A Deadheadek Jerry Garcia születésnapját ünneplik, és azt tervezik, hogy “találkoznak a moziban”

author
6 minutes, 44 seconds Read

Jerry Garcia ma lett volna 77 éves.

Ez a szám különleges jelentőséggel bír a Grateful Dead rajongók légiói számára, akik közül sokan rendkívül nagyra tartják a zenekar 1977-es turnéját.

Garcia születésnapja egyben az éves Grateful Dead “Meet-Up at the Movies” esemény napja is, ahol a mozik országszerte – köztük öt Pittsburgh környékén – élő koncertfelvételt vetítenek. Az idei műsor 1991. június 17-én, a Rutherfordban (N.J.) található Giants Stadionban készült.

Garcia 1995-ben halt meg szívelégtelenségben, évekig tartó rossz egészségi állapot és drogfogyasztás után. De hatalmas zenei katalógust hagyott hátra a koncertek és felvételek ezreivel, amelyek a Dead 30 éves, szinte folyamatos turnézása alatt készültek.

Mindegy, hogy élvezed vagy utálod a Grateful Dead műfajoktól eltérő, jam-hangsúlyos zenéjét, még a leglelkesebb gyűlölködőnek is el kell ismernie, hogy Garcia nem volt gyenge gitáros. Az állandó gyakorlásáról ismert Garcia volt a zenekar “The Music Never Stopped” című dalának szó szerinti megtestesítője. Amikor a Dead rövid turnészüneteket tartott, a Jerry Garcia Banddel járt ki, régi R&B dallamokat és standardeket feldolgozva.

Az improvizáció szellemét, amely a zenekar legjobb előadásait jellemezte, talán a legjobban Garcia lendületes, szabadszellemű gitárszólói példázták.

Garcia születésnapja alkalmából visszatekintünk néhányat a legjobb gitárszólóiból. Ez a lista természetesen teljesen szubjektív, és mivel több ezer órányi Grateful Dead-zene áll rendelkezésre, semmiképpen sem teljes körű.

“New Minglewood Blues,” 4/12/78, Duke University, Durham, N.C.

Amikor egy észak-karolinai Tar Heel-rajongó vagyok, fáj, hogy az egyik kedvenc Garcia-szólóm a Duke-on hangzott el, de nem lehet tagadni azt az erőt és magabiztosságot, amit Garcia az első szólója kibontakozása során sugároz. A “Minglewood”, amely a 49 perc körül kezdődik ebben a videóban, mindig is egy lendületes dal volt, de amikor a dallamakkordok fölött egy második körre visszamegy, Garcia egy bluesos kis futás ismétlésébe kezd, majd egy gyors power akkordra csap le, amely súlyos vonóhajlításokkal kombinálva kilövi a szóló többi részét az űrbe. Azoknak, akik azt hiszik, hogy Garcia egész idő alatt csak nokedlizett, ezt meg kell hallgatniuk. Ez egy teljes rock-gitárszóló.

“Looks Like Rain,” 6/19/76, Capitol Theatre, Passaic, N.J.

Ez egy nagyszerű példa arra, hogy Garcia hogyan tudta csendesen befolyásolni egy dal hangulatát és szerkezetét. A “Looks Like Rain” a Dead ritmusgitárosának, Bob Weirnek a dallama, egy történet a balul elsült, de kitartó szerelemről (“I’ll brave the stormy clouds/For it surely looks like rain”). Hallgasd, ahogy Garcia gitárja a dobosok hi-hatjaival egyesülve utánozza az ablaküvegen lezúduló zápor kezdetét. Nem fog levenni a lábadról, de tökéletesen megfelelő hangzást ad a dallamnak.

“Scarlet Begonias/Fire on the Mountain,” 5/8/77, Cornell University, Ithaca, N.Y.

