Kuvittele, että kollektiivinen mielipide elämästäsi perustuu 17-vuotiaaseen itseesi. Tuon vaikean taistelun Avril Lavigne joutuu kohtaamaan joka päivä: julkisuuskuva on taottu uuden vuosisadan kynnyksellä, kun Etelä-Ontariosta kotoisin olevan naisen olisi pitänyt olla lopettamassa lukiota. On siis osoitus hänen sinnikkäästä, ei-paskankaan-sitomasta asenteestaan, että nyt 34-vuotias laulaja ei ole vain selvinnyt hengissä, vaan myös kukoistanut (kuten aikalaiset Michelle Branch ja Ashlee Simpson) ja kypsynyt pop-punk-prinsessasta aikuiseksi pop-artistiksi ja tuotteliaaksi lauluntekijäksi.
Lavigne ei ole koskaan pyytänyt lupaa ja harvoin pyytelee anteeksi jälkikäteen, sillä hän on navigoinut suuren yleisön ailahtelevaa makua ja miesvaltaista musiikkiteollisuutta kahden vuosikymmenen ajan. Hän on myynyt maailmanlaajuisesti yli 40 miljoonaa albumia ja 50 miljoonaa singleä, mikä tekee hänestä yhden kaikkien aikojen myydyimmistä naisartisteista.
Vaikkei Lavigne ole koskaan ollut kriitikoiden suosikki, häntä pidetään nyt yhtenä popin vanhimmista valtiomiehistä, inspiraationa monille nuorille naisartisteille sosiaalisessa mediassa esiintyvästä pop-ilmiöstä Billie Eilishistä indie-rokkareihin Soccer Mommy ja Alex Lahey. ”Muistan ajatelleeni, että hän oli toiseksi viimeinen muija”, Snail Mailin Lindsey Jordan kertoo Billboardille vuonna 2018. ”Halusin vain niin kovasti olla hän.” Kun Lavigne valmistelee ensimmäistä albumiaan viiteen vuoteen, Head Above Wateria, kurkistamme uraansa.
1984-1998
Avril Ramona Lavigne syntyy 27. syyskuuta 1984 Bellevillessä, ON, Kanadan kuninkaallisiin ilmavoimiin kuuluneen John Lavignen ja Judith-Rosanne Lavignen keskimmäisenä lapsena. Hänellä on vanhempi veli, Matthew, ja nuorempi sisko, Melissa, ja kaikki on kasvatettu hartaina kristittyinä. Kun Avril on viisivuotias, perhe muuttaa läheiseen Napaneehen, ON, kolme tuntia Torontosta itään. Avrilin isä on harrastelijamuusikko, joka soittaa bassoa Kingstonissa toimivassa kirkkoyhtyeessä, ja hän ruokkii tyttärensä musiikillisia pyrkimyksiä muuttamalla perheen kellarin studioksi. Nuorena teininä Lavigne laulaa karaokea perheensä kanssa ja esittää covereita maalaismessuilla ja muissa yhteisön tapahtumissa. Hän alkaa myös kirjoittaa omaa materiaalia.
1999-2001
Voitettuaan kantriradion laulukilpailun hän esiintyy Ottawan Corel Centerissä Shania Twainin kanssa, joka oli tuolloin maineensa huipulla. He duetoivat Twainin ”What Made You Say That” -kappaleen, ja orastava artisti kuulemma kertoo kantritähdelle haluavansa olla ”kuuluisa laulaja”. Lavigne jatkaa esiintymistä milloin ja missä tahansa ympäri Etelä-Ontariota. Kun Lavigne esiintyy Lennox Community Theatre -teatterissa Selbyssä, ON:ssa, hänet huomaa paikallinen kansanmuusikko Stephen Medd, joka myös johtaa paikallista musiikki- ja taidefestivaalia. Hän pyytää Lavignea osallistumaan siihen liittyvään kokoelmaan. The Quinte Spirit on Meddin käsialaa, mutta sisältää Lavignen ensimmäiset ammattimaiset äänitykset. Myös hänen isänsä osallistuu kokoelmaan. Sitä seuraa My Window to You: A Tribute to E. Pauline Johnson (Tekahionwake) vuonna 2000. Molemmat ovat osa laajempaa Quinte Spirit -kulttuuriprojektia, joka juhlistaa alueen ”musiikkia, taidetta, perintöä ja luontoa”.
Cliff Fabri näkee Lavignen esiintyvän Chapters-kirjakaupassa Kingstonissa ja hänestä tulee hänen ensimmäinen managerinsa. ”Koko mallini hänestä oli Alanis Morissette”, hän sanoo ja mainitsee laulajan hankalat teinipop-vuodet. ”En halunnut Avrilin käyvän läpi sitä teinisotkua, jossa ei tiedä, kuka on.” Hän levittää teollisuusjohtajille videonauhan, jolla Avril laulaa karaokea vanhempiensa kellarissa, ja nauha osuu Nettwerkin Mark Jowettin korvaan, joka tapaa Avrilin tuottaja Peter Zizzon New Yorkissa. Kaksi heidän yhdessä työstämistään kappaleista – ”Nobody’s Fool” ja ”Why” – ilmestyy myöhemmin Lavignen debyytillä. Demot herättävät Arista Recordsin huomion, jonka johtaja Antonio ”L.A.” Reid, tekee Lavignelle heti sopimuksen. Hänen kahden levyn sopimuksensa arvo on tiettävästi 1,25 miljoonaa dollaria ja 900 000 dollarin kustannusennakko. Hän on 16-vuotias.
