Fotografia per principianti (The Ultimate Guide)

Le macchine fotografiche sono complicate. Ero frustrato con la mia prima DSLR. Non riuscivo a catturare quello che vedevo attraverso il mirino. C’è voluta una tonnellata di tentativi ed errori per migliorare la mia fotografia.

Quando sono riuscito a risolvere tutto, ho iniziato a scattare alcune immagini piuttosto spettacolari. Questa guida alla fotografia per principianti condividerà con te tutto ciò che ho imparato dai miei errori.

Come funzionano le fotocamere?

Come fotografi principianti, tendiamo ad apprendere visivamente. Ed è il mio lavoro rendere l’inizio della fotografia il più facile possibile per te.

Così mi sono detto: “Quale modo migliore per aiutare i fotografi principianti a imparare come usare le loro fotocamere, che creare un’infografica?” Ed è esattamente quello che ho fatto.

Ho collaborato con un mio amico illustratore, e insieme abbiamo realizzato queste immagini. Le seguenti sono qualcosa che renderà la comprensione dell’esposizione, e come funzionano le fotocamere, molto più facile!

Guarda cosa abbiamo ottenuto qui sotto.

Esposizione

Per chi inizia a fotografare, l’esposizione è la chiave per catturare una grande immagine.

Imparare come funziona l’esposizione ti aiuterà a prendere il controllo della tua fotocamera e a fare foto migliori. Velocità dell’otturatore, apertura e ISO sono gli elementi che si combinano per creare un’esposizione.

Come imparerai presto, questi elementi hanno un effetto su più che l’esposizione. Essi causano anche alterazioni nella profondità di campo, sfocatura di movimento e rumore digitale.

Una volta che hai capito come funziona ognuno di essi, puoi iniziare ad immergerti nella modalità manuale. Questo è il momento in cui riprendi il controllo dalla tua fotocamera.

Il triangolo dell’esposizione è un ottimo modo per ricordare le tre impostazioni. Quando sono combinate, controllano la quantità di luce catturata da qualsiasi scena.

Questo vi aiuterà a capire che cambiando un’impostazione sarà necessario un cambiamento nelle altre. Questo se stai fotografando la stessa scena con le stesse identiche condizioni di luce.

Leggi qui per tutte le informazioni necessarie sul triangolo dell’esposizione.

Apertura

L’esposizione avviene in tre fasi. Inizieremo con l’apertura. Questo è il foro all’interno dell’obiettivo, attraverso il quale passa la luce.

E’ simile alla pupilla del tuo occhio. Più larga è l’apertura, più luce viene fatta entrare e viceversa. Semplice? Non proprio.

Quando il diaframma si allarga, il numero f/number diventa più basso e più luce viene fatta entrare nella fotocamera. Questo è ottimo per la luce bassa. Ma siate consapevoli che renderà la profondità di campo molto bassa. Questo non è l’ideale quando si scattano foto di paesaggi.

Quindi questo è un breve riassunto, ma entrerò in pieno dettaglio in questo post. L’apertura è l’impostazione preferita da impostare per prima, in quanto influenza direttamente quanta parte della scena è a fuoco. Ma, se state cercando di creare una sfocatura di movimento, allora è seconda alla velocità dell’otturatore.

L’esposizione sarà molto più facile se potete memorizzare la scala f/stop.

La scala è la seguente: f/1.4, f/2, f/2.8, f/4, f/5.6, f/8, f/11, f/16, f/22.

Velocità dell’otturatore

Una volta che la luce è passata attraverso l’apertura dell’obiettivo, raggiunge l’otturatore. Ora devi decidere quanta di quella luce lascerai entrare nella macchina fotografica.

Ordinariamente, vuoi solo una frazione molto piccola di secondo (per esempio 1/250) per prevenire il mosso. Tuttavia, diversi tempi di posa si adattano a diverse situazioni.

Tutto, da molto veloce (1/4000) per la fotografia sportiva a molto lento (30 secondi) per la fotografia notturna. Tutto dipende da cosa stai fotografando e da quanta luce hai a disposizione.

Conoscere come funziona la velocità dell’otturatore è un elemento chiave nelle basi della fotografia.

ISO

Una volta che la luce è passata attraverso l’apertura ed è stata filtrata dalla velocità dell’otturatore, raggiunge il sensore. È qui che decidiamo come impostare l’ISO.

Quando si alza il numero ISO, si aumenta la luminosità. Ma, allo stesso tempo, la qualità dell’immagine diminuisce. Ci sarà più rumore digitale o “grana”.

Così dovete decidere le vostre priorità in termini di esposizione rispetto alla grana.

Per esempio, ridurrei la qualità dell’immagine se ciò significasse che potrei prevenire il motion blur nella mia foto. Non c’è un modo possibile per risolvere questo in post-produzione (ancora, almeno).

Riassunto sull’esposizione

Una volta che hai capito l’apertura, la velocità dell’otturatore e l’ISO, devi imparare come ognuno di questi elementi dell’esposizione lavorano insieme.

