Utvecklingen och effekten av Panic! At the Disco

author
3 minutes, 6 seconds Read

När Panic! At the Disco först började spela i Atlanta spelade de oftast i Tabernacle för högst 2 600 personer. Vid deras besök i Atlanta 2018 för deras Pray for the Wicked Tour spelade de på Infinite Energy Arena inför 13 000 personer.

Även efter 15 år fortsätter varje album de släpper att toppa listorna, de experimenterar med flera musikstilar och genrer och tre av de fyra originalmedlemmarna lämnar.

Panic! At the Discos första album ”A Fever You Can’t Sweat Out” släpptes i september 2005 och anses vara ett av de mest musikaliskt ambitiösa debutalbumen då det splittrade kritiker kraftigt på den tiden. Albumet är känt för sina långa, utdragna titlar, såsom ”Lying is the Most Fun a Girl Can Have Without Taking Her Clothes Off” och ”London Beckoned Songs About Money Written By Machines.”

Med ofta sexuellt laddade texter och alternativ rock möter cabaret-stilen kan man lugnt säga att det här albumet var en genre i sig självt. Det fortsätter att vara älskat av många då det sedan dess har fått trippel platina i kölvattnet av framgångarna med deras senaste album.

Savannah Rogers, en 20-årig student från Georgia State och Panic! At the Disco-fan, beskriver hur hon för första gången hörde deras älskade första hit, ”I Write Sins Not Tragedies”.

”Jag minns faktiskt inte riktigt när jag hörde låten första gången”, säger Rogers. ”Jag var förmodligen i sjätte klass eller kanske tidigare. Jag minns att jag tyckte att den var catchy, men jag visste inte vem den var av då.”

En annan beundrare och student, Paul Tuemler, beskriver med glädje sin första erfarenhet av bandet.

”Den första låten jag hörde var ’Build God Then We’ll Talk’ år 2005”, säger Tuemler. ”Det var en låt som jag kände att jag kunde dansa till på gatan. Den var så spännande och självsäker.”

Många av dem tillskriver Panic! At the Discos fortsatta framgång till sångaren Brendon Uries närvaro i sociala medier och deras experimentella natur.

”Musiken är gjord för att tilltala en bred publik samtidigt som den är lite mer originell än den typiska popen på radion”, sade Rogers. ”Så vi behåller många av de gamla fansen från förr samtidigt som vi får nya som inte nödvändigtvis skulle ha gillat de äldre låtarna.”

Många noterade hur stilen på deras andra album ”Pretty. Odd” (2008) påminde om The Beatles. Efter att leadgitarristen Ryan Ross och basisten Jon Walker lämnat bandet gick ”Vices and Virtues” (2011) tillbaka till bandets teatraliska rockrötter med en lite mer poppig prägel.

”Too Weird to Live Too Rare to Die” (2013) gick i en mer elektronisk riktning och markerade det sista albumet med trummisen Spencer Smith. ”Death of a Bachelor” (2016) visar upp Uries fantastiska färdigheter som sångare, särskilt i titelspåret med hans Sinatra-liknande sång.

Det topplistade släppet av förra årets ”Pray for the Wicked” var splittrande för många fans eftersom det var mycket mer pop och mainstream än något annat album. Rogers brydde sig inte särskilt mycket om skivan, men Tuemler gillade den.

”Jag gillade verkligen det senaste albumet, men det var väldigt pop”, sa Tuemler.

Den lilla splittringen bland fansen om bandets nuvarande inriktning har dock inte gjort något avtryck i deras framgång. Album förr och nu älskas av miljontals fans, och bandets fortsatta utveckling kommer att bidra till framgångar framöver.

Similar Posts

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.