Lavigne jättää koulun kesken ja muuttaa New Yorkiin keskittyäkseen uraansa, mutta kamppailee löytääkseen oman soundinsa. Sessiot kokeneiden veteraanien kanssa tuottavat monia uusia country-kappaleita, joihin hän on saanut hampaat irti, mutta ne eivät vastaa hänen nopeasti kehittyvää makuaan, erityisesti hard rockia ja punkia, jotka ovat sen skeittarikliigan peruskappaleita, johon hän oli joutunut Ontariossa. Hän muuttaa Los Angelesiin ja tapaa tuottaja ja lauluntekijä Cliff Magnessin, joka antaa hänelle enemmän luovaa vapautta. Magness kirjoittaa viisi kappaletta, jotka päätyvät hänen debyyttilevylleen, mukaan lukien ”Losing Grip”.
Toukokuussa hän saa parikseen Lauren Christyn, Graham Edwardsin ja Scott Spockin lauluntekijätiimin, joka työskentelee yhdessä nimellä Matrix, joka tuolloin tunnettiin parhaiten Christina Aguileran joululevyn työstämisestä. ”Tällä pojalla oli sulatettuja hammasharjoja käsivarressa, hiukset letitettyinä ja hänellä oli mustat skeittisaappaat jalassaan”, Christy muistelee heidän ensimmäistä tapaamistaan laulajan kanssa. ”Hän ei vaikuttanut Faith Hill -tyypiltä. Ja juteltuamme hänen kanssaan noin tunnin, tajusimme, että hän ei ollut onnellinen, mutta ei oikein keksinyt, minne mennä.”
Soitettuaan Lavigne soittaa triolle kirjoittamansa System of a Down -henkisen kappaleen, he käskevät häntä tulemaan takaisin seuraavana päivänä ja kirjoittamaan nopeasti kaksi kappaletta, joista toinen on nimeltään ”Complicated”. Reid ja Arista A&R:n mies Josh Sarubin ovat ällikällä lyötyjä ja pyytävät trioa tekemään laulajan kanssa vielä kymmenen kappaletta.
2002
Lavigne saa debyyttinsä äänitykset valmiiksi tammikuussa. Ensimmäinen single ”Complicated” julkaistaan toukokuussa. Let Go julkaistaan kesäkuussa ja se on välitön menestys. Noin puolet kappaleista on Matrixin käsialaa tai yhteislaulua, ja toinen puoli on poimittu Lavignen työstä Magnessin kanssa. Molemmissa on rapea poprock-soundi, joka kuvastaa paremmin Lavignen henkilökohtaista makua ja persoonallisuutta. Kappaleen alkuperäinen nimi oli Anything But Ordinary, mutta Lavigne pyytää, että sen nimi muutettaisiin Let Go:ksi hänen kirjoittamansa demon jälkeen (kappale on ennen debyyttiä julkaistulla promolevyllä, jonka nimi oli yksinkertaisesti B-Sides). Toisin kuin keskitempoisessa kappaleessa, jota se säestää, ”Complicatedin” videolla Lavigne ja hänen bändikaverinsa ”ryntäävät” ostoskeskukseen aiheuttaen yleistä anarkiaa ostajille ja ostoskeskuksen poliiseille, ja se on leikattu skeittipuistossa kuvattujen esityskuvien kanssa. Katsojien ensiesittely laulajaan vakiinnuttaa hänen asemansa teini-ikäisenä muoti-ikonina; klipissä hänet nähdään pukeutuneena Converse Chuck Taylor -lenkkareihin, valkoiseen tank-toppiin ja mustaan solmioon, jossa on yhteensopiva käsivarrenlämmitin.
Hänen tomboy-tyylinsä tekee hänestä täydellisen vastakohdan hyperseksuaaliselle teinipopille, joka hallitsee radioaaltoja Entertainment Weeklyn Chris Willman kirjoittaa marraskuisessa profiilissaan: ”Pop-torttujen oletetaan olevan paahtoleipää, varsinkin nyt, kun solmiota kantava tomboy Lavigne on nimetty ’anti-Britneyksi’ uusien kannattajiensa legioonien toimesta.” ”En pidä tuosta termistä – ’anti-Britney’. Se on typerää”, Lavigne sanoo. ”En usko siihen. Hän on ihminen. Jumala, jätä hänet rauhaan!”
Pitchfork kutsuu vuoden 2018 retrospektiivisessä arvostelussaan Let Go -levyä ”Spears-Aguilerian popin – avoimen seksuaalisen, epämääräisen urbaanin, hyperprosessoidun – vastalauseeksi, jota tuottaa täsmälleen samanlainen hittitehdas”, ja toteaa samalla, että se ”ylpeilee kourallisella genrejä muuttavia smashheja ja mielialan vaihteluita, jotka laittaisivat lukion toisen luokan oppilaat häpeään.”.”
