, gdy zlecając pracę, a pokazy galerii daje artystom możliwość uzyskania ich obrazy przed publicznością lub innych specjalistów w dziedzinie.
Od artysty uczy się techniczną stronę świata sztuki, on lub ona powinna zbadać społeczną stronę świata sztuki. Stając się regularną częścią lokalnej sceny artystów jest niezbędne do uzyskania nazwy, jak również swoją pracę znany. Jeśli Twoim celem jest pokazanie swoich prac w galeriach, poznanie lokalnych właścicieli galerii jest naturalnym krokiem do zrobienia. Profesjonalni malarze powinni także wyrobić sobie grubą skórę, ponieważ odrzucenie ich prac jest sprawą oczywistą. Jak we wszystkich dziedzinach sztuki, gust jest subiektywny, a jedynym sposobem na znalezienie mecenasów dla swojej pracy jest ciągłe pokazywanie jej, aż ktoś ją zobaczy i polubi.