A Grateful Dead történelmének évkönyveiben az 1977 tavaszát széles körben a zenekar egyik legjobbjának tartják. És a koncertek közül az 1977. május 8-i, a Cornell Barton Hallban adott koncertet sok Deadhead a zenekar legjobb koncertjének tartja. Ennek oka nagyrészt a “Scarlet Begonias” és a “Fire on the Mountain” 26 perces verziója, amelyet a zenekar szinte mindig egy nagy dalcsomag részeként játszott. A “Scarlet Begonias”-t lezáró breakdown alatt figyeld, ahogy Garcia hagyja, hogy a zenekar többi tagja kezdje a jam-et, majd lassan beleszövi magát, egyre izmosabbá téve a nyalásokat, miközben a gitárhangja egyre űrösebbé válik, és a csúcspontot a “Fire on the Mountain”-t indító reggae-on-steroid groove-ban éri el.”King Solomon’s Marbles/Milkin’ the Turkey”, a “Blues for Allah” albumról

A Grateful Deadet soha senki nem fogja azzal vádolni, hogy nagyszerű stúdiózenekar lenne. Lényegében az anti-Steely Dan, a Dead az élő fellépéseikben virágzott, és a stúdióalbumaik gyakran elhalványulnak ehhez képest. A “Blues for Allah” számos olyan dallamot tartalmaz, amelyek bekerültek a zenekar rendszeres élő rotációjába, de a lemezen ezek mind egy kicsit laposnak és sterilizáltnak hangzanak. Kivéve a “King Solomon’s Marbles/Milkin’ the Turkey” című számot, egy elborult pszichedelikus tornádót, amely hét számolású ütemre van beállítva. Garcia nyalábjai, amelyek mindig is hajlamosak voltak arra, hogy több irányba pörögjenek, itt az őrült ütem miatt tényleg mindenfelé száguldanak a térképen. De ugyanakkor segít egyben tartani az egész darabot, amikor az azzal fenyeget, hogy kicsúszik az irányítás alól. A Dead “American Beauty” albumának egyszerű, straight-ahead hangzásán kívül talán ez a kedvenc stúdiófelvételem.

“Dark Star,” 9/21/72, The Spectrum, Philadelphia

Ez a dal minden, amit a rajongók szeretnek és a gyűlölők utálnak a Grateful Deadben: egy 37 perces dal, ahol az első versszak nem is kezdődik a 12. percig. De egy olyan dallamnál, mint a “Dark Star” – ami a versszakokon kívül csak improvizáció nagyjából két akkordon – a versszakok szinte utójátéknak számítanak, a szövegíró Robert Hunter éteri megfogalmazása ellenére. A lényeg itt az öt kiváló zenész közti összjáték, akik ezt a két akkordot veszik, és végtelenül különböző formákká változtatják őket, ahogy a dal a lantos, spacey jazztől az ideges, rángatózó jammelésen át a teljes szonikus horrorig kanyarog. Phil Lesh basszusgitáros hatalmas basszusbombákat dob, miközben a zenekar atonális csomókba csavarja magát, mielőtt újra funky-ba kezd, és belenyugszik egy dalba, ami egyben az utolsó bejegyzés ezen a listán…

“(Walk Me Out in the) Morning Dew,” 10/18/74, Winterland, San Francisco

A Dead 1974 októberi fellépését a San Fran-i Winterland bálteremben eredetileg a zenekar “nyugdíjas” koncertjeként hirdették. Több évnyi könyörtelen turnézás után a Dead 1975-ben szünetet tartott az élő fellépésekben, de nem előbb, mint egy sor koncert a szülővárosukban. Az őrületesen masszív “Wall of Sound” PA-rendszerrel a hátuk mögött (ami önmagában is megérne egy egész cikket), a közönség minden egyes hangot kristálytisztán hallhatott, amit a zenekar produkált. Nem gyakran látni egy egész helyszínt tele rock koncertlátogatókkal teljesen mozdulatlanul és teljesen elmerülve abban, amit a színpadról látnak és hallanak, de Garcia gyengéd, érzelmes szólói éppen ilyen pillanatot teremtettek, és egészen a csúcspontig épültek.

Patrick Varine a Tribune-Review munkatársa. Patrickot a 724-850-2862-es telefonszámon, a [email protected] címen vagy a Twitteren keresztül érheti el.

Támogassa a helyi újságírást, és segítsen nekünk továbbra is tudósítani azokról a történetekről, amelyek fontosak Önnek és a közösségének.

Támogassa az újságírást most >

Kategóriák:AandE | Zene

ATribLIVE napi és heti e-mail hírlevelei a kívánt híreket és a szükséges információkat egyenesen az Ön postaládájába juttatják el.

Similar Posts

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.