Keskustellessaan The Guardianin kanssa vuonna 2019 hänen ja Spearsin välisestä median valmistamasta riidasta Lavigne sanoo: ”Olin supervaltainen ja he tarvitsivat juoruja, joista puhua”. Käytävän toisella puolella monet kriitikot ottavat kantaa siihen, että Lavigneen, jota pidetään levy-yhtiönsä luomana, liitetään pop punk -leima. ”Ei ole olemassa pukumiehiä, jotka voivat valmistaa Avril Lavignen kaltaisia artisteja. Kunpa olisikin”, Reid sanoo Rolling Stonelle. Lavigne kutsuu samassa jutussa etikettiä ”tyhmäksi”.
Kesäkuussa Lavigne esiintyi Treble Chargerin ”Hundred Million” -kappaleen videolla yhdessä Gobin, Sum 41:n ja Swollen Membersin jäsenten kanssa, jotka kaikki ovat kaupallisella huipullaan. Vuonna 2011 hän muistelee tavanneensa Sum 41:n laulajan Deryck Whibleyn baarissa ollessaan vielä alaikäinen. ”Pussailin hänen kanssaan ensimmäisenä päivänä, kun tapasin hänet. Hän antoi minulle ensimmäisen paukkuni Jägeriä”, hän kertoo Rolling Stonelle. ”Kun minua kannettiin ulos baarista, näin Nickelbackin Chadin!”
Let Go on listaykkönen Yhdysvalloissa ja ykkönen Kanadassa, Australiassa ja Isossa-Britanniassa, jossa nyt 17-vuotias Lavigne on ensimmäinen naispuolinen sooloartisti, jolla on listaykkönen. Siitä tulee vuoden myydyin debyytti ja naisartistin myydyin albumi neljällä miljoonalla kappaleella. Levy saa timanttisertifikaatin Kanadassa vuonna 2003 (miljoona kappaletta) ja myy maailmanlaajuisesti yli 16 miljoonaa kappaletta. ”Complicated” nousee myös monien kansainvälisten listojen kärkeen: se on vuoden 2002 lopun Top 10 -listalla kuudessa maassa ja sijalla 11 Yhdysvalloissa. Myöhemmin se on Billboard Hot 100 -listalla sijalla 83 koko vuosikymmenen ajan. ”Sk8er Boi” ja ”I’m With You” pääsevät myös top 10:een monissa maissa, ja Lavigne alkaa kerätä palkintoja: hän on ehdolla kahdeksan Grammyn saajaksi, voittaa neljä Juno-palkintoa ja MTV:n parhaan uuden artistin palkinnon.
Syyskuussa kappale ”Falling Down”, toinen kappale, joka on kirjoitettu ensimmäisellä Matrixin kanssa pidetyllä sessiolla, ilmestyy Sweet Home Alabama -elokuvan soundtrackille. Marraskuussa Lavigne esiintyy Sabrina The Teenage Witch -ohjelmassa ja esittää kappaleen ”Sk8er Boi”. Joulukuussa. Lavigne aloittaa ensimmäisen kiertueensa, jonka nimi on Try and Shut Me Up. Hänen bändiinsä kuuluvat Closet Monster -kitaristi Jesse Colburn, entinen Grade-basisti Charles Moniz, rumpali Matt Brann (jolla on yhteinen managerointi Lavignen kanssa) ja kitaristi Evan Taubenfeld, joka tuntee Sarubinin vanhan bändinsä kautta.
Toivoen kasvattavansa punk- ja hard rockin tuntemustaan, hänen bändikaverinsa alkavat opettaa Lavignelle kaikenlaista AC/DC:stä ja Clashista Nirvanaan, Pixiesiin ja Smashing Pumpkinsiin. Kiertue vie Lavignen Pohjois-Amerikkaan, Eurooppaan, Australiaan ja Aasiaan, ja se pysähtyy myös Ottawan Corel Centre -stadionilla, jossa Lavigne on tällä kertaa pääesiintyjä. Our Lady Peace avaa keikat Euroopassa, kun taas Gob, Simple Plan ja Swollen Members avaavat eri päivämääriä Pohjois-Amerikassa. Kiertueen aikana hän ja Colburn seurustelevat romanttisesti.
2003
Tammikuussa hän on musiikkivieraana Saturday Night Live -ohjelmassa. Stock car -autoilija Jeff Gordon juontaa. Vuoden Grammy-ehdokkaat paljastavassa lehdistötilaisuudessa hän lausuu David Bowien sukunimen väärin (käyttäen englantilaista ääntämystä, joka rimmaa ”Howie”:n kanssa, eikä amerikkalaistettua ääntämystä, joka kuulostaa ”doughy:lta”). Hän saa sekä kiitosta että pilkkaa, joka jakautuu ikäryhmittäin. Maaliskuussa hän on Rolling Stonen kannessa alaotsikolla ”The Britney Slayer.”
Toukokuussa hän esittää coverin kappaleesta ”Fuel” MTV:n Icon-tribuutissa Metallicalle yhtä sopimattomien artistien, kuten Sum 41:n ja Snoop Doggin, sekä kovien rokkareiden Kornin, Limp Bizkitin ja Staindin rinnalla. ”On aika mielenkiintoista nähdä naisen laulavan sanoituksiani”, Metallican keulahahmo James Hetfield huomauttaa (rumpali Lars Ulrich nähdään ilmassa rummuttamassa mukana esityksen aikana). Kulissien takana hän tapaa Limp Bizkitin keulahahmon Fred Durstin. ”Hän tuli yksityiskoneella eräälle keikalleni odottaen, että panisin häntä”, hän kertoo myöhemmin Rolling Stonelle. ”Hän oli pettynyt siihen, etten edes mennyt hänen lähelleen. Hän oli hieman vihainen siitä, että menin huoneeseeni yksin sinä iltana.”