Per tutte le basi della fotografia, l’esposizione è la più importante.

Se non hai capito questo, la composizione e l’inquadratura diventano un punto irrilevante nella fotografia dei principianti.

In questo post, imparerai il sistema basato sullo ‘stop’ per misurare l’esposizione. E imparerai anche come dare la priorità all’apertura, alla velocità dell’otturatore e all’ISO per ottenere la foto migliore.

Capire la tua fotocamera

Modalità di misurazione

La fotografia digitale per i principianti può confondere. L’esposizione non è semplice come imparare l’apertura, la velocità dell’otturatore e l’ISO. Devi anche imparare come la tua fotocamera guarda la luce.

Le modalità di misurazione sono lì per dire alla tua fotocamera come vuoi che guardi una scena.

La foto qui sotto è stata scattata in modalità misurazione spot. Se si dovesse scattare la stessa foto usando la modalità valutativa, si otterrebbe un’esposizione completamente diversa.

Questo è anche trattato nel mio video training gratuito. Se stai cercando un articolo che spieghi le modalità di misurazione digitali, comprese quelle Canon, eccolo qui.

Comprendere questo punto fondamentale della fotografia potrebbe essere la chiave per capire perché le tue foto escono sottoesposte o sovraesposte.

Istogrammi

L’istogramma ti mostra una revisione matematica dell’esposizione dopo che la foto è stata scattata. Ti dice quanto è uniformemente esposta una foto. I nuovi fotografi spesso lo trovano spaventoso da capire. Ma è facile, e ti dico come.

Gli schermi LCD non sono molto bravi a mostrarti queste informazioni attraverso la loro visualizzazione dell’immagine. Questo perché sono influenzati dalle condizioni di luce dell’ambiente in cui ti trovi e dalla luminosità dello schermo stesso.

Ecco perché l’istogramma è uno strumento così potente da utilizzare per iniziare a fotografare correttamente.

Modalità di scatto

Full-Auto, Programma, Priorità apertura, Priorità velocità otturatore o Manuale. Come si fa a capire quale si dovrebbe usare?

C’è anche un sacco di idee sbagliate su quale modalità utilizzare in quali condizioni.

Quando si capisce cosa fa ogni modalità, quella che sarà adatta alla propria situazione diventa molto più chiara. Questo è trattato anche nel mio video training gratuito.

Profondità di campo

Quando si scatta con poca luce, si deve allargare il diaframma per far entrare abbastanza luce nell’obiettivo. Ma questo ha un importante effetto collaterale. Una bassa profondità di campo.

Si può usare in modo creativo. Ma non è l’unica possibilità. Ci sono molte situazioni, come i paesaggi, dove vorrete usare un’apertura più stretta. In modo che l’intera scena rimanga a fuoco.

Questo tutorial ti guida attraverso tutto ciò che devi sapere sulla scelta della giusta apertura (e del DoF) per la giusta situazione.

Quando si tratta di coprire tutte le basi della fotografia, il DoF è molto importante.

Bilanciamento del bianco

Il bilanciamento del bianco è qualcosa che vorrei aver imparato molto prima. Ora guardo alcune foto e mi chiedo a cosa stessi pensando.

Il bilanciamento del bianco cambia il colore dell’intera foto. È responsabile del calore generale. Può determinare se la tua foto appare blu o arancione, fredda o calda.

Il bilanciamento automatico del bianco spesso non fa un buon lavoro. Soprattutto con la luce al tungsteno. Prima impari questa idea di base della fotografia, più accurate saranno le tue foto.

Questo è anche trattato nel mio video training gratuito.

Lunghezza focale

Ti sei mai chiesto cosa significa il ‘mm’ sul tuo obiettivo? O perché le persone usano lunghezze focali più lunghe per i ritratti?

È tutto discusso in questo post. La lunghezza focale influenza più dello “zoom”. Influenza anche la prospettiva.

Copro quale lunghezza focale vorresti usare in diverse situazioni. Così come i loro possibili effetti collaterali.

È una lettura davvero degna e uno dei miei tutorial preferiti fino ad oggi.

Fattore di Ritaglio

Molti di voi potrebbero non rendersene conto ma, a meno che non spendiate circa 2000 dollari sulla vostra fotocamera, state scattando su un sensore crop.

Questo significa che il vostro sensore è molto più piccolo delle fotocamere SLR professionali. Sta ritagliando la tua immagine. Il fattore di ritaglio ha una serie di effetti sulle tue foto.

Crea un angolo di visione più stretto e influenzerà i tuoi acquisti di obiettivi in futuro. Per quei fotografi principianti, cercate prima quali lenti aiuteranno il vostro campo fotografico.

Filtri polarizzanti

I filtri polarizzanti permettono alla luce di entrare nell’obiettivo solo da una certa direzione. Questo si traduce nella rimozione di bagliori e riflessi da oggetti non metallici.

