Inside David Bowie and Queen’s 'Tense' Recording Session for ”Under Pressure”

author
8 minutes, 41 seconds Read

Det är kanske ett av de mest kända gitarrriffen i populärmusiken – de sex identiska tonerna som följs av en fjärde ton lägre. Men den improviserade inspelningssessionen som skapade hitten ”Under Pressure” var fylld av spänningar mellan David Bowie och Queen, särskilt Freddie Mercury.

”Freddie och David låste horn, utan tvekan”, berättade Queen-gitarristen Brian May för tidningen MOJO 2017. ”Men det är då gnistorna flyger och det är därför det blev så bra.”

Nej bara blev låten från 1981 en världssensation och nådde förstaplatsen på USA:s topplista. och brittiska listorna, utan den har också visat sin genomslagskraft i popkulturen genom generationerna med riffets sampling i Vanilla Ice’s ”Ice Ice Baby” (vilket ledde till ett fall av upphovsrättsintrång som löstes utanför domstol – och Bowie och Queen fick låtskrivarkredit för låten) samt covers av My Chemical Romance och The Used 2005 och Shawn Mendes och Teddy Geiger 2018.

Men allt började med en slumpmässig sammankomst i en liten stad i Schweiz.

Queen och Bowie var grannar i Schweiz

Under sitt mest produktiva årtionde på 1970-talet tillbringade Queen mycket av sin tid med låtskrivande i den lilla Mountain Studios i Montreux, Schweiz, som ligger på östra sidan av Genèvesjön. De älskade platsen så mycket att bandet köpte studiorna och arbetade där under hela Mercurys liv.

Under tiden hade Bowie oberoende av varandra också bosatt sig strax norr därom i Vevey.

”Eftersom vi redan kände honom lite grann kom han förbi för att säga hej en dag när vi spelade in”, skrev May i Mirror 2016, efter Bowies död. ”Nu dämpar tiden minnet lite, men så som jag minns det bestämde vi alla väldigt snabbt att det bästa sättet att lära känna varandra var att spela tillsammans.”

Den ”sömniga lilla staden”, som han beskrev den, visste inte vad som skulle hända.

Musikerna bestämde sig för att ”slå runt saker och ting”

De fem musikerna plockade upp sina instrument. ”Vi hade roligt att sparka runt några fragment av låtar som vi alla kände till”, minns May. ”Men sedan bestämde vi oss för att det skulle vara bra att skapa något nytt i stundens ingivelse.”

”De började bara slå runt på saker och ting”, säger Peter Hince, som ingick i Queens road crew, enligt The Guardian. ”De … framförde några originallåtar som de gjorde tillsammans och även covers. De jammade bara i studion och allt spelades in – ’All the Young Dudes’, ’All the Way from Memphis’ och olika rockklassiker.”

Men det var när ett visst gitarrriff spelades som inspirationen slog till. ”Vi tog alla med oss saker till bordet, och mitt bidrag var ett tungt riff i D som lurade i mitt huvud”, fortsatte May. ”Men vad vi blev upphetsade över var ett riff som började spelas”.

Queen 1981

Foto: Koh Hasebe/Shinko Music/Getty Images

Det fanns meningsskiljaktigheter om det berömda riffet

Men det var inte bara arbete och ingen lek. ”Plötsligt tog hungern över och vi reparerade till en lokal restaurang för att äta och dricka en hel del”, minns May. ”Ett par eller tre timmar senare var vi tillbaka i studion. ’Vad var det för riff du hade, Deacy?’ säger David B. ’Jag var så här’ säger John Deacon.”

Men Bowie protesterade: ”Nej, det var det inte, det var så här”.

”Det här var ett roligt ögonblick för jag kan bara se DB gå över och lägga sin hand på Johns fretting hand och stoppa honom”, fortsatte May till Mirror. ”Det var också ett spänt ögonblick eftersom det kunde ha gått åt båda hållen.”

Dessa starka åsikter fortsatte att dominera. ”Det var inte lätt eftersom vi alla var tidiga pojkar och David var väldigt… kraftfull, ja”, sa May till MOJO.

Mercury ger sitt sista framträdande med Queen på deras Magic Tour den 9 augusti 1986 i Knebworth, England.

Foto: FG/Bauer Griffin/Getty Images

Freddie Mercury omfamnar sin livslånga vän och inspirationskälla bakom låten ”Love of My Life”, Mary Austin, på sin 38-årsfest. Festen hölls på nattklubben Xenon i London, England, i september 1984.

Foto: Dave Hogan/Getty Images

Queens album A Night At The Opera släpps 1975 och innehåller den banbrytande hitten ”Bohemian Rhapsody”.

Foto: YouTube

Mercury uppträder i en vit balettdräkt under en spelning i Budokan i Tokyo i mars 1976.

Foto: Koh Hasebe/Shinko Music/Getty Images

Mercury visar upp sin nya kortklippta look med mustasch när han får en trimning.

Foto: Koh Hasebe/Shinko Music/Getty Images: Steve Wood/Express/Getty Images

Mercury förvånar tittarna när han och hans bandmedlemmar klär ut sig till kvinnor i musikvideon ”I Want To Break Free” 1984.

