Rubens, Caravaggio, Velázquez, Rembrandt e Poussin – estes são os nomes dos 5 maiores pintores barrocos dos séculos XVI e XVII, período durante o qual cores ricas e uma vasta gama de estilos individualistas começaram a caracterizar a arte.
Caravaggio – Bacchus
Poucas pessoas sabem que Michelangelo Caravaggio, um dos mais influentes pintores barrocos, foi conhecido durante a sua vida pelo seu comportamento violento. O artista italiano, que foi um dos principais reformadores da arte européia nos séculos XVI e XVII, supostamente cometeu crimes mais de uma vez em sua vida. Aos 38 anos, morreu em circunstâncias misteriosas em Porto Ercole na Toscana.
Bacchus, Caravaggio, 1595, Uffizi Gallery Museum, Florence
“Bacchus” foi pintado durante a estadia de Caravaggio em 1595 com o seu primeiro patrono, o Cardeal del Monte, e representa a interpretação do naturalismo de Caravaggio.
Rembrandt – Auto-retrato com dois círculos
Rembrandt van Rijn, o eminente pintor holandês, nasceu em 1606 no que é hoje a Holanda, e apesar de nunca ter ido para o estrangeiro, as suas peças foram inspiradas por influências estrangeiras. Quando a maioria das pessoas pensa nos artistas barrocos mais significativos e na Idade de Ouro holandesa, Rembrandt vem-me quase universalmente à cabeça. Isto porque o seu trabalho foi verdadeiramente significativo. Auguste Rodin disse uma vez, famoso, “Compare-me com Rembrandt? Que sacrilégio! Com Rembrandt, o colosso da Arte! Devemos nos prostrar diante de Rembrandt e nunca comparar ninguém com ele!”
Self-Portrait With Two Circles, Rembrandt, 1665-1668, Kenwood House, London
“Self Portrait with Two Circles” é uma peça mística, pintada nos últimos anos de vida de Rembrandt e um de seus muitos auto-retratos.
Peter Paul Rubens – O Jardim do Amor
Peter Paul Rubens, outro dos 5 maiores pintores barrocos, conhecido por ser “o príncipe dos pintores e o pintor dos príncipes”, era um flamejante grande mestre flamengo da arte nascido em 1577. Sua obra foi altamente influenciada por ideais históricos e mitológicos, e seu estilo único de pintura passou a ser associado à Contra-Reforma.
O Jardim do Amor, Peter Paul Rubens, 1630-1631, Museu do Prado, Madrid
“O Jardim do Amor” foi um símbolo de amor para sua segunda esposa, a jovem e bela Helena Fourment. A pintura retrata uma cena de flerte num jardim utópico cheio de elementos renascentistas.
Diego Velázquez – La Venus del Espejo, “The Rokeby Venus”
Um dos 5 maiores pintores barrocos mencionados no meu artigo é Diego Velázquez, representando a Idade de Ouro espanhola. Ele também foi um dos melhores retratistas de sua época. Velázquez estava familiarizado com a arte italiana; portanto, suas inspirações inicialmente vieram de artistas como Raphael e Michelangelo. Mais tarde, durante sua vida, seu trabalho inspirou os realistas e impressionistas.
The Rokeby Venus, Diego Velázquez, 1647-1651, National Gallery, London
“The Rokeby Venus” foi fortemente criticado pela Igreja Católica, mas esta pintura é a única peça sobrevivente de Velázquez que apresenta nudez.
Nicolas Poussin – Paisagem com calma
Este pintor da clássica époque barroca, que foi o fundador da tradição clássica francesa é muitas vezes descrito como a encarnação dos traços opostos de Caravaggio, e há alguma verdade nisto. Suas pinturas eram calmas, lógicas e ao mesmo tempo imbuídas de reflexões filosóficas. O trabalho de Poussin teve um enorme impacto na história da arte e inspirou muitos artistas posteriores como Pablo Picasso ou Paul Cézanne.
>
Landscape with a Calm, Poussin, 1650-1651, Getty Museum, Los Angeles
“Landscape with a Calm” é uma imagem de tranquilidade silenciosa. Ao invés de nos contar uma história, a pintura procura despertar nossa imaginação.
>Conheça mais:
DailyArt Magazine com modesta doação. Nós amamos a história da arte e
queremos continuar a escrever sobre ela.