Sir John Eliot Gardiner und das Orchestre Révolutionnaire et Romantique führen alle neun Sinfonien Beethovens in einer Reihe von Konzerten zum 250. Geburtstag des Komponisten auf. Chris Lee/Courtesy of the artist hide caption
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Chris Lee/Courtesy of the artist
Sir John Eliot Gardiner und das Orchestre Révolutionnaire et Romantique führen alle neun Sinfonien Beethovens in einer Reihe von Konzerten zum 250. Geburtstag des Komponisten auf.
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In diesem Jahr wird der 250. Geburtstag eines der meistverehrten Komponisten aller Zeiten gefeiert: Ludwig van Beethoven, der 1770 in Bonn, Deutschland, geboren wurde. Beethoven schrieb Hunderte von Klaviersonaten, Ouvertüren und Kammermusikwerken, doch seinen wirklichen Durchbruch erzielte er mit seinen neun Sinfonien. Um die Wirkung dieser Werke zu feiern, wird Sir John Eliot Gardiners Orchestre Révolutionnaire et Romantique – ein Ensemble, das mit Konzerten und Aufnahmen von Beethovens Kompositionen internationale Anerkennung gefunden hat – in einer Reihe von Konzerten in New York und Chicago alle neun Sinfonien aufführen.
NPR erreichte Gardiner zwischen den Aufführungen in der Carnegie Hall, um etwas über die persönliche – und überraschend politische – Seite von Beethovens Musik zu erfahren. Hören Sie sich das vollständige Gespräch im Player oben an, oder lesen Sie weiter, um die Höhepunkte des Interviews zu erfahren.
Höhepunkte des Interviews
Über die Gründe, warum Beethoven eine Schlüsselfigur in der Geschichte der klassischen Musik ist
Er war der erste Komponist von Sinfonien, der sich an ein öffentliches Publikum wandte, im Gegensatz zu einem Hofpublikum oder einem aristokratischen Publikum. Und er beschloss, dass nicht die Klaviersonate, nicht das Streichquartett, nicht irgendeine andere Form seine Arena sein sollte. Die Sinfonie sollte seine Arena für die Auseinandersetzung mit hochbrisanten, wichtigen philosophischen und politischen Themen sein.
Zur Rezeption von Beethovens Musik zu Lebzeiten
Man muss bedenken, dass er in Wien komponierte, das die konservativste Gesellschaft war, die es je gab, bis Donald Trumps Amerika. Er schrieb subversive, radikale Musik, die vom damaligen Publikum nicht sehr geschätzt wurde – und auch nicht von den Orchestern, die sie mit sehr wenig Probenarbeit einstudierten.
Einige der Kritiken waren recht wohlwollend, was erstaunlich ist, wenn man bedenkt, dass sie wahrscheinlich bis zu seinem Tod überhaupt nicht sehr gut aufgeführt wurden. Er starb 1827, und es war das Orchester des Pariser Konservatoriums im Jahr 1828, das erste Orchester, das Beethovens Sinfonien wirklich gerecht wurde. Und diese Aufführungen hatten einen enormen Einfluss auf die Musikwelt, da so unterschiedliche Komponisten wie Wagner, Berlioz und Chopin anwesend waren. Es sprach sich herum, dass es sich hier um einen erstaunlichen Symphoniker, einen erstaunlichen Komponisten handelte, der diese tiefgreifenden Themen, philosophische Anliegen, humanitäre Anliegen, politische Anliegen, in einer sehr brisanten Atmosphäre mit einer unglaublichen emotionalen Kraft und einem unglaublichen Inhalt ansprach.
Über die revolutionäre Bedeutung hinter einer von Beethovens berühmtesten Kompositionen, seiner fünften Symphonie
Die fünfte Symphonie ist eine kühne polemische Aussage, die für die Werte der Gleichheit, Brüderlichkeit und Freiheit eintritt, die aus der Französischen Revolution stammen. Der berühmte Anfang, das Klopfen an der Tür, ist ein Zitat aus einer französischen Revolutionshymne von Cherubini, der „Hymne des Panthéon“. Die Herleitung dieses Rhythmus und die Worte, die natürlich nicht gesprochen werden, enthalten eine Botschaft, die Beethoven, hätte er sie explizit ausgesprochen, in tiefstes Wasser gestürzt hätte. Sie basiert auf einem Text, der lautet: „Wir schwören, mit dem Schwert in der Hand, die Republik und die Rechte des Menschen zu verteidigen und für sie zu kämpfen.“ Das ist ziemlich unverblümt.