Hänen coverinsa ”Knockin’ On Heaven’s Doorista” on War Childin hyväntekeväisyyskokoelmalla Peace Songs.
Try and Shut Me Up -kiertue päättyy toukokuussa, ja viimeiset päivämäärät Buffalossa kuvataan ja julkaistaan livealbumina/DVD:nä. Settilistalla on kaksi coveria: Green Dayn ”Basket Case” ja Bob Dylanin ”Knocking on Heaven’s Door.”
Lavigne tapaa kanadalaisen laulajan ja lauluntekijän Chantal Kreviazukin SARS-hyväntekeväisyyskonsertin jälkeen, ja he solmivat ystävyyden. Lavigne ja Colburn eroavat syksyllä, mutta Colburn pysyy hänen bändissään.
2004
Yhteisestä menestyksestä huolimatta Lavigne hylkää Matrixin Let Go -levynsä jatko-osaa varten kiisteltyään biisintekijänoikeuksista. ”Me ideoimme ideat kitaralla ja pianolla”, Christy kertoo Rolling Stonelle. ”Avril tuli mukaan ja lauloi muutaman melodian, muutti sanan sinne tai tänne.”
”Olen kirjoittaja, enkä hyväksy sitä, että ihmiset yrittävät viedä sitä minulta, ja kaikki, jotka yrittävät viedä sitä minulta, ovat tietämättömiä eivätkä tiedä, mistä puhuvat”, Lavigne kertoo Associated Pressille.
Kakkosalbumi Under My Skin ilmestyi toukokuussa. Suurin osa sen kappaleista on kirjoitettu yhdessä Kreviazukin ja hänen miehensä, Our Lady Peace -yhtyeen keulakuvan Raine Maidan kanssa. Lavigne, Kreviazuk ja Maida kirjoittavat yhdessä Torontossa kolmen viikon ajan ennen kuin lähtevät pariskunnan Malibussa sijaitsevalle äänitysstudiolle, jossa suuri osa levystä on äänitetty. Levyllä on edeltäjäänsä johdonmukaisempi post-grunge-soundi, mutta pop-punk-vaikutteet on jätetty pois. Butch Walker ja Don Gilmore osallistuvat myös tuotantoon, kun taas Evanescence-kitaristi Ben Moody ja Lavignen oma kiertuekitaristi Evan Taubenfeld kirjoittavat myös yhdessä Lavignen kanssa.
Albumin kaksi ensimmäistä singleä, ”Don’t Tell Me” ja ”My Happy Ending”, menestyvät hyvin listoilla useissa maissa, mutta myöhemmät singlet eivät tee suurta vaikutusta. Silti levy saa viisinkertaista platinaa Kanadassa ja kolminkertaista platinaa Yhdysvalloissa.
Allmusic.comin Stephen Thomas Erlewine toteaa, että ”Lavigne ei ole ainoastaan vaihtanut tavaramerkkinsä kravatit säästökauppahameisiin, vaan hän on myös hylännyt Let Go -levyn soundin, ja on nyt lähempänä nuoren laulaja-lauluntekijä-kollegansa Michelle Branchin kypsempiä pyrkimyksiä”.”
MuchMusic isännöi tunnin mittaista intiimiä ja vuorovaikutteista esitystä ja haastattelua Lavignen kanssa pian julkaisun jälkeen, ja hän esiintyy toistamiseen Saturday Night Livessä. Hän lähtee myös Taubenfeldin kanssa ”Live By Surprise” -akustiselle kiertueelle, jolla hän kiertää ostoskeskuksia ympäri Yhdysvaltoja ja Kanadaa. Varsinainen stadionkiertue, Bonez Tour, seuraa syksyllä. Lavigne alkaa hioa Britneyn vastaista imagoaan esiintymällä Fashion Rocks -hyväntekeväisyystapahtumassa laulamalla ”Iris” Goo Goo Dollsin Johnny Rzeznikin kanssa syyskuussa. Lokakuussa hän esiintyy Maximin kannessa, joka kutsuu häntä ”rockin seksikkäimmäksi pahaksi tytöksi.”
Lavigne esiintyy Going the Distance -elokuvassa, joka on kanadalainen road trip -komedia, näyttelemällä itseään. Hän esittää kappaleen ”Losing Grip”. Myös George Stroumboulopoulos tekee cameo-osuuden ja Gob ja Swollen Members esiintyvät elokuvassa esiintyvinä artisteina.
Huhtikuussa Colburn jättää Lavignen bändin ja tilalle tulee Gobin basisti Craig Wood.
”Breakaway”, kappale, jonka Lavigne on kirjoittanut yhdessä ja joka oli alunperin tarkoitettu Let Go -yhtyeen kappaleeksi, ilmestyy Prinsessapäiväkirjat 2: Kuninkaallinen kihlajainen -elokuvan soundtrackilla. Nyt Kelly Clarksonin laulama kappale ilmestyy myöhemmin Clarksonin Breakaway-albumilla, ja se julkaistaan myöhemmin singlenä. Hän äänittää myös The SpongeBob SquarePants Movie -elokuvan tunnussävelmän Butch Walkerin kanssa. Hän alkaa seurustella Sum 41:n Whibleyn kanssa ja saa oikeaan ranteeseensa tatuoitua vaaleanpunaisen sydämen ympäröimän D-kirjaimen.
