Sie kennen wahrscheinlich die Moral der Fabel „Die Gans, die goldene Eier legte“: Untersuche ein magisches Geschenk nicht zu genau, sonst zerstörst du das, was es magisch macht.
Gleichermaßen scheuen sich einige Songwriter davor, die Mechanismen zu lernen, die einen Song ausmachen. Wir möchten diese Vorstellung heute vorsichtig in Frage stellen: Wenn man die richtigen Namen der Elemente eines Songs nicht kennt, ist das kein verlässlicher Weg, ihnen Magie oder Geheimnisse zu verleihen.
Im Gegenteil, wenn man weiß, was man erschafft, erhält man wertvolle Einblicke in den Schreibprozess und kann seine Entscheidungen in Bezug auf Text und Arrangement leichter treffen. Und wenn man in der Lage ist, die musikalische Terminologie klar zu kommunizieren, hat man einen Vorteil, wenn man mit Kollegen zusammenarbeiten will.
Lassen Sie uns also einen Rundgang durch einige der gebräuchlichsten Begriffe machen, denen Sie als Songwriter begegnen werden. Nicht alle kommen in jedem Song vor, aber die Idee ist, dich mit den grundlegenden Bausteinen des Songs vertraut zu machen.
Intro
Betrachte dies als ein Vorspiel zum eigentlichen Song. Es kann einfach nur ein oder zwei Takte der kommenden Strophe sein, oder es kann ein längerer, vollständig realisierter Abschnitt sein, der verschiedene Tempi und Tonarten verwendet. Ob kompliziert oder einfach, die Idee ist, die Erwartungen des Zuhörers auf das Kommende einzustellen.
Strophe
Die Strophe ist wohl der elementarste Teil eines Liedes, in dem sich die Geschichte des Liedes – egal ob lyrisch oder instrumental – zu entfalten beginnt. Musikalisch sind die Strophen in der Regel mehr oder weniger identisch, während sich die im Text enthaltene Geschichte über mehrere Strophen erstreckt.
Refrain
Dieses Element ersetzt in der Regel sein Gegenstück, den häufiger vorkommenden Refrain. Der Refrain ist ein Teil des Liedes, der sich während des gesamten Liedes wiederholt, normalerweise am Anfang oder am Ende der Strophe, und der Text enthält oft den Titel des Liedes. Obwohl er dem Refrain ähnelt, ist er kürzer und einfacher und weicht musikalisch nicht sehr von der Strophe ab. Die Zeile „The answer, my friend, is blowing in the wind“ aus dem gleichnamigen Song von Bob Dylan ist ein Beispiel für einen Refrain.
Prechorus
Ein weiterer fakultativer Songteil, der aber besonders im Rock üblich ist. Man kann ihn sich als musikalischen Zwischenraum zwischen Strophe und Refrain vorstellen. Im Gegensatz zu einer Bridge wird er normalerweise vor jedem Refrain des Songs wiederholt. Seine Rolle besteht normalerweise darin, Spannung oder Vorfreude vor dem großen Höhepunkt des Refrains aufzubauen.
Chorus
Hier findet man die größte Energie, eine große Anzahl von Stimmen (wenn sie auftreten) und das Gefühl, den Höhepunkt des Songs erreicht zu haben. Im Idealfall ist dies auch der eingängigste Teil des Liedes, der Teil, zu dem die Zuhörer immer wieder zurückkehren wollen.
Bridge
Betrachten Sie diesen Abschnitt als „Gaumenreinigung“, der den üblichen Strophe-Refrain-Wechsel unterbricht, indem er neue musikalische und textliche Inhalte einführt. In der Regel wird auch eine gewisse Spannung aufgebaut, so dass der Zuhörer ein Gefühl der Belohnung verspürt, wenn die Vertrautheit der Strophe wieder auftaucht.
Outro (oder Coda)
Wie das Intro ist auch das Outro oder die Coda ein Abschnitt des Songs, der uns aus der emotionalen Landschaft des Liedes herausführt. Dabei kann es sich um einen einfachen Teil der Strophe oder des Refrains handeln, der mehrmals wiederholt wird, oder um einen völlig neuen Abschnitt der Musik. Hey Jude“ von den Beatles enthält einen der bekanntesten Codas – den langen Abschnitt „Na na na na….Hey Jude“ – in der Rockmusik.
Hook
Die Hook ist zwar technisch gesehen kein Teil der Songstruktur, aber ein wichtiges Element. Wie der Name schon sagt, ist es der eingängigste Teil eines Songs. Verwirrt? Stell dir „Hey Ya!“ von Outkast oder „Call Me Maybe“ von Carly Rae Jepsen ohne den Refrain vor, und du weißt, was eine Hook ist.
Als Songwriter ist es äußerst wichtig, den Überblick über deine Songentscheidungen zu behalten, und Split- und Textblätter sind zwei wichtige Dokumente, die dir dabei helfen können. Ein Textblatt enthält alle relevanten Informationen über dich und deinen Song, wenn dein Song einen Text enthält, der dir bei der Bewerbung bei einem Music Supervisor oder einem Label helfen kann. Ein Split Sheet ist eine Vereinbarung, die den prozentualen Anteil jedes Urhebers an dem Song festlegt. Wenn Sie beides kennen, können Sie die Höhe der Ihnen zustehenden Tantiemen besser bestimmen. Egal, ob du gerade erst anfängst oder schon eine Weile schreibst, ein gesundes Verständnis der Bestandteile eines Songs und der Ressourcen, die dir helfen, deine Veröffentlichung vollständig zu halten, sind für deinen Erfolg unerlässlich.
