Rubens, Caravaggio, Velázquez, Rembrandt en Poussin – dit zijn de namen van de 5 grootste Barokschilders van de 16e en 17e eeuw, een periode waarin rijke kleuren en een breed scala aan individualistische stijlen de kunst begonnen te karakteriseren.
Caravaggio – Bacchus
Weinig mensen zijn zich ervan bewust dat Michelangelo Caravaggio, een van de meest invloedrijke barokschilders, tijdens zijn leven bekend stond om zijn gewelddadige gedrag. De Italiaanse kunstenaar, die een vooraanstaand hervormer was van de Europese kunst in de 16e en 17e eeuw, pleegde naar verluidt meer dan eens in zijn leven misdaden. Op 38-jarige leeftijd stierf hij onder mysterieuze omstandigheden in Porto Ercole in Toscane.
Bacchus, Caravaggio, 1595, Uffizi Gallery Museum, Florence
“Bacchus” werd geschilderd tijdens Caravaggio’s verblijf in 1595 bij zijn eerste mecenas, kardinaal del Monte, en vertegenwoordigt Caravaggio’s interpretatie van het naturalisme.
Rembrandt – Zelfportret met twee cirkels
Rembrandt van Rijn, de eminente Nederlandse schilder, werd in 1606 geboren in wat nu Holland is, en hoewel hij nooit naar het buitenland ging werden zijn werken geïnspireerd door buitenlandse invloeden. Wanneer de meeste mensen denken aan de belangrijkste barokkunstenaars en de Nederlandse Gouden Eeuw, komt bijna overal Rembrandt in hun gedachten op. Dat komt omdat zijn werk werkelijk van grote betekenis was. Auguste Rodin verklaarde ooit beroemd: “Mij met Rembrandt vergelijken? Wat een heiligschennis! Met Rembrandt, de kolos van de kunst! We zouden ons voor Rembrandt moeten neerwerpen en nooit iemand met hem vergelijken!”
Zelfportret met twee cirkels, Rembrandt, 1665-1668, Kenwood House, Londen
“Zelfportret met twee cirkels” is een mystiek werk, geschilderd in Rembrandts latere levensjaren en een van zijn vele zelfportretten.
Peter Paul Rubens – De tuin der liefde
Peter Paul Rubens, ook een van de 5 grootste barokschilders, bekend als “de prins der schilders en de schilder der prinsen,” was een flamboyante Vlaamse grootmeester, geboren in 1577. Zijn werk was sterk beïnvloed door historische en mythologische idealen, en zijn unieke schilderstijl werd geassocieerd met de Contrareformatie.
De tuin der liefde, Peter Paul Rubens, 1630-1631, Prado Museum, Madrid
“De tuin der liefde” was een symbool van liefde voor zijn tweede vrouw, de jonge en mooie Helena Fourment. Het schilderij toont een scène van flirt in een utopische tuin vol Renaissance-elementen.
Diego Velázquez – La Venus del Espejo, “De Rokeby Venus”
Een van de 5 grootste barokschilders die in mijn artikel worden genoemd is Diego Velázquez, die de Spaanse Gouden Eeuw vertegenwoordigt. Hij was ook een van de beste portrettisten van zijn tijd. Velázquez was bekend met Italiaanse kunst; zijn inspiratie kwam dan ook aanvankelijk van kunstenaars als Rafaël en Michelangelo. Later in zijn leven inspireerde zijn werk de realisten en impressionisten.
De Rokeby Venus, Diego Velázquez, 1647-1651, National Gallery, Londen
“De Rokeby Venus” werd sterk bekritiseerd door de katholieke kerk, maar toch is dit schilderij het enige overgebleven werk van Velázquez dat naaktheid toont.
Nicolas Poussin – Landschap met een kalme
Deze schilder van de klassieke Barok, die de grondlegger was van de Franse Klassieke traditie, wordt vaak beschreven als de belichaming van de tegengestelde eigenschappen van Caravaggio, en daar zit wel wat waarheid in. Zijn schilderijen waren kalm, logisch en tegelijkertijd doordrongen van filosofische overpeinzingen. Poussins werk had een enorme invloed op de kunstgeschiedenis en inspireerde veel latere kunstenaars zoals Pablo Picasso of Paul Cézanne.
Landschap met een kalme, Poussin, 1650-1651, Getty Museum, Los Angeles
“Landschap met een kalme” is een beeld van stille rust. In plaats van ons een verhaal te vertellen, wil het schilderij onze verbeelding prikkelen.
Vind meer:
DailyArt Magazine dan met een bescheiden donatie. Wij houden van kunstgeschiedenis en
we willen er over blijven schrijven.