2005
Lavigne voittaa vuoden 2005 Junos-gaalassa vuoden artistin palkinnon. Whibley kosii kesäkuussa ja Lavigne hyväksyy sen. Brasilialaisella fanisivulla nousee esiin outo salaliittoteoria, jonka mukaan Lavigne on kuollut ja korvattu kloonilla tai kaksoisolennolla nimeltä Melissa.
2006
Vuoden 2006 talviolympialaiset järjestetään Torinossa, Italiassa. Osana luovutusta Vancouverille, joka isännöi olympialaisia vuonna 2010, Lavigne esittää kappaleensa ”Who Knows” loppuseremoniassa. Toukokuussa hän lainaa äänensä animaatioelokuvalle Over the Hedge, joka perustuu pitkäaikaiseen sarjakuvaan. Hän esittää opossumi Heatheria, jonka isä, jonka äänenä on kanadalainen William Shatner, on jatkuva kiusankappale. Hän on huomattavan poissa soundtrackilta, jonka musiikista vastaa Ben Folds.
Lavigne ja Whibley menevät naimisiin 15. heinäkuuta Montecitossa, Kaliforniassa.
Lavigne esiintyy Richard Linklaterin Fast Food Nation -elokuvasovituksessa marraskuussa.
Kappale ”Keep Holding On” sisältyy joulukuussa ilmestyvään fantasiaelokuvaan ”Eragon”.
2007
The Best Damn Thing -elokuva ilmestyy huhtikuussa, ja se nousee ensimmäiselle sijalle listalla. Se myy kaksi miljoonaa kappaletta Yhdysvalloissa ja saa platinaa Kanadassa. Vuoteen 2018 mennessä sitä on myyty maailmanlaajuisesti yhdeksän miljoonaa kappaletta. Tuottaja Dr. Luke on merkitty tuottajaksi puoleen sen kappaleista, ja Butch Walker, Whibley ja Green Dayn tuottaja Rob Cavallo saavat myös krediittejä. Blink-182:n Travis Barker, Sum 41:n Steve Jocz ja The Vandalsin Josh Freese ovat mukana rummuissa. Levyllä on edeltäjäänsä kirkkaampi ja pop-ystävällisempi soundi, ja Lavigne luopuu grungen jälkeisestä gothy-ilmeestään ja vaihtaa sen vaaleisiin vaaleisiin hiuksiin ja vaaleanpunaisiin korostuksiin. Se on myös Lavignen ensimmäinen levy, jonka ”eksplisiittisessä” versiossa on vanhempia neuvova tarra.
Allmusic.com kutsuu albumia ”ylenpalttiseksi, kunnioittamattomaksi ja jännittäväksi kuin mikä tahansa muu bubblegum-pop, uhmakkaasti hölmöksi ja pinnalliseksi, mutta myös riemastuttavan koukuttavaksi”. Ensimmäisestä singlestä ”Girlfriend”, joka on kirjoitettu yhdessä Dr. Luken kanssa, tulee menestys, jota myydään maailmanlaajuisesti yli seitsemän miljoonaa kappaletta, mikä tekee siitä yhden vuoden 2007 myydyimmistä singleistä. Myöhemmin se nousee Billboard Hot 100:n vuosikymmenen parhaiden kappaleiden listalla sijalle 94. Kappaleen soundi – sekoitus jalkojen polkemista, käden taputuksia ja cheerleader-huutoja yhdistettynä suureen pop punk -kertosäkeeseen – vastaa enemmän hänen debyyttilevynsä soundia. Kappaleen ”Dr. Luke -miksaus” lisää kappaleeseen moottori-meiningillä varustetun MC Lil Maman, joka ratsasti tuolloin ”Lip Gloss” -kappaleellaan.
Toukokuussa 70-luvun powerpop-yhtye The Rubinoos haastoi Lavignen ja Dr. Luken oikeuteen väittäen, että ”Girlfriend” loukkaa heidän kappaleensa ”I Wanna Be Your Boyfriend” sisältöä. Tapaus sovitaan vuonna 2008. Seuraavassa kuussa Kreviazuk syyttää Lavignea myös epäilyttävistä biisintekijäkrediiteistä. ”Avril ei oikeastaan istu ja kirjoita kappaleita itse tai mitään”, Kreviazuk kertoo Performing Songwriterille ja väittää lähettäneensä Lavignelle version kappaleesta ”Contagious” kaksi vuotta ennen kuin se ilmestyi The Best Damn Thing -levyllä, antamatta Kreviazukille krediittiä. ”Avril ylittää myös eettisen rajan, eikä kukaan sano mitään. Siksi en tee enää koskaan töitä hänen kanssaan.” Kreviazuk peruu lausuntonsa heinäkuussa. Huomionarvoista on, että molempia artisteja manageroi Nettwerkin Terry McBride.
Lavigne jatkaa uraansa Hollywoodissa esiintymällä Andrew Laun (Infernal Affairs) englanninkielisessä debyyttielokuvassa The Flock Claire Danesin ja Richard Geren kanssa. Hän jatkaa myös useiden hyväntekeväisyyskohteiden tukemista ja coveroi John Lennonin ”Imagine”-kappaleen Instant Karma: The Amnesty International Campaign to Save Darfur -kokoelmaa varten.
