Kun Panic! At the Disco aloitti esiintymisen Atlantassa, he soittivat useimmiten Tabernaclessa korkeintaan 2600 ihmiselle. Vieraillessaan Atlantassa vuonna 2018 Pray for the Wicked -kiertueellaan he soittivat Infinite Energy Arenalla 13 000 ihmiselle.
Jopa 15 vuoden jälkeen jokainen heidän julkaisemansa albumi jatkaa listojen kärjessä, he kokeilevat useita musiikillisia tyylejä ja tyylilajeja ja kolme neljästä alkuperäisjäsenestä on lähtenyt.
Panic! At the Discon esikoisalbumi ”A Fever You Can’t Sweat Out” julkaistiin syyskuussa 2005 ja sitä pidetään yhtenä musiikillisesti kunnianhimoisimmista debyyttialbumeista, sillä se jakoi aikanaan kriitikot voimakkaasti. Albumi on tunnettu pitkistä, rönsyilevistä otsikoistaan, kuten ”Lying is the Most Fun a Girl Can Have Without Taking Her Clothes Off” ja ”London Beckoned Songs About Money Written By Machines.”
Yleästi seksuaalisesti latautuneiden sanoitusten ja alternative rock meets cabaret -tyylisen musiikin ansiosta voidaan sanoa, että tämä albumi oli oma genrensä. Se on edelleen monien rakastama, sillä se on sittemmin saanut kolminkertaista platinaa viimeisimpien albumiensa menestyksen myötä.
Savannah Rogers, 20-vuotias Georgian osavaltion opiskelija ja Panic! At the Discon fani, kuvailee ensimmäistä kertaa kuullessaan heidän rakastamansa ensimmäisen hitin, ”I Write Sins Not Tragedies”.
”En oikeastaan muista, milloin kuulin kappaleen ensimmäisen kerran”, Rogers sanoi. ”Olin luultavasti kuudennella luokalla tai ehkä aikaisemmin. Muistan ajatelleeni, että se oli tarttuva, mutta en silloin tiennyt, kenen tekemä se oli.”
Toinen fani ja opiskelija Paul Tuemler kuvailee hellästi ensimmäistä kokemustaan bändistä.
”Ensimmäinen kappale, jonka kuulin, oli ’Build God Then We’ll Talk’ vuonna 2005”, Tuemler sanoi. ”Se oli kappale, jonka tahdissa tuntui, että voisin tanssia kadulla. Se oli niin jännittävä ja itsevarma.”
Monet syyttävät Panic! At the Discon jatkuvan menestyksen johtuvan laulaja Brendon Urien läsnäolosta sosiaalisessa mediassa ja heidän kokeilevasta luonteestaan.
”Musiikki on tehty vetoamaan laajaan yleisöön, mutta se on myös hieman omaperäisempää kuin tyypillinen pop radiossa”, Rogers sanoi. ”Pidetään siis paljon vanhoja faneja entuudestaan ja samalla saadaan uusia, jotka eivät välttämättä olisi pitäneet vanhemmista kappaleista.”
Monet huomasivat, miten heidän toisen albuminsa tyyli ”Pretty. Odd” (2008) muistutti The Beatlesia. Kitaristi Ryan Rossin ja basisti Jon Walkerin lähdön jälkeen ”Vices and Virtues” (2011) palasi yhtyeen teatraalisen rockin juurille hieman popahtavammalla otteella.
”Too Weird to Live Too Rare to Die” (2013) kulki elektronisempaan suuntaan, ja se merkitsi viimeistä albumia, jolla rumpali Spencer Smith oli mukana. ”Death of a Bachelor” (2016) esittelee Urien loistavia taitoja laulajana, erityisesti nimikkokappaleessa Sinatraa muistuttavalla laulullaan.
Viime vuonna listaykköseksi noussut ”Pray for the Wicked” jakoi mielipiteitä monille faneille, sillä se oli paljon popimpaa ja valtavirtaisempaa kuin mikään muu albumi. Rogers ei erityisemmin välittänyt levystä, mutta Tuemler nautti siitä.
”Pidin todella paljon uusimmasta levystä, mutta se oli hyvin popahtava”, Tuemler sanoi.
Fanien lievä kahtiajako yhtyeen nykysuunnan suhteen ei kuitenkaan ole vaikuttanut yhtyeen menestykseen. Albumit silloin ja nyt ovat miljoonien fanien rakastamia, ja bändin jatkuva kehitys edistää tulevia menestyksiä.