Vilka gitarrskalor att lära sig

author
8 minutes, 11 seconds Read

Gitarrskalor

I musiken är en skala en serie av toner som spelas en i taget i stigande och fallande riktning. Skalanoter bildar mönster på greppbrädan, som gitarrister fingrar och plockar position till position. Gitarrister använder skalor för att spela melodier, riff, solon och basgångar.

Det finns otaliga typer av skalor som kan spelas på gitarr, men visste du att populärmusiken mestadels bygger på bara två typer av mönster? Det stämmer. Bekanta musikgenrer som pop, rock, blues och country använder skalmönster som bygger på den pentatoniska skalan och durskalan. En annan typ av skala, den harmoniska mollskalan, arbetas in i dessa mönster vid enstaka tillfällen. Om du vill lyckas med att spela populära musikstilar måste du fokusera din uppmärksamhet på dessa skalor.

Kända gitarrskalor

Trodde du mig inte på att dessa skalor används majoriteten av tiden? Låt mig bevisa det för dig! Nedan följer en lista över kända gitarrsolon, sådana som ofta hamnar på listorna över ”Top Guitar Solos of All Time”, och de skalor de använder.

Pentatoniska skalmönster
”Voodoo Child (Slight Return)” (Jimi Hendrix) – Jimi Hendrix Experience
”The Thrill is Gone” (B.B. King) – B.B. King
”Wish You Were Here” (David Gilmour) – Pink Floyd

Majorskalemönster
”Smells Like Teen Spirit” (Kurt Cobain) – Nirvana
”Reelin’ in the Years” (Elliot Randall) – Steely Dan
”Light My Fire” (Robby Krieger) – The Doors

Pentatoniska och stora skalor
”Stairway to Heaven” (Jimmy Page) – Led Zeppelin
”Johnny B. Goode” (Chuck Berry) – Chuck Berry
”Cliffs of Dover” (Eric Johnson) – Eric Johnson

Pentatoniska och stora skalor med tillägg av harmonisk moll
”Sultans of Swing” (Mark Knopfler) – Dire Straits
”Hotel California” (Don Felder, Joe Walsh) – The Eagles
”Sweet Child O’ Mine” (Slash) – Guns N’ Roses

Jag hoppas att du förstår vad jag menar. Eftersom några av dessa solon framförs av mycket skickliga spelare skulle man kunna förvänta sig att de skalor som används skulle vara något utöver det vanliga, kanske exotiska skalor från en skalbok på avancerad nivå, men det är de inte. Jag vill påpeka att det sätt på vilket skalmönstren blandas kan bli lite knepigt, durskalamönster kan ge olika modala ljud, och spelarna arbetar ofta med kromatiska halvstegsrörelser mellan skalans toner (s.k. passningstoner), men grundmönstren förblir ändå de pentatoniska och durskalans. I själva verket är den harmoniska mollskalan egentligen bara en något modifierad mollskala, där en ton tillfälligt höjs upp för att följa en viss typ av ackordändring. Med andra ord, även när spelarna använder den harmoniska mollskalan arbetar de fortfarande inom samma grundmönster för pentatonisk skala och durskala. Det är därför du måste öva på pentatoniska och stora skalmönster och behärska alla sätt som de tillämpas på.

Om skalmönster

En sak som är utmärkande för gitarr är tillgången till unisonistiska tonhöjder på greppbrädan. Med andra ord kan samma tonhöjd ofta spelas på mer än ett ställe. Vanligtvis har en skala ett fast antal toner, till exempel fem eller sju, och dessa toner kan spelas i mer än ett läge på halsen. När skalor stiger och sjunker kan tonerna dessutom upprepas i högre och lägre register tills inga fler tonhöjder finns tillgängliga. Allt detta för att säga att tonerna i en fem- eller sjutonig skala faktiskt är utspridda över hela greppbrädan med flera förekomster av varje ton och högre och lägre versioner av varje tonhöjd finns överallt. För att gitarrister ska kunna lära sig tonerna i en skala över hela halsen delar de upp greppbrädan i sektioner som kallas positioner. Skalans toner i varje position bildar ett mönster. Du övar och memorerar dessa skalmönster tills alla områden på greppbrädan är täckta och du fritt kan använda skalan var som helst.