Joulukuussa Lavigne pääsee Forbesin listalle ”Top 20 Earners Under 25” -listalle.
2008
Lavigne lähtee maaliskuussa ”Best Damn World Tour” -kiertueelle, jonka aikana hän vierailee eri puolilla Pohjois-Amerikkaa, Eurooppaa ja Aasiaa. Huhtikuun pysähdys Air Canada Centressä Torontossa julkaistaan live-dvd:nä syyskuussa. Kanadalaiset artistit The Midway State, illScarlett ja Silverstein ovat kiertueen avaajia, kun taas Demi Lovato ja Jonas Brothers avaavat useita päivämääriä Yhdysvalloissa.
Malesian hallitus yrittää kieltää Lavignen elokuisen keikan Kuala Lampurissa väittäen, että Lavignen liikkeet lavalla ovat ”liian seksikkäitä”, mutta keikka jatkuu.
Lavigne lanseeraa debyyttipukeutumismallistonsa Abbey Dawnin yhdysvaltalaisen vähittäiskauppaketjun Kohlsin kanssa heinäkuussa. Se on saanut nimensä lapsuuden lempinimestä, ja sitä kuvaillaan ”junior lifestyle -brändiksi”, joka jäljittelee Best Damn Thingiin liittyviä väripaletteja ja kuvia.
Hän aloittaa neljännen albuminsa nauhoitukset kotistudiossaan marraskuussa.
2009
Hän julkistaa maaliskuussa oman hajuveden, Black Starin. Lokakuussa Lavigne hakee avioeroa Whibleystä. ”Olen kiitollinen yhteisestä ajastamme, ja olen kiitollinen ja siunattu jäljellä olevasta ystävyydestämme”, hän kirjoittaa lausunnossaan. Heidän erostaan kirjoitetaan paljon iltapäivälehdissä, ja siitä tulee jopa vitsi Parks & Recreation -sarjan toisen kauden jaksossa ”Tomin avioero.”
2010
Tammikuussa Lavigne sisällyttää Abbey Dawn -mallistoonsa malleja, jotka ovat saaneet inspiraationsa uudesta Tim Burtonin live-action-versiosta Liisa ihmemaassa. Hänen kappaleensa ”Alice” soi elokuvan lopputeksteissä ja on mukana Almost Alice -kokoelmalla.
Lavigne esiintyy vuoden 2010 olympialaisten päättäjäisissä Vancouverissa.
Hän alkaa seurustella reality-tähti Brody Jennerin kanssa, joka on olympiavoittaja Caitlyn Jennerin poika.
Lavigne laulaa monien kanadalaisten artistien, kuten Nelly Furtadon, Draken ja Tom Cochranen kanssa K’naanin hyväntekeväisyyssinglellä ”Wavin’ Flag”, jonka tuotto menee Haitin vuoden 2010 maanjäristyksen uhreille. Samana vuonna hän perustaa oman hyväntekeväisyysjärjestön, Avril Lavigne Foundationin, joka on suunnattu vakavasti sairaille ja vammaisille nuorille.
Kesällä ilmestyy toinen hajuvesi, Forbidden Rose.
Rihanna samplaa ”I’m With You” kappaleessaan ”Cheers (I’ll Drink to That)” albumiltaan Loud. Lavigne esiintyy videolla cameona, kun kappale julkaistaan singlenä seuraavana vuonna. Hän myös kirjoittaa yhdessä Max Martinin ja Shellbackin kanssa kappaleen ”Dancing Crazy”, jonka Miranda Cosgrove äänittää ja joka julkaistaan joulukuussa.
2011
Kahden ja puolen vuoden odotuksen jälkeen Goodbye Lullaby ilmestyy maaliskuussa. Avauskappale ”Black Star” kirjoitettiin alun perin Lavignen samannimisen hajuveden mainostamiseksi. Sitä mainostetaan hänen avioerolevynään, vaikka useat kappaleet ovat Whibleyn tuottamia. Monet niistä on kirjoitettu pianolle, ei kitaralle. Viimeisteltyään kaksi kolmasosaa levystä kotona hän lentää myöhemmin Ruotsiin työskentelemään Martinin ja Shellbackin kanssa, jotka kirjoittavat ja tuottavat yhdessä levyn ensimmäisen singlen ”What the Hell”, joka noudattelee enemmän Best Damn Thing -levyn mallia. Loppuosa levystä on kuitenkin kypsemmän aikuisviihdesoundin sävyttämä.
”Teet niitä kappaleita, koska sinun on pakko, mutta sitten levyn parhaita kappaleita ovat levyn kappaleet”, hän kertoo The Guardianille vuonna 2019 ja huomauttaa, että tämä oli ensimmäinen kerta, kun hän teki kompromisseja taiteellisesta näkemyksestään levyllä. Goodbye Lullaby debytoi Billboard 200 -listalla sijalla 4 ja Kanadassa sijalla 2, mikä on hänen alhaisimmat huippusijoituksensa molemmissa maissa. Se myy maailmanlaajuisesti kaksi miljoonaa kappaletta. Se saa vaihtelevia arvosteluja ja saa Metacriticissä 58 pistettä. The Globe and Mail -lehdessä kirjoittanut Rupert Everett-Green kutsuu sitä ”kertakäyttöiseksi, teolliseksi popiksi, josta puuttuu kekseliäisyys ja joka on kiillotettu kiiltäväksi”. Lavigne lähtee ”Black Star Tour” -kiertueelle huhtikuussa.