Acqua e vetro sono i più colpiti, così come la foschia dal cielo. Tagliando questi riflessi e anomalie si ottengono colori saturi più naturali.

Questo aspetto è fantastico e non può essere replicato in post-produzione. Ecco perché è così importante da capire.

Come scattare immagini nitide come un professionista

Per i principianti della fotografia, ti guiderò attraverso il processo in 10 passi per scattare foto nitide come un professionista.

Comprende tutto, dalla scelta della giusta apertura e velocità dell’otturatore allo scatto in RAW.

È abbastanza facile fare solo alcuni piccoli errori che risulteranno in immagini meno nitide. Ecco perché li copriamo tutti e dieci in ordine di importanza.

Il Nifty Fifty

Cosa posso dire del nifty fifty? Cosa c’è da non amare?

Per quelli di voi che sono fotografi principianti, quando parlo del nifty fifty, mi riferisco all’obiettivo primario 50mm f/1.8 (o più veloce). Questo può essere preso a poco prezzo per la maggior parte delle reflex digitali.

È un’ottima introduzione all’acquisto di obiettivi di qualità migliore. E un modo eccellente per prendere confidenza con il diaframma.

L’articolo collegato è una recensione e una guida. L’ho scritto perché raccomando questo obiettivo come il primo aggiornamento da fare per ogni fotografo principiante.

È facile da usare e, per il prezzo, darà dei risultati eccellenti.

Composizione

È importante capire l’esposizione. Ma, se non riesci a capire la composizione di base, farai fatica a scattare foto veramente buone.

Non sto dicendo che devi seguire tutte le regole di composizione. Ma è utile imparare queste regole in modo che possano aiutarti a scattare foto migliori.

Regola dei terzi

Questa è spesso la prima regola compositiva che ogni fotografo principiante incontra. E questo per un’ottima ragione: è semplice e funziona.

La premessa di base è che si divide l’inquadratura della fotocamera in terzi. Piantando gli oggetti chiave su queste linee, la composizione dell’immagine funziona meglio.

Questo è uno strumento che funziona sempre. Ma è facile abusarne. Se non hai ancora imparato molto sulla fotografia, è un ottimo modo per migliorare le tue foto.

Aiuterà a renderle più emozionanti.

Peso visivo

Il peso visivo differisce dalle dimensioni o dal peso come lo conosciamo. Si tratta di ciò che ci attira quando guardiamo una foto.

Quando capisci il peso visivo, inizierai a capire come la gente guarda le foto. E come puoi posizionare certi elementi in un’inquadratura per dirigere l’attenzione dello spettatore dove vuoi che guardi.

Non è tanto uno strumento o una regola, ma una comprensione.

Triangoli

Le forme sono essenziali nella fotografia. I triangoli sono in quasi tutto ciò che vediamo, in un modo o nell’altro. Si tratta solo di distinguerli e sapere cosa fare con loro.

I triangoli sono grandi strumenti di composizione. Sono facili da fare e manipolare e sono abbastanza comuni. Sono un ottimo modo per utilizzare le composizioni fotografiche più semplici e basilari.

Sono anche perfetti per combinare diverse tecniche compositive. Questi includono linee e percorsi per creare una parte più interessante di una fotografia.

Puoi anche usarli per rendere una foto più stabile o instabile.

Linee degli occhi

Se fai foto di persone, stai facendo foto con linee degli occhi. È importante capire l’effetto che le linee degli occhi hanno su come vediamo una foto.

Le linee degli occhi sono la direzione in cui sono puntati gli occhi del tuo soggetto. Lo spazio negativo di fronte al viso del soggetto è conosciuto come “camera di piombo”.

Queste hanno la capacità di focalizzare la nostra attenzione su una parte particolare della foto. Producono anche tensione e altri elementi fotografici.

Anche se non sono linee fisiche, possono essere usate come tali per produrre diversi elementi. Queste aiuteranno a fare triangoli e linee verticali.

Equilibrio

L’equilibrio in una foto influisce su come ci sentiamo quando la guardiamo. Una foto sbilanciata può farci sentire a disagio. Una foto bilanciata ci farà sentire più rilassati.

Non importa se si sceglie di rendere la foto bilanciata o sbilanciata. Ma dovresti capire perché hai scelto l’uno o l’altro.

Entrambi influenzano le tue foto in modi diversi.

Ancora una volta, è una di quelle situazioni in cui più sai, più facile sarà produrre l’effetto desiderato.

Conclusione

Quindi questa è una breve introduzione alla fotografia digitale per principianti.

Ovviamente, ci sono tonnellate di altre cose che puoi imparare sulla fotografia. Vi incoraggio ad andare ad esplorare da soli nel mio archivio di tutorial.

Nel frattempo, se state cercando di iniziare con un po’ di formazione premium gratuita per fotografi, guardate questo video.

Vuoi superare i principianti? Dai un’occhiata al nostro nuovo post sui fatti fantastici della fotografia!