Lorsque Panic ! At the Disco a commencé à jouer à Atlanta, ils ont surtout joué au Tabernacle devant tout au plus 2 600 personnes. Lors de leur visite à Atlanta en 2018 pour leur tournée Pray for the Wicked Tour, ils ont joué à l’Infinite Energy Arena devant 13 000 personnes.
Même après 15 ans, chaque album qu’ils sortent continue d’être en tête des charts, en expérimentant plusieurs styles et genres musicaux, et trois des quatre membres originaux qui partent.
Panic ! At the Disco a sorti son premier album « A Fever You Can’t Sweat Out » en septembre 2005 et est considéré comme l’un des premiers albums les plus ambitieux musicalement, car il a fortement divisé les critiques à l’époque. L’album se distingue par ses titres longs et décousus, tels que « Lying is the Most Fun a Girl Can Have Without Taking Her Clothes Off » et « London Beckoned Songs About Money Written By Machines »
Avec ses paroles souvent chargées de sexualité et son style rock alternatif rencontre cabaret, on peut dire que cet album était un genre en soi. Il continue d’être aimé par beaucoup puisqu’il a depuis été certifié triple platine dans la foulée du succès de leurs albums les plus récents.
Savannah Rogers, une étudiante de 20 ans de Georgia State et fan de Panic ! At the Disco, décrit la première fois qu’elle a entendu leur premier tube bien-aimé, « I Write Sins Not Tragedies ».
« Je ne me souviens pas vraiment quand j’ai entendu la chanson pour la première fois, en fait », a déclaré Rogers. « J’étais probablement en sixième année ou peut-être plus tôt. Je me souviens avoir pensé que c’était entraînant, mais je ne savais pas de qui c’était à l’époque. »
Un autre fan et étudiant, Paul Tuemler, décrit avec tendresse sa première expérience avec le groupe.
« La première chanson que j’ai entendue était ‘Build God Then We’ll Talk’ en 2005 », a déclaré Tuemler. « C’était une chanson sur laquelle j’avais l’impression de pouvoir danser dans la rue. C’était tellement excitant et confiant. »
Beaucoup attribuent le succès continu de Panic ! At the Disco à la présence du chanteur Brendon Urie sur les médias sociaux et à leur nature expérimentale.
« La musique est faite pour plaire à un large public tout en étant un peu plus originale que la pop typique à la radio », a déclaré Rogers. « Donc, garder beaucoup de vieux fans de l’époque tout en en gagnant de nouveaux qui n’auraient pas nécessairement aimé les anciennes chansons. »
Beaucoup ont noté comment le style de leur deuxième album « Pretty. Odd » (2008) rappelait les Beatles. Après le départ du guitariste principal Ryan Ross et du bassiste Jon Walker, « Vices and Virtues » (2011) est revenu aux racines rock théâtrales du groupe avec une tournure un peu plus pop.
« Too Weird to Live Too Rare to Die » (2013) a pris une direction plus électronique et a marqué le dernier album avec le batteur Spencer Smith. « Death of a Bachelor » (2016) met en valeur les compétences stellaires d’Urie en tant que chanteur, en particulier dans la chanson titre avec ses vocaux semblables à ceux de Sinatra.
La sortie en tête des charts de l’année dernière de « Pray for the Wicked » a divisé de nombreux fans car il était beaucoup plus pop et grand public que tout autre album. Rogers n’a pas particulièrement aimé le disque, mais Tuemler l’a apprécié.
« J’ai vraiment aimé le dernier album, mais il était très pop », a déclaré Tuemler.
La légère division entre les fans concernant la direction actuelle du groupe, cependant, n’a pas fait une brèche dans leur succès. Les albums d’hier et d’aujourd’hui sont aimés par des millions de fans, et l’évolution continue du groupe contribuera aux succès à venir.