Lavigne hankkii Ranskan jus sanguinis -kansalaisuuslakia soveltaen (molemmat hänen vanhempansa ovat Ranskan kansalaisia) Ranskan passin. Hän myy kotinsa Bel-Airissa ja muuttaa Pariisiin. Wild Rose, jälleen uusi tuoksu, tulee markkinoille elokuussa. Lavigne siirtyy Arista-levy-yhtiöltä Epic Recordsille, jota johtaa nyt Reid, joka alun perin teki laulajan sopimuksen. Marraskuussa hän aloittaa seuraavan albuminsa työstämisen ja lupaa, että siitä tulee ”hauskempi” kuin ”pehmeästä” Goodbye Lullabysta.
2012
Lavigne eroaa Jenneristä tammikuussa. Hän aloittaa maaliskuussa yhteiskirjoittamisen usein parjatun kanadalaisen rockyhtye Nickelbackin keulahahmon Chad Kroegerin kanssa. He alkavat seurustella heinäkuussa ja ovat kihloissa elokuussa. Lavigne on innokas animefani, ja hän tekee covereita Nickelbackin ”How You Remind Me” -kappaleesta ja Joan Jettin ”Bad Reputation” -kappaleesta One Piece Film -animeelokuvaan: Z, joka julkaistaan joulukuussa.
2013
Lavigne ja Kroeger menevät naimisiin Kanadanpäivänä Etelä-Ranskassa ja viettävät häämatkaa Italiassa. Vaikka hän ilmoittaa Goodbye Lullabyn jatko-osasta kuukausia sen julkaisun jälkeen, äänitykset venyvät kesään ja Avril Lavigne julkaistaan vasta marraskuussa. Kroeger ja Evanescencencen David Hodges kirjoittavat yhdessä suuren osan levystä. ”Let Me Go” sisältää Kroegerin dueton, kun taas ”Bad Girl” sisältää Marilyn Mansonin vierailevan laulun. Levyä edeltää ”Here’s to Never Growing Up” nostalginen rallihuuto, joka halkoo eroa The Best Damn Thingin pop-punkin ja aikuismaisemman Goodbye Lullabyn välillä. Kappale sisältää kertosäkeessään huudahduksen Radioheadille, kun taas video sisältää viittauksen hänen Let Go -persoonaansa, jossa Lavigne ratsastaa rullalautalla mustaan solmioon pukeutuneena.
Vaikka Lavigne ei ole enää se kulttuurinen ukkosenjohdatin, joka hän aikoinaan oli, levy nousee silti kultaan Yhdysvalloissa ja saavuttaa vahvat myynti- ja listasijoitukset ympäri maailmaa. Hän esiintyy useissa tv-ohjelmissa levyn mainostamiseksi, kuten Tanssii tähtien kanssa ja The Voice UK. Levy saa vaihtelevia arvosteluja, mutta se saa parempia arvioita kuin Lavignen edellinen albumi. Sen Metacritic-pistemäärä on tällä hetkellä 65. ”Hello Kitty” julkaistaan singlenä vain Japanissa. J-pop- ja EDM-vaikutteinen kappale saa laajaa suosiota, kun taas sen mukana tulevaa musiikkivideota kritisoidaan japanilaisen kulttuurin kuvaamisesta.
2014
Lavigne kokee Avril Lavignen takaisen kiertueaikataulun uuvuttavaksi ja on jatkuvasti väsynyt, vaikka lääkärit eivät pysty paikallistamaan ongelmaa. Ensin hänellä diagnosoidaan krooninen väsymysoireyhtymä ja ahdistuneisuus. Lopulta joulukuussa vasta 30-vuotiaalla Lavignella diagnosoidaan borrelioosi.
2015
Huhtikuussa hän julkistaa diagnoosinsa ja alkaa hoitaa tautia ”antibioottien ja yrttien” sekoituksella. Samassa kuussa hän julkaisee Avril Lavignen sessioista jääneen kappaleen ”Fly”. Se julkaistaan digitaalisesti hänen hyväntekeväisyytensä kautta vuoden 2015 Special Olympics World Summer Gamesin tukemiseksi. Hän esittää kappaleen kisojen avajaisissa heinäkuussa.
Elokuussa Lavigne liittyy Taylor Swiftin kanssa lavalle Swiftin 1989-maailmankiertueen San Diegon pysähdyspaikalla ja he duetoivat kappaleen ”Complicated”. Swift oli aiemmin tykännyt Tumblr-postauksesta, jossa verrattiin epäsuotuisasti hänen omia tapaamisiaan Lavignen inhoon halailla faneja, ja tämän eleen katsotaankin merkitsevän sitä, että nämä kaksi laulajaa hautasivat sotakirveen. Lavigne ilmoittaa erostaan Kroegerista Instagramissa syyskuussa.
2016
Joulukuussa hän puolustaa ex-miehensä Kroeger-yhtyettä Facebookin perustajan Mark Zuckerbergin sanottua, että ”hyviä Nickelbackin kappaleita ei ole”. Twitter-kirjoituksessaan hän ottaa teknologiamiljardöörin niskoilleen: ”Kun sinulla on sinunlaisesi ääni, sinun kannattaisi ehkä harkita vastuullisempaa kiusaamisen edistämistä.” Kloonisalaliitto nousee uudelleen esiin Twitterissä.