Den pentatoniska skalan

Av de två huvudtyperna av skalmönster som du behöver lära dig är de pentatoniska mönstren de enklaste och lättaste att fingra och plocka. ”Penta” betyder fem och ”tonic” betyder ton. Den pentatoniska skalan är en femtonig, eller femtonig, skala. Den ger två typer av tonaliteter, dur och moll, där ljudet beror på hur du använder den. En version av den pentatoniska skalan, kallad ”bluesskalan”, lägger till en kromatisk passningston mellan två av skalans steg. När man lär sig att täcka halsen med denna skala fungerar det bra att dela upp greppbrädan i fem positioner och lära sig placeringen av alla toner genom att spela igenom fem mönster. Det finns många bra gitarrriff, solon och basgångar som är baserade på pentatoniska mönster. Lyssna på exempel på sånger med pentatonisk skala genom att klicka på ljudlänken nedan

Lyssna på sånger som använder pentatoniska skalmönster

https://www.guitarmusictheory.com/wp-content/uploads/2020/04/Pentatonic-Scale.mp3

Detta pentatoniska skalmönster är kanske det mest kända och använda skalmönstret på gitarr, och det fungerar som antingen e-moll eller G-dur i detta öppna läge, men flyttas runt halsen för att kunna spelas även i andra tonarter. Prova att spela igenom dessa toner en i taget från lägsta ton till högsta ton, och vänd sedan riktning.

Durskalan

Durskalan har sju toner, vilket är två fler än den pentatoniska skalan. Som alla skalor är dess toner utspridda över hela greppbrädan och du måste lära dig dem en position och ett mönster i taget. På grund av de extra noterna är durskalamönster mer komplexa än pentatoniska skalmönster, och de kräver att du använder fler fingrar. Som ett resultat av detta kräver det mer arbete att ta sig runt halsen med durskalan. Det finns också fler möjligheter när det gäller att forma mönster. Du brukar se att durskalan lärs ut som antingen fem eller sju mönster. Oavsett vilket är mönstren fortfarande durskalan. Jag lär ut mönster som både fem och sju i min videokurs Fretboard Theory.

Varje en av durskalans sju grader kan användas som primär tonhöjd i ett musikstycke. Skalans struktur och klang förändras beroende på vilken ton som används. Detta innebär att durskalamönster används för att spela någon av sju typer av skalor som kallas modus. De två vanligaste lägena heter joniska och eoliska, som härstammar från 1:a och 6:e graden, och är mer kända som den relativa durskalan och den relativa mollskalan.

Durskalamönster används för att spela många välkända gitarrlåtar. Lyssna på ljudspåret nedan för att höra några exempel.

I det här greppbrädsdiagrammet ser du var alla noter som är relaterade till G-durskalan är placerade i ett läge. Siffrorna här representerar skalgrader, inte fingersättningar. För att spela G till G börjar och slutar du på 1.

Den harmoniska mollskalan

En annan typ av skala som ibland förekommer i populära musikstilar är den harmoniska mollskalan. Vanligtvis är ett musikstycke inte enbart baserat på den harmoniska mollskalan, utan musiken använder skalan tillfälligt för att åstadkomma en viss typ av harmoni. Och den harmoniska mollskalan är egentligen bara en lätt modifierad mollskala, med en tonhöjd upphöjd för att passa till en viss typ av ackordändring.

När det gäller att lära sig den här skalan och dess mönster tror jag att det är bättre att göra enkla justeringar av mollskalan än att jobba med att täcka hela halsen med nya mönster i den harmoniska mollskalan, även om det sistnämnda är ett alternativ och kan tjäna ett bra syfte på vissa nivåer av spelande.

En variant av den harmoniska mollskalan som dyker upp då och då är den melodiska mollskalan. När det gäller alla andra typer av skalor (som jag inte kommer att nämna här eftersom jag inte vill förvirra dig) hör du sällan, om ens någonsin, att de används i populära musikstilar. Du börjar stöta på andra typer av skalor när du vågar dig in i mindre välkända och ofta mer komplicerade musikgenrer som bebopjazz och neoklassisk musik. Med det sagt förlitar sig gitarrister i dessa genrer fortfarande på de grundläggande skalor som jag har beskrivit här (nämligen de pentatoniska och stora skalmönstren), så se till att ha samma grundarbete på plats innan du försöker spela som dem.

Skrivande och komponerande med skalor

Att lära sig att spela skalor är inte enbart i syfte att spela leadgitarr. Skalor används också för att:

  • Identifiera intervaller
  • Bygga ackord
  • Kartlägga progressioner
  • Spela med siffror
  • Komponera sångmelodier och harmonier

Så även om du enbart är rytmgitarrist eller låtskrivare kan du fortfarande ha nytta av att lära dig skalor. Andra instrument, som tangenter, horn och strängar, använder också pentatoniska och stora skalor, vilket är av intresse för kompositörer som föredrar att arrangera på gitarr.

Läs mer om gitarrskalor och relaterad gitarrteori

Vad är gitarrteori?

Hur man lär sig ackord på greppbrädan

Hur man spelar ackordprogressioner på gitarr

Vad är skalans modus?

Lär dig gitarrens greppbräda

Vad är greppbrädasteori?

Similar Posts

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.