Foto: YouTube

Under Live Aid-konserten 1985 i London, England, fick Queen ner huset med sitt minnesvärda framträdande. På den här bilden uppträder Mercury tillsammans med Queen-gitarristen Brian May.

Foto:

Mercury tillbringar tid backstage under Live Aid-konserten med sin pojkvän Jim Hutton (som går bakom Mercury i svart linne). Hutton var vid Mercurys sida fram till hans död 1991.

Foto: Dave Hogan/Hulton Archive:Getty Images

Under ett framträdande på Wembley i London, England 1986 dyker Mercury upp klädd inte som en drottning utan som en kung.

Foto: Dave Hogan/Getty Images

Mercury uppträder tillsammans med den världsberömda operasångaren Montseratt Caballe på Ibiza, Spanien, i maj 1987.

Foto: Bowie uppmuntrade gruppen att lita på sina instinkter och sjunga det första som kom i deras huvuden

Med riffet klart skulle Queen normalt sett ha gått vidare till nästa steg: att kartlägga en låtstruktur. Men Bowie klev in.

”David sa något i stil med: ’Vi borde bara fortsätta instinktivt. Något kommer att hända”, skrev May i Mirror. ”Och han hade rätt. Det gjorde det. Jag lade ett litet klinkande gitarrriff ovanpå Johns basriff. (David insisterade senare på att den borde spelas på en 12-strängad, så jag överdubbade den senare vid något tillfälle.)”

När de hade kommit igenom instrumenteringen visste de att de var något på spåren. ”Vid den här tidpunkten finns det ingen låt … ingen sång, inga ord – inte ens någon titel – ingen aning om vad låten kommer att betyda – bara ett instrumentalt bakgrundsspår”, säger han. ”Men det rockade verkligen. Den föddes helt spontant och var fräsch som en tusensköna.”

Men även om det verkade som ännu en naturlig hållplats instruerade Bowie dem att fortsätta att lita på sin instinkt.

”Proceduren var att var och en av oss gick in i sångbåset efter varandra, utan att lyssna på varandra och utan att lyssna på spåret, och vokaliserade de första sakerna som kom upp i våra huvuden, inklusive alla ord som kom i åtanke, och arbetade med den befintliga ackordsstrukturen”, beskrev May.

Alla bitar blandades och matchades sedan för att skapa ett enda spår med hjälp av de bästa avsnitten. Säkerligen kom några av Mercurys mest framstående ”de dah day” ut ur den processen. ”Det blev ganska konstigt, men väldigt annorlunda”, säger han. ”Vi gick alla hem den kvällen med en råmix som provisoriskt kallades ’People on Streets’, eftersom dessa ord var en del av råmixen.”

David Bowie 1990

Foto: Dave Hogan/Hulton Archive/Getty Images

Bowie hade ett ”genialt ögonblick” under inspelningen, så Queen ”backed off”

Nästföljande morgon var Queen beredd att fortsätta att arbeta igenom det grova utkastet, men Bowie gick emellan. ”David var där inne först och sa till oss att han ville ta över spåret eftersom han visste vad han ville att det skulle handla om”, berättade May. ”Vi backade alla och David skrev en text som nu fokuserade på ’Under Pressure’-delen av den befintliga texten.”

May medger att beteendet inte var typiskt för Queen: ”Det var ovanligt för oss alla att släppa kontrollen på det viset, men egentligen hade David ett genialt ögonblick, för det är en mycket talande text. Och resten är historia…”

Men även om låten i princip var färdig, så var mixningen fortfarande kvar att göra – och spänningarna fortsatte. ”Jag var inte där, så allt jag vet är att Freddie och David hade olika åsikter om hur mixningen skulle göras, och ingenjören visste inte helt och hållet hur studion fungerade”, tillade May. ”Så det slutade med en kompromiss.”

Det finns outgivna samarbeten mellan Queen och Bowie

Med tanke på de spända tiderna väljer May att minnas det positiva, särskilt efter att Mercury dog av aids 1991 och Bowie avled av levercancer 2016. ”Det var på sätt och vis underbart och hemskt”, säger han om sessionerna. ”Men i mitt sinne minns jag det underbara nu, mer än det hemska.”

Om de andra spåren som lades ner under den första jamsessionen? May har bekräftat att de existerar. ”Inte allt vi gjorde under dessa sessioner har någonsin kommit fram i ljuset, så det finns en tanke”, antydde han till MOJO.

”Det finns saker med Freddie och David som sjunger tillsammans – riktiga fullängds rock’n’roll-spår – råa, men bra”, tillade Hince. ”David gjorde sång på några av de andra spåren som till slut inte användes. Så någonstans finns det ett arkiv.”

”Allt var ganska spontant. Det var ett sånt där rock’n’roll-ögonblick”, sade Hince och påpekade att han befann sig i studion när de spelades in. ”Ganska rått, men definitivt originalmaterial. De var bara otroligt spontana, bra musiker. Jag kan kategoriskt säga att jag vet att det var kompletta spår, inte mixade spår, utan helt formade låtar som gjordes. Tillhör den David Bowies dödsbo eller Queen? Det är förmodligen en del av anledningen till att de här sakerna aldrig har kommit fram i ljuset.”

Similar Posts

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.