2017
Kahden vuoden hoidon jälkeen, jonka aikana hän vietti monia päiviä sängyssä epävarmana siitä, selviäisikö hän koettelemuksesta, Lavigne aloittaa uuden albumin äänitykset. Aluksi hän kirjoittaa akustisella kitaralla sängyssään, sitten, kun hän on saanut hieman voimia takaisin, pianolla. Tammikuussa hän esiintyy japanilaisen rockyhtye One OK Rockin kappaleessa ”Listen”. Maaliskuussa hän tekee uuden sopimuksen BMG Recordsin kanssa ja aikoo julkaista albumin kalenterivuoden aikana. Sopimus BMG:n kanssa tekee hänestä enemmänkin legacy-artistin, ja pop-listojen hallinnan taakka jää taka-alalle. Syyskuussa hän lainaa lauluäänensä kappaleeseen elektronisen tuotantoduo Greyn Chameleon EP:llä.
2018-2019
Helmikuussa Lavigne osallistuu Bebe Rexhan järjestämälle Women In Harmony -illalliselle, joka on ”Bebe Rexhan järjestämä juhla ja keskustelu musiikkibisneksen vahvimpien naispuolisten kirjailijoiden, tuottajien ja taiteilijoiden kesken”. Yli kolmen tusinan osallistujan joukossa ovat muun muassa Charli XCX, kanadalainen tuottaja WondaGurl, Kim Petras, JoJo, Daya ja monet muut. ”On vain rohkaisevaa olla muiden musiikkialan naisten ja lauluntekijöiden seurassa yleensä”, Lavigne kertoo Billboardille.
Lavigne ääninäyttelee keväällä Lumikkia animaatioelokuvassa Charming, jossa esiintyvät myös Demi Lovato ja Sia, joskin elokuva on edelleen saatavilla vain Euroopassa ja Afrikassa. Soundtrack sisältää uuden kappaleen, ”Trophy Boy”, joka lauletaan yhdessä Lovaton ja Ashley Tisdalen kanssa.
Syyskuussa Lavigne julkaisee kappaleen ”Head Above Water”, joka on hänen ensimmäistä uutta musiikkiaan yli kolmeen vuoteen ja ensimmäistä musiikkia, jota hän teki diagnoosinsa jälkeen. ”Olin juuri lopettanut laulamisen kahteen vuoteen”, hän kertoo virallisessa biossaan. ”Luulin, että ääneni olisi heikko, mutta se olikin lopulta vahvempi kuin koskaan. Tauko sattui itse asiassa tekemään hyvää äänihuulilleni.”
Kappale on nimikappale hänen helmikuussa julkaistavalta kuudennelta albumiltaan, jonka edellisestä levystä on kulunut yli viisi vuotta. Levyllä kuullaan useita eri yhteistyökumppaneita, kuten Ryan Cabrera, Bonnie McKee ja We the Kingsin Travis Clark. Huomionarvoista on, että kappale ”It Was In Me” on kirjoitettu yhdessä Lauren Christyn, entisen Matrixin kolmanneksen kanssa.
Syyskuussa 2018 uransa ympyrä sulkeutuu, kun Shania Twain, joka myös kärsii borrelioosista, ylistää laulajaa. ”Olen inspiroitunut”, hän sanoo Country Music Association Awardsin punaisella matolla. ”Hän menee sinne ja jatkaa eteenpäin, eikä anna sen tulla hänen tielleen.”
”Olen hyvin intuitiivinen ja minulla on aina hyvin vahva vaisto”, Lavigne kertoo The Guardianille tammikuussa. Olen aina tuntenut tietäväni, mitä minun on parasta tehdä, ja olen joutunut taistelemaan eri ihmisiä vastaan tällä matkalla.”
Essential Avril Lavigne
Let Go (2002)
Epäsäännöllinen ja epäkeskeinen, mutta sen puutteita varjostavat Lavignen ronski röyhkeä röyhkeys ja Matrixin ovela tuotanto. Sopivasti se teki molemmista tähtiä, lopetti yhden version valmistetun teinipopin kaupallisen valtakauden, aloitti naislaulaja-lauluntekijä-vaikutteisen popin aikakauden ja vaikutti uuteen sukupolveen nuoria artisteja Demi Lovatosta Snail Mailin Lindsey Jordaniin.
Under My Skin (2004)
Lavignen johdonmukaisin ja henkilökohtaisin levy, Under My Skin hyötyy pienestä tekijäpiiristä ja lyhyestä luovasta prosessista. Sen post-grunge-soundi on vanhentunut melko huonosti, mutta ”Happy Endingin” kaltaisten kappaleiden pop-koukkujen ja suoranaisen tunnekuohun yhdistelmä on edelleen kiistaton.
The Best Damn Thing (2007)
”Sk8er Boi” toi Lavignelle pop-punkin kruunun, mutta tämä albumi on se, joka sementoi hänen valtansa. Lavigne on luultavasti genren kulttuurinen huippu valtavirran kulttuurikätköilyn kannalta, ja se tuplaa kaiken sen, mitä fanit rakastivat hänessä alun perin: se on hauskaa ja tarttuvaa, ja siinä on juuri sen verran röyhkeää särmää, että se vaikuttaa vakuuttavalta pelottelematta vanhempia.
Blog